Wallachian 르네상스 및 루마니아 르네상스라고도하는 Brâncovenesc 스타일은 17 세기 후반과 18 세기 초에 Constantin Brâncoveanu 황태자 행정부에서 진화 한 예술 및 건축 양식입니다. 브란 코베 아누 (Brâncoveanu)는 오스만 제국의 군주, 극도의 부유 한 귀족, 훌륭한 궁궐과 교회를 지은 건축가 인 바르샤바 공국 (1688 ~ 1714 년)의 행정관이었다.

기술
현재의 루마니아 남부에있는 Wallachia에서 개발 된 디자인 스타일. Brâncovenesc 스타일은 비잔틴, 오스만, 후기 르네상스 및 바로크 건축 양식의 합성물입니다. 오스만 제국의 지배적 인 이슬람 건축과 함께 일하던 루마니아 정교회 기독교 양식의 독창적 인 하이브리드이기도하다. 그 중 Wallachia 공국은 가신 국가로서 필수 불가결 한 부분이었다. Brâncovenesc 스타일 아키텍처의 가장 성취되고 가장 잘 보존 된 예는 Brèncoveanu가 그의 무덤을 갖고 자했던 세계 문화 유산 목록에 유네스코가 새긴 Hurezi 수도원입니다.

네오 브란 코 베제
Brâncovenesc 스타일은 건축가 Ion Mincu와 다른 사람들이 19 세기 후반에 Neo-Brâncovenesc / Neo-Romanian 건축 양식을 시작하도록 고무 시켰습니다.

역사 및 문화 배경
유럽의 휴머니즘에 의해 폴란드 인의 영향을받은 17 세기 몰다비아 운동의 움직임은 서방 바로크 식과 단일체 예술 프로그램의 수용을 특징으로하는 브란 코베 아누 스타일의 등장을위한 전제 중 하나입니다. 브란 코 베누누 (Brâncoveanu) 시대의 개화기는 20 년 동안 마타이 바사 랍 (Matei Basarab, 1632-1654)의 통치 기간 동안 만들어 졌는데, 이는 Wallachia에게 정치적 안정을 보장하고 예술 발전을 선호했다. Matei Basarab 시대의 가장 중요한 건물 중에는 Arnota 수도원 교회 (1633), Crasna-Gorj Hermitage 교회 (1636), Topolnita-Mehedinti Hermitage (1646), Căldăruşani (1638) 및 Brebu 수도원 단지 1640-1650), 지방의 지평선을 뛰어 넘지 않고 몰도바 고딕 형태를 이어 받아 몬테네그로 건축의 진화를 계속하는 창시자. 질적 및 프로그램 적 관점에서 예외는 이탈리아 르네상스의 동양 스타일 요소를 수행하는 Herăşti (Ilfov 카운티)의 학자 Udrişte Năsturel의 석조 건물입니다.

