गैलेरी फ्रेंकोइस I, पैलेस ऑफ फॉनटेनब्लियू, सीन-एट-मार्ने, फ्रांस

फ्रांकोइस-I गैलरी फॉन्टेनब्लियू के शाही महल की पहली मंजिल पर स्थित एक बड़ी औपचारिक गैलरी है। 1528 और 1530 के बीच निर्मित, गैलेरी फ्रेंकोइस I की लंबाई लगभग 60 मीटर और चौड़ाई 6 मीटर है, और यह एक समय एक ढका हुआ पुल था जिसके दोनों तरफ खुले थे। गैलरी फ्रांसिस के अपार्टमेंट को ट्रिनिटी के चैपल से जोड़ती है। राजा फ्रांसिस प्रथम ने अपने अपार्टमेंट को ट्रिनिटी चैपल से जोड़ने के लिए इसे बनवाया और सजाया था। उन्होंने चाबियाँ अपने पास रखीं और अपने विशिष्ट अतिथियों को दिखाईं।

गैलरी फ्रेंकोइस I, 1528 में शुरू हुई, फ्रांस में पहली महान गैलरी और फ्रांस में पुनर्जागरण शैली की उत्पत्ति, चेटेउ डी फॉन्टेनब्लियू, फ्रांस। गैलरी रोसो फियोरेंटीनो द्वारा बनाए गए भित्तिचित्रों से सुसज्जित है, जिसे 1522-40 में बनाया गया था और नक्काशीदार प्लास्टर से सजाया गया है। 1530 के दशक में इतालवी कलाकारों रोसो फियोरेंटीनो और ले प्राइमाटिस के हस्तक्षेप ने इस गैलरी को पहले फॉन्टेनब्लियू स्कूल का सबसे प्रतिनिधि सजावटी पहनावा बना दिया, और इतालवी कला के लिए फ्रांसिस प्रथम के उत्साह की गवाही देता है।

फ्रांसिस आई
फ्रांसिस प्रथम फ्रांस का राजा था, जब 1515 में वह सिंहासन पर बैठा, तब तक फ्रांस में पुनर्जागरण आ चुका था और फ्रांसिस कला का एक उत्साही संरक्षक बन गया था। उनके राज्यारोहण के समय, फ्रांस के शाही महलों को केवल बहुत सारी महान पेंटिंगों से अलंकृत किया गया था, और एक भी मूर्ति नहीं थी, न तो प्राचीन और न ही आधुनिक। कला के एक विलक्षण संरक्षक, उन्होंने कई इतालवी कलाकारों को अपने लिए काम करने के लिए आकर्षित करके उभरते फ्रांसीसी पुनर्जागरण को बढ़ावा दिया, जिसमें लियोनार्डो दा विंची भी शामिल थे, जो मोना लिसा लाए थे, जिसे फ्रांसिस ने हासिल किया था।

फ्रांसिस के शासनकाल में फ्रांस में केंद्रीय शक्ति के विकास, मानवतावाद और प्रोटेस्टेंटवाद के प्रसार और नई दुनिया की फ्रांसीसी खोज की शुरुआत के साथ महत्वपूर्ण सांस्कृतिक परिवर्तन देखे गए। जैक्स कार्टियर और अन्य लोगों ने फ्रांस के लिए अमेरिका में भूमि का दावा किया और पहले फ्रांसीसी औपनिवेशिक साम्राज्य के विस्तार का मार्ग प्रशस्त किया। फ्रांसीसी भाषा के विकास और प्रचार में उनकी भूमिका के लिए, उन्हें ले पेरे एट रेस्ट्रॉटर डेस लेट्रेस (‘पत्रकों के पिता और पुनर्स्थापक’) के रूप में जाना जाने लगा।

फ्रांसिस ने अपने समय के कई महान कलाकारों को संरक्षण दिया, जिनमें एंड्रिया डेल सार्टो और लियोनार्डो दा विंची शामिल थे; जिनमें से बाद वाले को अपने अंतिम वर्षों के दौरान फ्रांस को अपना घर बनाने के लिए राजी किया गया था। जबकि दा विंची ने फ्रांस में अपने वर्षों के दौरान बहुत कम पेंटिंग की, वह अपने साथ मोना लिसा (फ्रांस में ला जोकोंडे के नाम से जाना जाता है) सहित अपने कई महानतम काम लेकर आए, और ये उनकी मृत्यु के बाद फ्रांस में ही रह गए। फ्रांसिस का संरक्षण प्राप्त करने वाले अन्य प्रमुख कलाकारों में सुनार बेनवेन्यूटो सेलिनी और चित्रकार रोसो फियोरेंटीनो, गिउलिओ रोमानो और प्राइमेटिकियो शामिल थे, ये सभी फ्रांसिस के विभिन्न महलों को सजाने में कार्यरत थे। उन्होंने वास्तुकार सेबेस्टियानो सेर्लियो को भी आमंत्रित किया, जिन्होंने फ्रांस में अपने अंतिम करियर का आनंद लिया। फ्रांसिस ने कला के उल्लेखनीय कार्यों को खरीदने और उन्हें फ्रांस भेजने के लिए इटली में कई एजेंटों को भी नियुक्त किया।

