Führung durch den Palazzo Vecchio, Florenz, Italien

Der Palazzo Vecchio ist das Rathaus von Florenz und befindet sich an der Piazza della Signoria. Der Palazzo Vecchio ist seit über sieben Jahrhunderten das Symbol der Stadtmacht von Florenz. Der Palazzo Vecchio überblickt die Piazza della Signoria, die eine Kopie von Michelangelos David-Statue beherbergt, und die Statuengalerie in der angrenzenden Loggia dei Lanzi. Es stellt die beste Synthese der bürgerlichen Architektur der Stadt aus dem 14. Jahrhundert dar und ist eines der berühmtesten bürgerlichen Gebäude der Welt.

Ursprünglich Palazzo dei Priori genannt, zwischen Ende des 13. und Anfang des 14. Jahrhunderts erbaut, um die höchste Regierungsbehörde der Stadt, die Priori delle Arti und den Gonfalonier der Justiz, zu beherbergen. es wurde später im 15. Jahrhundert als Palazzo della Signoria identifiziert, nach dem Namen des Hauptkörpers der Republik Florenz; 1540 wurde es zum „Palazzo Ducale“, als Herzog Cosimo I. de‘ Medici es zu seiner Residenz machte; schließlich der Name Vecchio, als der Großherzog Cosimo I. 1565 den Palazzo Pitti zu seinem Palast wählte.

Im Laufe der Zeit wurde es einer Reihe von Erweiterungen und Transformationen unterzogen. Das Gebäude hat sich nach Osten allmählich vergrößert, nimmt einen ganzen Block ein und erweitert das ursprüngliche Parallelepiped aus dem 14. Jahrhundert, um seine Größe zu vervierfachen, mit einem Grundriss, der an ein Trapez erinnert, dessen Fassade nur die kürzere Seite ist. Die Wände des Palazzo Vecchio sind reich an Inschriften und Tafeln, im Innenhof sind gemalte Symbole der Zünfte von Florenz.

Sein heutiges Aussehen verdankt es vor allem den großartigen Restaurierungsarbeiten und der Innenausstattung, die Mitte des 16. Jahrhunderts durchgeführt wurden, um das Gebäude an seine neue Funktion als herzoglicher Palast anzupassen, wie es von Cosimo I. de‘ Medici angeordnet wurde. Nach der Verlegung des Gerichts der Medici in den Palazzo Pitti beherbergte es weiterhin die Guardaroba (wo die zeremoniellen Kostüme und Familienschätze aufbewahrt wurden) und verschiedene Regierungsämter, bis es 1871 Sitz des Stadtrats von Florenz wurde.

Es gibt keine Türen oder Öffnungen für die Sicherheit derjenigen, die die Macht ausgeübt haben. Es konnte nur vom Hof ​​aus betreten werden. Der Palazzo Vecchio hat mehrere Eingänge, darunter die Porta della Tramontana (Nordwindtor), die Porta della Dogana (Zolltor) und die Porticciola (Kleines Tor), die mit einer geheimen Treppe verbunden sind und vom Herzog von Athen gebaut wurden, um einen Fluchtweg zu gewährleisten die turbulenten Jahre seiner Herrschaft.

Von 1865 bis 1871 war es der Sitz des Parlaments des Königreichs Italien, während es heute den Bürgermeister von Florenz und verschiedene städtische Ämter beherbergt. Es gibt auch ein Museum, in dem Sie die prächtigen Räume besichtigen können, in denen unter anderem Agnolo Bronzino, Ghirlandaio und Giorgio Vasari gearbeitet haben und in denen Werke von Michelangelo Buonarroti, Donatello und Verrocchio ausgestellt sind.

Der Palazzo Vecchio ist auch ein erstaunliches Museum, jeder Raum ist reich an Geschichte und Geheimnissen. Vor der Fassade heben sich in ihrer Schönheit Statuen des Marzocco und eine Kopie von Judith und Holofernes hervor, ebenso die Kopie der Statue von Michelangelos David, der seit 1504 das Gebäude bewacht. Das Wappen an der Fassade ist ein einzigartiges Zeugnis des mittelalterlichen Florenz und seiner Machtverhältnisse, übersetzt in Symbole und Referenzen.

Die Kapelle der Signoria (Cappella dei Priori) ist vor allem dafür berühmt, dass sie Fra Savonarola für einen Moment im Gebet angenommen hat, bevor sie auf der Piazza della Signoria lebendig verbrannt wurde. Der Audienzsaal und der Liliensaal sind reich geschmückt mit Werken von Benedetto da Majano, Ghirlandaio und Holztüren mit Bildern von Dante Alighieri und Petrarca. Der Palazzo Vecchio beherbergt auch die Totenmaske von Dante.

Die Halle der geografischen Karten oder Wardrob war der Ort, an dem die Medici ihre wertvollsten Güter bewachten, und bewahrt heute wundervolle geografische Karten und einen berühmten Globus. Die Vecchia Cancelleria (Büro des Alten Kanzlers) ist dafür bekannt, Niccolò Machiavelli zu Gast zu haben, als er Sekretär der Florentinischen Republik war.

Die anderen beeindruckenden Räume des Museums sind nach den Herren und Adligen benannt, die das Haus der Medici im Laufe der Jahrhunderte groß gemacht haben: Papst Leo X., Cosimo der Ältere, Lorenzo der Prächtige, Cosimo I., Giovanni dalle Bande Nere, die einzigen Anführer der Söldnersoldaten der Familie Medici und Papst Clemens VII.

