포르투갈의 바로크 양식은 약 2 세기 (17 세기 후반과 18 세기)에 걸쳐 지속되었습니다. 포르투갈의 D. João V와 D. Joseph I의 통치는 왕의 절대주의 (Royal Absolutism)라고 불리는시기에 금과 다이아몬드의 수입을 증가 시켰는데, 포르투갈의 바로크 양식이 번창했다.
바로크 양식은 르네상스와 매너리즘이 선행 된 바로크 시대의 건축 양식으로, 전제주의 시대에 17 세기에 시작하여 18 세기 전반까지 운영됩니다. 포르투갈 단어 “바로크 양식”은 다음과 같이 정의합니다. 불규칙한 모양의 진주 (Perola imperfeita)
바로크 양식의 건축물에서 전형적인 표현은 콘트라 레포르마 (Contra Reforma) 운동에서 대량으로 만들어진 교회들입니다. 중생의 대칭성을 거부하면서, 그들은 사납고, 뒤틀린 요소와 나선을 통해 얻은 감성에 의해 강화 된 역 동성과 위풍 당당함을 강조하여 외관과 실내 디자인 모두에서 다른 시각 효과를냅니다.
성스러운 건축은 강렬한 감정과 위대함의 효과를 줄 수있는 다양한 요소로 구성되어 있습니다. 조각 된 요소로 정교하게 제기 된 천장은 무한한 차원을 제시합니다. 창은 주요 조각을 강조하기 위해 빛의 침입을 허용합니다. 스피커는 힘과 움직임의 인상을 전한다.
르네상스가 이탈리아 법원의 부와 권력을 지녔고 세속적 종교적 세력이 혼합되어 있음을 고려할 때, 바로크 양식은 최소한 처음에는 카톨릭 교회 내의 개혁 운동 인 대응 종교 개혁과 직접적으로 연관되어있었습니다 개신교 개혁에. 반면에 바로크 건축물과 장식물은 감정에 더 쉽게 접근 할 수 있었고 다른 한편으로 교회의 부와 권력에 대한 눈에 띄는 성명서였습니다. 새로운 스타일은 특히 인기있는 경건을 향상시키려는 티아 누스 (Teatinos)와 예수회 (Jesuits)와 같은 새로운 종교 질서의 맥락에서 나타났다.
바로크 건축
포르투갈의 바로크 건축물은 매우 특별한 상황을 겪고 있으며 유럽의 나머지 지역과는 다른 타임 라인을 가지고 있습니다. 그것은 정치적, 예술적, 경제적 요인들에 의해 조건 지어지며, 여러 단계에서 기인하며, 다양한 종류의 외부 영향을 받아 독특한 예술적 조형을 추구하는 사람들이 오해 할 수있는 독특한 형태를 갖습니다. 그것은 복잡한 순간에 시작되며 왕국의 재정적 노력은 60 년 동안의 이베리아 연합 이후 포르투갈 유적 전쟁에 이르게되었습니다. 또 다른 핵심 요소는 “평면 스타일”(Estilo Chão)이라고도 불리는 예수회 건축 양식의 존재입니다. 건물은 실내 및 바깥 장식이없는 싱글 룸 (single-room basilicas), 깊은 주된 예배당 (deep main chapel), 측면 채플 (작은 문이있는), 매우 간단한 포털 및 창문입니다. 그것은 약간의 조정으로 제국 전역에 건설 될 수있는 매우 실용적인 건물이며, 나중에 경제적 자원을 사용할 수있을 때 장식 될 준비가되어 있습니다. 사실 최초의 포르투갈 바로크 양식은 건물에 부족하지 않습니다. 왜냐하면 “평범한 스타일”은 장식 (페인팅, 타일링 등)을 통해 쉽게 변화 할 수 있고, 빈 공간을 호쾌한 바로크 양식으로 바꿔 놓기 때문입니다. 외관도 동일하게 적용 할 수 있습니다. 결과적으로 건물을 시간과 장소의 취향에 맞추기가 쉽습니다. 실용적이고 경제적입니다.
