卢浮宫古希腊收藏,法国巴黎

经过重大整修后,卢浮宫博物馆向公众开放了专门展示古典和希腊化希腊艺术的新房间(-450/-430)。由于这项工作,博物馆最著名的作品之一的米洛维纳斯位于 Cour Carrée(苏利翼)西南角的一楼。

该部门展出的最著名的作品包括希腊的欧塞尔夫人、骑士兰平、戈尔贡画家的恐龙、奥林匹亚宙斯神庙的墙面、米洛的维纳斯、萨莫色雷斯的胜利,在丢失的希腊原件之后的许多罗马副本,例如 Praxiteles 的 Sauroctonian Apollo、阿尔勒的维纳斯、阿瑞斯·博尔盖塞、被称为凡尔赛的戴安娜的女猎手戴安娜或角斗士博尔盖塞。在陶瓷中,由画家 Exekias 和 Euphronios 签名的特别重要的花瓶。

对于伊特鲁里亚艺术,主要作品是金腓骨和丘西的檐篷、切尔韦泰里配偶的石棺和被称为“坎帕纳盘子”的彩绘松果。对于罗马艺术,我们发现 Domitius Ahenobarbus 雕像群的底座、Piombino 的阿波罗、Borghese 花瓶、Hermes 的 Marcellus 葬礼雕像、Gabies 类型的 Agrippaof 肖像、许多皇帝的肖像,特别是Augustus、Trajan、Hadrian 和 Septimius Severus,塞萨洛尼基的石棺和 Boscoreale 的宝藏。

希腊艺术收藏品属于希腊、伊特鲁里亚和罗马古物部门,分布在三个楼层:在夹层前古典希腊;在一楼古典和希腊化的希腊,以及罗马的古物;在一楼,可通过萨莫色雷斯的胜利之翼所在的达鲁楼梯、伊特鲁里亚收藏品(660、662、663 室)、坎帕纳画廊展出的希腊陶瓷、陶俑、青铜器和贵重物品进入.

希腊、伊特鲁里亚和罗马部门展示了从新石器时代到 6 世纪的地中海盆地的作品。该系列涵盖了从基克拉迪时期到罗马帝国衰落的时期。这个部门是博物馆最古老的部门之一;它始于挪用的皇家艺术,其中一些是在弗朗西斯一世的领导下获得的。最初,该系列专注于大理石雕塑,例如维纳斯米洛。Apollo Belvedere 等作品在拿破仑战争期间抵达,但这些作品在 1815 年拿破仑一世垮台后被归还。 19 世纪,卢浮宫获得了包括杜兰德收藏的花瓶、国家图书馆的 Borghese 花瓶等青铜器.

古老的珠宝和作品展示了欧塞尔的石灰岩女士,从公元前 640 年开始;和萨摩斯的圆柱形赫拉,c。公元前 570–560 年。公元前 4 世纪以后,对人类形态的关注增加了,以博尔盖塞角斗士为例。卢浮宫拥有希腊时代的杰作,包括萨莫色雷斯的有翼胜利(公元前 190 年)和象征古典艺术的米洛维纳斯。长长的坎帕纳画廊展示了超过一千件希腊陶器的杰出收藏。在与塞纳河平行的画廊中,展示了博物馆的大部分罗马雕塑。罗马肖像画是这种类型的代表。例子包括 Agrippa 和 Annius Verus 的肖像;青铜器中有皮翁比诺的希腊阿波罗。

古希腊收藏
前古典希腊艺术的开始在该部门基本上以色萨利生产的新石器时代(公元前 6500-3200 年)的陶俑为代表。基克拉泽斯群岛,特别是在纳克索斯的克罗斯(被称为“斯佩多斯”的品种),以青铜时代早期(公元前 3200-2000 年)的大理石小雕像和花瓶为代表。

一些作品见证了米诺斯文明((2000 – 1400 BC),包括一个壁画片段(侧面的女性头像,Phaïstos),它让人想起克诺索斯当时的富丽堂皇的装饰。迈锡尼文明(2000 -1050 BC)基本上代表了这里的葬礼材料包括见证迈锡尼战士使用战车的兵马俑战车(bige)。

几何希腊时期,大约从公元前 900 年到 700 年,在这里以具有几何图案的陶瓷为代表,其中可能包括人物形象或程式化的动物形象。然后将到来,东方化和古老的时期。

古典和希腊化的希腊收藏
这部分收集了米洛的维纳斯、萨莫色雷斯的有翼胜利以及丢失希腊原件后的大量罗马副本,例如普拉克西特莱斯的索罗克顿阿波罗、阿尔勒的维纳斯、阿瑞斯·博尔盖塞、被称为凡尔赛戴安娜的戴安娜女猎手或 Borghese角斗士。