An der Hauptquaderfassade ist der Arnolfo-Turm eines der Wahrzeichen der Stadt. Der Turm stammt aus dem Jahr 1310. Eine der drei Glocken im Turm, liebevoll Martinella genannt, liegt den Florentinern sehr am Herzen, da sie seit jeher die Funktion hatte, in der Versammlung zum Bürgerrecht aufzurufen.

Außen
Die Hauptfassade vermittelt auch dank der äußeren Verkleidung aus rustikalem Quader in Pietraforte den Eindruck von Solidität. Es ist durch Querverläufe in drei Hauptgeschosse unterteilt, die zwei Reihen von zweireihigen Fenstern aus neugotischem Marmor mit Kleeblattbögen betonen, die im 18. Jahrhundert hinzugefügt wurden, um die ursprünglichen zu ersetzen.

Der antike Teil wird von einer vorspringenden Galerie gekrönt, die von Kragsteinen auf Rundbögen getragen wird und durch eine Zinne vom Guelph-Typ (mit quadratischer Spitze) gekennzeichnet ist, während der Turm eine Zinne aus Ghibellinen („Schwalbenschwanz“) hat. Jeder Kragstein war mit einem gemeißelten menschlichen oder tierischen Kopf geschmückt, von dem noch einige Bronzeexemplare sichtbar sind. Einige dieser Bögen sind mit Machikolen ausgestattet, die zu Verteidigungszwecken verwendet werden könnten, um kochendes Öl oder Steine ​​​​auf Eindringlinge zu werfen.

In den vier Ecken der Galerie befanden sich vier Nischen mit Marzocchi aus Stein. Die französische Tür und die kleine Terrasse sind spät hinzugekommen.

Die erhöhte Plattform vor dem Gebäude ist das sogenannte Arengario oder Fischgrätenmuster, ein Bereich, der seinen Namen von dem „Geländer“ hat, das es einst umgab und das während der Restaurierungen von Giuseppe Del Rosso im 19. Jahrhundert beseitigt wurde. Die Treppe selbst drehte sich ebenfalls auf die linke Seite, wurde aber mit den Renaissance-Eingriffen geschnitten.

Michelangelos David markierte den Eingang von 1504, dem Jahr seiner Fertigstellung, bis 1873, als es in die Akademie verlegt wurde. An seiner Stelle steht seit 1910 eine Kopie, flankiert von Hercules und Cacus von Baccio Bandinelli, einem Bildhauer, der wegen seiner „Kühnheit“ bei der Kombination eines seiner Werke mit Michelangelos Meisterwerk viel kritisiert wurde. Vor den Türpfosten befinden sich die beiden marmornen Termini, der männliche von Vincenzo de‘ Rossi und der weibliche von Baccio Bandinelli, die eine Typologie klassischer Statuen widerspiegeln: Sie trugen in der Antike eine Kette, die dazu diente, den Eingang zu versperren .

Über dem Hauptportal befindet sich ein dekoratives Marmorfrontispiz aus dem Jahr 1528 mit dem strahlenden Monogramm von Christus dem König. In der Mitte, flankiert von zwei Löwen, befindet sich das Trigramm Christi, umgeben von der Inschrift Rex Regum et Dominus Dominantium (Jesus Christus, König der Könige und Herr der Herren). Eine weitere Bronzetafel erinnert an die Volksabstimmung vom 15. März 1860, die die Vereinigung der Toskana mit dem Königreich Italien ermöglichte.

Unter den Bögen der Galerie wurde 1353 eine Reihe von Wappen gemalt, die einige besondere Aspekte der Florentiner Republik symbolisieren. Die Reihe von neun Wappen wiederholt sich zweimal an der Fassade und zwei Wappen finden sich auch auf der linken Seite.

Die Höfe

Erster Hof
In der Mitte wurde anstelle des alten Brunnens ein Porphyrbrunnen von Battista del Tadda und Raffaello di Domenico di Polo nach einem Entwurf von Vasari und wahrscheinlich in Zusammenarbeit mit Bartolomeo Ammannati errichtet. Sie ruht auf einem großen achteckigen Sockel mit den letzten beiden runden Stufen und hat eine Porphyrsäule, die ein Marmorbecken trägt. Auf dem Brunnen wurde 1557 die älteste Bronzestatue des Putto mit Delphin von Andrea del Verrocchio (um 1470) aufgestellt, ab 1959 in den zweiten Stock des Gebäudes verlegt und im Hof ​​durch eine Kopie ersetzt.

Diese kleine Skulptur, die auf einer zentralen Balustrade in Form einer Amphore mit sprudelnden Löwenköpfen ruht, befand sich ursprünglich im Garten der Medici-Villa in Careggi, im Brunnen der Liebe, an dessen Rand sich die neuplatonische Akademie treffen konnte in den Monaten Sommer. Das Wasser, das es heute noch speist und aus den Nasenlöchern der Delphine sprudelt, kommt dank eines alten Wasserleitungssystems vom Boboli-Hügel.

In der Nische vor dem Brunnen, neben dem Porphyrportal gegenüber dem Eingang, Samson und der Philister von Pierino da Vinci, gemeißelt für den Hofsuperintendenten Luca Martini und hier 1592 aufgestellt. Die Säulen sind reich verziert, mit abwechselnden Rillen Teile mit vergoldetem Stuck gearbeitet, das Werk von Santi Buglioni und Lorenzo Marignolli.