फ्रांसिस ने नई संरचनाओं में भारी मात्रा में धन डाला। उन्होंने चैटाऊ डी’अम्बोइस पर अपने पूर्ववर्तियों के काम को जारी रखा और चैटाऊ डी ब्लोइस पर नवीकरण भी शुरू किया। अपने शासनकाल की शुरुआत में, उन्होंने इतालवी पुनर्जागरण की स्थापत्य शैली से प्रेरित होकर, और शायद लियोनार्डो दा विंची द्वारा डिजाइन किए गए, शानदार चैटो डी चम्बोर्ड का निर्माण शुरू किया। फ्रांसिस ने लौवर पैलेस का पुनर्निर्माण किया, इसे एक मध्ययुगीन किले से पुनर्जागरण वैभव की इमारत में बदल दिया। उन्होंने इमारत के डिज़ाइन पर नियंत्रण रखने के लिए पेरिस के लिए एक नए सिटी हॉल (होटल डे विले) के निर्माण का वित्तपोषण किया। उन्होंने बोइस डी बोलोग्ने में चैटाऊ डी मैड्रिड का निर्माण किया और चैटाऊ डी सेंट-जर्मेन-एन-ले का पुनर्निर्माण किया। फ्रांसिस की सबसे बड़ी निर्माण परियोजना चैटाऊ डे फॉन्टेनब्लियू का पुनर्निर्माण और विस्तार था, जो जल्द ही उनका पसंदीदा निवास स्थान बन गया, साथ ही साथ उनकी आधिकारिक मालकिन, ऐनी, डचेस ऑफ एटैम्पस का निवास भी बन गया।

फ्रेंकोइस आई गैलरी
अप्रैल 1528 में फ्रांसिस प्रथम ने फॉनटेनब्लियू में भवन निर्माण (1540 में पूरा) के एक कार्यक्रम के लिए गाइल्स ले ब्रेटन को नियुक्त किया। कौर डे ल’ओवाले को पुरानी नींव का उपयोग करके और पुराने रख-रखाव को बनाए रखते हुए फिर से बनाया जाना था, जबकि एक गैलरी, अब गैलेरी फ्रांकोइस I, का निर्माण इसे पश्चिम में ट्रिनिटेरियन एब्बी के साथ जोड़कर किया जाना था, जिसे जल्द ही ध्वस्त कर दिया गया और बदल दिया गया। कौर डू शेवल ब्लैंक द्वारा। कौर डु शेवल ब्लैंक की उत्तरी सीमा लगभग अपरिवर्तित बनी हुई है और ईंट ड्रेसिंग के साथ प्लास्टर किए गए मलबे की है।

दक्षिण-पश्चिम कोने में मध्ययुगीन गेटहाउस (जिसे अब पोर्टे डोरी कहा जाता है) को पुनर्जागरण शैली में फिर से बनाया गया था, जो उरबिनो में डुकल महल के प्रवेश द्वार पर आधारित था। पूर्व में पोर्टे डोरी से जुड़ा हुआ विशाल सैले डे बाल है, जिसे सेबस्टियानो सेर्लियो द्वारा डिजाइन किया गया था (1541), और इसके बगल में मूल मध्ययुगीन चैपल की साइट पर चैपल सेंट-सैटर्निन है। अग्रभाग बेहद सादगीपूर्ण हैं, क्योंकि इस्तेमाल किया गया पत्थर मूर्तिकला के लिए अनुपयुक्त था, जबकि आंतरिक भाग को समृद्ध और स्थायी सजावट मिली।

1530 में रोसो फियोरेंटीनो को आंतरिक साज-सज्जा का काम सौंपा गया, बाद में (1532) फ्रांसेस्को प्राइमेटिकियो भी इसमें शामिल हो गया। दोनों ने मिलकर पहले फॉन्टेनब्लियू स्कूल की शैली विकसित की, जो वास्तव में उत्तरी यूरोप में व्यवहारवाद का पहला व्यापक और सुसंगत प्रदर्शन था। फॉनटेनब्लियू में लुई XIII का प्रमुख काम कौर डू शेवल ब्लैंक में शानदार घोड़े की नाल के आकार की सीढ़ी (1632-1634) को शामिल करना था, जिसे जीन एंड्रूएट डू सेरसेउ द्वारा डिजाइन किया गया था। जब लुई XIV सिंहासन पर बैठा (1643) तो फॉनटेनब्लियू उसके महलों में अब तक का सबसे बेहतरीन महल था। 1685 में उन्होंने ममे डे मेनटेनन के लिए पैविलॉन डे ला पोर्टे डोरी में सफेद और सोने की सजावट के साथ सुंदर अपार्टमेंट बनाया, और उन्होंने अपने स्वयं के शयनकक्ष (1714) को भी बड़ा किया।