法国政府于 1828 年组织了莫里亚远征。受 1798 年埃及战役的科学考察的启发,决定在派遣部队中增加一批学者。希腊参议院于 1829 年在阿尔戈斯召开会议,向法国捐赠了奥林匹亚宙斯神庙的六个墙面元素。

希腊陶瓷收藏
它拥有超过 13,000 件作品,是世界上最丰富的收藏品。在陶瓷中,特别是由画家 Exekias 和 Euphronios 签名的重要花瓶。

古董画廊
1807 年,皇帝刚刚购买了他的姐夫卡米尔·博尔盖塞王子 (Camille Borghese) 的名贵收藏品。为了适应它,有必要扩大不久前设立的古董画廊。拿破仑求助于建筑师查尔斯·珀西尔和皮埃尔·方丹。就像古物画廊的第一个房间一样,这些新房间已经安装在以前的皇家公寓的位置。但这一次,装饰完全重做。 Percier 和 Fontaine 拆除了隔板以扩大空间,并选择了灰色和红色的大理石来衬托雕像的白度。

在卢浮宫,希腊和罗马古物的收藏逐渐发展起来。路易十四于 1692 年首次将他的部分收藏品安装在 Salle des Cariatides。1798 年,随着意大利运动的到来,新的古董出现了。然后在奥地利安妮的旧公寓中创建了 Galerie des Antiques。后来,在 1807 年,拿破仑一世购买了他的姐夫卡米尔·博尔盖塞王子的收藏。皇帝随后通过使用毗邻的房间扩大了古物画廊,这些房间今天收藏了米洛维纳斯等杰作。

米洛维纳斯
与以前的皇家公寓不同,卢浮宫的古董画廊欢迎游客寻找希腊雕塑的杰作,其中最著名的也许是米洛维纳斯。与蒙娜丽莎和萨莫色雷斯的胜利一起,她是卢浮宫博物馆的三大名媛之一。它的名字来自于 1820 年发现的希腊米洛岛。它几乎立即被当时的法国驻希腊大使 Marquis de Rivière 收购,然后被提供给国王路易十八。 1821 年 3 月,君主又将其献给了卢浮宫。

与某些古代雕像一样,米洛维纳斯由几块来自帕罗斯的大理石组成。她的身体被雕刻成两部分:胸部和腿部之间的连接在臀部几乎看不到,因为它隐藏在窗帘中。手臂也经过雕刻,然后连接到胸围,左肩水平的固定孔就是证明。房间里的其他雕塑展示了单独雕刻然后组装的块的连接系统。

在将它带入卢浮宫时,计划恢复丢失的手臂。但最终放弃了这个想法,以免扭曲作品。由于没有手臂,因此很难识别雕像:希腊众神通常可以通过自然物体或元素(称为属性)来识别,他们将其握在手中。在发现它的时候,因此对女神的身份犹豫不决。

米洛维纳斯被认为描绘了希腊爱神阿佛洛狄忒,其罗马对应物是维纳斯。由于在罗马神(维纳斯)之后命名希腊雕塑的不准确,该雕塑有时被称为阿芙罗狄蒂米洛斯。一些学者推测,这座雕像实际上代表了海神安菲特里特,她在雕像所在的岛上受到崇敬。

1821 年,米洛维纳斯进入卢浮宫,这是一系列众多举措的开始。从逻辑上讲,它首先被放置在古物画廊,在它今天占据的房间里。人们可以在一个大房间里欣赏维纳斯·德·米洛(Venus de Milo),在那里她几乎独自一人,排在长排的尽头。丰富的红色大理石装饰可以追溯到 19 世纪初的拿破仑一世时代。

萨莫色雷斯的胜利之翼
萨莫色雷斯的胜利之翼,或萨莫色雷斯的耐克,是最初在爱琴海以北的萨莫色雷斯岛上发现的一座还愿纪念碑。它是希腊化时代的希腊雕塑杰作,可追溯到公元前 2 世纪初。它由代表女神尼克(胜利)的雕像组成,其头部和手臂均已丢失,其底座呈船首形状。

纪念碑的总高度包括基座在内为5.57米;仅雕像就有2.75米。该雕塑是少数保存在原版而非罗马复制品中的主要希腊化雕像之一。自 1884 年以来,带翅膀的胜利一直在巴黎卢浮宫博物馆的主楼梯顶部展出。这座雕像采用白色帕里安大理石制成,描绘了一位带翅膀的女人,胜利女神 (Nikè),降落在船头军舰。