그 후, 보 야 저택 건축이 개발되었습니다. 이 진화는 17 세기 3/4 분기의 위대한 소년들의 손에 힘이 축적되어 마테이 바사 랩의 자손들을 해치게 한 것과 상응합니다. 콘스탄티노플의 Princely Residences의 모델에 따라 설계된 Dobreni, Gostinari (Ilfov 카운티), Goleşti (Argeş County), Filipesti (8), Magureni (Prahova County) 또는 Bajeşti와 같은 경호원은 대표적인 Wallachian 건축물로 고품질의 자재와 제작 기술이 특징이며 공원의 한가운데 있고 강과 연못 근처의 아름다운 위치에 있습니다. 후자의 특징은 자연에 대한 개방성의 요소로서 아치 및 현관의 추가 개발에 영향을 미칠 것이다. 당시 민간 건축물의 나머지 부분은 불행히도 거의 알려지지 않았습니다. 등 받침대 Drăghici Cantacuzino의 아내 인 Paunus가 1666 년과 1667 년 사이에 지은 ​​Magureni의 집은 심지어 더 작은 건축물이 왕실에 의해 주어진 모델을 기반으로한다는 것을 보여줍니다. 집은 매우 청초하게 끝내었고, levantine 치장 용 벽토로 장식되었고, 영감을주는 이탈리아의 로지아를 가지고 있었다. 이 서쪽 성분은 아마도 트랜 실 배 니아를 Wallachia에 침투했을 것입니다. 동부와 북동부의 요소는 수많은 여행으로 환영 받았고, Walachian boyar는 근동, 그리스 및 발칸 반도, 특히 이탈리아 근처에서 발견했습니다. 이 오프닝의 가장 큰 예는 콘스탄틴 인 칸타 쿠지 노 (Constantin Cantacuzino)의 콘스탄티노플 (Constantin Cantacuzino)이 17 세기 마지막 분기에 Wallachia의 정치에서 중심적인 역할을하러 온 Constantinople과 Padua의 학교에서 형성된 사례입니다. 칸타 쿠진 (Cantacuzins)과 다른 소년 가족의 등장으로 특징 지워지는 그 고생 된시기는 문화에있어서 인간 주의적 이상의 확산을 촉진 시켰고,이 새로운 사람들에 의해 정확하게 증진되었다. 정치 엘리트들은 서구 예술에 더 관심이 많으며 이탈리아 및 플랑드르 감독들에 의해서도 발견됩니다. 전문 초상화 작가들은 이미 Matei Basarab의 통치로 시작하여 Mihai Viteazul에 유럽의 여러 초상화를 헌정했다. 루마니아 신사의 대다수는 의류에 동양적 요소가있는 초기 바로크 군주의 전형적인 자세로 서양 예술가들로 대표된다. 따라서 그는 베니스에서 활동중인 베로나 알레산드로 달아 비아 (Constanin Brâncoveanu the Veronese Alessandro dalla Via)를 대표합니다. Matei Basarab 당시 회화에서 최초의 역사적 주제가 Wallachia에 등장했으며 이제는 루마니아 예술에서 인간의 모습을 더 많이 주목하게되었습니다. 동시에 예술가의 지위에 대한 재평가가 이루어지며, 네이티브 장인들은 익명으로 처음으로 외출을합니다.

Cantacuzino 가계 라인의 등반을 위해, 대표적인 건물은 계속해서 궁전이되었습니다. 통치자 인 Şerban Cantacuzino와 Constantin Brâncoveanu는 또한 수많은 종교 및 수도원의 토대를 언급했다. 처음에는 성례 건축물이 Dealu Monastery의 교회에서 모델로 만들어졌으며, triconc 계획과 아치가있는 장식 외관 시스템이있었습니다. 16 세기 초부터 이미 그 건물은 브랑 코반 예술을 특징 짓는 포근한 실루엣에 대한 선호를 의미합니다. 더 세련된 시대의 맛은 거대한 벽돌 기둥을 우아한 석조풍으로 점차적으로 대체하게되었습니다. Brâncoveanu의 통치 기간 동안 건설 활동이 심화되었습니다. 통치자의 수호 성인은 왈라 키아에 국한되지 않고, 시나이 산 성 캐서린 수도원, 예루살렘, 레바논, 에피루스 및 아토스 산의 수도원에 대한 세금도 예정되어있었습니다. 코카서스 출신의 첫 번째 모바일 레터링은 Wallimia에서 Antim Ivireanul의 중재를 통해 이루어집니다. 저명한 목소리는 루이 14 세, 피터 대왕, 클레멘트 11 세, 비엔나 레오폴트 1 세, 요셉 1 세, 캐롤 6 세의 황제들과 일치합니다. 1695 년부터 브란 코베 아누 (Brâncoveanu)는 독일 국가 신성 로마 제국 (German Nation)의 왕자의 직위를 1706 년에 확증 된 자신의 갑옷과 품위를 지니고 있으며, 1713 년에 금메달과 은메달로 불후의 독립 기념일 인 독립 기념일로 불멸의 태도를 보입니다. High Porte 나는 1 년 후 Brâncoveanu의 끝에 기여합니다. Gura Motru 수도원의 벨에있는 “Dei Gratia Sacri Romani Imperii와 Valachiae Transalpinae Princeps”라는 비문은이 유럽 계급의 통치자에 대한 자부심을 확인시켜줍니다.