포르투갈의 바로크 문화는 많은 사람들에게 매너리즘의 연장으로 간주됩니다. 그의 원칙은 트렌트 협의회와 관련이 있습니다. 즉, 대부분 종교적입니다. 교회는 일반적으로 단순한 정면과 같은 구조를 가지고 있으며, 장식 (주요 제단은 제외), 직사각형 식물을 포함합니다. 이것들은 교회와 왕권의 엄숙하고 엄격한 원칙을 특징 짓는 특징이었습니다. 일부 학자들은 그것을 바로크 세 베루스라고 부릅니다. 이 기간에 우리는 포르투갈 건축가, 즉 João Antunes 또는 João Nunes Tinoco (리스본의 Santa Engrácia 교회)를 찾습니다.
르네상스와 함께, 식물은 매너리즘에 의해 연장 된 원형 형태로 나타납니다. 따라서 우리는 디오 고 데스 카 스틸로 (Diogo de Castilho) (16 세, 17 세 세기)의 세라 필라 (Pra do Pilar) 교회와 회랑을 발견합니다.
S 교회 : Gonçalo, Amarante (1705);
Igreja da Senhor da Pedra, Óbidos, (1740-47);
십자가의 주님의 교회, Barcelos.
이 교회들 외에도 전국 각지에 수많은 교회가 있습니다. 포르투갈의 매너리즘의 기간 때문에, 매너리즘에서 로코코로가는 영역이 있는데, 왜 8 각형 및 6 각형 식물이 많은 지 이유가 있습니다. 그것은 소위 풀 바로크가 이미 예견되어있는 순간입니다. 한편으로 우리는 매너리즘 영향의 직사각형 식물들, 다른 한편으로 가장 장식 된 건물들을 발견합니다. 수많은 건물을 파괴 한 것은 1755 년의 지진 때입니다.
이 때 왕은 파소 다 리베이라 (Paço da Ribeira)의 변화를 포함하여 종교적으로뿐만 아니라 시민으로 지어진 건물을 갖기 시작했습니다. 수많은 드로잉과 책 주문은 외국 예술가들에 의해 만들어졌습니다. 이 건축물은 다음에 본질적으로 금박 조각의 장식으로 표시되며 벽과 altarpieces 및 타일, 느낌, 또한 특정 구조 절주합니다.
이것이 바로 요하네스 종교 건축의 시작이 정의 된 것입니다. 주로 북부에서 니콜라 우 나 소니 (Nicolau Nasoni, 1691-1773)와 함께 발전하여 이탈리아 바로크 양식의 특성을 포르투갈 영토에서 생산 된 것과 상호 연관시키는 스타일입니다. 다음은 포르토의 예입니다.
Bom Jesus de Matosinhos의 교회;
Misericordia의 교회;
성공회 궁;
Loggia da Sé;
교회 및 Clérigos 타워.
나라의 북쪽에는 두 개의 센터가있다.
포르토는 스페인에서 온 영향과 풍성한 장식으로 이탈리아에서 온 아이디어와 관련이 있습니다.
로마네스크와 마누엘린의 전형적인 장식이 이국적인 장식으로 표시되는 바로크와 중국의 사상과 연관되어있는 브라가 (후반 바로크 양식). (S. Vicente de Braga 교회, Santa Madalena 교회.).
남쪽에는 두 개의 센터가 있습니다.
Alto Alentejo는 바로크보다 더 신고전주의적이고 단순하며 규칙적인 선물을 제공합니다. 예를 들어, Vila Viosa에있는 Lapa의 성모 교회
리스본 (Lisbon), 마 프라 (Mafra) 수녀원 (Convent of Mafra).