Die Fresken an den Wänden sind Veduten der Städte der österreichischen Habsburgermonarchie, gemalt 1565 von Giorgio Vasari für die Hochzeitsfeier von Francesco I. de‘ Medici, dem ältesten Sohn von Cosimo I. de‘ Medici, mit Erzherzogin Johanna von Österreich, Schwester von Kaiser Maximilian II. Dargestellt sind unter anderem Graz, Innsbruck, Linz, Wien, Bratislava (Pozsony), Prag, Hall in Tirol, Freiburg im Breisgau und Konstanz. Einige wurden im Laufe der Zeit beschädigt.

Die harmonisch proportionierten Säulen, einst glatt und unberührt, waren gleichzeitig reich mit vergoldeten Stuckarbeiten verziert. Die Tonnengewölbe sind mit grotesken Verzierungen versehen. In den Lünetten, hoch um den Hof herum, befinden sich Wappen der Kirchen- und Stadtzünfte. In der Mitte befindet sich der Porphyrbrunnen von Battista del Tadda. Der Putto mit Delphin auf dem Becken ist eine Kopie des Originals von Andrea del Verrocchio (1476), das jetzt im zweiten Stock des Palastes ausgestellt ist. Diese kleine Statue wurde ursprünglich im Garten der Villa Medici in Careggi aufgestellt. Das Wasser, das durch die Nase des Delphins fließt, wird durch Rohre aus den Boboli-Gärten hierher gebracht.

Von der linken Seite des Hofes führt eine Tür zur alten Waffenkammer, die einst als Waffen- und Munitionslager diente und heute für Wechselausstellungen und Sonderveranstaltungen genutzt wird. Es wurde 1312 erbaut und ist der einzige Raum im Gebäude, der seine primitive Struktur mit Kreuzrippenziegeldächern und Pietraforte-Säulen bewahrt hat. Bei der Restaurierung im Jahr 1910 wurden die ursprünglichen Putze abgerissen und die 1380 geschlossene Tür zum Platz (der Tramontana) wieder geöffnet.

Zweiter Hof
Der zweite Hof, auch bekannt als Zollhof, hat massive Säulen, die 1494 von Cronaca gebaut wurden, um den “ Salone dei Cinquecento “ im zweiten Stock zu stützen. Es hat seinen Namen von den Zollämtern, die sich hier seit der Zeit von Leopold II. von Toskana befanden, als sie gegründet wurden. Das Florentiner Zollhaus nahm die Waren entgegen, die von außerhalb des Großherzogtums kamen, und lagerte sie ein, bis der Empfänger sie gegen Zahlung der entsprechenden Steuer übernahm („sdoganasse“). Nach der Flut des Arno am 3. November 1844 wurden die Güter stark überschwemmt, so dass dieses Büro in das Kasino von San Marco in der Via Cavour verlegt wurde, bevor die Justizbüros des Berufungsgerichts dort untergebracht wurden.

Im Innenhof befinden sich heute die Museumskasse und die Bibliothek. An der linken Wand befinden sich noch drei steinerne Wappen aus dem 14. und 15. Jahrhundert, die sich auf Capitani del Popolo beziehen. Hier ist die originale Wetterfahne des Turms ausgestellt: Es ist die Silhouette eines Marzocco mit der eisernen Lilie von Florenz. 1493 an der Spitze des Turms angebracht, wurde sie 1981 durch eine Glasfaserkopie ersetzt. Zwischen dem ersten und dem zweiten Hof befindet sich die imposante und monumentale Treppe von Vasari, die zum Salone dei Cinquecento führt.

Dritter Hof
Der bereits von Vasari geplante dritte Hof, genannt neuer Hof, wurde von Bartolomeo Ammannati und Bernardo Buontalenti am Ende der Verlängerung in Richtung Via dei Gondi und Via dei Leoni ausgeführt. Es ist offen, ohne Bögen und wird hauptsächlich von städtischen Ämtern überblickt. Die hier beginnende Treppe führt zum Büro des Bürgermeisters und zum Rat. In der Antike war es mit einer Loggia und Außenbalkonen geschmückt, die in der Zeit verloren gegangen sind.

Das Museum

Erste Stock

Salon dei Cinquecento
Der Salone dei Cinquecento ist einer der größten und kostbarsten Säle Italiens. Der Salone dei Cinquecento („Saal der Fünfhundert“) ist mit einer Länge von 52 m (170 ft) und einer Breite von 23 m (75 ft) der imposanteste Saal. Es wurde 1494 von Simone del Pollaiolo im Auftrag von Savonarola erbaut, der die Medici nach ihrem Exil als geistliches Oberhaupt der Republik ersetzte und es als Sitz des Großen Rates (Consiglio Maggiore) mit 500 Mitgliedern haben wollte.

Später wurde der Saal von Giorgio Vasari vergrößert, damit Großherzog Cosimo I. in diesem Saal seinen Hof halten konnte. Während dieser Transformation gingen berühmte (aber unvollendete) Werke verloren, darunter die Schlacht von Cascina von Michelangelo und die Schlacht von Anghiari von Leonardo da Vinci. Zu der Zeit, als Florenz die Hauptstadt des Königreichs Italien war, versammelten sich hier Parlamentarier (1865 – 1871).

Die Decke besteht aus 39 Tafeln, die von Vasari und seiner Werkstatt gebaut und bemalt wurden und „Wichtige Episoden im Leben von Cosimo I“, die Stadtteile und die Stadt selbst darstellen, wobei die Apotheose in der Mitte „Szene der Verherrlichung“ darstellt als Großherzog von Florenz und der Toskana“.

