Галерея Франсуа I, дворец Фонтенбло, Сена и Марна, Франция

Галерея Франсуа I — большая парадная галерея, расположенная на первом этаже королевского замка Фонтенбло. Галерея Франсуа I, построенная между 1528 и 1530 годами, имеет длину около 60 метров и ширину 6 метров. Когда-то она представляла собой крытый мост с проемами с обеих сторон. Галерея соединяет апартаменты Франциска с часовней Троицы. Король Франциск I приказал построить и украсить его, чтобы соединить свои апартаменты с часовней Троицы. Ключи он сохранил и показал своим высоким гостям.

Галерея Франсуа I, основанная в 1528 году, первая большая галерея во Франции и зарождение стиля Ренессанса во Франции, Шато де Фонтенбло, Франция. Галерея украшена фресками Россо Фьорентино, выполненными в 1522–1540 годах и обрамленными резной лепниной. Вмешательство в 1530-е годы итальянских художников Россо Фьорентино и Ле Приматице сделало эту галерею самым представительным декоративным ансамблем первой школы Фонтенбло и свидетельствует об энтузиазме Франциска I по отношению к итальянскому искусству.

Франциск I
Франциск I был королем Франции. К тому времени, когда он взошел на престол в 1515 году, во Франции уже наступила эпоха Возрождения, и Франциск стал восторженным покровителем искусств. Во времена его воцарения королевские дворцы Франции были украшены лишь россыпью великих картин и ни одной скульптурой, ни древней, ни современной. Потрясающий покровитель искусств, он способствовал зарождающемуся французскому Возрождению, привлекая к работе на себя многих итальянских художников, в том числе Леонардо да Винчи, который привез Мону Лизу, которую приобрел Франциск.

Во время правления Франциска произошли важные культурные изменения с ростом центральной власти во Франции, распространением гуманизма и протестантизма и началом исследования французами Нового Света. Жак Картье и другие требовали для Франции земель в Америке и проложили путь к расширению первой французской колониальной империи. За свою роль в развитии и продвижении французского языка он стал известен как le Père et Restaurateur des Lettres («Отец и реставратор литературы»).

Франциск покровительствовал многим великим художникам своего времени, в том числе Андреа дель Сарто и Леонардо да Винчи; последнего из которых в последние годы его жизни убедили сделать Францию своим домом. Хотя да Винчи за годы пребывания во Франции рисовал очень мало, он привез с собой многие из своих величайших работ, в том числе «Мону Лизу» (известную во Франции как «Джоконда»), и они остались во Франции после его смерти. Среди других крупных художников, получивших покровительство Франциска, были ювелир Бенвенуто Челлини и художники Россо Фьорентино, Джулио Романо и Приматиччо, все из которых работали над украшением различных дворцов Франциска. Он также пригласил архитектора Себастьяно Серлио, который в конце концов сделал плодотворную карьеру во Франции. Франциск также поручил ряду агентов в Италии закупить известные произведения искусства и отправить их во Францию.

Франциск вложил огромные суммы денег в новые структуры. Он продолжил работу своих предшественников над замком Амбуаз, а также начал реконструкцию замка Блуа. В начале своего правления он начал строительство великолепного замка Шамбор, вдохновленного архитектурными стилями итальянского Возрождения и, возможно, даже спроектированного Леонардо да Винчи. Франциск перестроил Лувр, превратив его из средневековой крепости в величественное здание эпохи Возрождения. Он профинансировал строительство новой ратуши (Отеля де Виль) в Париже, чтобы контролировать дизайн здания. Он построил Мадридский замок в Булонском лесу и перестроил замок Сен-Жермен-ан-Ле. Самым крупным строительным проектом Франциска была реконструкция и расширение замка Фонтенбло, который быстро стал его любимым местом жительства, а также резиденцией его официальной любовницы Анны, герцогини Этампской.

Галерея Франсуа I
В апреле 1528 года Франциск I поручил Жилю Ле Бретону программу строительства (завершенную в 1540 году) в Фонтенбло. Овальный двор должен был быть перестроен на старом фундаменте и с сохранением старой крепости, а галерея, ныне Галерея Франсуа I, должна была быть построена, соединяющая ее с Тринитарным аббатством на западе, которое вскоре было снесено и заменено. у Кур дю Шеваль Блан. Северный хребет Кур-дю-Шеваль-Блан сохранился почти в неизмененном виде и представляет собой оштукатуренные руины с кирпичной кладкой.

