L’Ungheria ospita la sinagoga più grande d’Europa (Grande sinagoga), il più grande bagno medicinale d’Europa (Széchenyi Medicinal Bath), la terza chiesa più grande d’Europa (Basilica di Esztergom), la seconda più grande abbazia territoriale del mondo (Pannonhalma Archabbey), il secondo castello barocco più grande del mondo (Gödöllő) e la più grande Necropoli di Myles fuori dall’Italia (Pécs).

Gli stili architettonici degni di nota in Ungheria includono lo storicismo e l’Art Nouveau, o piuttosto diverse varianti di Art Nouveau. In contrasto con lo storicismo, l’Art Nouveau ungherese si basa sulle caratteristiche architettoniche nazionali. Tenendo conto delle origini orientali degli ungheresi, Ödön Lechner (1845-1914), la figura più importante dell’Art Nouveau ungherese, fu inizialmente ispirata all’architettura indiana e siriana e in seguito ai tradizionali disegni decorativi ungheresi. In questo modo, ha creato una sintesi originale di stili architettonici. Applicandoli a elementi architettonici tridimensionali, ha prodotto una versione di Art Nouveau specifica per l’Ungheria.

Nell’età di Árpád

In età Béla
L’uniformità stabilita III. Béla è stata sostituita da un’arte più complessa. Durante il regno dell’imperatore bizantino, una significativa influenza francese su bizantina deve essere considerata. Ciò era più evidente in Esztergom, dove voleva creare un centro come Costantinopoli nell’unità dell’architettura secolare ed ecclesiastica. Questo è il motivo per cui la cattedrale di S. Adalberto bruciata nel 1181 ha anche dato ragione. Job Archbishop ha innalzato un magnifico tempio, a sud della cattedrale ha costruito un palazzo reale e una cappella. III. Sebbene Bela non realizzasse il suo piano, l’edificio appena finito fu passato all’arcivescovo. Tuttavia, le costruzioni di Székesfehérvár continuarono a seguire il modello di Pécs. Lo stile di miscelazione in Esztergom è apparso in vari aspetti all’inizio del 13 ° secolo. In particolare, il tipo di porta è diventato uno dei preferiti, come dimostra la porta meridionale dell’Arcivescovado di Gyulafehérvár. Anche i dettagli individuali sono stati diffusi come l’editorialista del vortice nella chiesa di Ócsa. La svolta di Esztergom è più evidente nella chiesa calvinista di Kisbény.

Effetto di Cysters
In seguito alle relazioni francesi di Esztergom, l’ordine cistercense apparve nel regno di Ungheria. L’Ordine portò un programma d’arte definito, vietando intagli figurativi, pitture murali e la costruzione di torri, ma usò lo stile gotico dell’era contemporanea della Borgogna. L’ordine stabilito a Egres fu stabilito per la prima volta nel 1142. L’età dei fiori III. Durante il regno di Béla, avevano gli stessi privilegi di quelli sul suolo francese. Furono formati solo frammenti delle chiese abbaziali di Zirc e Pilis, mentre la chiesa di Bélapátfalva, completata dopo l’invasione mongola, rimase quasi completamente intatta. Il cistercianesimo si riflette anche nella pala d’altare dell’abbazia di Pannonhalma, fondata ai tempi del principe Geza, e anche in questo stile fu costruito il castello di Óbuda.

Effetto dei premoniti
Il primo monastero dell’Ordine del carcere in Ungheria fu tradizionalmente fondato negli anni ’30 su Váradhegyfok (vicino Oradea di oggi) e la loro presenza prima del 1135 è documentata da documenti. Nell’età di Árpád furono creati 39 sacerdoti, tra cui Adony, Csornán, Hatvan, Kaposfő, Majkpusztán, Tirreno, Isola dei conigli (l’odierna Margit Island a Budapest) e Zsámbék, e le chiese femminili a Mórichida (Chiesa apostolica di San Giacomo) a Somlóvásárhely e operato a Szeged. I monaci si occupavano della vita pastorale e delle attività dei monasteri, con quest’ultimo che svolgeva un ruolo importante nel diffondere l’alfabetizzazione in Ungheria. Durante l’occupazione turca, l’operazione dell’Ordine dei Preliminari fu quasi completamente abolita. La loro proprietà era nel 18 ° secolo di proprietà degli austriaci.

