اللوحة الرقمية

اللوحة الرقمية هي طريقة لخلق كائن فني في جهاز كمبيوتر. يستخدم الرسم الرقمي واجهة تربط الفنان بمنصة برامج وبرمجيات، وهي أعمال تقدم سطحا مطليا، لا تعتمد فقط على خطوط التصميم، ولا تلوين اللوحة الرقمية الملونة بشكل عام. فإنه يتكيف مع المتوسطة اللوحة التقليدية مثل الطلاء الاكريليك والزيوت والحبر والألوان المائية، وما إلى ذلك، ويطبق الصباغ على شركات الطيران التقليدية، مثل قماش والورق والبوليستر وغيرها عن طريق برامج الكمبيوتر الطابعات القيادة.

عادة ما يتم دمجها في الفن الرقمي أو الفن البصري، وتستخدم اللوحة الرقمية الأدوات التكنولوجية التي تحاكي السكتة الدماغية من الفرشاة الحقيقية. العديد من البرامج التي تم إنشاؤها خصيصا لهذا الغرض تمتلك الآن مكتبة واسعة من الفرش والصفات والتقنيات من جميع الأنواع: من تمبرا، إلى النفط، إلى الألوان المائية، إلى إيربروشينغ وهلم جرا. حتى لوحات الألوان لديها مجموعة واسعة جدا، والخيارات التي لا نهاية لها تقريبا. لا تزال هناك مشكلة قديمة من الطباعة، حيث يعتقد أنها تريد أو لديها لطباعة أعمالهم الخاصة. جودة الطباعة، حتى لو وصلت إلى مستويات عالية جدا، لا يزال في العديد من النقاط خيارا صعبا وعملية، وكذلك أولئك الذين يحاولون إعادة إنتاج الأعمال التقليدية في الكتالوج.

الرسم الرقمي يسمى عادة الرسومات الحاسوبية، ومع ذلك، مصطلح ذات طبيعة عامة تشير إلى جميع تقنيات الرسومات الكمبيوتر، بما في ذلك تحرير الصور والرسومات الفنية والفنية 3D، الرسم الفني.

الخصائص البصرية مستمدة من قوة جهاز الكمبيوتر لربط الصيغ الهندسية للخطوط والأشكال والأشكال. في حين أنه من المستحيل على يد الإنسان لخلق الأشكال متطابقة تماما، أو لبناء دائرة مثالية أو خط مستقيم تماما، لجهاز كمبيوتر فمن الصعب أن تفعل أي شيء آخر. الصيغ القائمة على الصيغة سهلة التعرف على درجة من الكمال الذي هو غير إنساني حرفيا. السمات الأخرى المحددة هي: الشفافية، التماثل، التشويه المنتظم، التكرار الدقيق، الدوائر المثالية، المربعات والأشكال الأخرى، النقش وغيرها من الوهم ثلاثي الأبعاد، التدرجات السلسة جدا، والطائرات الملونة أحادية اللون تماما. ظهور حاد وجريء من أشكال “ناقلات” القائمة على صيغة تذكر واحدة من القواطع الورقية والفن الاستنسل. وحدها أو بالاقتران مع اللوحة النقطية السكتة الدماغية “النقطية”، فإنه يخلق لغة اللون والشكل الذي هو جديد تماما، ويمكن بأي حال من الأحوال التعبير عن الدهانات “الحقيقية” وفرش.

في اللوحة الرقمية الكائن النهائي هو صورة نقطية، وهي صورة تمثلها مجموعة من النقاط، ودعا بكسل، الذي أكبر أو أقل كمية يولد أكبر أو أقل دقة للصورة. وهو يختلف عن رسومات ناقلات لأن النقاط هي “ثابت” ولا تنتجها معادلة رياضية ديناميكية. لهذا لا يمكن تغيير حجم الصورة النقطية دون فقدان الجودة.

وهناك سمة أخرى هي التسطيح الكلي للتمثيل البدني، وذلك بسبب استحالة التقنية من ترجمة الفرشاة إلى نسيج السطح. على الرغم من أن العديد من عشاق الفن لا يزالون يفضلون المظهر الحرفي للطلاء الحقيقي على قماش، والأعمال الفنية الرقمية لديها نظرة من الوضوح والواضحة التي تصبح تدريجيا أكثر قبولا، ولا سيما على وسائل الدعم بدلا من إخفاء هذه الصفات، مثل ورقة الفن غرامة، وناعم الألومنيوم، زبوزر، بيرسبكس، الخ.

