المتحف الوطني لأزوليجو ، الذي يُعرف أحيانًا باسم متحف البلاط الوطني ، هو متحف فني في لشبونة ، البرتغال مخصص لأزوليجو ، وأعمال البلاط التقليدية في البرتغال والإمبراطورية البرتغالية السابقة ، فضلاً عن الثقافات الأيبيرية الأخرى. تقع مجموعة المتحف في متحف Madre de Deus Convent السابق ، وهي واحدة من أكبر مجموعات السيراميك في العالم.

تتمثل مهمة المتحف الوطني للبلاط في جمع وحفظ ودراسة ونشر عينات تمثيلية لتطور السيراميك والبلاط في البرتغال ، وتعزيز أفضل ممارسات الجرد والتوثيق والبحث والتصنيف والإفصاح وحفظ واستعادة السيراميك ، والكثير جداً . على وجه الخصوص ، البلاط. مهمة MNAz أيضا يدمج الحماية التراثية للكنيسة وغيرها من المساحات من دير والدة الإله السابق.

تسعى MNAz إلى أن تشكل نفسها كمرجع وطني ودولي ، إما عن طريق خصوصية مجموعاتها والمساحات المخصصة لها ، أو عن طريق التميز في المعرفة بأنها مسؤولة عن الإنتاج والدعم.

مركز أنشطتها هو سيراميك الطلاء ، لذلك يجب أن تكون مؤسسة مرجعية ودعم للتدريب الأكاديمي والمهني ، والبحث العلمي والتكنولوجي في مجالات طلاء السيراميك ، وينبغي أن تدعم الكيانات العامة والخاصة. التي تحمي التراث المبني من بلاط السيراميك ، في جميع أنحاء البلاد.

من خلال أنشطته ، يعرف المتحف تاريخ Azulejo في البرتغال في محاولة لجذب انتباه المجتمع إلى ضرورة وأهمية حماية ما هو التعبير الفني المتميز للثقافة البرتغالية في العالم: Azulejo.

التاريخ
تأسس متحف البلاط الوطني في عام 1965 وأصبح متحفًا وطنيًا في عام 1980. ويقع في دير مادري ديوس السابق ، الذي أسسته الملكة دي ليونور في عام 1509. وقد مر المتحف بحملات بناء مختلفة تضمنت تحولات كما في الدير القرن 19th الميثودية. الكنيسة المزينة بمجموعات رائعة من اللوحات والبلاط ؛ sacristy يضم خزانة عرض الخشب البرازيلي وإطارات الخشب المنحوت مع لوحات ؛ جوقة عالية مع زخرفة الخشب المذهبة الغنية المنحوتة ؛ كنيسة القديس أنتوني ذات الديكور الباروكي من القرن الثامن عشر وعدد كبير من اللوحات الفنية للرسام أندريه غونسالفيس.

يعد متحف البلاط الوطني أحد أهم المتاحف الوطنية ، حيث يضم مجموعة فريدة من نوعها ، أزوليخو ، وهي تعبير فني يميز الثقافة البرتغالية ، وللمبنى الفريد ، دير مادري دي ديوس السابق ، الذي أسسه الملكة دي ليونور عام 1509 ( 1458-1525).

مرفق كازا بيا الملحق بالمتحف الوطني للفنون القديمة
في أعقاب تدخلات خوسيه ماريا نيبوموسينو وليبراتو تيليس ، كانت مباني الدير وكنيسة مادري دي ديوس موضوعًا للعديد من الإصلاحات والتعديلات في المساحات كجزء لا يتجزأ من لجوء ماريا ماريا بيا. لأن المكان كان يتم قيادة وتخزين ألواح البلاط ، من أماكن أخرى ، والتي كانت في البداية مخصصة للزخرفة الداخلية للمبنى ، ولكن في النهاية هناك في صناديق.

ثم نشأت الفرضية تحت وصاية المتحف الوطني للفن القديم العديد من الآثار ، بحيث يمكن عمل ضمانات تراثية ، يتم إنشاؤها ، في رسالة من مديرها جواو كوتو بتاريخ 15 ديسمبر 1954 ، أن مادري دي ديوس وينبغي اعتبار الكنيسة والتبعيات في Xabregas كمرفقات للمتحف الوطني للفن القديم.

الذكرى 500 لميلاد الملكة ليونور
من أجل إقامة معرض تذكاري للذكرى 500 لميلاد الملكة ليونور ، مولت مؤسسة Calouste Gulbenkian تكلفة أعمال الترميم الرئيسية ، وتحديداً في دير ورسومات كنيسة Madre de Deus.