Auf der Nordseite der Halle, die von riesigen Fenstern beleuchtet wird, befindet sich die erhöhte Ebene namens L’udienza, die von Baccio Bandinelli für Cosimo I gebaut wurde, um Bürger und Botschafter zu empfangen. Oben befinden sich Fresken historischer Ereignisse, darunter dasjenige, in dem Papst Bonifatius VIII. Die Botschafter empfing und als er erkannte, dass sie alle Florentiner waren, äußerte er den berühmten Satz „Ihr Florentiner seid die Quintessenz“.

An den Wänden sind auch mehrere prächtige Wandteppiche der Medici ausgestellt, darunter Geschichten aus dem Leben von Johannes dem Täufer, die einem Fresko von Andrea del Sarto entnommen sind. Die sechs Statuen an den Wänden, die die Arbeiten des Herkules darstellen, sind das Werk von Vincenzo de ‚Rossi.

In den Nischen befinden sich Skulpturen von Bandinelli: in der Mitte die Statue von Leo X (hergestellt mit Hilfe des Assistenten Vincenzo de ‚Rossi) und rechts die von Clemens VII gekrönte Statue von Karl V. In der zentralen Nische (südlicher Teil des Raumes) befindet sich die berühmte Marmorgruppe von Michelangelo Der Genius des Sieges (1533 – 1534), ursprünglich angefertigt für das Grab von Papst Julius II.

Studiolo von Francesco I
Am Ende des Flurs befindet sich ein kleiner Nebenraum ohne Fenster. Das Studiolo war ein kleines geheimes Arbeitszimmer, das von Vasari im manieristischen Stil entworfen wurde (1570–1575). Die Wände und das Tonnengewölbe sind mit Gemälden, Stuck und Skulpturen gefüllt. Die meisten Gemälde stammen von der Vasari-Schule und stellen die vier Elemente dar: Feuer, Wasser, Erde und Luft. Das Porträt von Cosimo I. und seiner Frau Eleonora von Toledo wurde von Bronzino gemalt. Die filigranen Bronzeskulpturen stammen von Giambologna und Bartolomeo Ammanati. Von einem Guckloch aus spionierte Francesco seine Minister und Offiziere während der Treffen im Salone dei Cinquecento aus. Innerhalb von Jahrzehnten nach seiner Erbauung abgebaut, wurde es im 20. Jahrhundert wieder aufgebaut.

Die anderen Räume im ersten Stock sind die Quartieri monumentali. Diese Räume, die Residenz der Prioren und die Gemächer von Leo X., werden vom Bürgermeister als Büros und Empfangsräume genutzt. Sie sind der Öffentlichkeit nicht zugänglich. Von dem kleinen Arbeitszimmer führen zwei Treppen zum ältesten Arbeitszimmer von Cosimo I. oder Tesoretto.

Monumentale Viertel
Die anderen Räume im ersten Stock sind die „Monumental Quarters“. Diese Räume sind nach einem Programm, das auf die Feier der Medici-Familie ausgerichtet ist, reich dekoriert. Sie werden seit langem vom Bürgermeister als Sitzungssäle genutzt; Allerdings wurden sie kürzlich teilweise für Touristen geöffnet (Zimmer von Leo X und Clemens VII), darunter das ehemalige Bürgermeisteramt.

Im Stadtteil Leone X gibt es Fresken, die die Genealogie der Medici-Familie feiern und ihren Namen von einem der berühmtesten Räume haben, der dem ersten Medici-Papst gewidmet ist. Die Gemälde sind das Werk von Giorgio Vasari, Giovanni Stradano und Marco da Faenza.

Halle von Leo X
Die Sala di Leone X ist dem Papstsohn von Lorenzo dem Prächtigen gewidmet, der im 16. Jahrhundert die Geschicke der Familie begründete und sie dazu brachte, ihre Macht und Bedeutung zu festigen.

An der Decke ist zu sehen, wie die alliierten Truppen von Leo X. Mailand von den Franzosen zurückerobern, während die rechteckigen und achteckigen Tafeln verschiedene Episoden aus dem Leben von Leo X. darstellen. Andere Episoden sind in den monochromen Fresken dargestellt, die in den seitlichen Bereichen der Wände platziert sind.

In der Mitte der Wände sind große Szenen gemalt. In der Szene des triumphalen Einzugs von Leo X. in Florenz sehen wir das Aussehen der Piazza della Signoria vor dem Bau der Uffizien, mit der Kirche San Pier Scheraggio noch und mit der Loggia dei Lanzi ohne die Skulpturen.

Interessant ist auch das Fresko der Schlacht von San Leo, das von Lorenzo Duca d’Urbino für den Papst selbst gewonnen wurde. Im Hintergrund sieht man deutlich die Festung von San Leo, berühmt als der Ort der Gefangenschaft von Cagliostro. Eine Kuriosität des Gemäldes stellt die Personifikation eines Flusses (eines alten Mannes) im Vordergrund dar, der einen großen Krug hält: In dem Krug sprudelt Wasser aus dem Felsen, das bei näherer Betrachtung das Aussehen eines stehenden Mannes hat, der uriniert (?), eine Allegorie der Quelle des Flusses Marecchia.

Die dritte Wandszene ist Leo X. wählt sein Kardinalskollegium. Die Wand mit den Fenstern ist stattdessen mit einigen Medici-Porträts geschmückt.