गैलरी को इटालियन रोसो फियोरेंटीनो को सौंपा गया था, जिन्होंने इसे पेंटिंग्स, पैनलिंग, भित्तिचित्रों और प्लास्टर के साथ मूल तरीके से सजाया था, मार्च 1535 से मई 1537 तक प्लास्टर के लिए, 1536 से भित्तिचित्रों के लिए, और जिन्होंने इसे यात्रा से ठीक पहले पूरा किया था। क्रिसमस 1539 में चार्ल्स पंचम। नक्काशीदार अखरोट की लकड़ी का काम इतालवी बढ़ई फ्रांसिस्को साइबेक डी कार्पी का काम है, जिन्होंने उन्हें 1535 में दुर्लभ प्रजातियों से बनाया था, लेकिन लगभग विशेष रूप से अखरोट की लकड़ी में बदल गए। 1539 से अखरोट, जब उन्होंने गैलरी के लकड़ी के फर्श का निर्माण किया। कोफ़्फ़र्ड छत समग्र सजावटी योजना में एक गौण भूमिका निभाती है और एक क्लासिक शैली प्रदर्शित करती है।

समन्दर पर अंकित राजा का मोनोग्राम हर जगह पाया जा सकता है। अधिकांश प्लास्टर गिरते फलों के साथ उच्च उभरी हुई बड़ी आकृतियों के रूप में दिखाई देते हैं। रोसो फियोरेंटिनो और ले प्राइमाटिस ने कटे हुए चमड़े की आकृति को पूरे सजावटी पहनावे में फैलाया, जो बाद में एक स्कूल बन गया और कई बार दोहराया गया। केंद्रीय खाड़ी द्वारा अलग किए गए छह भित्तिचित्रों के दो समूहों में विभाजित पेंटिंग, ग्रीको-रोमन पौराणिक कथाओं और रूपकों की कहानियों का प्रतिनिधित्व करती हैं, जिनका अर्थ आज हम नहीं जानते हैं, लेकिन जो संभवतः राजा की अच्छी सरकार का प्रतीक हैं और फ्रांसिस प्रथम की प्रशंसा करते हैं। रंग और शैली इनमें से कुछ दृश्य फ्लोरेंटाइन व्यवहारवाद के करीब हैं, जहां हम विशेष रूप से माइकल एंजेलो का प्रभाव देख सकते हैं। केंद्रीय खाड़ी में दो अंडाकार दृश्यों का प्रतिनिधित्व किया गया है: डाने (ले प्राइमाटिस द्वारा) और द निम्फ ऑफ फॉनटेनब्लियू (रोसो के एक काम के बाद 1860 में बनाया गया)।

पहले उत्तरी खाड़ी में सैक्रिफाइस (रोसो फियोरेंटीनो द्वारा) के नाम से जाना जाने वाला भित्तिचित्र चित्रित है, जिसमें काले कपड़े पहने एक पुजारी एक धधकती वेदी के पास खड़ा है, जो बूढ़े पुरुषों, बच्चों को पकड़े हुए महिलाओं और फूलदान धारकों से घिरा हुआ है। जिस पुजारी का प्रतिनिधित्व किया गया है वह पाउला के सेंट फ्रांसिस हो सकते हैं, या फिर राजा फ्रांसिस प्रथम, इस प्रकार भित्तिचित्र राजा की धार्मिक भूमिका और एक पुजारी के रूप में उनके कौशल को उजागर करता है, जिसे वह संप्रभु के रूप में अपने कार्य के समान ही प्रयोग करता है। भित्तिचित्र के चारों ओर के प्लास्टर एक मेढ़े और एक बैल के बलिदान का प्रतिनिधित्व करते हैं, फिर भी केंद्रीय भित्तिचित्र द्वारा व्यक्त धार्मिक विषय में।