أنواع:
استنادا إلى الاختلافات في الأسلوب والمظهر، أربعة اتجاهات يمكن تمييزها:

الحاسوب مولود، تصوير زيتي
“الكمبيوتر ولدت” يشير إلى إجراء غير مباشر يعود إلى الأيام الأولى من الذكاء الاصطناعي والبرمجة. الفنان لا يخلق العمل الفني باليد ولكن يوجه الكمبيوتر كيفية القيام بذلك – مثل الملحن خلق الموسيقى، وليس عن طريق اللعب على أداة ولكن عن طريق كتابة الملاحظات الموسيقى على درجة. أعطيت أقرب هذه الوصفات في لغة البرمجة. تم وصف كل شكل أو سطر يدويا بواسطة صيغة رياضية. وقد أتاح ذلك للفنان الكثير من الحرية، ولكن يصعب برمجة البرامج المعقدة.
منذ 1970s، وقد تطور وضع التعليمات البرمجية إلى وضع التصميم. تسمح برامج التلوين للفنانين بتحديد مجموعة من المعلمات بصريا. يتم أخذ الصيغ الحسابية والحسابات اللازمة لبناء أشكال الرعاية من “وراء الشاشة”، وتقييمها من قبل الفنان وتغييرها إذا رغبت في ذلك. برامج الفن كسورية على سبيل المثال، مساعدة الفنان في خلق هياكل معقدة بصريا من انتظام رياضي كبير.

اللوحة النقطية
سواء في الإجراء أو في المظهر، لوحة المسح، الشبكة، أو اللوحة النقطية أشبه تقريبا لوحة التقليدية مع فرش الحقيقي والطلاء. يتم إنشاء الصورة على الشاشة مع فرشاة افتراضية في عفوية، السكتة الدماغية بطريقة السكتة الدماغية. يتم تسجيل الألوان والخطوط بكسل بكسل. لا يتم تلخيصها وترجمتها إلى صيغة. ونتيجة لذلك، فإن الأشكال والخطوط تحافظ على جميع خصائص يد الرسام الفردي. والعيب الرئيسي هو أن يتم إصلاح دقة الصورة. في كثير من الأحيان، طول وعرض خلق صغيرة مثل شاشة الكمبيوتر (المحمول) والقرار منخفضة تصل إلى مستوى 72 نقطة لكل بوصة على شبكة الإنترنت. وفي حالة نقل صورة نقطية إلى موجة حاملة فعلية ذات حجم عرفي، يجب توسيعها إلى حد كبير. التوسيع ينطوي على تصحيح يدوي، وهي عملية معقدة من حجم الملف الذي ينمو مع توسيع ويصعب التعامل معها.

تصوير،
ويستند الرسم ناقلات على الرسومات ناقلات. وهي مصنوعة من خلال اختيار الأشكال الأساسية مثل الدوائر والمثلثات والساحات، أو عن طريق رسم لهم حر، والتلاعب وتحويلها مع أدوات خاصة. عملية تفصيلية إلى حد ما هو أقل ملاءمة للعمل بديهية، عفوية من اللوحة النقطية. يتم التقاط جميع الخطوط والأشكال في الصيغ الهندسية، مع عدم وجود مساحة تركت لخصائص يد الرسام الفردية. ميزة للفنان هو أن الملفات صغيرة ويمكن توسيعها إلى أي حجم يمكن للطابعة التعامل معها دون فقدان الحدة. القرار هو دائما الحد الأقصى للطباعة. الأشكال والأشكال الرسمية تطيع لجميع أنواع العمليات بنقرة واحدة مثل تغيير اللون، وجعل شفافة، زخرف، الوجه، مجموعة، الظل الزهر، الخ. أساس ماهيماتيكال لتمهيد والتلاعب الخطوط والأشكال هي منحنيات بيزيه، واسمه بعد الفرنسية مهندس الذي في عام 1962 وضعت تطبيق عملي للحدود برنشتاين لتحسين تصميم أجسام السيارات في رينو.