An den Ecken befinden sich vier Nischen mit vier Marmorbüsten: von links Giuliano, Herzog von Nemours von Alfonso Lombardi, Lorenzo Herzog von Urbino von Gino Lorenzi, Clemente VII ebenfalls von Lombardi und Leo X von Lorenzi.

Der majestätische Marmorkamin wurde von Bartolomeo Ammannati entworfen; der Boden ist das Werk von Santi Buglioni und besteht aus weißem und rotem Terrakotta; in der Mitte die ineinander verschlungenen Medici-Ringe und die Trennwand spiegelt die der Decke wider.

Zimmer von Cosimo dem Älteren
Die Sala di Cosimo il Vecchio zeigt in der Mitte der Decke Cosimos Rückkehr aus der Verbannung mit seinen Söhnen Piero und Giovanni (interessant ist ein Blick in das Gemälde der Porta San Gallo mit dem zerstörten Kloster San Gallo). Die Ädikeln an den Seiten, nach einem Entwurf von Ammannati, sind mit Episoden aus dem Leben von Cosimo und Allegorien verziert.

Halle von Lorenzo dem Prächtigen
Der Freskenzyklus, der die Familie Medici feiert, setzt sich im Saal Lorenzo il Magnifico fort. An der Decke in der Mitte ist Lorenzo der Prächtige gemalt, der die Huldigung der Botschafter entgegennimmt. An den Seiten gefolgt von Lorenzo zum Reichstag von Cremona, Porträt von Giuliano di Lorenzo de ‚Medici, Lorenzo geht nach Neapel zu Ferdinand von Aragon, Porträt von Piero il Fatuo, Lorenzo unter Philosophen und Literaten, Porträt von Giuliano de‘ Medici , Die Einnahme von Sarzana und Porträt von Giovanni de ‚Medici.

Zimmer von Cosimo I
In der Mitte der Decke befindet sich der Triumph von Cosimo I. in Montemurlo. Die anderen dargestellten Szenen sind: Cosimo unter den Künstlern seines Hofes, Porträt von Francesco I de ‚Medici, Cosimo befiehlt Serravalle zu helfen, Porträt von Don Pietro de‘ Medici, Cosimo besucht die Festungen von Elba, Porträt von Eleonora di Toledo, Wahl von Cosimo I. als Herzog von Florenz und Doppelporträt von Giovanni und Garzia de‘ Medici.

An den Wänden sind verschiedene Szenen aus Cosimos Leben dargestellt.

John of the Black Bands-Raum
Der nächste Raum ist Giovanni delle Bande Nere gewidmet, dem Vater von Cosimo I. und dem einzigen Anführer der Medici-Familie. In der Mitte der Decke ist Giovanni gemalt, der den Po und die Adda mit der Armee schwimmt.

An den Wänden befinden sich Fresken verschiedener Kriegsepisoden, die mit Giovanni dalle Bande Nere und den Porträts von Caterina Sforza (ihrer Mutter) und Pierfrancesco de ‚Medici (ihrem Großvater) verbunden sind.

Schreibtisch
Der Schreibtisch ist ein kleiner Raum neben dem Zimmer von Cosimo I, der früher mit Kleiderschränken und Schreibtischen ausgestattet war; das Glasfenster sollte den Raum erhellen.

Die Decke ist mit Caesar geschmückt, der die Commentarii schreibt. Der Intarsienboden ist original.

Kapelle der Heiligen Cosma und Damiano
Die Kapelle ist den Beschützern der Familie Medici, den Heiligen Cosma und Damiano, gewidmet. Die Decke ist mit einem Fresko des Ewigen in Herrlichkeit geschmückt, während an den Wänden drei monochrome Fresken zu sehen sind.

Der Altar war ursprünglich mit Raffaels wunderschöner Madonna del Impintage geschmückt, die sich jetzt in der Galleria Palatina im Palazzo Pitti befindet und durch eine Kopie ersetzt wurde. An den Seiten sind San Damiano in den Zügen von Cosimo I und San Cosma in den Zügen von Cosimo dem Älteren abgebildet. Auch hier ist der Boden original aus dem 16. Jahrhundert.

Saal Clemens VII
Der Saal von Clemens VII. ist dem anderen Medici-Papst gewidmet; in der Mitte der Decke krönt Clemens VII. Karl V. In den Ovalen und Rechtecken ringsum sind verschiedene Szenen aus dem Leben des Papstes und Persönlichkeiten seiner Zeit dargestellt.

An den Wänden sind verschiedene Kriegsepisoden dargestellt, wie die berühmte Belagerung von Florenz im Jahr 1530, bei der eine weite Ansicht der bekannten Stadt dargestellt wurde.

Der Ricetto
Auf der gegenüberliegenden Seite des ersten Stockwerks, das normalerweise am Ende des Museumsrundgangs besucht wird, befindet sich das Ricetto, eine Umgebung, die durch das von Lorenzo Sabatini 1565 mit Fresken bemalte Gewölbe mit allegorischen Figuren, Unternehmen und Wappen der Medici und des Kaisers gekennzeichnet ist.