Impatto dei romanzi francesi
Oltre agli effetti dei cistercensi, i risultati del romanzo francese si sono concretizzati nel primo tredicesimo secolo. Di conseguenza, il solito sistema di layout era cambiato, la nave da crociera era stata ampliata con un crossover e i santuari semicircolari sono stati sostituiti da un santuario francese. Così, fu costruita la chiesa di Kalocsa, che forniva una corona circolare e una cappella (nota solo per gli scavi). La stessa o simile officina artigiana costruì la chiesa abbaziale del vicariato benedettino con un santuario incrociato e poligonale. Santuari poligonali sono anche collegati alla chiesa di Ócsa. La soluzione più ricca è rappresentata dalla cattedrale di Gyulafehérvár, dove è stata costruita una cappella a due piani con una torre a quattro torri.

Monasteri del genere
Lo strato di edificio del XIII secolo era anche destinato a esprimere la sua coscienza nella costruzione. Al centro della loro proprietà c’erano chiese che fungevano da luogo di sepoltura, e di solito c’era un piccolo monastero. Il primo monastero del monastero fu fondato nell’undicesimo secolo, ma l’età di fioritura dell’edificio fu il 13esimo secolo. La sua forma di base è il sistema di tre yacht costruito nella cattedrale di Pécs, che chiude il semicerchio di Apsis, ma il posizionamento delle torri è variabile. Boldva è una coppia di torre orientata verso est, ma ad Ákos la costruzione orientale è stata semidistrutta e costruita a ovest. Nell’interno c’è sempre un posto per il patrocinio. I monumenti più memorabili dei monasteri dei monasteri rimasero in Transdanubia, formando una scuola. In primo luogo, la chiesa di Lébian fu costruita dal 1208, poi la chiesa abbaziale di Jáhina intorno al 1220. La costruzione fu abolita dall’invasione dei tartari, ma fu ripresa solo negli anni cinquanta. Il tipo è seguito dai Tirasci, dagli Ócsai, dagli Aracsi, dai Sopronhorpácsi, dai Tabacchi e dalla Camera Alta. Nella forma dei Templari di Zsámbék, ci sono già simboli Gotici.

Le chiese della chiesa sono state costruite in una versione più modesta. Secondo la legge della costruzione della chiesa di Santo Stefano, i villaggi si sono uniti. Tuttavia, le loro tempie non erano fatte di materiale resistente, ma erano fatte di legno, paté e vimini. Sulla base di questi templi conosciamo il nucleo dei villaggi, la legge ha anche stabilito che il villaggio non dovrebbe essere lontano dalla chiesa (come Himeshaza o Kiskunfélegyháza). Tra i templi rimanenti ci sono anche tipi centrali e longitudinali. Comune con cerchi esterni, all’interno di un arrangiamento approssimativamente stabilito (Gerény, Karcsa, Pápoc). Questo piano puramente circolare era solo una soluzione delle cappelle del cimitero. C’è poco da sapere sull’architettura unificata laica. La residenza potrebbe essere una tenda o una casa di legno, la casa di pietra appare solo come una rarità. Non sappiamo neanche più sulla costruzione. Anonymus si riferisce a lombrichi, noci, pomici e foreste fangose ​​di origine slava. La torre di dimora di Esztergom, che è il nucleo del castello, indica che questo tipo di edificio è già apparso.

Germi gotici
Dalla seconda metà del 13 ° secolo, un nuovo strato sociale apparve come ordinatore di opere d’arte, la cittadinanza. L’arte della borghesia era in contatto con l’arte dei centri reali. Protezione dell’insediamento urbano IV. Dalla legge di Béla è stato costruito un muro, sono state costruite torri e porte. Oltre all’arte ecclesiastica, l’arte secolare significativa si è evoluta (abitazioni, pozzi, strade). Gli artigiani urbani non hanno avuto alcun effetto sull’arte dei villaggi. L’edificio residenziale e palazzo divenne un compito artistico indipendente, l’arte gotica stava emergendo. L’architettura gotica ha svolto un ruolo importante IV. La legge di Béla, anche dopo l’inizio delle costruzioni massicce. ARCO. Bela ha iniziato la costruzione della nuova residenza reale, Buda. Sebbene il centro reale fosse già stato trasferito a Óbuda, il sito si dimostrò impraticabile nelle forze armate, così furono iniziati i lavori di costruzione sul lato meridionale del castello. A quel tempo la costruzione di Buda era ancora modesta, l’aspetto principale era la difesa. Accanto al castello c’era una città sul lato nord. L’opera del re è composta dalla Vergine Maria francescana e dalla semplice chiesa di Maria Maddalena, dal tempio dei monasteri domenicani di Buda e dal monastero delle suore domenicane dell’isola dei conigli. In questi edifici sono già comparse le traverse a costolatura.