فيكتور-راستر، تصوير زيتي، تمهيد
رسم ناقلات النقطية يجمع بين الخصائص الفردية للنقطية مع الخطوط القائمة على الصيغة وأشكال ناقلات. يتم الحصول على التحكم الكامل والتباين البصري بين أشكال المتجهات والنقطية من خلال العمل على طبقات منفصلة أو في برامج منفصلة للنواقل والنقطية، على التوالي. العناصر النقطية فضفاضة الحدة عندما الموسع، الأمر الذي يتطلب تصحيح يدوي.
بعض برامج الرسم (على سبيل المثال أرتريج) تستخدم منحنيات بيزيير ‘خلف الشاشة’ لتسهيل جميع الخطوط والمنحنيات دون تدخل الفنان. إجراء اللوحة هو عفوية، والسكتة الدماغية عن طريق السكتة الدماغية، والمخرجات هو ملف ثابت القرار النقطية. يعكس المظهر السلس وغير النقطي وغير المتجه للرسم الأساس الهجين. ميزة للرسام هو أن التجانس يقلل من فقدان القرار عندما يتم تكبير الصورة.

تقنية:
والفرق الرئيسي بين اللوحة الرقمية والرسم التقليدي هو عملية الإبداعية غير الخطية. فنان يمكن أن ترسم على طبقات متعددة (مثل تقنيات الرسوم المتحركة التقليدية)، والتي يمكن تحريرها بشكل مستقل. وبالإضافة إلى ذلك، فإن القدرة على التراجع وإعادة اللوحة يحرر الفنان من قيود عملية خطية وكما هو الحال في تقنيات الرسم الغربية التقليدية، ويسمح التوبة.

والرسم الرقمي محدود بالطريقة التي يستخدم بها تقنيات الرسم التقليدية بسبب نقص الدعم المادي؛ بسبب انخفاض سلسلة من الشاشات، فإنه لا يجعل من الممكن لإنتاج بعض الألوان المتاحة في الطبيعة، كما أنها لا تجعل من الممكن استخدام مواد عاكسة، الانعكاس أو الفلورسنت. ومن ناحية أخرى، فإنه من الأسهل في الوقت الحاضر، مع انخفاض تكلفة الذاكرة، وأدوات إدارة الصور الكبيرة على القرص، للعمل على صيغ كبيرة وإمكانية تصحيح أكثر سهولة وسرعة مع كل من دقة كبيرة وفي وقت واحد مساحة كبيرة. ولكن للأسف، لا تزال إمكانيات العرض أو الطباعة محدودة جدا بسبب نوعيتها وتعريفاتها (الأشكال الكبيرة لها دقة منخفضة جدا).

جميع برامج الرسم الرقمي، باستثناء برامج لرسم ناقلات، في محاولة لتقليد استخدام وسائل الإعلام المادية من خلال فرش مختلفة وتأثيرات الطلاء. وشملت في العديد من البرامج هي الفرش التي هي على غرار رقميا لتمثيل الزيوت التقليدية، الأكريليك، الباستيل، الفحم، القلم ووسائل الإعلام مثل البخاخة. وهناك أيضا بعض الآثار الفريدة لكل نوع من الطلاء الرقمي الذي يصور الآثار الواقعية، على سبيل المثال، بالألوان المائية. في معظم برامج الرسم الرقمي، يمكن للمستخدمين إنشاء أسلوب الفرشاة الخاصة بهم باستخدام مزيج من الملمس والشكل. وتستخدم التقنيات الرقمية على نطاق واسع في التصميم المفاهيمي للأفلام والتلفزيون وألعاب الفيديو. برامج الرسم مثل كوريل الرسام، أدوبي فوتوشوب، أرتريج، جيمب، كريتا، ميبروشيس و أوبنكانفاس إعطاء الفنانين بيئة مماثلة لرسام البدني: قماش، أدوات الرسم، لوحات خلط، والعديد من الخيارات الألوان.

هناك محايات، أقلام رصاص، فرش، أمشاط ومجموعة متنوعة من الأدوات الأصلية لجعل لوحات في اثنين أو ثلاثة أبعاد. قرص الرسم يسمح للفنان للعمل مع حركات دقيقة نسبيا من اليد ونقل وفقا لنماذج مختلفة، الضغط، الميل، السرعة، الخ.

هناك العديد من برامج الرسم الرقمي مثل كوريل بينتر و أرتريج و ميبينت و أوبين كانفاس وغيرها غير المتخصصة التي هي مناسبة تماما لهذه المهمة أدوبي فوتوشوب، كوريل بينت شوب برو، جيمب أو كريتا، والتي تعطي الفنانين بيئة قريبة من تلك الكلاسيكية الرسام: قماش، العديد من أدوات الرسم، لوحات خلط وعدد وافر من الألوان والخيارات المادية.