Средневековая сторожка (теперь называемая Порт-Доре) в юго-западном углу была перестроена в стиле ренессанс по образцу входа в герцогский дворец в Урбино. К Порт-Доре на востоке примыкает огромный Зал Баль, спроектированный (1541 г.) Себастьяно Серлио, а рядом с ним, в свою очередь, находится часовня Сен-Сатурнен на месте оригинальной средневековой часовни. Фасады отличаются строгой простотой, поскольку использованный камень был непригоден для скульптуры, а интерьер получил богатое и долговечное убранство.

В 1530 году Россо Фьорентино было поручено украсить интерьер, к которому позже (1532 год) присоединился Франческо Приматиччо. Вместе они разработали стиль первой школы Фонтенбло, по сути, первое широкое и последовательное проявление маньеризма в Северной Европе. Главной работой Людовика XIII в Фонтенбло было возведение великолепной лестницы в форме подковы (1632–1634) на Кур-дю-Шеваль-Блан, спроектированной Жаном Андруэ Дю Серсо. Когда Людовик XIV взошел на престол (1643 г.), Фонтенбло был лучшим из его дворцов. В 1685 году он создал красивую квартиру с бело-золотым декором в Павильоне де ла Порт Доре для мадам де Ментенон, а также расширил свою спальню (1714).

Галерея была поручена итальянцу Россо Фьорентино, который оригинально украсил ее картинами, панно, фресками и лепниной, с марта 1535 по май 1537 года лепниной, с 1536 года фресками и завершил ее незадолго до визита Карл V на Рождество 1539 года. Резные изделия из орехового дерева — работа итальянского плотника Франсиско Шибека де Карпи, который с 1535 года изготавливал их из редких пород, но почти исключительно из орехового дерева. из орехового дерева с 1539 года, когда он выполнил паркет галереи. Кессонный потолок играет второстепенную роль в общей декоративной схеме и демонстрирует скорее классический стиль.

Монограмму короля с изображением саламандры можно встретить повсюду. Большинство лепных украшений выглядят как большие рельефные фигуры, сопровождаемые падающими фруктами. Rosso Fiorentino и Le Primatice распространили мотив резаной кожи по всему декоративному ансамблю, который впоследствии стал школьным и неоднократно повторялся. Картины, разделенные на две группы по шесть фресок, разделенных центральным заливом, представляют собой истории из греко-римской мифологии и аллегории, смысл которых сегодня ускользает от нас, но которые, вероятно, символизируют хорошее управление короля и восхваляют Франциска I. Цвета и стиль Многие из этих сцен близки флорентийскому маньеризму, в котором особенно заметно влияние Микеланджело. В центральной нише представлены две овальные сцены: «Даная» (приматис) и «Нимфа Фонтенбло» (выполнена в 1860 году по произведению Россо).

В первом северном заливе написана фреска, известная как «Жертвоприношение» (автор Россо Фьорентино), на которой священник в митре, одетый в черное, стоит возле пылающего алтаря в окружении стариков, женщин с детьми и носителей ваз. Представленным священником может быть святой Франциск Паулы или сам король Франциск I, таким образом фреска напоминает о религиозной роли короля и его навыках священника, которые он осуществляет так же, как и свои функции суверена. Лепнины вокруг фрески представляют собой жертвоприношение барана и быка, что все еще соответствует религиозной теме, выраженной центральной фреской.

В первом южном заливе написана фреска «Преследуемое невежество» (работа Россо Фьорентино), справа изображен Франциск I как римский император, увенчанный лавром, с мечом и книгой в руках. Невежество, представленное персонажами с завязанными глазами, изгнано. Лепнина, обрамляющая фреску, изображает двух сатиров мужского и женского пола и их детей. Эта фреска может отсылать к культурной политике Франциска I, поскольку она помогает предотвратить невежество и, таким образом, делает короля гарантом знаний. Два сатира проиллюстрировали результат невежества, ведущего к пороку.