في عام 1957 بدأ العمل التحضيري واعتبر أنه من الضروري تصنيف الكل كنصب وطني ، وبأمر وزاري للتجانس في 12 نوفمبر 1957 ، تم تحديد اندماجه في المتحف الوطني للفنون القديمة من خلال مبادئ توجيهية محددة للسياسة للحفاظ على الأصول.

عندما انتهى المعرض ، في 7 يناير 1958 ، تم تسليم المباني إلى هذا المتحف ، وأثيرت على الفور مسألة استخدام الفضاء لتركيب متحف البلاط.

متحف البلاط
شرع في نقل البلاط إلى والدة الإله ، بعد أن كان منشغلاً في تجميع وتنظيم المهندس جواو ميغيل دوس سانتوس سيموس ، حرف علة فعال في الأكاديمية الوطنية للفنون الجميلة ، والمسؤول عن مؤسسة لواء دراسات البلاط ، كالوست غولبنكيان ، ومساعد المحافظ الوطني متحف الفن القديم.

في عام 1965 ، خلص المدير العام للتعليم العالي والفنون الجميلة إلى أنه سيفحص إمكانية فتح المتحف أمام الجمهور كجزء من ذلك ، واعتبر أنه من الضروري خلق شروط معينة لتحقيقه.

في معلومات مؤرخة في 12 ديسمبر 1967 ، يشير Santos Simões إلى المعرض ، الذي أقيم في 30 سبتمبر ، حول متحف Azulejo ، والذي ينص على أنه حتى لو كان يمكن فتحه للجمهور ، كما هو قائم ، فينبغي اختصاره. أعمال الإصلاح الطفيفة والتشطيب.

في 3 فبراير 1971 ، طلب سانتوس سيموس ، في رسالة موجهة إلى مدير المتحف الوطني للفن القديم ، الحاجة لعقد اجتماع عاجل بين جميع المؤسسات المشاركة في دير مادري دي ديوس / متحف دو أزوليخو ، من أجل لمشكلة تنصيبها حتمية يتم استعراض. من أجل مواصلة المهام التي بدأها Santos Simões ، تمت دعوة رافائيل ساليناس كالادو في عام 1973 من قبل ماريا خوسيه ميندونسا لتولي مسؤولية قسم السيراميك في المتحف الوطني للفنون القديمة ، والذي يقع منذ عام 1959 في دير مادري ديوس السابق.

بموجب المرسوم بقانون رقم 404/80 المؤرخ 26 سبتمبر ، تم تحرير متحف البلاط ، وجعله وطنيًا ومستقلًا من المتحف الوطني للفن القديم ، والذي كان ملحقًا منذ 18 ديسمبر 1965.

المبنى
الأساس
تأسست بمبادرة من الملكة D. Leonor (1458-1525) ، زوجة D. João II وأخت D. Manuel ، بدأت مساحة الدير من الأم الله تتكون من بعض المنازل وحديقة الخضروات التي اشترتها أرملة ألفارو دا كونها ، الذي شكل نواة متواضعة بهدف إسكان مجموعة صغيرة من الراهبات الفرنسيسكان المنبوذات من القاعدة الأولى لسانتا كلارا ، وصل حديثًا من دير يسوع في سيتوبال. الكنيسة ، وهي مساحة أساسية للمجتمع ، تم الانتهاء منها لاحقًا.

كان المكان الذي نمت فيه مجموعة الرهبان في Madre de Deus ، أحد أكثر الأماكن الممتعة في لشبونة ، ويحدها النهر ويسكنها الحدائق والبساتين التي تزود المدينة. لا يُعرف سوى القليل عن النواة البدائية للدير اليوم ، على الرغم من أنه من الآمن أن نقول إن مصنعه يكرر مصنع دير روز ، وسجلًا أيقونيًا يُبلغ عن وصول بقايا سانتا أوتا إلى الدير ، حقيقة أن حدث بالفعل في عام 1517 ، ويظهر لنا مبنى مع عدم الدقة في التمثيل المعماري مرئية على مستوى النسب ، ومبالغة الديكور معين.

كانت المجموعة المعمارية التي تركها دي ليونور وقت وفاته صغيرة حقًا ، وأدت شكاوى الراهبات إلى حملة إعادة عرض رئيسية قام بها د. جواو الثالث.

حملة جون الثالث
وفقًا لتوثيق الوقت ، أمر D. João III المهندس المعماري Diogo de Torralva برسم كنيسة جديدة لأم الرب ذات أبعاد أكبر وبجوقة جديدة. كما تشير سجلات الأديرة إلى أن كنيسة ليونور القديمة كانت مقتبسة من غرفة الفصل. أيضا من هذه الحملة تواريخ الدير بشرفاتها الحجرية وكنائسها المكرسة.