الوضعية:
صناعه او مجال التسليه والترفيه:
وتستخدم اللوحة الرقمية في صناعة الترفيه والسينما والتلفزيون وألعاب الفيديو (اللوحة ماتي)، والمجلات المتخصصة في الخيال.

توضيح
ويستخدم الرسم الرقمي على نطاق واسع بين الرسامين والمصممين. B. عوالم الصورة من ألعاب الكمبيوتر ومشاهد رسمت للأفلام. هنا سرعة العملية، ويقدر صحة كل خطوة و كوبيابيليتي من الصور. وتتيح معالجة الملفات الرقمية الإنشاء المباشر للنسخ القابلة للطباعة من الأعمال البيانية. ممثل هام لهذا النوع هو الأمريكي كريغ مولينز، الذي كان واحدا من أوائل مصممي الغرافيك في عام 1994 لخلق إنتاج تجاري رقميا حصرا.

فن
يتم دمج اللوحة الرقمية لتقنياتها الإجرائية، بمساعدة الحاسوب لتوليد أنماط ثابتة أو زمانية معقدة في المنشآت الفيديو. ثم الفنان لديه مهام مختلفة، وعلم الجمال من العمل النهائي ولكن أيضا الإجراء الذي يمكن استخدامه للتعبير بطريقة أكثر تعقيدا الفكرة المفاهيمية للعمل. البيانات الصرفة أو معالجة الأدوات هما البرمجيات الحرة شعبية جدا في هذا المجال.

اللوحة الرقمية، مثل الرسم التقليدي وتقنيات الرسم، هي التقنية التي تصبح فقط وسيلة لإنتاج الفن في العملية الفنية. يتم استخدام إمكانيات اللوحة الرقمية اليوم من قبل العديد من الفنانين بالإضافة إلى أساليب معالجة الصور الأخرى. لا يظهر مصطلح “اللوحة الرقمية” في سوق الفن، بدلا من ذلك، يتم استخدام المعلومات المتعلقة بتكنولوجيا وسط الإخراج بشكل شائع، بما في ذلك الطباعة الرقمية، طباعة جيكلي، طباعة الصباغ أو الطباعة الرقمية C.

ومن الناحية الفنية، فإن العمل مع برامج الرسم والرسم أقل عن تقليد تقنيات الرسم التقليدية أكثر من استخدام الإمكانات الخاصة لهذه البرامج. جوليان أوبي، على سبيل المثال، قدم في تمثيله الشخصي المنخفض لحظة الحركة التي يمكن أن تمثل على شاشات مسطحة كرسوم متحركة. وابتداء من عام 2002 تقريبا، سوف يستخدم الثنائي الثنائي بيترمان & دوكا اللوحة المولدة بالحاسوب كجزء من مفهوم فني أكبر. بعض الأعمال يمكن أن ينظر إليها مباشرة على موقع واحد من مشاريعهم الفنية، والبعض الآخر خطوة واحدة فقط نحو تحقيق ما هو أيضا تتحقق بلاستيك، على سبيل المثال. في حديقة المشروع هنتزيلبارك في رولاندزويرث. واليوم، فإن غالبية الفنانين الذين عملوا أصلا كمصورين يستخدمون أيضا وسائل إنتاج الصور الرقمية.

الفن الشعبي
كانت حتى 1980s صفحات التلوين، ض. كما اللوحة من قبل الأرقام، بين الناس وضع الفني مقدمة شعبية لتصميم مرئي، وهذه المجموعة المستهدفة الآن مخدر من قبل الشركات المصنعة للبرامج مثل كوريل مع شعارات مثل “من الصور تصبح لوحات”. أجهزة الكمبيوتر هي الآن جزء من المعدات الأساسية للأسرة، وبالتالي هناك الآن سوق مبيعات كبيرة للرسم والرسم البرامج. بالإضافة إلى المزايا التقنية لعملية التصميم الرقمي (انظر أدناه)، والتي هي ذات أهمية خاصة للشخص العادي، وإمكانية مباشرة لنشر الملفات الرقمية عبر الإنترنت هو جانب هام لكثير من المستخدمين. في حين أن العرض العام لنتائج اللوحة له كان يشكل مشكلة كبيرة للشخص العادي الطموح، وهناك عدد كبير من المواقع المتاحة حاليا لمستخدمي تقنيات الرسم الرقمي، ومعظمهم نشر اللوحات الرقمية عبر الإنترنت بتكلفة. والطريقة الثانية، التي تزداد أهمية، هي نشر موقع على شبكة الإنترنت. ويكشف غربلة هذه المواقع، والتي عادة ما تؤدي إلى “الفن” أو “الفن” كجزء من الاسم، عن تأكيدات الأسلوبية التي يمكن التعرف عليها في هذا القطاع الناشئ من الفن الشعبي. شعبية خاصة في هذا القطاع من اللوحة الرقمية هي الانطباعية والسريالية التقليد الصور وأي نوع من الخيال الفن.

