萨默塞特宫地下室,2016年伦敦设计双年展

伦敦设计双年展是全球最有抱负和最富想象力的设计师,策展人和设计机构的全球聚会。

地下-1楼

意大利:白旗
二十位意大利设计师被要求重新思考象征性的白旗,将其视为全球停战的乌托邦象征。结果被放置在装置核心的世界地图上,但是在双年展的每一天,其中一个标志都被删除,并由设计师选择或创建的对象代替。目的是为地图上标记的选定地点灌输一种紧迫感,甚至是紧急感。最终,只有对象的风景,因为停战时期带来的要约。

设计团队:AntonioAricò;Associato Misto; Marco Campardo和Lorenzo Mason;克里斯蒂娜·塞莱斯蒂诺(Cristina Celestino);Matteo Cibic; CTRLZAK Studio;Francesco D’Abbraccio(工作室框架); 夹; 亚历山德罗·诺奇 Francesca Lanzavecchia(Lanzavecchia + Wai); 露西亚·马萨里(Lucia Massari);贾科莫·摩尔(Giacomo Moor);Eugenia Morpurgo;Rio Grande(Lorenzo Cianchi,Natascia Fenoglio,Francesco Valtolina);Sovrappensiero设计工作室;亚历山德罗(Alessandro Stabile)Studio Gionata Gatto;Studio Zanellato / Bortotto;Gio Tirotto;4P1B设计工作室
策展人:西尔瓦娜·安尼基阿里科(Silvana Annicchiarico),乔治·卡莫菲

墨西哥:边境城市
费尔南多·罗梅罗(Fernando Romero)的边境城市提出了在世界上最重要的边境之一-美国和墨西哥边境上建立一个双国城市的愿景。这个概念植根于边境交汇处,文化碰撞和融合的城市的悠久历史。这项综合的总体规划有利于边境两岸,利用工业,就业和贸易机会,同时认识到城市规划的缺陷。罗梅罗(Romero)具有六边形规划的城市原型,随着人口的增长,移民的增加以及经济的持续全球化,为城市提供了一种新的模式。

设计团队:FR-EE | Fernando Romero EnterprisE; 五角星 布罗·哈珀德

中华台湾:Eatopia
台湾的装置Eatopia在追求乌托邦状态的同时庆祝多样性,并在宁静的森林般环境中为游客提供独特的烹饪体验。在More’s Utopia中,一个自足的社区每天都会一起吃午餐和晚餐,而且食物总是很丰富。这些膳食在建立理想社会的强大社会纽带中起着至关重要的作用。在双年展上,建筑师吴雨(Rain Wu)和设计师曾凯凯(Shikai Tseng)通过建构主义菜单重新思考了乌托邦的用餐经历,旨在探索台湾特色的创意熔炉。该装置有望吸引所有游客的感官,刷新并提供“深思熟虑”。

设计团队:吴雨,曾仕凯,蔡忠镐,张丽霞
策展人:吴雨,曾仕凯

大韩民国:桃花
一个国际团队将东西方,古代和现代与桃花树融为一体,桃花树是探索虚拟现实并通过添加乌托邦思想共同创建的数字地图。大韩民国装置作品的起点是安庆恩(Ahn Gyeon)1447年绘制的《梦游都元斗》(桃花源之梦之旅)。Ahn Gyeon的理想视野-被崎mountains的山脉环绕的宁静果园-被数字化转换为可操纵物理手势,放大和导航不同抽象层次的交互式地图。

设计团队:奥斯汀·李,姜高龙,徐积ew,成俊史蒂夫·韩,申姬he,下田Je彦,成宰H
策展人:Jae-Hyouk Sung

美国:浸入室
沉浸室是史密森尼设计博物馆(Smithsonian Design Museum)收藏的库珀·休伊特(Cooper Hewitt)的数字化墙纸的交互式装置,展示了我们如何在自己的房屋中创造乌托邦思想。考虑到墙纸在近300年的历史中创造理想家居的转化能力,该项目提供了博物馆大量档案中的精选论文,用于数字化探索。数字笔更改投影的纸张。如果在提供的100种范围内找不到理想的乌托邦背景,则可以在控制台表上设计替代方案,在那里您还可以收集和保存设计以便以后查看。

设计团队:库珀·休伊特;当地项目
策展人:格雷戈里·海伦肖

南非:O和Acedia
南非的装置Otium和Acedia庆祝解放和嬉戏,这是一个从混乱,内,的历史中重生的国家的恰当表述。Porky Hefer设计了一系列以动物形式悬挂的巢,您可以在其中筑巢。这些动物相当凶猛:水生掠食性动物,例如虎鲸和食人鱼,它们的张开的大ws用牙齿刷毛。但是,赫弗的水下水生乌托邦也很古怪而开朗。对于一个从过去的斗争中“浮出水面”的国家来说,一种普遍的解放和纯真感带有乌托邦主题的底蕴。

设计师:猪肉Hefer
策展人:Trevyn McGowan,Julian McGowan

地下-2楼

印度:Chakraview
查克拉维尤(Chakraview)的圆形建筑,传统纺织品和古代神话使现代印度感交织在一起。策展人拉杰什里·帕西(Rajshree Pathy)说:“印度的乌托邦很好地阐明了古代神话与现代设计之间的交集。” “像七个脉轮一样,我们对乌托邦的看法同时是精神上的和进步的。” Pathy希望神话与当代设计发展对话。她与著名的场景设计师Sumant Jayakrishnan一起探讨了印度过去与未来,神话与现实之间的连续性。帕西解释说:“像莫尔的乌托邦一样,或者装置是对印度不同宗教,社会和政治历程的叙述,也是对上述所有事物不断变形的流露。”

设计师:Sumant Jayakrishnan
策展人:Rajshree Pathy(IDF创始人)

中国深圳:新峰
URBANUS-代表中国参加其装置作品“深圳:新峰”-提出了一系列本身就是小城市的巨型建筑的提案,以应对土地有限的城市快速发展的挑战。在短短的35年中,位于中国东南部的深圳已从一个仅有30万人口的乡村小镇迅速发展成为一个人口超过1700万的大都市。作为解决方案,URBANUS提出了可持续的巨型结构,以容纳不断增长的年轻移民人口,并通过共享的公共设施和综合技术解决方案来支持改善的生活质量。

设计团队:URBANUS
策展人:刘小渡

2016年设计双年展
首届伦敦设计双年展在萨默塞特宫举行,将来自世界37个国家的设计装置和展览带到首都的中心。设计师爱德华·巴伯(Edward Barber)和杰伊·奥斯格比(Jay Osgerby)与V&A一起创造了Forecast-风力发电装置,该装置在英国Edmond J. Safra喷泉法院展出。预测响应了首届双年展的主题“设计的乌托邦”;为了庆祝托马斯·莫尔(Thomas More)的鼓舞人心的文字出版500周年,这是萨默塞特宫(Somerset House)2016 UTOPIA季的一部分。

萨默塞特宫
萨默塞特宫(Somerset House)是伦敦的工作艺术中心,围绕欧洲最美丽的庭院之一建立在历史基础上。

位于首都的心脏地带,我们是英国最大,最令人兴奋的创意社区的所在地,并充满着新的想法,年轻的企业和崭新的观点。

我们的文化计划致力于支持进步,拥护开放,培养创造力和赋予思想力,因此其范围宏大。我们坚持相关性,但不惧怕冒犯,并且像娱乐一样热衷娱乐。我们接受当今时代最大的问题(最近的展览和装置已经解决了气候变化和黑人创意先锋的作品),但同样致力于为新兴艺术家增添新作品的微妙任务。