पहली दक्षिणी खाड़ी में हंटेड इग्नोरेंस (रोसो फियोरेंटीनो द्वारा निर्मित) का भित्तिचित्र चित्रित है, जिसके दाईं ओर एक रोमन सम्राट के रूप में फ्रांसिस प्रथम का प्रतिनिधित्व है, जिसे लॉरेल का ताज पहनाया गया है, उसके हाथ में तलवार और एक किताब है। आंखों पर पट्टी बांधे हुए पात्रों द्वारा प्रदर्शित अज्ञानता को दूर भगाया जाता है। भित्तिचित्र का प्लास्टर दो नर और मादा व्यंग्यकारों और उनके बच्चों का प्रतिनिधित्व करता है। यह भित्तिचित्र फ्रांसिस प्रथम की सांस्कृतिक नीति को उजागर कर सकता है, जिसमें यह अज्ञानता को दूर करने में मदद करता है और इस प्रकार राजा को ज्ञान के गारंटर के रूप में रखता है। दोनों व्यंग्यकार अज्ञानता के परिणाम को दर्शाते हैं, जो बुराई की ओर ले जाता है।

दूसरी उत्तरी खाड़ी में, शाही हाथी (रोसो फियोरेंटीनो द्वारा) का प्रसिद्ध भित्तिचित्र है, जिसे हाथी के रूप में भी जाना जाता है, जिसमें राजसी संख्या (शक्ति, बुद्धिमत्ता और स्थिरता का प्रतीक) को एक वर्ग में दर्शाया गया है, जिस पर शाही संख्या अंकित है। माथा (सैलामैंडर ढाल) और टोपी पर फ़्लूर-डी-लिस, इस प्रकार स्वयं राजा फ्रांसिस प्रथम का प्रतिनिधित्व करते हैं। उनके चरणों में हवा, पृथ्वी और पानी के तीन रूपक हैं (बिजली वाला आदमी बृहस्पति का प्रतिनिधित्व करता है, त्रिशूल वाला आदमी नेप्च्यून का प्रतिनिधित्व करता है, और सेर्बेरस प्लूटो के साथ, उन तीन स्थानों के संदर्भ में जिन पर फ्रांसिस प्रथम शासन करता है), साथ ही एक सारस के रूप में जो संतान प्रेम का प्रतीक होगा, यह राजा की मां, सेवॉय की लुईस का प्रतिनिधित्व करता है। किनारों पर पौराणिक अपहरणों के विषय पर दो भित्तिचित्र चित्रित हैं: दाहिनी ओर शनि एक घोड़े के रूप में प्रच्छन्न होकर फ़िलारा का अपहरण कर रहा है, और बाईं ओर बृहस्पति, एक बैल में बदलकर यूरोपा का अपहरण कर रहा है। प्लास्टर हल्के ढंग से सिकंदर महान के इतिहास को चित्रित करता है, विशेष रूप से सिकंदर द्वारा भित्तिचित्र के नीचे गॉर्डियन गाँठ को काटते हुए।

दूसरी दक्षिणी खाड़ी में रोसो फियोरेंटिनो द्वारा चित्रित एक भित्तिचित्र में फ्रांसिस प्रथम को सम्राट के रूप में दर्शाया गया है, जिसके हाथ में एक अनार है, जबकि एक घुटने पर बैठा बच्चा उसे अन्य समान फल देता है। राजा रोमन और गैलो-रोमन वेशभूषा पहने सैनिकों, बुर्जुआ और किसानों से घिरा हुआ है। यह दृश्य राजा को राज्य की एकता के रक्षक के रूप में उजागर करेगा: उसके पास एक अनार है, जिसके बारे में माना जाता है कि इसमें कई बीज होते हैं, जिसे राजा इस प्रकार फिर से जोड़ता है। उनके दल में प्रतिनिधित्व किए गए सामाजिक वर्गों की विविधता उनकी सरकार के सार्वभौमिक चरित्र का संदर्भ होगी, जो उनके सभी विषयों पर लागू होगी, जबकि प्राचीन वेशभूषा फ्रांसिस प्रथम को एक नए सीज़र के रूप में स्थापित करेगी। प्लास्टर दो आलिंगनशील जोड़ों का प्रतिनिधित्व करते हैं।

तीसरी उत्तरी खाड़ी में द फायर (रोसो फियोरेंटिनो द्वारा) का भित्तिचित्र चित्रित किया गया है, जिसमें दो आकृतियाँ एक बुजुर्ग पुरुष और महिला को अपने कंधों पर उठाए हुए हैं, पारंपरिक रूप से कैटेनिया के जुड़वा बच्चों की कहानी का प्रतिनिधित्व माना जाता है, जो आग से भाग गए थे अपने शहर के प्रभारी अपने माता-पिता हैं। हालाँकि, एक पुनर्स्थापना से पता चला कि आकृतियों में से एक एक युवा महिला थी, जबकि कैटन जुड़वाँ दो पुरुष थे। यह एनीस के ट्रॉय को आग की लपटों में छोड़ने और उसके पिता एंचिसेस को अपने कंधों पर ले जाने के मिथक का संकेत भी हो सकता है; इरविन और डोरा पैनोफ़्स्की ने इसमें अपने पिता के स्थान पर चार्ल्स पंचम के बंधक फ्रांसिस प्रथम के दो बच्चों के “समर्पण” का संकेत भी देखा। प्लास्टर बाईं ओर एक दाढ़ी वाले आदमी को जांघिया पहने हुए और दाईं ओर एक युवक को लंगोटी पहने हुए दर्शाता है, ये दोनों पात्र पुत्रवत प्रेम को दर्शाते हैं, जबकि भित्तिचित्र फ्रांकोइस I के दो बेटों की भक्ति का उल्लेख कर सकते हैं, जो उन्होंने आत्मसमर्पण कर दिया था राजा के बदले में स्पेनिश दुश्मन, फिर मैड्रिड में कैदी।

