野蛮主义建筑（Brutalist architecture）从20世纪50年代到70年代中期兴起，从20世纪初期的现代主义建筑运动开始。 这个术语来源于法国的“生”字，正如勒·柯布西耶描述他选择的材料bétonbrut，意思是法语中的混凝土。 建筑师艾莉森和彼得史密森被认为在20世纪50年代创造了“野蛮主义”一词，在英国建筑评论家雷纳·班纳姆（Reyner Banham）的1966年着作“新新野蛮主义”中使用术语“野蛮主义”来标识风格之后，它变得更加广泛。
野蛮主义在政府和机构客户中很受欢迎，英语国家（英国，美国，加拿大，澳大利亚），西欧（法国，德国，意大利），苏联，东欧集团（斯洛伐克） ，保加利亚），以及与日本，印度，巴西，菲律宾和以色列完全不同的地方。 典型的例子是巨大的（即使不是很大），堡垒般的，以暴露混凝土结构为主，或者在“砖块野蛮人”的情况下，粗犷地结合了详细的砖砌和混凝土。 通常强调在外部立面和整个建筑规划中用图形表示建筑物的主要功能和人流。 野蛮主义开始流行于教育建筑（特别是大学建筑），但对于企业项目来说相对较少，这些项目主要偏爱国际风格。 野蛮主义因许多政府项目，塔楼（高层住宅）和购物中心而受到青睐。
粗野和缺乏关注让人看起来舒服或容易，野蛮主义可以被看作是年轻一代对20世纪30年代和40年代建筑的轻松，乐观和轻浮的反应。 在Banham的批判性评价中，野蛮主义不是作为一种风格，而是作为道德严肃性的建筑师之间的气氛表达。 作为一个术语的“野蛮主义”并不总是被评论家一贯使用; 建筑师通常完全避免使用它。
历史
“野蛮主义”一词最初是由瑞典建筑师Hans Asplund创造的，在1949年由同时代的Bengt Edman和Lennart Holm设计的Uppsala中描述了VillaGöth。 他最初使用瑞典语术语纽布伦主义（新野蛮主义），这是由一群英国建筑师，包括Michael Ventris在内的一群人拾起来的。 在英国，这个名词被建筑师艾莉森和彼得史密森进一步采用。 当英国建筑史学家Reyner Banham在其1966年的书“新伦理主义：伦理或美学”的书名中使用这个术语时，这个术语得到了广泛的传播，以表征近期建立的一些建筑方法，特别是在欧洲。
最着名的原始野蛮主义建筑是瑞士建筑师勒·柯布西耶的作品，特别是他1952年在法国的Unitéd’居住区和1953年在印度昌迪加尔的秘书处大厦（宫殿）。 在二十世纪中期，英国的野蛮行为获得了相当大的发展势头，因为经济萧条（以及二战肆虐）的社区寻求低成本住房，购物中心和政府建筑物的廉价建筑和设计方法。 尽管如此，许多建筑师甚至在他们拥有大量预算时也选择了野蛮派风格，因为他们赞赏“诚实”，雕塑的品质，或许是这种风格的不妥协，反资产阶级本质。
再加上在诸如柯布西耶的Unité之类的天空房屋中残酷的街道背后的社会进步意图，野蛮主义被推广为前进的现代城市住房的积极选择。
特点
野蛮主义建筑物通常由重复的模块化元素组成，这些元素形成代表特定功能区的群众，明确地表达并组合成一个统一的整体。 混凝土被用于其朴实无华的诚实，与精致的美术风格建造的高度精致和装饰的建筑形成鲜明对比。 通过浇铸混凝土表面来揭示其结构的基本性质，揭示用于现场浇铸形式的木板的质地。 野兽派建筑材料还包括砖，玻璃，钢，粗凿石头和石笼。 相反，并非所有展示暴露的混凝土外墙的建筑都可以被视为粗暴主义者，并且可能属于一系列建筑风格之一，包括建构主义，国际风格，表现主义，后现代主义和解构主义。
Brutalist设计中另一个常见的主题是建筑物外部的建筑功能 – 从建筑物的结构和服务到人的使用 – 的暴露。 在1962年设计的波士顿市政厅中，建筑的惊人的不同和突出的部分表明了这些墙后面的房间的特殊性，例如市长办公室或市议会分庭。 从另一个角度来看，亨斯坦顿学校的设计包括将该设施的水箱（通常是隐藏的服务功能）放置在突出的可见塔中。
作为建筑哲学的野蛮主义往往与社会主义乌托邦意识形态相关联，这种意识形态往往得到了设计师的支持，尤其是艾莉森和彼得史密森，他们在风格的高度附近。 这种风格在60年代中期至80年代后期（保加利亚，捷克斯洛伐克，东德，苏联，南斯拉夫）的欧洲共产主义国家的建筑中占有强有力的地位。 在捷克斯洛伐克，野兽主义被提出是为了创造一种“民族”而不是“现代社会主义”的建筑风格。
设计师
