Jugendstilsammlung Historismus, Museum für Angewandte Kunst in Wien

Obwohl Bugholzmöbel keine Wiener Erfindung waren, wird der Bugholzstuhl außerhalb Österreichs immer noch häufig als „Wiener Stuhl“ bezeichnet. Die Technik des Biegens von gedämpftem Holz war bereits im Mittelalter verbreitet.

Michael Thonet (1796-1871) wurde in Boppard am Rhein geboren und war ein innovativer Möbelhersteller. In den 1830er Jahren versuchte er, eine technisch wirtschaftlichere Version gebogener, spätbiedermeierlicher Möbelformen zu entwickeln. Es gelang ihm, gebogene und geklebte Laminate zu verwenden. Sein Umzug nach Wien 1842 nach Absprache mit Fürst Metternich eröffnete ihm den viel größeren Markt des österreichischen Reiches. Er entwickelte die Bugholztechniken konsequent weiter und meldete 1852 ein Patent zum Biegen geklebter Laminate in krummlinige Formen und schließlich 1856 ein Patent zum Biegen von Massivholz an.

Neben der Weiterentwicklung der Bugholztechniken lag Thonets immense Leistung in seinem Talent, diese Techniken zur Herstellung unverwechselbarer Produkte anzuwenden, deren natürliche Form und Zeitlosigkeit ein breites Publikum ansprach. Seine Ästhetik, die sich aus seiner Faszination für die Produktionstechnik entwickelte, eröffnete neue Perspektiven bei Sitzmöbeln.

Das MAK bietet aus seiner Möbelkollektion einen Überblick über die über hundertjährige Produktion von Thonet und konkurrierenden Unternehmen von den 1830er bis in die 1930er Jahre.

Die Inhaltsangabe des Films würde ungefähr so ​​lauten: Michael Thonet, ein deutscher Stuhldesigner, beeindruckte einen österreichischen Prinzen mit seinen eleganten Entwürfen und innovativen Herstellungstechniken so sehr, dass er beauftragt wurde, Holzarbeiten für ein Schloss in Wien zu entwerfen, und dann von höheren Institutionen ermutigt wurde um seine Fabrik nach Österreich zu verlegen. Dort florierte sein Geschäft und entwickelte sich zu einer internationalen Erfolgsgeschichte des späten 19. Jahrhunderts.

Dies ist ein beispielhafter Fall eines ästhetisch anspruchsvollen Designers, der bereit war, mit Produktionstechniken zu experimentieren. Ein Mann, der sich reduktiven Methoden verschrieben hat, in denen er (als Vorläufer der „Form Follows Function“ des Modernisten) den inhärenten Eigenschaften seines Materials Holz erlaubte, die Form seiner Entwürfe zu bestimmen Er sparte Material und Zeit mit seinem wirtschaftlichen Fließband, verwandelte ein Handwerk in eine internationale Massenproduktion und bewarb und verteilte seine Möbel als Katalog, was darauf hindeutete, dass Thonet auch ein brillanter früher Kapitalist war eine Konsumgesellschaft, deren Bedürfnisse geschaffen und dann erfüllt wurden.

Es ist ein gutes Dokudrama mit einer klaren linearen Erzählung. Ich würde gerne die Rolle von Thonet sehen, die jemand wie Nick Nolte mit Akzent spielt und die sein langes und ereignisreiches Leben überzeugend darstellt. Es gäbe erste Preise der Internationalen Messe, sicherlich mehrere Wiener Cafészenen und vielleicht einen Konflikt der Fabrikklasse.

Barbara Bloom freut sich auf ein interaktives Videodokumentationsprogramm, das Anfang oder Mitte des einundzwanzigsten Jahrhunderts über das Leben von Ingvar Kamprad, dem Gründer von IKEA, gedreht werden soll. Dieser Prototyp des Geschäftserfolgs aus dem späten 20. Jahrhundert muss nicht vorgestellt werden. Aber in Zukunft wird es als ein Vermarkter in Erinnerung bleiben, der eine breite Palette von Kunden anspricht. Von den meisten europäischen Intellektuellen, die ihre Bibliotheken in „Billy“ -Bücherregalen abgelegt haben, bis zu jungen 1 1/2-Kinderfamilien, denen IKEAs kluge Taktik, jedem Objekt in ihrem Katalog einen richtigen Namen zu geben, über die Hürde des Geldausgebens geholfen hat.

Stellen Sie sich also eine doppelte Rechnung dieser beiden Filme vor. Zusammen bilden sie ein gutes Paradigma für den Fortschritt. Was lebt weiter? Ist es die selbstverständliche Ästhetik und Design-Finesse von Thonet? Sein Engagement für experimentelle Techniken? Seine reduktivistischen Methoden? Oder ein mutierter Spätkapitalismus, eine anthropomorphisierte Form von Angebot und Nachfrage, bei der das Konsumentenbedürfnis durch „Bambi-Fizierung“ erzeugt wird. Ich bin sicher, der IKEA-Film wird von Disney produziert.

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Sie setzt sich insbesondere für die entsprechende Anerkennung und Positionierung der angewandten Kunst ein. Das MAK entwickelt neue Perspektiven für seine umfangreiche Sammlung, die verschiedene Epochen, Materialien und künstlerische Disziplinen umfasst, und entwickelt sie konsequent weiter.

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