건축물
Brâncoveanu 작풍은 바깥 쪽 계단, 외관 또는 외관의 모양을 다양하게 변화시키는 로지 아스의 건축 량의 표현력으로 구별됩니다. 전통적인 장식 시스템은 여전히 ​​적용되지만, ancadraments, 기둥 및 난간의 풍부한 장식은 식물 모티프의 바로크 영향을 배반합니다. 비율은 더 가늘고 조화 로워지고, 계획을보다 세 심하게 보여줍니다. 장식과 자유 공간 모두 기둥으로 구성되어 건축 양식의 엄청난 양상을 부인합니다. 공개 현관은 예를 들어 대표적인 건축 요소입니다. 쉐이핑은 일반적으로 반 원통형 또는 반원형 돔에서 수행됩니다. 장식은 돌로 조각하거나 치장 벽토 릴리프로 사용할 수 있습니다. 꽃 모티프는 돌 장식에서 우세합니다. 오리엔탈 장식품은 종종 치장 벽토에서 발견됩니다.

구개
궁전은 Brâncoveanu 시대에 지어졌으며, 특히 수 직날 근처, 사각형 인클로저 내에서 건축되었습니다. 문 및 가구 부속서는 일반적으로 고층 지하실 위의 두 가지 레벨로 구성된 거주지 반대편에 위치해 있습니다. 건물의 바닥에는 대개 1 층이 있습니다. 궁전에는 호수쪽에 사다리가있는 안뜰쪽에 전망대가 있습니다. 물 첨가물, 목욕탕 및 화장실을 갖추고, 거주지는 이전에는 볼 수 없었던 편안함을 제공했습니다.

Potlogi의 Prince Constantin Brâncoveanu 여름 거주 (1698)
부카레스트의 Mogosoaia Palace (1702), Martha Bibescu가 복원 및 개조
부카레스트의 오래된 수도권 (1654-1708)

교회들
예배 장소의 외관은 내부 아이콘의 풍성한 장식과 부조리하게 장식되어 있습니다.

부카레스트 (1655-1685)에있는 총 대주교의 대성당은 Şerban Cantacuzino 통치 기간 동안 브란 코베 아누 스타일을 선행하는 무대를 대표합니다.
Râmnicu Sărat에있는 성모 마리아 (1691 – 1697)의 전 가정 교회
Vrancea 군, Bordeşti에있는 가정 교회 (1698-1699)
부카레스트의 세인트 조지 신 교회 (1698-1707)
부카레스트의 Fundeni Doamnei Church (1699)
Baia de Aramă의 전 수도원 (1699)
Targu Jiu에있는 Vadeni 교회 (1700)
부카레스트의 Colţea Church (1702)
부카레스트의 안티 므 수도원 (1713 – 1715) 교회
부카레스트의 Stavropoleos 교회 (1724-1730)

수도원
Brâncoveanu 앙상블의 전형 인 Horezu 및 Văcăreşti 수도원은 동서 축을 기준으로합니다.

부카레스트의 코 트로 니 수도원 (Cotroceni Monastery, 1679)은 1985 년에 철거되었습니다.
시나이 (Sinaia) 수도원 (1690 – 1695)
Brâncoveanu 시대의 가장 야심 찬 프로젝트 중 하나 인 Horezu Monastery (1690-1702). 그 위대한 차원과 특히 단일 개념을 통해이 프로젝트는 고대 루마니아 예술에 혁명적입니다. 전체 복합 단지는 동서 주요 주축에 건축 규모의 조직과 건축 세부 사항의 균형 잡힌 비율에 의해 표시되는 이탈리아 부흥의 전형적인 대칭 원칙에 종속됩니다. 인클로저의 중심부에서도 Arges 법원의 감독 교회가 준 모델을 기반으로 한 면적 및 공간적인 교회의 실루엣이 상승합니다. 교회 장식에 공헌 한 장인들은 컬트의 현관에서 봉헌 회화로 불멸하며 중세의 익명 성을 유지합니다.
Berca Monastery (1694)
마무 수도원 (1696)
Govora 수도원 (1701 – 1702)
Surpatele Monastery (1706)
Antim 수도원 (1713 – 1715), 부카레스트
Văcăreşti 수도원 (1716 – 1722), 부카레스트, 1984 년과 1986 년 사이에 폭파.