Во втором северном заливе находится знаменитая фреска Королевского слона (Россо Фьорентино), также известного как «Слон», в одеянии (символе силы, проницательности и устойчивости королевской власти), изображенном в квадрате с королевским числом на лоб (щит саламандры) и геральдическая лилия на одеянии, символизирующие, таким образом, самого короля Франциска I. У его ног находятся три аллегории воздуха, земли и воды (человек с молнией представляет Юпитера, человек с трезубцем Нептуна, а сопровождаемый Цербером Плутон, что относится к трем пространствам, над которыми правит Франциск I), а также как аист, который символизирует сыновнюю любовь, олицетворяя мать короля, Луизу Савойскую. По бокам написаны две фрески на тему мифологических похищений: справа Сатурн в облике коня, похищающего Филиру, а слева Юпитер, превратившийся в быка, похищающий Европу. Лепнина слегка иллюстрирует историю Александра Великого, в частности, Александра, разрезающего гордиев узел под фреской.

Во втором южном отсеке фреска Россо Фьорентино изображает Франциска I в образе императора, держащего в руке гранат, в то время как коленопреклоненный ребенок вручает ему другие подобные фрукты. Короля окружают солдаты, мещане и крестьяне, одетые в римские и галло-римские костюмы. Эта сцена напоминает короля как защитника единства государства: он держит гранат, который, как считается, имеет много семян, которые король таким образом воссоединяет. Разнообразие социальных классов, представленных в его окружении, было бы указанием на универсальный характер его правительства, распространяющийся на всех его подданных, в то время как древние костюмы сделали бы Франциска I новым Цезарем. Лепнины изображают две обнимающиеся пары.

В третьем северном заливе написана фреска «Огонь» (Россо Фьорентино), на которой две фигуры несут на плечах пожилого мужчину и женщину, что традиционно понимается как изображение истории близнецов Катании, бежавших от огня. своего города, отвечающие за своих родителей. Однако реставрация показала, что одной из фигур была молодая женщина, а близнецы Катан — двое мужчин. Это также могло быть намеком на миф о том, как Эней оставил Трою в огне и нес на своих плечах своего отца Анхиса; Эрвин и Дора Панофски также увидели в нем намек на «посвящение» двух детей Франциска I, заложников Карла V, вместо своего отца. На лепнине слева изображен бородатый мужчина, одетый в бриджи, а справа — молодой человек в набедренной повязке, эти два персонажа вызывают сыновнюю любовь, а фреска может относиться к преданности двух сыновей Франсуа I, которые сдались перед Испанский враг в обмен на короля, находившегося в плену в Мадриде.

В третьем южном заливе написана (Россо Фьорентино) фреска Клеобиса и Битона, на которой двое молодых людей несут свою мать и ведут ее в храм. Лепные барельефы изображают слева Сидипе среди жертв чумы, справа Смерть Клеобиса и Битона, а в центре Перу, кормящую Симона. Все эти сцены символизируют любовь Франсуа I и Маргариты Ангулемской к их матери Луизе Савойской.

Центральный залив расписан двумя овальными сценами: на севере — «Нимфа Фонтенбло» (1860-1861 гг. художником Ало по мотивам работы Россо) и на юге — «Даная» (работа Ле Приматице) с лепниной, выполненной Ле Россо изображает женские фигуры, несущие корзины с фруктами. Боковые фрески изображают колесницы Аполлона и Дианы.

В пятой северной бухте видна «Месть Навплиуса» (также известная как «Кораблекрушение» или «Уничтожение греческого флота») на борту «Россо», в которой Навплий на переднем плане убивает запаниковавших греческих моряков. Фрески в рамах изображают Нептуна и Амимону, а по обе стороны от фрески размещены пустые ниши. Центральная фреска могла символизировать несчастья, вызванные предательством и местью, наказанной божественным гневом. Таким образом, эта фреска будет прямым напоминанием о предательстве коннетабля Бурбона, который сплотился на стороне испанских врагов.

В пятом южном заливе Россо написана фреска «Смерть Адониса». Адонис изображен на переднем плане. Любит убегать в своей одежде. Венера изображена на своей колеснице посреди облака. Вокруг него изображены аллегории Фортуны, Любви (Эрос) и Невзгод (сломленная старуха с молотками). Лепнина изображает слева Кибелу на ее колеснице со львами и львицей, справа сцену оргии, а в центре гонку на колесницах. Эта центральная фреска, символизирующая смерть и несчастье, а также бурную страсть, может относиться к смерти дофина Франсуа в 1536 году. Фрески в обрамлении изображают две обнимающиеся пары.

