Nuagisme (буквально «облачность») — это движение абстрактной живописи, инициированное французским критиком, особенно новаторским искусством, Жюльеном Альвардом, в котором участвовали молодые французские и иностранные художники в период с 1955 по 1973 год. Основной вклад облачных вычислений заключался в том, чтобы заново Живопись 20-го века, «прозрачность и глубина», которую фронтальность геометрической абстракции отвергла от живописного поля.
При таком подходе были найдены Насер Ассар, Фредерик Бенрат, Мануэль Дюке, Рене Дювилье, Пьер Грациани, Рене Лаубиес, Марсель Любчанский и Фернандо Лерин.
Срок
Термин «Нуагизм» был придуман одним из критиков по случаю выставки, организованной представителями движения в галерее Брето в 1959 году. Выставка называлась «Янн» и была названа так в честь героя книги, Пьер Лоти. Вихри Рене Дювилье, узлы и повороты Фредерика Бенрата и неясные формы Фернандо Лерина передали внутренние ощущения этих художников естественным элементам, иногда напоминающим облака.
Большинство коллективных выставок художников-ногистов во Франции и за рубежом были организованы в период с 1955 по 1973 год, главным образом, владельцем галереи Жюльеном Альвардом. Художники, участвующие в этих выставках, не всегда были одинаковыми, но регулярно находили общий подход, находясь под влиянием как абстрактной американской живописи, так и восточной традиции.
Термин «затуманивание» был придуман критиком насмешливо, снисходительно и упрощенно, чтобы использовать термины Жюльена Альварда по случаю выставки, организованной последним в галерее Брето в 1959 году, выставки под названием «Янн», названной в честь героя книга Пьера Лоти. Вихри Рене Дювилье, узлы и завитки Фредерика Бенрата, неясные формы Фернандо Лерина отражали внутренние ощущения этих художников и их открытость природным элементам, которые иногда могут вызывать облака.
Большинство групповых выставок художников-облаков во Франции и за рубежом были организованы в период с 1955 по 1973 год, большинство из которых сам Жюльен Альвард. Художники, участвующие в этих выставках, не всегда были одинаковыми, но регулярно находили общий подход, находясь под влиянием как американской абстрактной живописи, так и восточной традиции.
Характеристики
Облачные художники раскрывают творческие способности природных эффектов, приводя к абстрактному пейзажу, разработанному как связь между внешней природой и внутренним ландшафтом. Они не воспроизводят небеса в образном подходе, но раскрывают облака, волюты для их жизненного импульса, их творческого дыхания. Культ материала также ставится под сомнение художниками облаков, которые выражают текучесть, открывающуюся в практически неуловимые пространства. Использование определенной техники, работающей с тканью на еще свежем фоне, способствует желаемому эффекту прозрачности.
Облачные художники явно находятся в графическом переводе, который они узнают и даже требуют. Их полотна фактически соответствуют облакам рассвета в мифологических пейзажах Клода Лоррена или грозовом небе Руйасдела, а также мимолетным перспективам Тьеполо. Уильям Тернер приглашает в своих туманах к поиску бесконечности вещей, к восприятию за пределами реальности, предвосхищая неформальную живопись, как Моне де Нимфеас.
Облачные вычисления являются частью движения лирической абстракции, неформального искусства и тахизма. Он требует истинного восстания против формы, используя выражение Жюльена Альварда. Форма должна быть деконструирована и постоянно перестраиваться. Это также отмечено использованием вакуума, который предполагает бесконечность. Космическое измерение также присутствует. Цвета и их вариации интенсивности также лежат в основе графического подхода ученых-облаков.
Различия
Облачные художники раскрывают творческие способности природных эффектов, приводя к абстрактному ландшафтному дизайну как к связи между внешней природой и внутренним ландшафтом. Они не воспроизводят небеса в образном подходе, но открывают облака для их жизненного импульса, их творческого дыхания. Использование определенной техники и на еще свежем фоне способствует желаемому эффекту прозрачности.
Художники движения четко представлены в едином графическом стиле, который узнаваем. Их полотна, по сути, появляются в соответствии с рассветными облаками мифологических пейзажей Клода Лоррена или грозового неба Руясдела, а также с мимолетными перспективами Тьеполо. Уильям Тернер показывает в своих туманах поиск бесконечного количества вещей, восприятий за пределами реальной, предвкушающей неформальной живописи, например на холсте Моне Кувшинки.
Нуагизм находится в движении лирической абстракции, неформального искусства и ташизма. По словам Жюльена Альварда, он объявляет настоящий бунт против формы. Форма должна быть разобрана и восстановлена навсегда. Это также отмечено использованием пустоты, которая предполагает бесконечность. Космическое измерение также присутствует. Цвета и изменения их интенсивности также лежат в основе графического подхода облаков.
Художники
Жан Мессажье
Фредерик Бенрат
Рене Дювилье
Пьер Грациани
Рене Лаубиес
Марсель Любчанский
Насер Ассар
Фернандо Лерин
Коллективные выставки
1955: Обращение к глупости (Галерея Грандж, Лион), с Бенратом, Грациани, Лоби
1957: Моральное искусство (Галерея Арно, Париж), с Бенратом, Дювилье, Грациани, Лоби
1958 Пустота и тьма (Галерея Клебер, Париж), с Бенратом, Дювилье, Любчинским
1959 Янн (Галерея Брето, Париж), Бенрат, Дюк, Дювилье, Лерин
1960: Антагонизмы (Музей декоративного искусства, Париж), с Ассаром, Бенратом, Дювилье, Грациани, Лоби, Лерин, Любчански
1961: Облака (Галерея Брето, Париж), с Бенратом и Грациани
1964: Облачные вспышки, прозрачность и глубина (Международная галерея современного искусства, Париж) с Ассардом, Бенратом, Дювилье, Грациани, Лауби, Лерин
1966: Почему мы боремся или цивилизация вершин (Королевская соляная арка и Сенанс) с Ассаром, Бенратом, Дювилье, Грациани, Лауби, Лерином, Любчански
1970: Три направления в современном искусстве во Франк (Музеи Мюнхена, Антверпена, Брюсселя, Дублина, Лиссабона, Порто, Милана, Флоренции), с Бенратом, Дувилли, Грациани, Лауби, Лерин
1973: Само облако (Музей изобразительных искусств, Лион), с Бенратом, Дювилье, Грациани, Лауби, Любчинским
1977: Дань Жюльену Альварду (Шато д’Анси-ле-Фран) с Ассардом, Бенратом, Лабиесом, Лерин
1981: Свет и Тьма (музеи Эврё, Клэмси, Перпиньяна, Буржа) с Бенратом, Дювилье, Грациани, Лауби
2008: Облака (Кафедральный собор музея изобразительных искусств им. Андрея Шартра) с Ассаром, Бенратом, Герцогом, Дювилем, Грациани, Лаубиусом, Лерин, Любчански