Itaú Cultural, Sao Paulo, Brasil

Itaú Cultural es un instituto dedicado principalmente a la investigación y producción de contenidos: mapeo, estimulación y difusión de iniciativas artísticas e intelectuales. De esta manera, contribuye en gran medida a la promoción de la cultura de una sociedad tan compleja y heterogénea como la brasileña.

El Instituto Itaú Cultural, concebido por Olavo Egydio Setúbal y creado por la Ley nº 7505, de 3 de octubre de 1986, tiene por objetivo el mapeo de manifestaciones artísticas e incentivar la investigación y la producción artísticas y teóricas relacionadas a los más diversos segmentos culturales.

«El Instituto Itaú Cultural tiene por objeto incentivar, promover e investigar lenguajes artísticos y eventos culturales, así como preservar el patrimonio cultural del país, en actuación directa o de forma asociada … » – Estatuto de Creación.

El mapeo de segmentos se realiza a partir del programa de Rutas, artes visuales, cine, danza, educación, periodismo cultural, literatura, música, investigación, teatro, la bienal de arte y tecnología Emoción Art.ficial y sus enciclopedias online, que forman los sus grandes ejes de actuación.

El Itaú Cultural es un instituto orientado hacia la investigación y la producción de contenido y para el mapeo, el incentivo y la difusión de manifestaciones artístico-intelectuales. De esa manera, contribuye a la valorización de la cultura de una sociedad tan compleja y heterogénea como la brasileña.

Misión
Inspirar y ser inspirado por la sensibilidad y la creatividad de las personas para generar experiencias transformadoras en el mundo del arte y la cultura brasileñas.

Visión
Ser referencia en la valorización y en la articulación de experiencias culturales y la más accesible y confiable fuente de conocimiento sobre el arte y la cultura brasileñas.

Al considerar la cultura una herramienta esencial para la construcción de la identidad del país y un medio eficaz en la promoción de la ciudadanía, el instituto busca democratizar y promover la participación social.

Centro de referencia cultural, promueve y divulga la producción brasileña en el país y en el exterior desde 1987.

Tiene en programas como el Rumbo en su misión y visión diferenciales consistentes que lo colocan entre los más importantes institutos culturales del país.

Fue elegida por el Great Place to Work Institute (GPTW) como una de las cien mejores empresas para trabajar en Brasil.

El sitio es un instituto dirigido a investigaciones y producción de contenido, y consigue recibir hasta tres exposiciones (siempre gratuitas) simultáneamente, que normalmente traen la trayectoria de músicos, actores, pintores, artistas, entre otras personalidades que contribuyeron al conocimiento nacional. Las muestras se dirigen a jóvenes que en el futuro se utilizan de ellas para sus propias producciones. El Itaú cultural también tiene programas de cine, restaurantes y café.

Los visitantes tienen, por medio de la mediateca, acceso al acervo de más de treinta mil documentos hablando sobre arte y cultura brasileña en libros, películas y colecciones de cd’s y dvd’s, que pueden ser tanto alquilados y usados ​​en el local. El museo Itaú Numismática – Museo Herculano Pires también puede ser visitado y posee una media de 7 mil ítems, entre ellos monedas, condecoraciones y medallas.

Historia:
El Instituto Itaú Cultural se inició en 1987, con la inauguración del primer Centro de Informática y Cultura (CIC I), el Instituto Itaú Cultural pasó a ser abierto al público el 5 de octubre de 1989. Su Banco de Datos Informatizado se pone a disposición de los visitantes, el instituto se convierte en la primera institución de América Latina en ofrecer ese tipo de servicio.

En 1997 se lanza la primera edición de los Juegos, programa de fomento de la producción artística en varias áreas como artes visuales, tecnología, danza, entre otros y que se convertirá en el jefe de las acciones del Instituto. Un año después, en 1998, la Institución adopta su actual logomarca y la denominación Instituto Itaú Cultural.

En el año 2000 el Itaú Numismática – Museo Herculano Pires está abierto al público, en el 9º piso del Itaú Cultural, con acervo de más de 2 mil monedas, medallas y condecoraciones brasileñas.

En 2001, Milú Villela asume la presidencia de la Institución y se inaugura la Enciclopédia Itaú Cultural de Artes Visuales, evolución del trabajo iniciado en 1987 con la creación del Banco de Datos Informatizado. En 2004, La Enciclopedia Itaú Cultural de Teatro, obra de referencia virtual sobre las actividades del teatro en Río de Janeiro y en São Paulo, de 1938 a 2000, con un total de 600 entradas, es lanzada en el sitio Itaú Cultural.

En 2007, el instituto celebra dos décadas con el lanzamiento del nuevo sitio, de la web-radio, de las revistas Continuum y Observatorio Itaú Cultural y de la exposición Itaú Cultural 20 Años.

Arquitectura:
El espacio del Itaú Cultural fue reformulado en 2004 por Roberto Loeb, buscando una mejor circulación y accesos al público, además de dar mayor transparencia al espacio. Con cinco meses de trabajo, el proyecto tenía como objetivo conquistar el público.

Algunas de las novedades fueron el Punto Digital, sala dedicada al arte cibernético; la reformulación de un único acceso para visitantes, en el caso, por la Avenida Paulista; mejora en la capacidad y visibilidad del auditorio; reforma en el restaurante y cocina, para atender mejor la demanda del público y entre otros.

En cuanto a las reformas más técnicas, hubo profundas transformaciones en la construcción más de 3.000 m² reformados. Ente ellos, la construcción de una marquise metálica, con área de transición entre el espacio público de la calzada y el museo; proyecto de un nuevo logotipo para la fachada, que llamara más atención del público y establecer una nueva identidad para el edificio; la construcción de la gran escalera que atraviesa los cinco pisos, integrando todos los espacios; antiguo estacionamiento transformado en espacio expositivo y nuevas instalaciones sanitarias, eléctricas y de aire acondicionado.