在英国，与野兽派风格相关的建筑师包括ErnőGoldfinger，夫妻配对Alison和Peter Smithson，Basil Spence爵士，伦敦郡议会/大伦敦委员会建筑师事务所的部分工作，欧文Luder，John班克罗夫特，也许可以说，丹尼斯拉斯敦爵士，莱斯利马丁爵士，詹姆斯斯特林爵士和詹姆斯戈万及其早期作品。
在澳大利亚，暴虐主义风格的例子有罗宾吉布森的昆士兰艺术画廊，肯尼伍利在悉尼大学的费舍尔图书馆（他的州办公大楼是另一个），堪培拉的科林马迪根的澳大利亚高等法院和世界贸易中心的世界贸易中心墨尔本中心）。 约翰安德鲁斯在澳大利亚的政府和机构结构也表现出风格。
在美国，Paul Rudolph和Ralph Rapson都是着名的野蛮人。 埃文斯羊毛三世是中西部建筑师之间的领军人物，因其将印第安纳州印第安纳波利斯的野兽派和现代主义建筑风格引入其中而闻名。 Walter Netsch以他的野兽派学术建筑而闻名。 Marcel Breuer以其“柔和”风格而闻名，通常使用曲线而不是角落。
野兽派建筑遍布加拿大。 在1967年联邦成立100周年之际，联邦政府资助了许多公共建筑的建设。 主要的野蛮主义的例子并不都是加拿大百周年纪念活动的一部分，其中包括魁北克市的Marie-Guyart大厦（前身为Complex-G）和HôtelLe Concorde; Habitat 67，Place Bonaventure，加拿大广播电台以及蒙特利尔地铁绿线上的数个地铁站; 夏洛特敦艺术联合会中心; 渥太华国家艺术中心; 金斯顿的Hotel Dieu医院; 多伦多罗奇代尔学院; 威斯敏斯特修道院的教会在不列颠哥伦比亚省。
在阿根廷，Clorindo Testa创建了伦敦银行和南美洲总部，这是20世纪50年代最好的例子之一。
在意大利，VittorianoViganò于1957年在米兰设计了Istituto Marchiondi，而BBPR工作室于1958年建造了Torre Velasca。最近的现代主义者，如贝聿铭，GottfriedBöhm和Tadao Ando也设计了着名的Brutalist作品。
在巴西，这种风格与保利斯塔学派相关，在普利兹克建筑奖获奖建筑师保罗·门德斯·达罗沙（2006）的作品中很明显。
在菲律宾，Leandro Locsin设计了巨大的野兽派结构，包括Tanghalang Pambansa和菲律宾国际会议中心。
在新西兰，迈尔斯沃伦爵士和他的实践沃伦和马奥尼领导了所谓的“基督城建筑学校”的发展，该建筑学将Brutalist建筑风格与斯堪的纳维亚和日本的简单直接相结合。 沃伦的风格影响了新西兰的公共建筑。
在塞尔维亚（当时的南斯拉夫），BožidarJanković是所谓的“贝尔格莱德居住学校”的代表，通过它的功能主义关系，在单位的基础上进行识别，并详细阐述了建筑。 他的建筑结构在四十多年前建成，[今天？]今天比几年后建造的许多建筑物的身体状况更好。
他的作品反映了暴虐主义风格的某些方面的建筑师包括路易斯卡恩。 建筑史学家威廉乔迪说，虽然卡恩“被认为是他最看重的野兽派的肌肉姿态”，但他的一些作品“肯定地被一些与野兽派立场中的瞬间焦点相同的想法所告知。”
在大学校园
在20世纪50年代末和60年代初，北美的许多校园正在迅速扩张，结果（由于相关的低成本和易于快速建设），美国和加拿大的大学中有很多Brutalist建筑，与保罗鲁道夫1958年耶鲁艺术和建筑大厦和1965年高露洁艺术博物馆。 鲁道夫为马萨诸塞大学达特茅斯大学设计的整个校园都是以野兽派风格从头开始设计的。 出生于爱沙尼亚的加拿大建筑师ElmarTampõld在1960年代和1970年代以Brutalist风格设计了许多大学和高等教育设施。 同样，建筑师Walter Netsch以统一的Brutalist设计设计了整个伊利诺伊大学 – 芝加哥圆校园（现在是芝加哥伊利诺伊大学东校区）。 John M. Johansen和Evans Woollen III的野兽派风格克洛伊斯纪念馆是一家于1963年开业的表演艺术设施，现在仍然在印第安纳波利斯的巴特勒大学校园中得到积极使用，因其大胆而富有戏剧性的设计而备受赞誉。 在1964年，杨百翰大学开设了富兰克林哈里斯美术中心，该中心拥有基本的野蛮主义建筑风格。 犹他州犹他州谷大学犹他州最大的大学的整个校园 – 内部和外部 – 基于野兽派主题。 