В шестом северном заливе написана фреска кентавра Хирона (Россо) «Воспитание Ахилла», на которой мы наблюдаем, как юный греческий герой выполняет ряд упражнений (фехтование, плавание, охота и т. д.) с запертыми пленниками. клетка слева. Эта фреска будет иллюстрировать образование Франциска I и, следовательно, «идеальное» образование принца, в то время как заключенные будут иллюстрировать форму «рабства», которое представляет собой отсутствие образования. Боковые фрески изображают гигантов, привязанных к деревьям.

В шестом южном заливе Россо написал сцену из басни Никандра Колофонского и изображающую вечную молодость, потерянную людьми. Вверху слева мы видим бога Меркурия, идущего навстречу людям и объявляющего, что Юпитер согласен дать им вечную молодость. Слева изображена группа молодых людей, в центре осел, несущий юношу, пьет, а змей похищает юношу, изображенного в образе молодой девушки. Наконец, справа — старики. В рамках фрески слева изображены: молодые люди, входящие в храм, а справа: аллегории, в том числе клеветнические (трехголовая женщина в окружении пчел).

В седьмой северной бухте видна сцена Венеры и Купидона на краю бассейна (также называемая «Расстроенная Венера» или «Венера, пытающаяся разбудить спящего Купидона»), в то время как Марс вступил в войну, нарисованная Россо. Три амура несут щит, шлем и копье. Лепнина изображает молодого мужчину слева и молодую женщину справа. Слева барельефы изображают морской бой, справа — кавалерийскую батарею. Этот набор может напоминать короля как военачальника и его печаль при мысли покинуть свой дом в Фонтенбло (который символизирует Венера). Под фреской установлена ​​картина 1540 года, изображающая вид на замок Фонтенбло с галереей Франсуа I и воротами Доре. В седьмой южной бухте находится фреска (из Россо), иллюстрирующая борьбу кентавров и лапифов. На лепнине изображены молодые люди, трубящие в трубы.

На востоке, на боку бюста Франциска I, нарисованы жестокие сцены: Поражение Павии, Пленение короля в Мадриде, Бой кентавров и лапифов (россо), Юность и старость, Разрушение. греческого флота и т. д. Под сценой Венеры и Купидона на краю бассейна (также называемой «Расстроенная Венера» или «Венера, пытающаяся разбудить спящего Купидона, в то время как Марс пошел на войну», нарисованная Россо) представлена ​​картина созданный в 1540 году, вид на замок Фонтенбло, представляющий галерею Франсуа I и Порт-Доре. Россо также является автором «Мести Навплиуса», «Смерти Адониса» и даже сцен, изображающих «Короля с гранатом», «Жертвоприношение» и «Преследуемое невежество». Он также распространил узоры из тесаной кожи, которые позже стали популярными.

На западе особенно представлены Клеобис, Битон и Близнецы Катаны, а также некоторые аллегорические картины: одна из самых известных — это картина «Слон в одеянии» или «Королевский слон» (символ силы, проницательности и преемственности королевской власти). на котором имеется королевский шифр и олицетворяет самого короля Франциска I. У его ног находятся три аллегории воздуха, земли и воды (молния представляет Юпитера, трезубец Нептуна и Цербера Плутона, что относится к трем пространствам, которыми правит Франциск I), а также аист, который символизирует сыновнюю любовь. этот представляет мать короля, Луизу Савойскую. По бокам написаны две фрески на тему мифологических похищений: справа Сатурн в облике коня, похищающего Филиру, а слева Юпитер, превратившийся в быка, похищающий Европу.

Замок Фонтенбло
Фонтенбло — прекрасный исторический город в 55,5 км к югу от Парижа, Франция. Он известен своим большим и живописным лесом, окружающим всемогущий замок, который когда-то был охотничьим домиком, любимым королями Франции. Этот замок, построенный в 12 веке, также является сказочным пережитком французской истории, от средневековья до эпохи Возрождения. На протяжении почти восьми столетий в поместье, внесенном в список Всемирного наследия ЮНЕСКО с 1981 года, останавливались 34 императора и два монарха.

Замок Фонтенбло, расширенный, в частности, Франсуа I, резиденция Фонтенбло — единственный замок, в котором каждый французский монарх жил на протяжении более восьми столетий. С 1500 номерами это один из крупнейших замков Франции и самый меблированный в Европе. Свидетельство жизни официальных и частных дворов монархов на протяжении веков, оно лучше, чем где-либо еще, воплощает французское «искусство жизни».