I lavori di costruzione vennero effettuati in tutto il paese (la fortezza di Visegrád, la torre di Visegrád, erroneamente chiamata Salomone, la torre di Sárospatak, ecc.). Béla aiutò i ricchi signori con donazioni e incoraggiò attività simili. Generazioni e vescovi erano quasi in competizione. La torre centrale residenziale di questi castelli è stata costruita su ripide rocce o pareti inclinate, con spazi aggiuntivi, muri e porte collegati al terreno. Le baracche erano strette, qui l’acqua era assicurata da una cisterna e un pozzo. Le enormi vecchie torri erano solitamente molto buie, solo le richieste più modeste venivano soddisfatte (Castello di Csesznek, Castello di Sümeg, Castello di Trencsén).

Architettura urbana
Lo sviluppo delle città iniziò nel 13 ° secolo. Fonti egiziane presentano Sopron, Buda ed Esztergom come insediamenti urbani. In queste città si sente l’emanazione dell’architettura di Buda, come il santuario della chiesa francescana a Sopron e l’estensione del santuario della cappella Gyulafehérvár. Sulla base di questi, l’arte dell’antica arte gotica in Anjou si basa su questi.

Anjou Age e Sigismund Age
Gli Angiò gettarono le fondamenta della cittadella e del palazzo di Visegrád. Parallelamente a questo, fu costruita la costruzione del Castello di Buda, all’epoca di Louis Lajos esistevano già le basi del palazzo di oggi (Torre István). Seguendo il trono di Sigismondo, fu stabilito un collegamento diretto con il complesso Parler a Praga. Sigismondo costruì la nuova ala del Palazzo Friss e il Csonkatorny che sorgeva dalla città civica.

Questa era l’età dei fiori dell’architettura gotica. Il castello diósgyőri di Lajos Nagy è il primo lavoro del tipico castello rettangolare a quattro spighe. Esempi di questo tipo sono il Castello Reale di Tata e il Castello di Pozsony a Zsigmond. Oltre all’architettura del castello reale, l’architettura del castello fu anche occupata dal nobile. C’erano traverse nervate, varie forme di finestre e porte. Armadi su stemmi di famiglia, nei camini delle torri. Gli esempi più belli sono quelli delle Highlands: Trenčín, il castello di Máté Csák; Beckó, il castello della famiglia Stribor; Hollókő è il genere Gypsy; Nógrád è il castello del vescovo di Vác; l’area di Veszprém (Gares of Csesznek, castello di Sümeg del vescovo di Veszprém) e la Grande Pianura sono significativi (Gyula il Marótiak, il castello Kisvárda di Várdák). Il castello di Kőszeg e Siklós era il Garaiak. La creazione più magnifica dell’epoca è il Castello di Vajdahunyad.

Architettura della chiesa gotica in anticipo
A 14-15. Quasi tutte le cattedrali episcopali furono ampliate o ricostruite nel XVI secolo (chiesa a Veszprém, cappella di Hédervári a Győr, santuario circonciso a Eger). Nella zona, la nobiltà ha sollevato chiese monastiche e parrocchiali. La chiesa francescana a Szekesevo è stata sollevata da Tamás Szécsenyi. János Hunyadi costruì una chiesa francescana a Tövinen, Kinizsi fondò il monastero di Nagyvázsonyi Paulin e a Nyírbátor i Báthoriani erano attivi. Fu pubblicato anche il tipo di chiesa, preceduta dalla Sainte-Chapelle di Parigi attraverso la cappella di Giovanni Evangelista eretta nel 1361. La cappella di Pozsony fu anche il precursore delle cappelle del boschetto (la Cappella Gara della Beata Vergine Maria, la Zapolya Chapel of Spiš).

Rinascimento
Nella seconda metà del XV secolo, il posto del gotico fu sostituito dal Rinascimento e l’influenza tedesco-francese fu sostituita dall’italiano. Le ragioni politiche hanno aiutato a fare cambiamenti. Il cambio di stile ha avuto luogo prima nella sede di Buda grazie a Mátyás. Il Rinascimento si diffuse attraverso la mediazione della nobiltà e del sommo sacerdozio. Il Rinascimento ungherese può essere suddiviso in tre periodi di stile.