तीसरी दक्षिणी खाड़ी में (रोसो फियोरेंटीनो द्वारा) क्लियोबिस और बिटन का भित्तिचित्र चित्रित है, जिसमें दो युवक अपनी मां को उठाकर एक मंदिर में ले जाते हैं। प्लास्टर बेस-रिलीफ बाईं ओर प्लेग पीड़ितों के बीच सिडीपे का प्रतिनिधित्व करते हैं, दाईं ओर क्लियोबिस और बिटन की मौत का प्रतिनिधित्व करते हैं, और केंद्र में पेरा साइमन को खिलाते हैं। ये सभी दृश्य फ्रांकोइस प्रथम और अंगौलेमे के मार्गुएराइट के अपनी मां लुईस ऑफ सेवॉय के प्रति प्रेम का प्रतीक होंगे।

केंद्रीय खाड़ी को दो अंडाकार दृश्यों के साथ चित्रित किया गया है: उत्तर में, फॉनटेनब्लियू की अप्सरा (रोसो के काम के बाद चित्रकार अलाक्स द्वारा 1860-1861 में बनाई गई), और दक्षिण में, डाने (ले प्राइमाटिस द्वारा), प्लास्टर से बनी है ले रोसो द्वारा फलों की टोकरियाँ ले जाने वाली महिला आकृतियों का प्रतिनिधित्व करते हुए। पार्श्व भित्तिचित्र अपोलो और डायना के रथों का चित्रण करते हैं।

पांचवीं उत्तरी खाड़ी में रोसो द्वारा नौप्लियस का प्रतिशोध (जिसे शिपव्रेक, या ग्रीक बेड़े का विनाश भी कहा जाता है) दिखाई देता है, जिसमें अग्रभूमि में नौप्लियस घबराए हुए ग्रीक नाविकों को मारता है। फ़्रेम में भित्तिचित्र नेपच्यून और एमिमोन का चित्रण करते हैं, जबकि भित्तिचित्र के दोनों ओर खाली जगहें रखी गई हैं। केंद्रीय भित्तिचित्र दैवीय क्रोध द्वारा दंडित विश्वासघात और प्रतिशोध के कारण होने वाले दुर्भाग्य का प्रतीक हो सकता है। इस प्रकार यह भित्ति-चित्र बॉर्बन के कांस्टेबल के विश्वासघात का प्रत्यक्ष उदाहरण होगा, जो बाद में स्पेनिश दुश्मनों के लिए एकजुट हो गया था।

पाँचवीं दक्षिणी खाड़ी में द डेथ ऑफ़ एडोनिस का भित्तिचित्र रोसो द्वारा चित्रित किया गया है। एडोनिस को अग्रभूमि में चित्रित किया गया है। अपने कपड़ों के साथ भागना पसंद करता है। शुक्र को उसके रथ पर बादल के बीच में दर्शाया गया है। इसके चारों ओर भाग्य, प्रेम (इरोस) और प्रतिकूलता (हथौड़े पकड़े हुए एक टूटी हुई बूढ़ी औरत) के रूपक दर्शाए गए हैं। प्लास्टर बायीं ओर साइबेले को उसके रथ पर शेर और एक शेरनी के साथ, दाईं ओर एक तांडव दृश्य और केंद्र में एक रथ दौड़ का प्रतिनिधित्व करता है। मृत्यु और दुर्भाग्य के साथ-साथ हिंसक जुनून का प्रतीक यह केंद्रीय भित्तिचित्र, 1536 में डॉफिन फ्रांकोइस की मृत्यु का उल्लेख कर सकता है। फ्रेमिंग भित्तिचित्र दो आलिंगनशील जोड़ों को चित्रित करते हैं।