Окруженный обширным парком и соседствующий с лесом Фонтенбло, замок состоит из элементов средневекового, ренессансного и классического стилей. Общий эффект вызывает трепет, поскольку сменявшие друг друга монархи добавляли свои личные штрихи. Фонтенбло — вдохновляющее место, полное богатых деталей. Самый меблированный замок с декором, напоминающим фрески эпохи Возрождения, драгоценный фарфор и исключительную мебель времен Второй империи. Обязательно прогуляйтесь по обширным садам и вдоль канала, спроектированного архитектором Андре Ле Нотром.

Он является свидетелем встречи итальянского искусства и французской традиции, выраженной как в архитектуре, так и в внутреннем убранстве. Такая специфика объясняется желанием Франсуа I создать в Фонтенбло «новый Рим», в который приезжают итальянские художники, чтобы выразить свой талант и оказать влияние на французское искусство. Так родилась Школа Фонтенбло, которая представляет собой богатейший период искусства эпохи Возрождения во Франции и вдохновляла французскую живопись до середины 17 века и даже позже.

Известный тем, что стал свидетелем многих важных поворотных моментов в жизни императора. «Настоящий дом королей, дом веков», — однажды сказал Наполеон об этом огромном замке, построенном в классическом стиле и стиле эпохи Возрождения. Прежде чем стать императором, Наполеон на долгое время запер там папу того времени. Наполеон также подписал здесь свою первую декларацию об отречении. Оцените двойную подковообразную лестницу в главном дворе, Кур д’Оннер, также известную как Прощальный зал. Двор, после того как Наполеон попрощался там 20 апреля 1814 года перед отъездом на остров Эльба.

Фонтенбло известен не только своим участием в имперских приключениях Наполеона. Откройте для себя шедевры эпохи Возрождения, построенные по заказу Франсуа I, крупные проекты Генриха IV, изысканное убранство Марии-Антуанетты, апартаменты Наполеона I, великолепие Наполеона III и Евгении и т. д. Направляйтесь в западное крыло, где вы найдете эпоху Возрождения. комнаты и Галерею Франсуа Иера, щедро украшенную Россо Флорентино, мастером школы Фонтенбло. Полюбуйтесь эффектным дымоходом в Зале стражи, оригинальной часовней Сен-Сатурнен и роскошным тронным залом Наполеона.

Откройте для себя Китайский музей, созданный императрицей Евгенией, и его драгоценный антиквариат из Китая и Таиланда. Исследуйте помещения, обычно закрытые для широкой публики, например, роскошный театр, созданный при Наполеоне III в 1857 году и похожий по своему изысканному стилю на стиль Версальского замка. Есть также турецкий будуар Марии-Антуанетты с его сказочным восточным изобилием.

Расположенный в парке площадью 130 гектаров, замок простирает свою архитектуру вокруг четырех главных дворов и находится в центре трех исторических садов, включая самый большой партер в Европе (11 гектаров) работы Андре Ленотра. Покатайтесь на лодке по Карповому пруду, полюбуйтесь Большим партером, также известным как Французский сад, спроектированный Ле Нотром и Ле Вау, или прогуляйтесь по Английскому саду. Ботанический и архитектурный отпечаток каждого монарха обещает поистине королевскую прогулку по парку.

Богатый первоклассной архитектурой, замок Фонтенбло также имеет одну из самых важных коллекций старинной мебели во Франции и сохраняет исключительную коллекцию картин, скульптур и предметов искусства, датируемых VI веком и девятнадцатым веком. . Излюбленное место отдыха парижан на выходных, обеспечивающее замечательное качество воздуха и жизни в парижском регионе.

Для веселой прогулки с семьей по территории можно совершить небольшую поездку на поезде или карете, а полеты на воздушном шаре пройдут над замком и лесом Фонтенбло, одним из крупнейших лесов в регионе. Отдых в Café des Mariniers на Кур-де-ла-Фонтен вполне заслужен. Оцените остановку в ресторане Les Petites Bouches de l’Empereur, расположенном в самом сердце замка, в крыле, известном как Belle Cheminée, в двух шагах от ворот Доре, украшенных Приматиччо.