Primo Rinascimento (1460-1541)
rinascita matura (1506-1570)
tardo Rinascimento (tra il 1570-1690 e il 1750)

È tipico che siano emerse variazioni locali, e alcuni fenomeni rinascimentali hanno vissuto fianco a fianco.

Primo Rinascimento
I primi edifici rinascimentali furono i palazzi di Mattia, l’ala orientale del castello di Buda e il suo cortile, il palazzo di Visegrád e la lana di marmo. Il loro stile ha seguito il Rinascimento toscano. A quel tempo, emerse l’ordine della facciata (semicerchi o colonne collegate con travi diritte), tipi di finestre e porte, motivi decorativi, che ebbe un effetto sorprendente sui successivi progetti di costruzione. L’architetto Matthias era il Chimenti Camicia a Firenze. A Buda c’era un importante laboratorio di intaglio della pietra, dove gli scultori di pietre conoscevano i motivi italiani e lo portavano avanti. Le costruzioni di Mátyás furono immediatamente seguite dagli architetti di Esztergom (1480-1500), János Aragóniai, Hippolite Este, Tamás Bakócz a Esztergom, Miklós Báthory a Nógrád (1483) e Vác (1485-95), András Báthory a Ecsed Castle (1484) , Zsigmond Csürtnyai (1488) e Pécs (1498), László Geréb, vescovo transalpino Gyalu (1480-90), Péter Váradi Kalocsa Arcivescovo di Bács (1490), Balázs Ráskai a Csővár, Pál Kinizsi Nagyvázsony.

Nella seconda metà del primo Rinascimento, il nuovo stile apparve non solo in Transdanubio e nei maggiori centri, ma in Szilágyság, Csíki-havas, Szabolcs, Bihar, Zemplén, Sremie. La maggior parte dei memoriali segue le tradizioni dell’epoca di Matthias: tabernacoli di Pest, sculture di betulla, frammenti di Pécs, dettagli del castello di Siklós, la facciata della 2a strada di via Káptalan a Pécs, la porta a volta papale del 1515. In Transilvania , con l’influenza toscana, è possibile mostrare un effetto lombardo (cappella János Lázói sul lato nord della cattedrale di Gyulafehérvár).

Maturo e tardo Rinascimento
I segni rinascimentali maturi possono essere visti dal 1506, dalla costruzione della cappella Bakócz. La cappella Bakócz è già collegata al cinquecentesimo. La stessa linea è rappresentata dalle incisioni di Joannes Fiorentinus e dal tabernacolo dell’arcivescovo di Pécs Arcivescovo György Szathmáry.

Dopo la guerra di Mohács e la caduta di Buda, l’architettura ha continuato ad essere su una linea diversa. Secondo le divisioni del paese, sono state formate tre province d’arte, che possono essere distinte in termini formativi: Transdanubia, Felvidék, Transilvania.

Tuttavia, l’influenza italiana prevalse ancora, fino al 1526 in Toscana, poi nell’Italia settentrionale, dagli anni ’70 agli anni ’80, la forma più severa del cinquecento fu dominante, influenzata ancora dalla Toscana, specialmente in Transilvania, mentre in Transdanubia continuarono ad adattarsi a i modelli di classe superiore.

Per il tardo Rinascimento, il carattere ungherese diventa decisivo, un elemento che sarebbe puramente italiano, non c’è, nonostante il fatto che molti maestri italiani abbiano lavorato nel paese.

Transdanubio
In Transdanubia, le tradizioni dell’era precedente erano le più chiare. Gli ingegneri dell’esercito italiano introdussero il sistema di bastione italiano e apparvero anche le forme cinquecentesche. Entro la prima metà del 16 ° secolo, l’arte prima del 1526 continuò, nella seconda metà del secolo furono introdotti tardi cinquecentali e apparve il tardo Rinascimento. Furono costruiti nuovi tipi di edifici, come un basamento rettangolare con un cortile arcade come il castello distrutto del canyon, Pietro Ferrabosco; e il castello di Egervar.

I resti del tardo Rinascimento del Transdanubio sono principalmente castelli di castelli, come Sopronkeresztúr, l’elemento di forma dominante della loggia (Sopron Fire Tower), che appariva anche nelle abitazioni.

Il particolare stile di Uplands è emerso come una grande influenza italiana e mostra variazioni estreme. All’inizio dello sviluppo, il castello Sárospatak può essere costruito. Nella seconda metà del 16 ° secolo la costruzione degli edifici Perényi fu seguita da molte costruzioni, prima in Lombardia e poi in forme tardo-rinascimentali (castello di Trenčín, 1540, Márkusfalva, 1567, castello di Orava, 1561-1611, municipio di Banská Bystrica , 1564-65; -87; Castello di Ugróc, 1589; Castello della nonna, 1571-1605).

