예술의 공중 관점 공중 원근법과 대기 원근법은 그림에서 깊이 감이 발생하여 물체가 중간과 먼 거리에서 더 창백하고, 푸르고 흐릿하거나 덜 구별되는 거리를 만드는 공간의 효과를 모방하는 방법입니다. 항공 관점, 대기 관점 또는 외관은 그림의 기술은 점진적인 색상의 그라데이션과 점진적인 연화 윤곽으로 공간의 깊이를 표시하는 것으로 구성됩니다. 거의 독점적으로 풍경에만 적용됩니다. 일부 예술적 전류는… 예술의 공중 관점
트롬 페레 일 Trompe-l’œil ( “눈을 속이는”프랑스어 의미)은 현실적인 이미지를 사용하여 묘사 된 객체가 3 차원으로 존재한다는 착시를 만드는 예술 기법입니다. 강제적 인 원근법은 건축술에있는 유사한 환영이다. 회화의 역사 비록 trompe l’ oeil처럼 하이픈과 합자가없는 철자가 바로크 시대에 유래되었지만 perspectival 환상주의를 언급 할 때, trompe-l’il은 훨씬 더 뒤로 거슬러 올라갑니다. 그것은 종종 벽화에… 트롬 페레 일
보색 상보적인 색은 한 쌍의 색으로 결합하면 서로 상쇄됩니다. 즉, 결합되면 흰색 또는 검은 색과 같은 회색 음영 색상이 생성됩니다. 서로의 옆에 놓을 때, 그들은 그 특별한 두 가지 색에 대해 가장 강한 대조를 만듭니다. 이 눈에 띄는 색상 충돌로 인해 반대 색상이라는 용어는 종종 ‘보색’보다 더 적합하다고 여겨집니다. 보색으로 간주되는… 보색
예술의 4 차원 4 차원 공간의 개념 (그리고 그것을 시각화하는 데 관련된 어려움)에 의해 열렸던 새로운 가능성은 20 세기 전반기에 많은 현대 예술가에게 영감을 불어 넣었습니다. 초기 큐비스트, 초현실주의 자, 미래 학자 및 추상 예술가는 고차원 수학에서 아이디어를 취하여 근본적으로 작업을 발전시키는 데 사용했습니다. 4 차원의 아이디어는 20 세기 초 가장 다양한 채널을… 예술의 4 차원
변형 변형 (anamorphosis)은 왜곡 된 투영법이나 관측자가 특수 장치를 사용하거나 특정 유리한 지점 (또는 둘 다)을 차지하여 이미지를 재구성해야한다고 요구합니다. 광학 아나모 피즘은 아핀 변환이라고하는 수학 연산의 시각화입니다. 극단적 인 변형의 과정은 캐주얼 뷰어에서 캐리커쳐, 에로틱하고 scatological 장면, 그리고 다른 furtive 이미지를 위장하는 예술가에 의해 사용되었습니다, 왜곡되지 않은 이미지를 지식이 관객에게… 변형
치아 스코로 Chiaroscuro는 르네상스 시대에 개발 된 오일 페인팅 기술로, 빛과 어둠 사이의 강한 색조 대조를 사용하여 입체적 형태를 모델링하고 종종 극적인 효과를 나타냅니다. 근본적인 원칙은 형태의 견고 함이 그것에 반대하는 빛에 의해 가장 잘 달성된다는 것입니다. 이 기술을 개발 한 예술가로는 Leonardo da Vinci, Caravaggio 및 Rembrandt가 있습니다. 그것은 흑백과 낮은… 치아 스코로
실루엣 실루엣이란 사람, 동물, 물체 또는 장면을 단색의 단색 모양 (일반적으로 검정색)으로 표현한 이미지로 가장자리가 피사체의 윤곽과 일치합니다. 실루엣의 내부는 특징이 없으며 일반적으로 전체가 밝은 배경, 일반적으로 흰색 또는 전혀 표시되지 않습니다. 실루엣은 선형 형태의 오브젝트 가장자리를 묘사하는 외곽선과는 다른 반면 실루엣은 솔리드 모양으로 나타납니다. 실루엣 이미지는 모든 시각 예술 매체에서… 실루엣