Die Sala dei Dugento
Der Sala dei Dugento mit Blick auf das Tierheim ist der Ort, an dem der Gemeinderat tagt, und ist daher oft nicht für Besucher geöffnet. Es wurde ursprünglich als Ratssaal genutzt und ist Teil des ältesten Teils des Gebäudes aus dem 14. Jahrhundert. Es ist mit einer Kassettendecke geschmückt, die mit dem Wappen von Florenz geschnitzt ist, das Werk von Giuliano und Benedetto da Maiano mit Hilfe (1462). Außerdem sind die beiden Marmorportale das Werk von Baccio d’Agnolo. Die für diese Wände geschaffenen Wandteppiche sind die Geschichten des jüdischen Giuseppe, die von bedeutenden Renaissance-Künstlern (Pontormo, Bronzino…) entworfen wurden.

Halle der Acht
Der angrenzende Sala degli Otto ist ein kleiner, als Büro genutzter Raum mit einer geschnitzten Decke mit Puttenköpfen und Lilien, die gleichzeitig mit den Decken des Sala dei Duegento und des Sala dei Gigli im Obergeschoss errichtet wurden. Von hier aus betritt man einen Durchgang mit einer alten Treppe, wo sich eine Lünette mit einer Verkündigung befindet, von Marco da Faenza, auch Autor der grotesken Dekoration des nahe gelegenen Badezimmers, das Teil der von Cosimo I. privat bewohnten Räume war, verzerrt und durch die Werke von 1865 für Florenz als Hauptstadt weitgehend gestrichen.

Zweiter Stock

Eine monumentale Treppe, entworfen von Vasari, führt in den zweiten Stock. Diese Etage enthält die Nachbarschaft der Elemente, einst ein privater Bereich von Cosimo I und der Luft, dem Wasser, der Erde und dem Feuer gewidmet, und die Nachbarschaft von Eleonora, die einst von Eleonora von Toledo bewohnt wurde. Das ikonografische Thema wurde vom Gelehrten Cosimo Bartoli nach einem Festprogramm ausgearbeitet, das mit dem des ersten Stockwerks verbunden ist.

Auf der Treppe, an der Wand des ersten Absatzes, befindet sich das Fresko der Feuer für das Fest von San Giovanni von Giovanni Stradano; die Verzierungen der Gewölbe und Kuppeln des Treppenhauses stammen von Marco da Faenza.

Wohnungen der Elemente
Diese Wohnungen (Sala degli Elementi) bestehen aus fünf Räumen (wie der Raum der Ceres) und zwei Loggien. Der Auftrag für diese Räume wurde ursprünglich von Cosimo I. an Giovanni Battista del Tasso erteilt. Aber nach seinem Tod wurden die Dekorationen von Vasari und seinen Helfern fortgesetzt, die zum ersten Mal für die Medicis arbeiteten. Diese Räume waren die privaten Gemächer von Cosimo I.

Im ersten Raum, der Halle der Elemente, sind die Allegorien der Elemente angetroffen: Wasser (Geburt der Venus), Erde (Erstfrüchte der Erde dargebracht und Saturn), Feuer (Schmiede des Vulkans) und die Decke ist mit dem verziert Allegorie der Luft, in der Mitte Saturn, der den Himmel verstümmelt. Merkur und Pluto sind zwischen den Fenstern mit Fresken bemalt. Der majestätische Kamin wurde von Ammannati entworfen.

Im zweiten Raum, Sala di Opi genannt, befindet sich das Fresko mit dem Triumph der Göttin Opi (Göttin, die manchmal mit Kybele identifiziert wird) an der Decke und den Allegorien der Monate entlang des Frieses; der Boden ist aus weißer und roter Terrakotta, die die Trennwände an der Decke widerspiegelt, mit der Cosimo I gewidmeten Inschrift aus dem Jahr 1556 in der Mitte; Schildpatt- und Bronzeschränke an den Wänden. Aus dem Fenster dieses Zimmers blickt man auf den dritten Hof.

Es folgt die Sala di Cerere, die ihren Namen von den Deckendekorationen hat, die von Doceno gemalt wurden (Ceres sucht nach Proserpina, umgeben von Darstellungen von Gottheiten und Engeln), und die einige florentinische Wandteppiche aus dem 16. Jahrhundert mit Jagdszenen auf Cartoons von Giovanni Stradano ausstellt. Das nachfolgende Scrittoio di Calliope ist an der Decke mit dem Fresko von Calliope und den Attributen der Musen (in der Mitte) und einem Fries mit den Heldentaten von Herzog Cosimo I. geschmückt; Das Fenster hat ein originales Buntglasfenster mit Venus, die von den Grazien zwischen Glaube und Hoffnung gekleidet ist.

Die Sala di Giove hat eine Decke mit dem Fresko Jupiter als Kind, das von den Nymphen aufgezogen wurde, und die Amalthea-Ziege und florentinische Wandteppiche nach Cartoons von Giovanni Stradano. Die beiden kostbaren Ebenholzschränke mit Intarsien aus Halbedelsteinen sind älter als etwa ein Jahrhundert und stammen aus der Manufaktur des Opificio delle Pietre Stones.

Der Terrazzo di Giunone ist eigentlich ein geschlossener Raum, der aber, wie der Name schon sagt, früher nach außen hin offen war. Es wurde zur Zeit von Ferdinando I. de‘ Medici von Bartolomeo Ammannati zugemauert. Auf dem Gewölbe ist Juno auf einem von Pfauen gezogenen Streitwagen, Allegorie des Überflusses und Allegorie des Podestà dargestellt. An den Wänden befinden sich Fresken mit Juno, Jupiter und Io (links) und Jupiter Juno und Callisto (rechts), während sich in der Mitte eine Nische befindet, in der eine Statue von Juno zu finden war. Unten ist ein monochromer Fries mit einem Springbrunnen mit Amor verziert, zwischen Ovalen mit weiblichen Figuren. Hier befand sich das Original der Bronzestatue des Putto mit Delphin von Verrocchio, die jetzt in einen kleineren Raum im ersten Stock verlegt wurde (die Kopie befindet sich im Erdgeschoss am ursprünglichen Standort des Brunnens im ersten Hof).