छठी उत्तरी खाड़ी में सेंटौर चिरोन (रोसो द्वारा) द्वारा अकिलिस की शिक्षा को समर्पित एक भित्तिचित्र चित्रित किया गया है, जिसमें हम युवा ग्रीक नायक को कैदियों के साथ अभ्यास (तलवारबाजी, तैराकी, शिकार आदि) की एक श्रृंखला का प्रदर्शन करते हुए देखते हैं। बाईं ओर एक पिंजरा. यह भित्ति-चित्र फ्रांसिस प्रथम की शिक्षा और इस प्रकार एक राजकुमार की “आदर्श” शिक्षा को चित्रित करेगा, जबकि कैदी “गुलामी” के उस रूप को चित्रित करेंगे जो शिक्षा की कमी के कारण होता है। पार्श्व भित्तिचित्र पेड़ों से बंधे हुए दिग्गजों का प्रतिनिधित्व करते हैं।

छठी दक्षिणी खाड़ी में रोसो द्वारा एक दृश्य चित्रित किया गया है जो कोलोफॉन के निकैंडर की एक कहानी से लिया गया है और पुरुषों द्वारा खोए गए शाश्वत युवाओं को चित्रित करता है। हम ऊपर बायीं ओर देख सकते हैं कि भगवान बुध मनुष्यों से मिलने आ रहे हैं और घोषणा कर रहे हैं कि बृहस्पति उन्हें शाश्वत युवा देने के लिए सहमत हैं। बायीं ओर युवाओं के एक समूह को दर्शाया गया है, मध्य में युवाओं को ले जाने वाला गधा शराब पी रहा है जबकि सर्प एक युवा लड़की के रूप में दर्शाए गए युवाओं का अपहरण कर रहा है। अंत में, दाहिनी ओर बूढ़े लोग हैं। भित्तिचित्र के फ्रेम में बाईं ओर दर्शाया गया है: युवा लोग एक मंदिर में प्रवेश कर रहे हैं, और दाईं ओर: बदनामी (मधुमक्खियों से घिरी तीन सिर वाली महिला) सहित रूपक।

सातवीं उत्तरी खाड़ी में, एक पूल के किनारे पर शुक्र और कामदेव का दृश्य दिखाई देता है (इसका शीर्षक शुक्र निराश है या शुक्र सोए हुए कामदेव को जगाने की कोशिश कर रहा है), जबकि मंगल ग्रह युद्ध में चला गया है, जिसे रोसो ने चित्रित किया है। तीन कामदेव एक ढाल, एक हेलमेट और एक भाला रखते हैं। प्लास्टर बाईं ओर एक युवक और दाईं ओर एक युवा महिला का प्रतिनिधित्व करता है। बेस-राहतें बाईं ओर एक नौसैनिक युद्ध और दाईं ओर एक घुड़सवार सेना की बैटरी का चित्रण करती हैं। यह सेट राजा को सैन्य नेता के रूप में और फॉनटेनब्लियू (शुक्र का प्रतीक) में अपना घर छोड़ने के विचार पर उनके दुःख को उजागर कर सकता है। भित्तिचित्र के नीचे 1540 में बनाई गई एक पेंटिंग स्थापित की गई है, जो फ्रांकोइस-आई गैलरी और पोर्टे डोरी के साथ चैटो डे फॉन्टेनब्लियू के दृश्य का प्रतिनिधित्व करती है। सातवीं दक्षिणी खाड़ी में एक भित्तिचित्र है (रोसो से) जो सेंटॉर्स और लैपिथ्स की लड़ाई को दर्शाता है। प्लास्टर में नवयुवकों को तुरही बजाते हुए दर्शाया गया है।

पूर्व में, फ्रांसिस प्रथम की प्रतिमा के किनारे, हिंसक दृश्य चित्रित हैं: पाविया की हार, मैड्रिड में राजा की कैद, सेंटॉर्स और लैपिथ्स का मुकाबला (रोसो द्वारा), युवा और वृद्धावस्था, विनाश ग्रीक बेड़े का, आदि। एक तालाब के किनारे पर शुक्र और कामदेव के दृश्य के नीचे (यह भी हकदार है शुक्र निराश या शुक्र सोते हुए कामदेव को जगाने की कोशिश कर रहा है, जबकि मंगल ग्रह युद्ध में चला गया है, रोसो द्वारा चित्रित) को एक झांकी में दर्शाया गया है 1540 में निर्मित, चातेऊ डे फॉन्टेनब्लियू का एक दृश्य जो फ्रांकोइस I गैलरी और पोर्टे डोरी का प्रतिनिधित्व करता है। रोसो द वेंजेंस ऑफ नॉप्लियस, द डेथ ऑफ एडोनिस या यहां तक ​​कि द किंग होल्डिंग ए अनार, द सैक्रिफाइस और द हंटेड इग्नोरेंस को दर्शाने वाले दृश्यों के लेखक भी हैं। उन्होंने कटे हुए चमड़े का पैटर्न भी फैलाया जो बाद में लोकप्रिय हो गया।