Nel 17 ° secolo, il tardo Rinascimento regnò, e questo si rifletteva nella struttura e nella forma dei castelli (Castello di Buda, Castello di Beniczky nei Funghi Inferiori, 1667, Castello di Kistapolcsány, 1662, case a Levoca ed Eppes). L’architettura della Contea di Spiš e Sáros, che è battezzata come rinascimento partigiano, è un posto speciale nel colore, e grazie al suo carattere locale, è facile distinguere tra case polacche, austriache e ceche. I suoi ricordi più belli sono il castello di Salonicco a Betlemme (1564), il campanile del campanile (1591), il campanile di Szinye (1628), il castello Thököly a Kolding, il castello di Fricci (1623-30) e diverse case di Levis ed Eppes.

Transilvania
È qui che sono emerse le increspature del Rinascimento, formate secondo schemi italiani sotto il dominio del Centro del Ruling. Il patrocinio ha rafforzato l’appeal architettonico. Nel XV secolo, intorno al 1530-70, il castello di Szamosújvár, residenza dell’umanista di Adrianus Wolphard Cluj-Napoca, l’ala meridionale del castello di Bethlen ad Alvinci, l’antico castello di St.

Dalla seconda metà del XVI secolo, il tardo Rinascimento fu contato con costruzioni di castelli (Castello di Nagyvárad, Castello di Fogarasi, Castello di Slesia, Castello di Istvan Kokas, Cluj-Napoca). È stata istituita la Stonewall School di Cluj, che è stata in grado di seguire gli ordini per 150 anni in tutta la Transilvania.

L’architettura del XVII secolo coincide con l’età della fioritura della Transilvania, le imponenti costruzioni del castello e i palazzi principeschi, che servivano da modello (il castello interno a cinque stelle di Várad, il castello di Lónyay, il castello di Radnóti e il castello delle cantine di Ákos).

Nella seconda metà del XVII secolo cessarono le costruzioni di importanza nazionale, anziché i castelli, furono costruiti castelli, come Bethlenszentmiklós, costruito dallo scrittore di Miklós Bethlen. Alla fine del XVII secolo, il Rinascimento floreale in Transilvania, che appariva principalmente nella decorazione, cadde nel XVIII secolo nel suo periodo di fioritura e fu più ampiamente pubblicato da Dávid Sipos in un’opera di Kelemen intagliata nella pietra.

Architettura turco-islamica in Ungheria
Oltre alla Spagna, ci sono pochissimi paesi europei in cui le memorie musulmane completano la linea degli stili architettonici. Questo è il motivo per cui si deve prestare particolare attenzione alle opere d’arte nell’opera d’arte turca che, sebbene non di alto prestigio, può essere soddisfatta in Ungheria. Le storie d’arte ungheresi sono per lo più ignorate, o semplicemente – senza una grande quantità di recensioni – influenzano i ricordi della cultura turca occupante.

I turchi furono costruiti solo dove non esisteva un vecchio edificio adeguato e utilizzabile, o era necessario un nuovo tipo di costruzione derivante dalla loro cultura. Non era molto in quantità. Tuttavia, secondo le pitture e le incisioni urbane contemporanee, alcune sagome urbane sono completamente cambiate. Pest, Buda, Eger, Vác, Pécs, Temesvár XVII. I ritratti delle cupole pesantemente appesantite e dei minareti snelli, e il sapore orientale dell’ovest, differivano da quelli occidentali.

Barocco
L’arte barocca in Ungheria ha vissuto a lungo con il tardo Rinascimento. Entrò con le correnti europee e per la prima volta entrò nella letteratura in letteratura seguendo il lavoro di Péter Pázmány. La sua tendenza a diffondersi da ovest a est, dopo l’espulsione turca, è stata stabilita in tutto il paese.