Nachdem Sie einen kleinen Raum mit Fresken passiert haben, erreichen Sie die Halle des Herkules, die eine Kassettendecke mit den zwölf Arbeiten des Herkules hat (Herkules als Kind, das Schlangen erwürgt, in der Mitte, Der Stier von Kreta, Die Hydra von Lerna, Der nemeische Löwe , Cerberus, Hercules, der die Äpfel der Hesperiden stiehlt, Hercules und Cacchus, Hercules, der Antaeus erstickt, und Hercules, der Nessus tötet). Der Raum beherbergt eine Madonna mit Kind (die berühmte „Madonna des Ufo“) und einen mit Halbedelsteinen eingelegten Ebenholzschrank aus dem 17. Jahrhundert.

Die Terrazza di Saturno schließt die Cosimo-Viertel ab, eine schöne offene Loggia mit Blick auf Florenz, die den Blick nach Südwesten freigibt: Piazzale Michelangelo, Piazza Santa Croce mit der Basilika und Forte Belvedere. Sie können auch die Überreste der Kirche San Pier Scheraggio unten sehen. Die Decke ist mit zahlreichen bemalten Tafeln geschmückt: Saturn verschlingt Kinder, Kindheit, Jugend, Alter, Männlichkeit, Saturn landet in Latium, Saturn und Janus bauen Saturnia und die Allegorien der Stunden des Tages, dazu die Vier Elemente in den Ecken . Hier war das Banner des kleinen Teufels von Giambologna, das aus dem Palazzo Vecchietti stammt und sich heute im Bardini-Museum befindet.

Apartments von Eleonora von Toledo
Auf der einen Seite überblickt es die Halle, auf der anderen hat es große Fenster, von denen aus man den ersten Abschnitt des Vasari-Korridors sehen kann, der den Palazzo Vecchio verlässt und zu den Uffizien führt. Ab 1540, als Cosimo den Regierungssitz hierher verlegte, wurden diese Räume renoviert und reich verziert, um die Wohnräume von Eleonora zu werden.

Das Eleonora-Viertel wurde ebenfalls von Giorgio Vasari für die Frau von Cosimo I., Eleonora di Toledo, entworfen. Der erste Raum, den Sie treffen, ist der Grüne Raum, der nach der Farbe der Wände benannt wurde, die einst mit Landschaften geschmückt waren. Die Deckenverzierungen mit dem Wappen der Medici-Toledo und die Grotesken sind das Werk von Ridolfo del Ghirlandaio (1540 – 1542). In diesem Raum befindet sich der Zugang zum Vasari-Korridor.

Links betritt man den Schreibtisch der Eleonora, dessen Decke mit Grotesken von Francesco Salviati (nach 1545) geschmückt ist.

Auf der rechten Seite betreten Sie die Eleonora-Kapelle, die vollständig mit Fresken von Agnolo Bronzino (1564) mit den Geschichten von Moses geschmückt ist; ebenfalls von Bronzino ist die große Pietà auf dem Altar. Die Kapelle wird durch eine prächtige Marmortür betreten, die nach einem Entwurf von Bartolomeo Ammannati angefertigt wurde.

Die folgenden Räume blicken auf den ältesten Teil des Gebäudes und wurden ursprünglich von den Prioren und den Gonfaloniere genutzt, bevor sie von Vasari mit den Beiträgen von Giovanni Stradano (für die Gemälde) und Battista Botticelli (für die Schnitzereien an den Decken) renoviert wurden. Das ikonografische Thema dieser Räume ist das Leben berühmter Frauen, deren Tugenden auf die Tugenden von Eleonora anspielten. So treffen sich die Sala delle Sabine zum Thema Eintracht, die Sala di Ester zur Liebe zur Heimat, die Sala di Penelope zur Treue und die Sala di Gualdrada zur moralischen Strenge.

Die Sala delle Sabine wurde einst als Wartezimmer für Damen genutzt, die darauf warteten, am Hof ​​von Eleonora von Toledo zugelassen zu werden. Das Oval in der Mitte der Decke ist geschmückt mit Die Sabinerinnen bringen Frieden zwischen römischen Ehemännern und sabinischen Verwandten, umgeben von vier Allegorien des Sieges. Es enthält auch die Porträts der Medici-Prinzen von Giusto Sustermans, Statuen der Florentiner Schule und Wandteppiche von Fevére.

Die Sala di Ester diente auch als Speisesaal und hat die Krönung von Esther von Stradano an der Decke, mit einer Inschrift zu Ehren von Eleonora von Toledo im Fries. In den Deckenovalen Fakten aus Esthers Leben und Episoden aus der Geschichte des jüdischen Volkes. Es gibt auch ein Marmorbecken aus dem 15. Jahrhundert, das 1842 aus dem Palagio di Parte Guelfa verlegt wurde, und zwei Wandteppiche von Van Assel, die Frühling und Herbst darstellen.