पश्चिम में विशेष रूप से क्लियोबिस और बिटन और द ट्विन्स ऑफ कैटेन के साथ-साथ कुछ रूपक चित्रों का प्रतिनिधित्व किया जाता है: सबसे प्रसिद्ध में से एक द एलीफेंट विद द कैपरिसन या द रॉयल एलीफेंट (शक्ति, बुद्धिमत्ता और रॉयल्टी की निरंतरता का प्रतीक) है। जिस पर शाही सिफर अंकित है और वह स्वयं राजा फ्रांसिस प्रथम का प्रतिनिधित्व करता है। उनके चरणों में हवा, पृथ्वी और पानी के तीन रूपक हैं (बिजली बृहस्पति, त्रिशूल नेपच्यून और सेर्बेरस प्लूटो का प्रतिनिधित्व करती है, उन तीन स्थानों के संदर्भ में जिन पर फ्रांसिस प्रथम शासन करता है), साथ ही एक सारस जो पुत्रीय प्रेम का प्रतीक होगा, यह राजा की मां, सेवॉय की लुईस का प्रतिनिधित्व करता है। किनारों पर पौराणिक अपहरणों के विषय पर दो भित्तिचित्र चित्रित हैं: दाहिनी ओर शनि एक घोड़े के रूप में प्रच्छन्न होकर फ़िलारा का अपहरण कर रहा है, और बाईं ओर बृहस्पति, एक बैल में बदलकर यूरोपा का अपहरण कर रहा है।

फॉनटेनब्लियू महल
फॉनटेनब्लियू पेरिस, फ्रांस से 55.5 किमी दक्षिण में एक सुंदर ऐतिहासिक शहर है। यह अपने विशाल और सुंदर जंगल के लिए प्रसिद्ध है, जो एक सर्वशक्तिमान महल से घिरा हुआ है, जो कभी फ्रांस के राजाओं का पसंदीदा शिकार स्थल था। 12वीं शताब्दी में निर्मित, यह महल मध्य युग से लेकर पुनर्जागरण तक फ्रांसीसी इतिहास का एक शानदार अवशेष भी है। लगभग आठ शताब्दियों में, 34 सम्राटों और दो राजाओं ने संपत्ति में समय बिताया, जो 1981 से यूनेस्को की विश्व धरोहर सूची में शामिल है।

चैटो डी फॉन्टेनब्लियू को विशेष रूप से फ्रांकोइस प्रथम द्वारा विस्तारित किया गया, फॉन्टेनब्लियू का निवास एकमात्र महल है जिसमें प्रत्येक फ्रांसीसी सम्राट आठ शताब्दियों से अधिक समय तक रहा था। 1500 कमरों के साथ, यह फ़्रांस के सबसे बड़े महलों में से एक है, और यूरोप में सबसे अधिक सुसज्जित है। सदियों से राजाओं के आधिकारिक और प्रारंभिक न्यायालयों के जीवन की गवाही, यह फ्रांसीसी ‘आर्ट डे विवर’ को कहीं और से बेहतर रूप में प्रस्तुत करती है।

एक विशाल पार्क से घिरा और फॉन्टेनब्लियू जंगल के निकट, महल मध्ययुगीन, पुनर्जागरण और शास्त्रीय शैलियों के तत्वों से बना है। समग्र प्रभाव विस्मयकारी है क्योंकि क्रमिक राजाओं ने अपने निजी स्पर्श जोड़े। फॉनटेनब्लियू एक प्रेरणादायक जगह है, जो समृद्ध विवरणों से भरपूर है। पुनर्जागरण भित्तिचित्रों, कीमती चीनी मिट्टी के बरतन, द्वितीय साम्राज्य के असाधारण फर्नीचर जैसी सजावट के साथ सबसे सुसज्जित महल। वास्तुकार आंद्रे ले नोट्रे द्वारा डिजाइन किए गए विशाल बगीचों और नहर के किनारे टहलना जरूरी है।

यह इतालवी कला और फ्रांसीसी परंपरा के बीच मिलन का गवाह है जो इसकी वास्तुकला और आंतरिक सजावट दोनों में व्यक्त होता है। इस विशिष्टता को फ्रैंकोइस प्रथम की फॉनटेनब्लियू में एक “नया रोम” बनाने की इच्छा से समझाया गया है जिसमें इतालवी कलाकार अपनी प्रतिभा व्यक्त करने और फ्रांसीसी कला को प्रभावित करने के लिए आते हैं। इस तरह फॉन्टेनब्लियू स्कूल का जन्म हुआ, जो फ्रांस में पुनर्जागरण कला के सबसे समृद्ध काल का प्रतिनिधित्व करता है, और 17वीं शताब्दी के मध्य तक और उससे भी आगे तक फ्रांसीसी चित्रकला को प्रेरित करता रहा।