وهكذا وُلد مبنى ذو جذور كلاسيكية بهيكل ذو إطارات مربعة ، مغطاة بقبة ، تمزقت أسطوانةها بنوافذ طلب الراهبات من الملك إغلاقها ، لأنهم شعروا بالغبطة. يشير التعبير الواضح لل chancel مع هيئة الكنيسة صحن واحد إلى النماذج Serlian. وبالمثل ، يعكس الدير النماذج الكلاسيكية ، ليس فقط في المستوى الجديد ولكن أيضًا في اللغة المعمارية.

شعر د. جواو الثالث بتكريس الدير حتى أنه بنى جسراً من القصر المجاور للكنيسة حتى يتمكن من حضور قداس المعرض الملكي. على حد تعبير الراهب Jerónimo de Belém للتعبير عن حبه بشكل أفضل “تم إرساله لتصوير نفسه ، وإلى الملكة زوجته وفي صورتين ، سيتم العثور على صوره في الجوقة”.

“جميع مخيط في الكنيسة الذهبية”
في نهاية القرن السابع عشر ، عاد الملك بيدرو الثاني إلى كليرز الفقيرة في دير مادري دي ديوس وأمره بإصلاحه مرة أخرى تقريبًا. تحقيقا لهذه الغاية ، دعا جواو ريبيلو دي كامبوس ، المدعي العام للأسقف د. جيرونيمو سواريس وحامل عبقري عظيم لوضع خطط للمباني ، وفقا لديوجو باربوسا دي ماتشادو.

شعرت هذه الحملة بشكل خاص على المستوى الزخرفي ، حيث يعود تاريخها من هذا الوقت (1670-1690) إلى تنفيذ لوحات أسقف الكنيسة والجوقة الرفيعة والجسد الكنسي لورشة عمل Marcos da Cruz و Bento Coelho da Silveira. وضعت لوحات البلاط الهولندية في عام 1686 على نفقة لويس كورييا دا باز ، وهو نائب في محكمة التجارة الحاكمة البرازيلية ، وفي المقابل ، حصل على إذن من قبل الراهبات لدفن نفسه وأفراد أسرته في كبش وقبر في كنيسة الدير. بالإضافة إلى اللوحات والبلاط ، تلقت الكنيسة مذابح مذهبة ، وكذلك مذهب في إطارات اللوحات التي زينت الكنيسة والجوقة العالية.

في عام 1707 ، أدلى الراهب أوغسطينوس من سانتا ماريا بشهادته قبل أعمال الباروك التي تعود إلى القرن السابع عشر: للكنيسة سماء مفتوحة ؛ ليس فقط من أجل العزاء الروحي الذي تتلقاه جميع أرواحهم ، ولكن أيضًا في الزخارف والأسيو وثراءها ، والتي يتم طهيها جميعًا بالذهب ؛ وتزينها لوحات غنية وممتازة.

جلب عهد الملك جون الخامس حملات زخرفية جديدة إلى الدير. تحت إشراف الأب خوسيه باتشيكو دا كونها ، بُنيت كنيسة جديدة (1746-1750) ، حيث رسام الرسام أندريه غونسالفيس ، والنحات الرئيسي فيليكس أداوتو دا كونها ، والنجار أنتونيو دا سيلفا ، وماستر لوكسويل مانويل دا روشا جواو وأمارو غونسالفيس. في موازاة ذلك ، بدأ تجدد نحت الجوقة العالية والكنيسة (قوس الرحلة) خلال هذه السنوات. إلى هذا السيكستون يرجع أيضًا إلى الحملة المزخرفة لبيت جوقة أنتي كور مع اللوحات التي تصور حياة القديس أنتوني المنسوبة إلى ورشة أندريه غونسالفيس.

تسبب زلزال عام 1755 في بعض الخراب في المبنى ، وخاصة الكنيسة مع انهيار الجدران نصف الخانقة ، وتدمير المذبح العالي ، وسقوط لوحات من سقف الكنيسة والجوقة العالية.

قام الملك د. خوسيه بتمويل أعمال الترتيب التي تضمنت تنفيذ معرض جديد وترميم وإنتاج لوحات جديدة. تميزت هذه الحملة مرة أخرى بالرسام أندريه غونسالفيس وكارفر فيليكس أداوتو ، بالإضافة إلى فتيات فيسينتي ريبيرو وخوسيه يواكيم والنجار ميستري برناردينو. وثق الفنانون الأوائل لوحة ثلاث لوحات زيتية جديدة للكنيسة وتنفيذ المنبر المذهب ، على التوالي.