Primo barocco
Il retroterra spirituale dell’architettura del XVII secolo era controrivoluzionario. Le opere del sacerdozio cattolico e dell’aristocrazia furono iniziate negli anni Venti del XVI secolo. Il primo richiamo all’architettura barocca in Ungheria è la chiesa gesuita di Nagyszombat progettata da Spazzo. Nel suo arrangiamento, segue il principale tempio gesuita, il romano Il Gesù. I memoriali delle costruzioni iniziate dopo i Gesuiti sono la chiesa di Sant’Ignazio e la Basilica di Győr, la chiesa di San Giorgio di Sopronas e la chiesa dei Gesuiti a Košice. Gli architetti dell’epoca erano di solito maestri italiani come Carlone (1616-1667), Martinelli (1684-1747). L’architettura della chiesa barocca ungherese è caratterizzata da torri e porte accentuate, illuminate da finestre, vasi medievali con le sbarre laterali.

L’architettura del castello ha seguito le tradizioni del secolo precedente (Márkusfalva, Rohonc, Sopronkeresztúr). Il primo castello barocco fu eretto da Pérod Esterházy Pál a Carlson, Kismarton, con un costruttore italiano. Tuttavia, l’edificio del castello è stato sviluppato solo dopo le lotte turche. In primo luogo, il castello di Ráckeve (1700-1702) di Jenő Savoyai fu costruito su progetto di Johann Lukas von Hildebrandt. La sua pianta a forma di U, che fa parte del cour d’honneur, è completamente diversa dagli antichi castelli. La linea principale dell’architettura del castello, tuttavia, non seguì questo, ma seguì il modello francese del ventesimo secolo del XVIII secolo.

18mo secolo
All’inizio l’architettura secolare era soppressa da costruzioni ecclesiastiche come la chiesa carmelitana di Győr, la chiesa dei Gesuiti e la residenza di Trencsén, la chiesa paolina di Pest (chiesa universitaria), ecc. A quel tempo, la maggior parte delle chiese del reinsediamento della Grande Pianura furono costruiti, dove era possibile, nei resti delle ex chiese (Kiskunfélegyháza, Kecskemét). La luce dell’architettura secolare barocca alla fine venne alla luce nella seconda metà del XVIII secolo. Maria Teresa iniziò la ricostruzione del Palazzo Reale di Buda, Jadot (1710-1797), Ignác Orcsek (1750-1770) e Franz Anton Hillebrandt (1719-1797). I palazzi del vescovo furono costruiti dai soldi della chiesa, inclusi Oradea, Vác, Szombathely, Székesfehérvár e Kalocsa.

Tra le chiese più famose costruite sotto la matura chiesa barocca vi sono il Franz Anton Pilgram progettato dalla chiesa di Jason, la chiesa dei minatori di Eger e la chiesa di Sant’Anna a Buda. La chiesa cistercense di Székesfehérvár fu costruita nel 1756, e la sacrestia è il più prezioso mobilio rococò in Ungheria. Nello stesso luogo nel 1771 dalla regina Maria Teresa ricostruita dalla ricchissima Basilica di Santo Stefano, che nel 1777 dalla diocesi cattolica di Székesfehérvár divenne una cattedrale. Le costruzioni religiose mostrano principalmente un’influenza tedesco-tedesca, mentre l’influenza francese è aumentata nell’architettura secolare, che è evidente dal castello di Esterházy nelle Fiandre, che è la fonte dello splendore del castello di Versailles, dove il rococò è già presente. Uno degli esempi più spettacolari e più belli dell’architettura tardo barocca in Ungheria è il castello di Grassalkovich a Gödöllő. L’effetto del castello è ben illustrato dal fatto che lo stile del castello di Grassalkovich è stato da allora parlato, che ha anche influenzato i palazzi aristocratici della città. Le dimore barocche di Eger, Buda Castle, Sopron e Veszprém Castlethey sono rimaste bellissime. I costruttori erano per lo più maestri ungheresi. Il barocco iniziò a influenzare l’architettura rurale in quel periodo e si formò il barocco contadino popolare. La tendenza del tardo barocco si riflette nelle opere di Menyhező Hefele e James Fellner, come il palazzo veneziano di Veszprém, la cattedrale Szombathely e il palazzo vescovile, il palazzo vescovile a Székesfehérvár, la grande chiesa del Papa o la liturgia di Eger. Gli elementi caratteristici di klasszicizmus rispetto al timpano e all’applicazione di colonne ioniche iniziarono a diffondersi.