Antes de la reforma, el edificio proyectado por el ingeniero Ernest Mange, en 1995, presentaba diversos errores funcionales y que comprometían el funcionamiento con toda la capacidad del espacio.

Hacia:
El principal programa del Itaú Cultural, el Rumos, fue creado en 1997 con el objetivo de estimular la producción artística e intelectual brasileña en las áreas de música, artes visuales, audiovisual, danza, investigación, arte y tecnología, literatura, educación y periodismo cultural.

De carácter nacional, el Rumbo moviliza, por medio de ediciones, artistas y creadores de todas las regiones brasileñas, ampliando la mirada hacia el arte que se hace fuera del eje Rio-São Paulo. En sus 16 años desde la creación, el programa ya seleccionó a 1130 artistas, productores e investigadores y sus trabajos ya alcanzaron a más de 5,1 millones de personas.

En 2014 la enciclopedia online pasó a incluir verte de episodios y artistas de las áreas de la danza, cine y música y fue adaptada para ser accedida de forma unificada.

Colección Brasiliana:
La Colección Brasiliana es una exposición permanente en el museo, inaugurada el 13 de diciembre de 2016 y abierta al público con dos pisos de la sede, en el espacio Olavo Setúbal, y posee una pared con 300 grabados en uno de los pisos, respecto a la flora y de la fauna brasileña, relacionándose con la historia de Brasil, desde el siglo XVI, englobando diversas imágenes de animales y plantas.

En el caso de los colonizadores, se exponen 1.300 obras de dos colecciones distintas, que pertenecen al banco: la Brasiliana y la Numismática (de monedas) presentando pinturas, dibujos, grabados, mapas y documentos que retratan a Brasil a partir de la llegada de los colonizadores. Una de las obras ilustres que llaman atención son el retrato de Pedro 2º, y hay también varias monedas y barras de oro, creadas desde la venida de los portugueses hasta los días actuales.

La exposición se divide en nueve módulos, montados en un orden cronológico. En primer lugar, Brasil desconocido, que reúne imágenes de la impresión de los extranjeros al entrar en un país que acababan de descubrir. En el segundo, Brasil Holandés, hay foco en la llegada de Mauricio de Nasau, y las obras producidas sobre el país. Módulo tres, El Brasil secreto, donde toda la atención se dirige hacia Antônio Francisco de Lisboa, el Aleijadinho. En el módulo cuatro, El Brasil de los naturalistas, ocupa los dos pisos, siendo la parte de la exposición que más llama la atención, por la presencia del colorido. En el Brasil de la Capital, hay varias imágenes que retratan Río de Janeiro, a través de panoramas la variedad de su vegetación. En el módulo El Brasil de las provincias hay el panorama de la ciudad de São Paulo, a partir de la técnica de óleo sobre tela, considerada la obra más importante de las artes paulistanas, antes de la fotografía. En el Brasil del Imperio se presenta la realeza de Brasil, hay producciones artísticas retratando reyes, príncipes y princesas. El módulo El Brasil de la Esclavitud recuerda la esclavitud, con imágenes y documentos de compra y venta. El último módulo, El Brasil de los Brasileños posee obras producidas por artistas brasileños, dando énfasis a su creatividad, hay documentos firmados por todos los presidentes hasta Tancredo Neves.

Los dos pisos que albergan el espacio de la exposición fueron reestructurados para exponer las obras de la colección. Según el director del museo, Eduardo Saron, Itaú trae al público de forma definitiva uno de los acervos de mayor valor histórico y artístico de Brasil.

Las monedas que se destacan en la exposición son las holandesas, las primeras acuñadas en territorio brasileño, en 1645 y 1646, durante la invasión holandesa en el noreste del país, en Recife. En total, son más de 6 mil piezas en monedas, de las cuales 395 están expuestas. Estas muestran la producción de Brasil desde el inicio de la colonización.

Para albergar todos los elementos de la exposición, fueron necesarios 3 años de trabajo, donde los escenógrafos y arquitectos tuvieron que adaptar el espacio pequeño que tenían para mostrar el máximo de obras posibles. Además, en algunos módulos, grabados y pinturas originales se transformaron en dibujos animados para explicar de forma didáctica lo que ocurría cuando esas imágenes fueron creadas.

A través de las obras, el visitante atravesa la línea del tiempo y puede contemplar el montaje moderno que hay allí, los textos claros y objetivos y las pinturas y grabados de nombres como Debret, Descourltiz, Regendas y la doble Spix y Martius; Estos revelan la fascinación de los europeos por la naturaleza y los habitantes. Además, la muestra posee cuarenta vídeos que son capaces de dar movimiento a algunos de los dibujos expuestos, donde una serie de ellos hace, en el pasillo, con que el espectador esté caminando junto a la flora brasileña, entre los bichos. Junto a eso, hay las monedas raras y estantes con objetos que pueden ser manejados por el público que pasa.

La Colección Brasiliana es una iniciativa de Olavo Setubal, donde creía que para el banco, sería importante poseer obras que contara la historia de Brasil. En 1970, pasó a coleccionar lo que encontraba y buscó encontrar más obras y entender su relevancia. Pinturas y documentos surgieron de coleccionistas nacionales e internacionales, de familias europeas que apenas sabían de la importancia de las obras que guardaban. Cuarenta años después, decidió transformar esas obras una exposición, que ya pasó por Belo Horizonte, Río de Janeiro, Fortaleza, Brasilia y Paraná, y que ahora está en São Paulo.

La exposición está disponible para visitas y es permanente, abierta para el público de martes a viernes de 9h a 20h.