أنتجت كل هذه المجموعة في عاطفة كبيرة المؤمنين بسبب الزخرفة الكاملة للمساحات ، سمة الباروك ، وثراء المواد (الأزرق من البلاط ، ذهبية من نحت ، متعدد الألوان من اللوحات الزيتية) المساهمة في تجسد مفهوم الفن الكلي.

ماريا ماريا بيا
أدى القرن التاسع عشر إلى بناء تغييرات مؤسسية ووظيفية عميقة ، وانقراض النظام الديني في عام 1834 وضع حداً للأنشطة الثقافية لتلك المؤسسة.

ابتداءً من عام 1896 ، بدأت أعمال الترميم الواسعة لتحويل المساحات المتاحة وتكييفها مع استخدام مدني جديد – تركيب D. Maria Pia Asylum ، وفقًا لموقف تاريخي كان مفهومًا في ثقافة رومنسية متأخرة كانت سارية . في الأعلى.

لأن المكان كان يتم قيادة وتخزين ألواح البلاط ، والتي كانت في البداية مخصصة للزينة من المساحات ، ولكن في النهاية بقيت هناك في صناديق.

المنز
في أوائل القرن العشرين ، من أجل الحفاظ عليها ، وضعت العديد من الآثار تحت وصاية المتحف الوطني للفن القديم ، والتي تنص على أنه ينبغي اعتبار الكنيسة والتبعيات الخاصة بوالدة الرب في Xabregas كمرفقات لهذا المتحف الوطني.

مع الاحتفال بالذكرى المئوية الخامسة لميلاد الملكة ليونور ، قامت مؤسسة كالوست غولبنكيان بتمويل الأعمال الرئيسية في دير الدير من أجل إقامة معرض كبير يذكرك هناك. عندما انتهى المعرض في 7 يناير 1958 ، أثير سؤال على الفور حول استخدام هذه المساحات لتركيب متحف البلاط.

تحت إشراف اليقظة والمعرفة من المهندس. نما João Miguel dos Santos Simões ، متحف Tile ، غرفة تلو الأخرى ، قهر المساحة التي تشغلها ورش عمل اللجوء ماريا ماريا بيا.

أخيرًا ، في 26 سبتمبر عام 1980 ، حرر متحف البلاط نفسه ، وأصبح وطنيًا وأصبح مستقلًا عن المتحف الوطني للفن القديم ، الذي كان ملحقًا منذ 18 ديسمبر 1965.

مثل أي كائن حي ، تحتاج المباني أيضًا إلى النمو والتغيير وقيمة نفسها والتركيز على أماكن الذاكرة والتجارب السابقة ، وبالتالي تصبح مساحات للمعيشة.

مجموعة
تحتوي مجموعة المتحف على بلاط خزفي مزخرف أو أزوليجوس من النصف الثاني من القرن الخامس عشر وحتى يومنا هذا. إلى جانب البلاط ، يشمل السيراميك والخزف والفخار من القرن 19 إلى القرن 20. يبدأ معرضها الدائم بعرض للمواد والتقنيات المستخدمة في صناعة البلاط. بعد ذلك يتبع مسار المعرض ترتيبًا زمنيًا.

معرض دائم
يتم عرض المعرض الدائم للمتحف في غرف الدير القديم ويظهر تاريخ تراث البلاط في البرتغال من القرن السادس عشر وحتى العصر الحديث. الكنيسة وكنائس القديس أنتوني والملكة ليونور والجوقة هي جزء من هذا المعرض أيضًا.

المعارض المؤقتة
يتم عرض عدد من المعارض في المتحف لفترة معينة ، مثل “فن البلاط في البرتغال” في عام 2000 ، “آنا فيليلا تحكي قصصها عن البلاط” في عام 2008 ، “أنا والمتحف” في عام 2016 ، “من ظلال كيوتو على ضوء لشبونة “في عام 2017.

الإدارات
قسم الجرد وإدارة المجموعات هو المسؤول عن الجرد والحفظ الوقائي وحركة مجموعات المتحف. يقوم قسم الأبحاث والتوثيق بجمع ومعالجة المعلومات حول البلاط والفينس ، مع إيلاء اهتمام خاص للإنتاج والاستخدام في البرتغال ، بهدف تطوير المعرفة اللازمة للتصنيف الصحيح للتراث ونشره في المعرض الدائم والمعارض المؤقتة ، كتالوجات وغيرها من المنشورات.