Nel 19 ° secolo

Nella prima metà del secolo
L’architettura ungherese della prima metà del XIX secolo era caratterizzata da uno stile nazionalista classicista. La coscienza nazionale emergente era in questo stile. Il lavoro di Ferenc Kazinczy si diffuse e divenne lo stile preferito del mondo della danza. Dopo lo sviluppo di Pest divenne una città, nel 1808, József nano creò il Szépítő Bizottság. La commissione del 1857 assicurò la concettualità del design urbano dei nuovi edifici e dell’unità stilistica, promuovendo così il classicismo diventando civico. Gli edifici sono puritanesimo, sobrietà, modellatura moderata. La costruzione di ville, case a schiera e edifici pubblici iniziò. Il primo grande edificio fu la Grande Chiesa di Debrecen, progettata da Mihály Péchy (1755-1819). Nei decenni precedenti la riforma, due importanti maestri hanno assunto Mihály Pollack (1773-1855) e József Hild (1789-1867). Hanno svolto un ruolo di primo piano anche nell’era della riforma. La prima opera solitaria di Pollack fu la chiesa luterana a Deák Square, e progettò un certo numero di palazzi e castelli. La sua opera principale è la costruzione del Museo nazionale ungherese, che occupa un posto significativo nel contesto europeo del classicismo ungherese. L’operazione di Hild stabilì l’aspetto classicista della capitale emergente (Lloyd Palace, Tänzer House) e gli ordini della chiesa (Eger Cathedral). Tra i meseteri più piccoli, Mátyás Zitterbarth (1803-1867), Ferenc Kasselik (1795-1884) e József Hofrichter (1779-1835) sono gli edifici più importanti di Pest. Oltre a Pest e Buda, il centro principale della costruzione classicista era Esztergom. La Basilica fu costruita qui, inizialmente basata sui piani di János Packh (1796-1839), che fu finalmente completata da József Hild. Le case classiche furono costruite in tutto il paese, a volte provinciale.

Dalla metà del diciannovesimo secolo, il Romanticismo è stato influenzato dall’uso di elementi orientali. Il suo maestro era Feszl Frigyes (1821-1884). Ha inizialmente tentato di creare un’architettura nazionale ungherese, utilizzando sia elementi moreschi che bizantini. Il suo lavoro principale è stato Pesti Vigadó, che è anche una caratteristica importante del romanticismo europeo.

Età del dualismo
Dal romanticismo, l’architetto più significativo della seconda metà del secolo, Miklós Ybl (1814-1891). La sua influenza, tuttavia, era più evidente nella diffusione della storia. Dopo il 1860, iniziarono le aspirazioni storiche, in primo luogo il neo-rinascimento (Ybl: Várkertbazár, Opera, Dogana, Gusztáv Petschacher e Alajos Hauszmann). Frigyes Schulek (1841-1919) e Imre Steindl (1839-1902) si occuparono della resurrezione dello stile del gotico e del romanico (Halászbástya, Országház). Al volgere del secolo, diversi inquilini eclettici e neobarocchi hanno impostato il paesaggio urbano.

Accoppiato con la tecnologia internazionale specifica (carattere nazionale concreto) secessione di Stephen Medgyaszay (Veszprém Petőfi Theatre, Sopron Petofi Theater, Rárosmulyadi church) che ha dimostrato più rispetto verso l’avanguardia (Dezso Laczkó Museum Veszprem). Solo la prima guerra mondiale pose fine alla fioritura della secessione ungherese, sebbene le case di secessione rurale furono costruite anche negli anni ’20. Ma i motivi sono stati preservati solo dall’architettura in gesso.

Nel 20 ° secolo
Il primo moderno architetto ungherese, Béla Lajta (1873-1920), che cercò nuove strade per la sperimentazione occidentale e americana, partì dalle aspirazioni di Lechner. Il negozio Rózsavölgyi è il primo edificio moderno ungherese. Accanto a lui Móric Pogány (1878-1942), Dénes Györgyi (1886-1961) apparteneva agli innovatori. Ciò include il fatto che la prima guerra mondiale è un fallimento molto grave nella storia dell’architettura ungherese.

Tra le due guerre mondiali le aspirazioni eclettiche si sono svegliate per un po ‘, ma le nuove correnti hanno guadagnato terreno. Gli edifici della chiesa sono stati rinnovati da Aladár Árkay e Bertalan, Gyula Rimanóczy, Károly Weichinger, l’opera di Iván Kotsis, principalmente con ispirazione italiana.

L’attività tipica del gruppo 1932 del gruppo era principalmente agitazione.

Le prime manifestazioni dell’Associazione degli ingegneri e degli architetti ungheresi avvenne nel novembre del 1928, il dibattito sulla serata di architettura contemporanea, che Joseph Fischer (siti di Francoforte) fu in grado di trasmettere le relazioni, Paul e Ligeti (l’estetica dell’architettura moderna).