국제 바로크
독립 전쟁의 복구가 끝난 후, D. Afonso VI와 D. Pedro II 사이의 승계 위기를지나 포르투갈은 국제 바로크를 준비했습니다. 그것은 매너 니스트 모델을 변화시키고, João Nunes Tinoco와 João Antunes가 디자인 한 Lisbon의 Santa Engrácia 교회와 같은 중심 장식과 장식을 사용하여 새 건물을 애니메이션화하고 현대화하려고했습니다. 산타 엔 그라시아 (Santa Engrácia)는 커브와 기하학적 형태로 제작 된 인상적인 건물로, 화려한 대리석으로 꾸며져 큰 도시 (20 세기에만 완성 됨)로 장식 된 대형 돔에 의해 장식 된 중심의 식물입니다.
존 킹 5 세의 통치 기간에 바로크 양식은 포르투갈에서 완전히 새로운 화려 함과 부유의 시간을 보냈습니다. 1755 년 지진으로 파괴 된 파괴에도 불구하고 우리 시대까지 살아남은 건물의 품질은 여전히 인상적입니다. Palácio da Ribeira, Royal Chapel (지진으로 파괴 된)과 Mafra National Palace는 왕의 주요 작품입니다. Águas Livres Aqueduct는 11.18 마일의 거리를 커버하는 리스본 (Lisbon)에 물을 가져 오며 인상적인 아치의 기념비로 인해 Alcântara 계곡을 가로 지르는 구간을 강조합니다. 그러나, 전국적으로, 크거나 작은 작품에서 시간의 화려 함의 눈에 띄는 흔적입니다. 금박을 입힌 목각화는 장식의 중요성과 풍부함 때문에 국가적 특성을 나타 냈습니다. 회화, 조각, 장식 예술 및 기와는 또한 중대한 발달을 경험했다.
마 프라 국립 궁전
마 프라 국립 궁전 (Mafra National Palace)은 가장 국제적인 포르투갈 바로크 양식의 건물이며 유럽 군주 사이의 유행에 따라 프랑스 베르사이유 (Versailles)와 같은 절대주의 건축 양식을 반영합니다. 그것은 같은 구조의 왕궁, 대성당 및 수도원으로 왕위 계승과 관련된 약속 이후에 지어졌습니다. 포르투갈에 설립 된 독일 건축가 루도 비체 (Ludovice)가 디자인 한이 작품은 1717 년에 시작되어 1730 년에 끝납니다. 거대한 건물입니다. 그것은 정면에 2 개의 포탑을 가지고 있고, 리베이라 궁전에있는 파괴 된 포탑 뒤에서 중앙에 성당이 있고 두 개의 종탑이 강풍을 일으키고 있습니다. 뒤에, 거리에서 볼 수는 없지만, 수도원입니다. 이 세트는 바다에서 볼 수 있으며 영토 획기적인 작업으로 코트의 여름 거주지로 사용됩니다. 왕은 바티칸보다 더 큰 교회를 세우기를 원했지만 1 세기 이상이 걸렸음을 알고 마음이 바뀌었다. 전체 복합 단지에서 도서관, 대성당의 5 개 기관 및 2 개의 카리용이 주목할만한 곳입니다.
북부 포르투갈
포르투갈 북부에는 수많은 바로크 양식의 건물이 있습니다. 더 많은 주민들과 경제적 인 자원으로 북쪽, 특히 포르토와 브라가 지역은 귀족에 의해 지어진 교회, 수녀원 및 궁전의 큰 목록에서 볼 수있는 건축물의 리뉴얼을 목격했습니다. 포르토시 (유네스코에 의해 분류 된 인류 유산)는 바로크 시대의 도시입니다. 포르투갈에 살고있는 이탈리아 건축가 니콜라 우 나 소니 (Nicolau Nasoni)는 Clérigos의 교회와 타워, 포르토 성당의 대성당, Misericórdia 교회, São João Novo 궁전, Freixo 궁전, 성공회 궁전 및 많은 다른 사람.