सम्राट के कई महत्वपूर्ण मोड़ों को देखने के लिए प्रसिद्ध, “राजाओं का सच्चा घर, युगों का घर,” नेपोलियन ने एक बार शास्त्रीय और पुनर्जागरण शैलियों में निर्मित इस विशाल महल के बारे में कहा था। सम्राट बनने से पहले, नेपोलियन ने उस समय के पोप को लंबे समय तक वहां बंद रखा था, नेपोलियन ने भी यहीं पर अपने पदत्याग की पहली घोषणा पर हस्ताक्षर किए थे। मुख्य प्रांगण, कौर डी’होनूर में डबल-घोड़े की नाल वाली सीढ़ी की सराहना करें, जिसे फेयरवेल के नाम से भी जाना जाता है। 20 अप्रैल 1814 को एल्बा द्वीप के लिए रवाना होने से पहले, नेपोलियन के विदाई के बाद का प्रांगण।

फॉनटेनब्लियू न केवल नेपोलियन के शाही कारनामों में अपनी भूमिका के लिए प्रसिद्ध है। फ्रांकोइस I द्वारा शुरू की गई पुनर्जागरण की उत्कृष्ट कृतियों, हेनरी IV की प्रमुख परियोजनाओं, मैरी एंटोनेट की परिष्कृत सजावट, नेपोलियन I के अपार्टमेंट, नेपोलियन III और यूजिनी के वैभव आदि की खोज करें। पश्चिम विंग की ओर जाएं, जहां आप पुनर्जागरण पाएंगे कमरे और गैलेरी डी फ्रांकोइस आईर को फॉनटेनब्लियू स्कूल के मास्टर रोसो फ्लोरेंटिनो द्वारा भव्य रूप से सजाया गया है। गार्ड रूम में नाटकीय चिमनी, मूल सेंट-सैटर्निन चैपल और नेपोलियन के शानदार सिंहासन कक्ष की प्रशंसा करें।

महारानी यूजनी द्वारा निर्मित चीनी संग्रहालय और चीन तथा थाईलैंड से प्राप्त इसकी बहुमूल्य प्राचीन वस्तुओं की खोज करें। आम जनता के लिए आम तौर पर वर्जित कमरों का अन्वेषण करें, जैसे 1857 में नेपोलियन III के तहत बनाया गया शानदार थिएटर, जो अपनी परिष्कृत शैली में चेटो डी वर्सेल्स के समान है। अपने शानदार ओरिएंटल उत्साह के साथ, मैरी-एंटोनेट का तुर्की बॉउडर भी है।

130 हेक्टेयर के एक पार्क में स्थित, महल चार मुख्य प्रांगणों के आसपास अपनी वास्तुकला फैलाता है और यूरोप के सबसे बड़े पार्टर (11 हेक्टेयर), आंद्रे ले नोट्रे के काम सहित तीन ऐतिहासिक उद्यानों के केंद्र में है। कार्प तालाब पर नौकायन करें, ग्रैंड पार्टर की प्रशंसा करें, जिसे फ्रेंच गार्डन के रूप में भी जाना जाता है, जिसे ले नोट्रे और ले वाउ द्वारा डिजाइन किया गया है, या इंग्लिश गार्डन में टहलें। प्रत्येक सम्राट की वनस्पति और वास्तुशिल्प छाप पार्क में वास्तव में शाही सैर का वादा करती है।

प्रथम श्रेणी की वास्तुशिल्प सेटिंग में समृद्ध, चैटो डी फॉन्टेनब्लियू में फ्रांस में प्राचीन फर्नीचर का सबसे महत्वपूर्ण संग्रह भी है, और उन्नीसवीं शताब्दी में 6 वीं शताब्दी से डेटिंग, चित्रों, मूर्तियों और कला वस्तुओं का एक असाधारण संग्रह संरक्षित है। . पेरिसवासियों के लिए एक पसंदीदा सप्ताहांत अवकाश, जो पेरिस क्षेत्र में हवा और जीवन की उल्लेखनीय गुणवत्ता प्रदान करता है।

परिवार के साथ मैदान के चारों ओर मौज-मस्ती के लिए छोटी ट्रेन और गाड़ी की सवारी उपलब्ध है, जबकि हॉट एयर बैलूनिंग की शुरुआत चेटो और फॉन्टेनब्लियू जंगल में होगी, जो इस क्षेत्र के सबसे बड़े जंगलों में से एक है। कौर डे ला फोंटेन पर कैफे डेस मेरिनियर्स में एक ब्रेक लेना उचित है। रेस्तरां लेस पेटिट्स बाउचेस डे ल’एम्पेरेउर में रुकने की सराहना करें, जो कि शैटॉ के मध्य में स्थित है, जिसे “बेले केमिनी” के नाम से जाना जाता है, जो प्राइमेटिकियो द्वारा सजाए गए पोर्टे डोरी से कुछ ही कदम की दूरी पर है।