Mostre del gruppo La prima mostra è stata organizzata nel 1931: Autumn House e Home Decoration Fair. Ecco il piano “Casa”. L’idea di “House” esce dal concetto tradizionale di architettura, e ha anche uno stile di vita e un cambiamento sociologico, e si chiama un piano utopico (l’idea di una rivista New Writing è stata organizzata anche alla fine degli anni sessanta, o anche un vivace forum di discussione “casa-casa privata” Vedi anche: “famigerato” piano di Zalotay da “Szentendre” a Budapest “salotto”).

Durante la seconda fase delle attività del gruppo, sono stati compiti di pianificazione congiunta. Questa fase è caratterizzata dalla mancanza di incarichi di comunità a causa del loro solido orientamento alla politica sociale. Le loro attività erano principalmente localizzate nelle ville condominiali e private dei compratori civili più talentuosi, rappresentando gli spiriti moderni. In realtà, si sono allontanati dalla loro stessa linea ideologica. Oltre al dato quadro socio-politico in Ungheria, contribuì anche al fatto che l’unità del gruppo fu progressivamente disgregata, i lavori congiunti erano in ritardo, e persino il Congresso della CIAM del 1938 non fu in grado di compilare il materiale ungherese. Il gruppo ungherese fu sciolto nel 1938. Ma il suo effetto architettonico non ebbe davvero successo dopo la seconda guerra mondiale.

Il compito architettonico più importante dell’era del secondo dopoguerra fu la ricostruzione. All’inizio continuarono gli esperimenti moderni, ma durante la dittatura l’architettura di Socreal, che stava già fiorendo in Unione Sovietica, divenne il modello da seguire, e questa architettura si manifestò in un eclettismo obsoleto (Tibor Weiner, costruzioni di Dunaújváros, case, blocchi , quartieri residenziali). Anche questa età ha i suoi valori architettonici. Tra questi: Zoltán Farkasdy College of Applied Arts, György Jánossy Gödöllő Water Tower e Rimanóczy Gyula BME. Edificio a “R” sul Danubio.

La nuova generazione di architetti – studenti universitari, giovani istruttori, architetti professionisti – cresciuti nelle condizioni socioeconomiche speciali del periodo successivo alla rivoluzione del 1956, hanno convissuto con gli eventi sociali, economici, tecnici, artistici e architettonici in continua evoluzione, evento denso i cambiamenti. Divennero “insieme” per rappresentare la tipica “generazione architettonica creativa” ungherese della fine del secolo, diventando così il ponte tra i precedenti pionieri (e meno pionieri) e quelli nuovi.

Il periodo va dal 1956 alla fine del secolo, che è un periodo di cambiamenti marcati – diciamo drastici -. Nel campo della politica sociale, le crescenti crisi di arbitrarietà dittatoriale, la rivolta, la rivoluzione perduta, la repressione, la formazione socio-economica sistemica dall’alto verso il basso, il cambiamento del sistema politico, la ricostruzione della democrazia (oggigiorno la globalizzazione ) i problemi.

Nel frattempo, l’era era l’era dei cambiamenti tecnologici e tecnologici che hanno modellato l’era dell’architettura. The overhaul of the state-owned construction industry, from brickwork to concrete construction, prefabrication, metal and light construction, to structure-building, has taken place with an amazing expansion of the usable building materials; from the brick-trough to the house factory and tower crane technology…

The process of change in the architectural and architectural idea was not even smaller: the architectural spirit started from the eastern interpretative socreal to the early Hungarian avant-garde traces and experiences of its living creatures, while instructors and disciples, with the young practicing architects, studied the Bauhaus principles. functionality, structuralism, modern material and form training, the spirit of collectivism. Recapturing the spiritual values of the earlier ages, protecting them. The interpretation of architecture has widened to environmental culture, environmental protection, urbanism, construction and settlement economics, construction, construction policy, and geoinformation.
As a result of the foregoing, in the 1960s, interest in modern forms and representative buildings of the era were industrial buildings, hospitals, hostel and office buildings (Zoltán Farkasdy, József Finta, Zoltán Gulyás, György Jánossy, Károly Jurcsik, Péter Molnár etc.).

The design and construction of new neighborhoods (housing estates) under mass housing construction programs matured urban planning and urban architecture as an autonomous “urbanist” branch. The housing estates built from the prefabricated elements built up in the era still play a decisive role in satisfying social expectations (housing) and in the slow, stubbornly changing environment culture and social sociological processes.