في العروض أو العروض الحية، يمكننا استخدام التصحيحات أو الرسومات المستخدمة في المشروع على الشاشات أو المباني الصور المعدلة من قبل الفنانين أداء، وكلها يمكن أن تكون مزينة مع الموسيقى. ويمكن بعد ذلك بث الصور تتأثر بالموسيقى من خلال خوارزميات التفسير.

آخر
ومن الممكن عرض الأعمال الرقمية في أشكال مختلفة:

الطباعة (طباعة الصور، الطباعة الرقمية، الطباعة اللونية (c-برينت).
تركيب الفيديو من جميع الأنواع
البث عبر الإنترنت، إما عن طريق الاستضافة على موقع الفنانين أو عبر منصات بث الفيديو (يوتيوب، ديلي موشن، فيميو …)
مواقع مثل مقهى سلا في فرنسا متخصصة في نشر أعمال ثابتة من اللوحة الرقمية. البعض الآخر، مثل الفن المنحرف في الولايات المتحدة و بوبس في الصين، يجمع أشكال مختلفة من الفن الرقمي، وكثير منها يتعلق اللوحة الرقمية.
الفنانين البارزين مثل ديفيد هوكني معرض اللوحة الرقمية يعمل على أجهزة الكمبيوتر اللوحية حيث تم رسمها (آي باد وفون).

البرمجيات:

دفتر الرسم
وكان يسمى أول برنامج التلاعب الرسومية لوحة الرسم. أنشئت في عام 1963 من قبل إيفان سوثيرلاند، وهو طالب غراد في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، سمحت لوحة الرسم للمستخدم بالتلاعب الكائنات على أنبوب كاثود أشعة الكاثود. أدت لوحة الرسم في النهاية إلى إنشاء راند تابليت للعمل على مشروع غريل في عام 1968، وتم إنشاء أول قرص.

أجهزة لوحية
ظهرت فكرة استخدام قرص الرسومات لتوجيه الاتجاهات إلى جهاز كمبيوتر في عام 1968 عندما وضعت شركة راند (البحث والتطوير) قرص راند الذي كان يستخدم في البرنامج. في أوائل السبعينات وأوائل الثمانينيات من القرن العشرين، تم نشر “المحولات الرقمية” في وقت مبكر من قبل النجاح التجاري للمعرف (جهاز التحويل الرقمي الذكي) و بيتباد، الذي تم تصنيعه من قبل شركة سوماجرافيكس. وقد تم استخدامها كجهاز إدخال للعديد من -نحن كاد (بمساعدة الكمبيوتر تصميم) أنظمة وكذلك المجمعة مع بيسي و بيسي القائم على البرمجيات كاد مثل أوتوكاد.

ماكبينت
وكان البرنامج التجاري الأول الذي يسمح للمستخدمين بتصميم ورسم والتعامل مع الكائنات برنامج ماكبينت. تم تقديم النسخة الأولى لهذا البرنامج في 22 يناير 1984 على أبل ليزا. القدرة على رسم مباشرة وإنشاء الرسومات مع هذا البرنامج جعلت من أعلى برنامج من نوعه خلال عام 1984. وكان يطلق على الإصدارات السابقة من البرنامج ماسكيتك و ليزاسكيتش، وكان الإصدار الأخير من ماكبينت ماكبينت 2.0 صدر في عام 1998.

