光与空间

光与空间(Light and Space)指的是一个松散关联的艺术运动,与Op艺术,极简主义和几何抽象相关,源于20世纪60年代南加利福尼亚州,受到约翰·麦克劳克林的影响。其特点是关注感知现象,如光,体积和尺度,以及使用诸如玻璃,霓虹灯,荧光灯,树脂和铸造丙烯酸的材料,经常由工作环境调节的装置无论是通过引导自然光的流动,将人造光嵌入物体或建筑物内,还是通过使用光照射透明,半透明或反光材料,光和空间艺术家在具体条件下,在特定条件下,观众们体验了光和其他感官现象。他们将工作重点放在南加州工程和航空航天工业的最新技术上他们发展了感性,光线充足的物体Turrell,他已经传播了m在世界各地,总结了它的哲学,说:“我们吃光,通过我们的皮肤喝”

作品的性质体现在加州大学洛杉矶分校展览的标题中,介绍了1971年的新兴运动:“透明度,反思,光,空间:四位艺术家”该节目介绍了彼得·亚历山大,拉里·贝尔,罗伯特·欧文,和Craig Kauffman与运动相关的其他艺术家有Ron Cooper,Mary Corse,John McCracken,Bruce Nauman,Maria Nordman,Eric Orr,Helen Pashgian,James Turrell,DeWain Valentine和Doug Wheeler一群着名的抽象色彩理论家,光明与空间运动,特别是:Frederick Spratt,Phil Sims,Anne Appleby和David Simpson着名的当代艺术家在光与空间运动中进行练习,包括Olafur Eliasson,Ann Veronica Janssens,Jennifer Steinkamp,Gisela Colon,Sophia Collier和Todd Williamson

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例如,Irwin和Turrell调查了感觉剥夺现象(影响了他们类似的备用轻工作的发展),这是洛杉矶县艺术博物馆于1967年发起的艺术与技术计划的一部分。惠勒的669令吉( 1969年)包括由地板和天花板包围的弯曲的白色墙壁,每一步都会朝向位于远处墙壁的光线方向逐渐消失,使观众无法将眼睛固定在任何表面上。他的主题作品系列炼金术中,埃里克·奥尔(Eric Orr)在其产生极端视网膜反应的环境中使用自然光以及血液和火焰Mary Corse的大型白色白色玻璃画布将玻璃微珠嵌入丙烯酸漆中,以创造出显着变化的表面海伦·帕什吉恩(Helen Pashgian)创造了丙烯酸球体,具有虚幻光芒的地球仪,似乎从内部看起来最近,Gisela Colon被认定为ArtForum t发光和空间艺术家,创造出“不规则形状的壁挂式亚克力球形猩猩样物体通过自然光线实现其彩虹色,而雕塑似乎随着它们的移动而变化,就像被多重灯泡点亮”

麦克拉肯说:“我一直主要对形式感兴趣,但是为了形成一个形式,你必须把它弄出来,所以颜色似乎是一种天然的材料,因为颜色是抽象的,如果你制作出一种形式,由颜色组成,那么你有东西,一个对象,这是非常抽象的只是单独形成会更抽象,当然,因为它只是一个心理的想法,但你没有任何东西在你的看法去解决,除非你使它脱离材料然而,如果你把它从金属,或石头,或木头,或任何东西,那么你有一些我心中可能过分强调物理方面,因此很难被认为是纯粹的心理一个重要的思想在这之后,所有的事情本质上都是精神上的 – 这是重要的,一方面是真正的,另一方面是由能量组成,反过来又是纯粹的思想“