그림
신기원의 회화에서 처음으로 세속적 인 주제를 세웠는데, 예를 들어 광대 한 봉헌 화랑에 시리즈로 표현 된 초상화 또는 모뉴 소아 궁전의 콘스탄티노플 여행에 대한 브란 코바 누의 여행과 같은 역사적인 구성 인 반면 전통 종교 과목은 외경에 관한 글과 문학 문학으로부터의 서면 문화의 보급으로 인계받은 새로운 도상 주제. 그림의 기념비적 인 대표성에도 불구하고 이야기 스타일을 지향하는 경향은 9 가지입니다. 이것은 수세 비타 (Sucevita)의 몰다비아 회화에서 처음 느껴졌다. 기념비적 인 장식물에 풍부한 장식 요소도 그림의 환경에서 만나게됩니다. Brâncoveanu 그림의 주요 학교 Hurezi 수도원에서 하나, 스타일의 가장 중요한 대표 파르 무 무투와 화가 콘스탄티노스 있습니다.

비잔틴 이후의 전통을 풍성하게하는 가장 강력한 영향은 이른바 이탈리아 – 크레타 섬 학교 (Italian-Cretan School)에 의해 발휘된다. 상징적 인 주제는 또한 서양화의 영향을받습니다.

그림에서 Brancoven 스타일의 걸작은 다음과 같습니다.

부카레스트에있는 여인 교회의 장식 (1688-1689, 그리스 화가 콘스탄티노스가 요한과 공동으로 사형)
Hurezi Monastery (1692 – 1694)의 벽화는 Brâncoveanu 그림의 걸작품입니다. 전체적으로 다큐멘터리와 스타일을 구분할 수 있지만, 전체 장식은 단일 개념에 종속됩니다. 주요 걸작은 콘스탄티노스 (Constantinos)였다.
빌립보 (1692)의 숲에서 파 루부 무투 (Púrvu Mutu)가 처형 한 칸타 쿠지 노 (Cantacuzino) 족의 봉헌 회화.

조각
조각은 건축에 종속 된 중세 시대와 마찬가지로 유기적으로 결합합니다. 장식적인 기념비적 인 조각품은 문과 창틀과 기둥을 덮습니다. 바로크 양식의 강한 영향을 받아 합성 식물성 모티프가 우세하게됩니다. 그러나 서양 바로크 양식의 요소는 유기적으로 원주민 예술에 통합되어 있기 때문에 예를 들어 반혁명의 예술을 특징 짓는 괴팍한 역 동성이 부족합니다. 브란 코베 아누 (Brâncoveanu) 시대에는 부카레스트 교회 Fundenii Doamnei (1699 년), Coltea (1700 년), Stavropoleos (1724-1730 년)의 관상용 구호품 또는 전 Berca 수도원의 교회에서 최초의 의인화 된 모티프가 등장했다. 전 Vacaresti 수도원의 교회. 18 세기 동안 Brâncoveanu 전통의 기념비적 인 조각품은 Bradesti, Dolj, Baia de Fier 또는 Balamuci Schit 교회의 교회의 장식에서 분명히 배제의 지속적인 과정을 거쳤습니다.

바로크 양식의 영향은 또한 장례식 장의 가장자리에 점점 더 풍부하게 비치고있는 실내 장식에서 나타납니다. 이것들은 흔히 가족 인형에 의해 강조되며, 보통 Cotroceni, Bălaşei Cantacuzino 및 Patriarch Dionisie (모두 Târgovişte의)에서 Iordache와 Matei Cantacuzino의 장례식 돌과 같은 중앙 기록부에 기록됩니다.

호 레즈 (Horezu) 수도원 교회의 문과 부카레스트의 스타 브로 폴로 스 (Stavropoleos) 교회의 문에서 주목할만한 꽃 장식품이 우드 ​​조각상입니다. iconostases의 경우, 때로는 동물 인물과 함께, phytomorphic 모티프가 일반적이지만, 제시의 표현도 충족됩니다.

장식 예술
Brâncoveanu 시대에는 장식 예술이 번성합니다. 실버, 조각 목재 및 자수 업적이 특히 중요합니다.