أدوبي
وهناك برنامج آخر لمعالجة الصور في وقت مبكر وهو أدوبي فوتوشوب. كان يطلق عليه أولا عرض وتم إنشاؤه في عام 1987 من قبل توماس نول في جامعة ميشيغان كما أحادية اللون عرض البرنامج. بمساعدة من شقيقه جون، تم تحويل البرنامج إلى برنامج تحرير الصور يسمى إيماجيبرو، ولكن تغيرت لاحقا إلى فوتوشوب. واتفقت نولز على اتفاق مع أنظمة أدوبي وأبل، وفوتوشوب 1.0 صدر في عام 1991 لماكنتوش. كانت أنظمة أدوب قد أصدرت سابقا أدوب إلوستراتور 1.0 في عام 1986 على أبل ماسينتوش. وهذان البرنامجان هما أدوب فوتوشوب و أدوب إلوستراتور هما حاليا من أفضل البرامج المستخدمة في إنتاج اللوحات الرقمية. عرض إلوستراتور استخدامات منحنيات بيزيه التي سمحت للمستخدم أن يكون مفصلا بشكل غير مسبوق في رسومات ناقلاتهم. وهناك تطور حديث هو أدوبي إيزيل، الذي يسمح فينجرباينتينغ في الألوان المائية مباشرة على شاشة آي باد، والتصدير في دقة أعلى إلى مساحة العمل أكبر من فوتوشوب CS5 على جهاز الكمبيوتر.

طفل بيكس
في عام 1988، كريغ هيكمان خلق برنامج الطلاء يسمى كيد بيكس، الأمر الذي جعل من الأسهل للأطفال لاستخدام ماكبينت. تم إنشاء البرنامج أصلا باللون الأسود باللون الأبيض، وبعد إصدار العديد من المراجعات في اللون في عام 1991. وكان طفل بيكس واحدة من البرامج التجارية الأولى لدمج اللون والصوت في شكل إبداعي. في حين تم إنشاء كيد بيكس عن عمد للأطفال، أصبح أداة مفيدة لإدخال البالغين إلى جهاز الكمبيوتر أيضا.

برامج الرسم على شبكة الإنترنت
في السنوات الأخيرة كان هناك نمو في المواقع التي تدعم اللوحة على الانترنت رقميا. وتشمل موارد الإنترنت لهذا السومو الطلاء، كويكي و سليمبر. المستخدم لا يزال رسم رقميا مع استخدام البرمجيات: غالبا ما يكون البرنامج على ملقم من الموقع الذي يتم استخدامه. ومع ذلك، مع ظهور HTML5، بعض البرامج الآن تستخدم جزئيا متصفح الويب العميل للتعامل مع بعض من المعالجة. مجموعة الأدوات والفراش يمكن أن تكون أكثر محدودية من البرمجيات القائمة بذاتها. سرعة الاستجابة، ونوعية اللون والقدرة على حفظ إلى ملف أو طباعة متشابهة في أي من وسائل الإعلام.

تطوير:
يمكن تقييم الصفات الأساسية، مثل التقنية والقرار واللون، عبر الإنترنت من تفاصيل 1: 1 من الأعمال الفنية. من أجل أن تكون فعالة، فمن الضروري أن يتم تعديل شاشة جامع لاستجابة اللون عن طريق معايرة الألوان. وبالإضافة إلى ذلك، فإن العديد من جامعي ترغب في التمييز ما يخرج من التطبيق من ما يخرج من الفنان. ظهور مجموعة واسعة من تطبيقات اللوحة يجعل هذا المجال من الخبرة السليمة. العديد من الأساليب والمهارات الفنية على ما يبدو مثيرة للإعجاب هي سمة من سمات البرنامج. ومن الممارسات الجيدة أن نذكر البرامج المستخدمة في وصف العمل الفني.

سوق الفن الرقمي ينضج ببطء. ويبدأ الجامعوون في إدراك أن اللوحة الرقمية هي لغة بصرية جديدة ذات خصائص لا يمكن تحقيقها بالوسائل التقليدية. أول مزاد على الانترنت، من قبل مكتب المزاد المملكة المتحدة فيليبس بالتعاون مع Padle8، وقعت في عام 2013. وقد تم حل العديد من المشاكل التقنية. أصبح تمثيل الألوان موثوقة إلى حد ما، وذلك بفضل استخدام اللون إيسك الشخصي والمعايرة. لا يمكن أبدا استبعاد خطر الازدواجية، ولكن مع الاحتياطات القياسية هي الآن صغيرة مقبولة. هناك العديد من المعارض الكبيرة على الانترنت حيث يتم شحن كل من اللوحات الأصلية والمطبوعات من اللوحات الرقمية في جميع أنحاء العالم مع ظروف مبيعات جيدة.