تطور إدارة الحفظ والترميم ، من خلال ممارستها والتفكير النظري ، الطرق والمبادئ التي تؤدي إلى ممارسات الحفظ والترميم الجيدة لتراث أزوليجو ، ككائن أو تراث متحف متكامل في الهندسة المعمارية ، ويتعامل أيضًا مع المشكلات ذات الصلة. مع السيراميك. تقوم الخدمة التعليمية بشكل منهجي بتطوير الأنشطة التربوية والثقافية التي تهدف إلى رعاية متخصصة ، ولإنتاج أحداث فريدة وأدوات النشر للمتحف ومجموعاته لمختلف الجماهير ، داخل المتحف وخارجه.

الحفظ والترميم
تطور إدارة الحفظ والترميم ، من خلال ممارستها والتفكير النظري ، الطرق والمبادئ التي تؤدي إلى ممارسات الحفظ والترميم الجيدة لتراث أزوليجو ، ككائن أو تراث متحف متكامل في الهندسة المعمارية ، ويتعامل أيضًا مع المشكلات ذات الصلة. مع السيراميك.

تقوم بإعداد التشخيصات ومقترحات العلاج وتنفيذ تدخلات الحفظ والاستعادة على البلاط ومجموعات من البلاط المدمجة في بنية كل من الكيانات العامة والخاصة ، مما يؤدي إلى إعداد الآراء والمواصفات الفنية للتدخلات ، ويمكن المتابعة. والإشراف.

وهو يدعم التدريب من خلال التدريب الأكاديمي والمهني والتعليم المستمر للمهنيين صيانة واستعادة البلاط. استعادة لوحة البلاط

تحتوي خدمة الحفظ والترميم على ورش معالجة جافة ورطبة ، ومختبر للفيزياء والكيمياء ، وغرف لصناعة الطلاء والبلاط ، وأرشيف وثائقي للعلاجات التي تقوم بها وتنسقها.

بالاقتران مع قسم المعارض والمعارض ، يشجع تطبيق خطة الحماية الوقائية للمتحف.

ابحاث
يقوم قسم الأبحاث والتوثيق بجمع ومعالجة المعلومات المتعلقة بالبلاط والفينس ، مع الاهتمام بشكل خاص بالإنتاج والاستخدام في البرتغال ، بهدف تطوير المعرفة اللازمة للتصنيف الصحيح للتراث ونشره في المعرض الدائم والمعارض المؤقتة ، كتالوجات وغيرها من المنشورات.

ولهذه الغاية ، تم تسجيل سجلات وثائقية للبلاط في الموقع ، والبلاط وغيرها من منتجات السيراميك في المجموعات العامة والخاصة ، وتم البحث في صناديق الأرشيف والغنائم الوثائقية المتعلقة بمراكز الإنتاج والمصانع والمؤلفين. البلاط والسيراميك القديم والمعاصر.

أشار باحث البلاط العظيم ، جواو ميغيل دوس سانتوس سيموس ، مؤسس متحف البلاط وأول مسؤول عنه ، إلى الحاجة إلى مركز لدراسات البلاط ، تدعمه مكتبة مواضيعية ونشرة لنشر العمل البحثي.

تكريما ل Santos Simões تم إنشاءها في عام 2006 ، الشبكة المواضيعية في دراسات البلاط والسيراميك João Miguel dos Santos Simões ، بدعم من مؤسسة العلوم والتكنولوجيا.

من عام 1987 فصاعدًا ، أصبح البحث إحدى أولويات المتحف وبدأ تطويره على نحو مستدام من خلال إنشاء Library.and الوثائق ، وبدء مشاريع البحوث حول البلاط والبرتقال البرتغالي ، والدراسات التي تم نشرها في المعارض المؤقتة مع كتالوجات كل منها ، وبنشر مجلة Azulejo ، مفتوحة للباحثين الوطنيين والأجانب.

تتقدم المعرفة في هذا المجال ، حيث تقوم بتطوير مشاريع بحثية تغطي الدراسات المواضيعية والمتنوعة زمنياً حول مراكز الإنتاج واتجاهات الذوق للبلاط والبرتقال البرتغالي من القرن السادس عشر إلى القرن العشرين ، وعمل المؤلفين المعاصرين ، ومسح المصادر الرمزية البلاط ووضع المعايير والمصطلحات للسيراميك.

مكتبة
تتخصص المكتبة في البلاط والسيراميك وحفظ واستعادة السيراميك ، وهناك عناوين عن تاريخ الفن ، والأيقونات ، وعلم الآثار ، تضم أكثر من 6000 عنوان بما في ذلك الدراسات ، وكتالوجات المعارض والدوريات.