耐克穿着一件非常精细的长袍(chitôn),带有折叠的翻盖并在胸前系上腰带。它由两条细带子固定在肩膀上(修复不准确)。下半身部分被卷在腰间的厚外套覆盖。在后面自由飞翔。斗篷正在下落,只有风的力量将它支撑在她的右腿上。雕塑家通过显露其形状,特别是在腹部,将织物镀在身体上的地方,以及在深挖空的褶皱中堆积,在两腿之间投射出强烈的阴影,增加了窗帘的效果。

女神靠在她的右腿上前进。女神没有走路,她正在完成飞行,她的大翅膀仍然向后展开。手臂消失了,但右肩抬高表示右臂抬到一边。女神弯着肘部,用她的手做了一个胜利的救赎手势。整个身体被刻成一个矩形三角形,一个简单但非常立体的几何图形:既要支撑女神的完整形状,又要支撑窗帘的堆积,以及运动的能量。

欧弗洛尼奥斯·克拉特
“Euphronios 的 Krater”是由阁楼画家 Euphronios 创作的红色人物圣杯,归属于陶艺家 Euxitheos,可追溯到公元前 515 – 510 年。在 Cerveteri 发现的 krater 在被购买之前是 Campana 收藏的一部分1861年由卢浮宫博物馆收藏。此后,它成为希腊、伊特鲁里亚和罗马古物部收藏的一部分,库存编号为 G 103。

Attic red-figure chalice-krater 是一种红色的陶土陶器,可追溯到公元前 515 年至 510 年左右,由雅典 Euphronios 的画家签名,归属于陶工 Euxithéos。陨石坑高44.8厘米,直径55厘米。主面描绘了赫拉克勒斯和安泰俄斯在背景中逃跑的两个女性人物面前的斗争,而反面则描绘了一场比赛。Antaeus的位置表明,所表现的场景是战斗的结束,并且它的结果已经接近。该作品也被称为安泰厄斯火山口。

卢浮宫博物馆
卢浮宫是世界上参观人数最多的博物馆,也是法国巴黎的历史地标。卢浮宫博物馆是一座巴黎艺术和考古博物馆,位于卢浮宫前皇宫内。它于 1793 年开放,是世界上最大、最丰富的博物馆之一,也是最繁忙的博物馆,每年接待近 900 万游客。它是一些最著名的艺术作品的所在地,包括蒙娜丽莎和米洛维纳斯。

该博物馆位于卢浮宫,最初建于 12 世纪末至 13 世纪,由菲利普二世统治。在博物馆的地下室可以看到中世纪卢浮宫堡垒的遗迹。由于城市扩张,堡垒最终失去了防御功能,1546年弗朗西斯一世将其改建为法国国王的主要居所。该建筑多次扩建,形成了现在的卢浮宫。

卢浮宫博物馆拥有超过 380,000 件物品,并在 8 个策展部门展示 35,000 件艺术品,超过 60,600 平方米(652,000 平方英尺)用于永久收藏。卢浮宫展出雕塑、艺术品、绘画、素描和考古发现。卢浮宫博物馆展示了多种多样的藏品,其中很大一部分致力于古代艺术和文明:美索不达米亚、埃及、希腊和罗马标志标明关税以引用它们;中世纪的欧洲(围绕着菲利普奥古斯特城堡的废墟,卢浮宫就建在此地)和拿破仑时期的法国也有广泛的代表性。

从旧制度到现在,卢浮宫拥有悠久的艺术和历史保护历史。17世纪末路易十四离开凡尔赛宫后,皇家收藏的部分绘画和古董雕塑就存放在那里。一个世纪以来,这座昔日的王宫在文革期间成为了“共和国中央艺术博物馆”,在容纳了包括绘画和雕塑学院在内的几所学院以及国王收藏的各种艺术家之后的一个世纪。它于 1793 年开放,展出了大约 660 件作品,主要来自皇家收藏品或从移民贵族或教堂中没收的作品。随后,这些藏品将继续通过战时战利品、收购、赞助、遗产、捐赠、

该博物馆位于巴黎第一区,在塞纳河右岸和里沃利街之间,以其接待大厅的玻璃金字塔而著称,它于 1989 年在拿破仑庭院中竖立起来,已成为象征,而马术路易十四雕像构成了巴黎历史轴线的起点。他最著名的戏剧包括《蒙娜丽莎》、《米洛维纳斯》、《卧底抄写员》、《萨莫色雷斯的胜利》和《汉谟拉比法典》。