芝加哥大学的约瑟夫雷根斯坦图书馆是世界上最大的图书馆之一，采用野蛮风格设计。 加利福尼亚大学戴维斯分校的布里格斯大厅和加州大学圣地亚哥分校加州大学尔湾分校和盖瑟尔图书馆的Aldrich Hall一样，都是以野兽派风格设计的。 明尼苏达大学西岸校区设有几个野蛮主义建筑，包括拉尔夫拉普森的表演艺术场地，雷吉森最重要的作品之一拉里格中心，以及双子城野兽派最好的例子。 路易斯维尔大学贝尔卡普校园拥有数座野兽派建筑，包括宾汉姆人文大厦和宗教间中心。 多伦多大学士嘉堡分校的安德鲁斯大楼建于野蛮的建筑风格之中，于1964年建成。1965年，着名的沙漠现代建筑师E.斯图尔特威廉姆斯受委托为圣贝纳迪诺社区学院区设计新校园。 Crafton Hills学院的建设一年后开始了，最后一栋建筑是他原来的校园建筑计划的一部分，该建筑在1976年完工。威廉姆斯的野兽派设计与陡峭的地形形成对比，部分原因是它提供了从周围的环境。
在英国同一时期，高等教育的类似扩张导致了许多野蛮主义大学建筑的兴建，其中着名的例子是格拉斯哥大学的博伊德奥尔大楼，埃塞克斯大学和丹尼斯拉斯敦大学的居住大厅。东安格利亚。
批评和接待
野蛮主义有一些严厉的批评者，包括建筑评论家莫里斯杰伊和威尔士王子查尔斯，他们的建筑上的演讲和着作都反映了野蛮行为，称许多结构为“混凝土桩”。 “伦敦公司计划和交流委员会1987年12月的年度晚宴上，查尔斯王子说：”你必须把这么多钱交给德国空军“，当它击倒我们的建筑物时，它并没有用比瓦砾更具攻击性的东西代替它们“。 风格的捍卫者认为，批评不仅来自建筑物的设计，而且来自于这样一个事实，即在欧洲西北部和新英格兰等潮湿多云的海洋气候中，混凝土外墙不会老化。 在这些气候下，混凝土会变成水渍，有时还会伴随着苔藓和地衣以及钢筋的锈渍。
这种风格的批评者认为，由于它的“冷酷”外观，它呈现出一种极端主义的气氛，以及由于材料在某些气候条件下风化不好而造成的城市衰退与表面易于遭受涂鸦破坏的关联，从而使其不具有吸引力。 尽管如此，这种风格受到了其他人的赞赏，保护工作正在英国进行。
在俄勒冈大学校园内，暴虐主义的愤慨和厌恶部分地导致了克里斯托弗·亚历山大的雇用以及20世纪70年代后期开始的俄勒冈州实验。 这导致了亚历山大的模式语言和建筑的永恒之路的发展。
近年来，服务不足的野兽派社区结构的糟糕记忆导致他们在社区中被拆除，渴望为更新，更传统的社区结构让路。
英国作家，医生和政治评论家安东尼丹尼尔斯曾为城市杂志写道，野兽派结构代表了欧洲哲学极权主义的一种人为现象，即“精神，智力和道德上的畸形”。 他称这些建筑是“冷酷的”，“不人道的”，“丑陋的”，“怪异的”。 他表示，钢筋混凝土“不会优雅地衰老，而是崩溃，污渍和腐烂”，这使得替代建筑风格更胜一筹。
今天的野蛮
虽然Brutalist运动在20世纪80年代中期基本上已经死亡，基本上已经让位于结构表现主义和解构主义，但自2015年以来，它出现了各种指南和书籍，包括伦敦地图（Brutalist London Map，2015） ），这个残酷的世界（2016年）和SOS野蛮：全球调查（2017年）。 在新建筑中，许多风格较粗糙的部分都变得柔和了，混凝土外墙通常经过喷砂处理，形成石灰状表面，灰泥覆盖或由图案化的预制元素组成。 这些元素也在翻新旧式野兽派建筑中发现，例如谢菲尔德公园山的重建。 为改善邻居的观点，外墙覆层可能会部分进行，并且覆层本身可能带来火灾风险; 这被广泛认为是2017年6月Grenfell大楼火灾的原因之一。
几个Brutalist建筑被列入历史名录，其中包括纽黑文长码头的倍耐力大厦和基德科伊的圣彼得神学院Gillespie，由Prospect杂志对建筑师的调查评选为苏格兰最伟大的战后建筑，一直是保护运动的主题。 二十世纪社会在反对英国建筑如Tricorn中心和三位一体广场多层停车场的拆除方面竞选失败，但在普雷斯顿汽车站车库，海沃德画廊等等的成功案例中取得成功。
最近一些野兽派建筑被拆除或目前受到相当大的威胁。 着名的被夷为平地的建筑包括伦敦东史密森的罗宾汉花园（2017年）和约翰马丁的伯明翰中央图书馆（2016年）。 目前受到威胁的着名建筑包括悉尼的Sirius大楼，伦敦的Welbeck Street停车场和弗吉尼亚州雷斯顿的Marcel Breuer’s API大楼以及美国佐治亚州的亚特兰大中央图书馆。