Der Penelope-Raum hat an der Decke Penelope auf dem Webstuhl mit anderen Webern und im Fries abwechselnd Geschichten von Odysseus mit Allegorien der Tugend; an den Seiten vier Flussgottheiten und zwei Medici-Toledo-Wappen. An den Wänden: Madonna mit Kind und Madonna mit Kind und Johannes von Battista Botticelli. Der Kamin ist eine Neorenaissance-Nachbildung aus dem Jahr 1921.

Die Sala della Gualdrada war für Eleonoras Privatzimmer. Gualdrada war eine florentinische historische Figur, die die Avancen von Kaiser Otto IV. von ihr ablehnte, indem sie ihrem Ehemann die Treue schwor. Die Gemälde stammen ebenfalls von Giovanni Stradano (an der Decke Gualdrada, der sich weigert, den Kaiser zu küssen, mit Amoretten, die an den Seiten tanzen, mit Blumen und den Heldentaten von Cosimo I.), und es ist auch ein wertvoller Schrank mit eingelegten Halbedelsteinen erhalten. Besonders interessant ist der Fries, auf dem verschiedene Ansichten des Florenz des 16. Jahrhunderts mit Plätzen, Partyszenen, Spielen und anderen Ereignissen gemalt sind, die von Stradano, der Flame war und es daher gewohnt war, die Details sorgfältig zu malen, mit Lebhaftigkeit und Genauigkeit erzählt wurden. Die Ansichten werden mit Allegorien der Tugend abgewechselt.

Kapelle der Prioren
Eine kleine Seitentür führt zu einem kurzen und schmalen Durchgang, der von innen am Turm entlang verläuft und an den Wänden und der Decke mit Fresken aus dem 14.-15. Jahrhundert geschmückt ist. Von hier aus betreten Sie die Kapelle der Signoria oder der Prioren, die dem heiligen Bernhard gewidmet ist und eine Reliquie des Heiligen enthält. Es wurde in der Antike auch „San Bernardo degli Uberti“ genannt. Hier baten die Prioren um göttliche Hilfe bei der Ausübung ihres Amtes. In dieser Kapelle betete Girolamo Savonarola sein letztes Gebet, bevor er auf der Piazza della Signoria lebendig verbrannt wurde. Es wurde 1511 – 1514 von Baccio d’Agnolo erbaut.

Die wunderbaren Fresken an den Wänden und der Decke, die Goldmosaiken nachahmen, sind das Werk von Ridolfo del Ghirlandaio (1511 – 1514). Besonders sehenswert sind die Dreifaltigkeit mit Engeln und Engeln an der Decke und die Lünette mit der Verkündigung an der Wand vor dem Altar, wo man die Basilika der Santissima Annunziata sehen kann, bevor der Portikus vor der Kirche hinzugefügt wurde. In den kreuzförmigen Fächern der Decke befinden sich die Evangelisten, in den anderen Fächern Engel mit Passionssymbolen und biblischen Schriften. Die andere Lünette zeigt die Erscheinung der Jungfrau vor dem Heiligen Bernhard. Auf dem Altar befindet sich ein Gemälde, das die Heilige Familie darstellt, von Mariano Graziadei da Pescia, einem Schüler von Ridolfo del Ghirlandaio, das anstelle des Altarbildes angefertigt wurde, das nie gebaut, aber damals in Auftrag gegeben wurde. von Domenico Ghirlandaio. Die Tür zum nächsten Raum ist von Baccio d’Agnolo.

Audienzsaal
Die Sala dell’Udienza oder Sala della Giustizia wurde verwendet, um die Sitzungen eines Gonfaloniere di Giustizia und acht Prioren zu veranstalten. Die geschnitzte, bemalte und vergoldete Decke ist das Werk von Giuliano da Maiano (1470 – 1476).

Auf dem Portal zur Kapelle befindet sich eine Inschrift zu Ehren Christi (1529), die das Werk von Baccio d’Agnolo ist. Das Marmorportal, das mit der Sala dei Gigli kommuniziert und von der Statue der Gerechtigkeit in der Lünette überragt wird, ist das Werk der Brüder Giuliano und Benedetto da Maiano.

Die großen Fresken an den Wänden, die die Geschichten von Furio Camillo darstellen, wurden von Francesco Salviati in Zusammenarbeit mit Domenico Romano zwischen 1543 und 1545 angefertigt. Diese Fresken waren für Florenz ein absolutes Novum, da Salviati zutiefst von der römischen Schule Raffaels inspiriert ist, von der er als der würdigste Fortsetzer angesehen werden kann.

Sala dei Gigli
Der Name des Zimmers leitet sich nicht von der Florentiner Lilie ab, sondern von der Fleur-de-lys, Emblem der Krone von Frankreich, die sich vom Florentiner Wappen durch das Fehlen von Staubblättern und durch die gold/blaue Farbgebung unterscheidet statt rot/silber. Die Lilien sind an der wunderbaren Kassettendecke und den Wänden zu finden, und diese Hommage war eine Danksagung und ein Tribut an die Anjou, die Beschützer der Guelph-Seite. Auch diese Decke und der Fries mit den Marzocchi wurden von den Brüdern Benedetto und Giuliano, ebenfalls Autoren der Statue von San Giovanni Battista, angefertigt und das gegenüberliegende Portal in diesen Raum gestellt. Dieselben Brüder fertigten in Zusammenarbeit mit ihrem Lehrer Francione auch die Türen mit Holzintarsien mit den Figuren von Dante und Petrarca an.

Die Wand gegenüber dem Eingang wurde um 1482 von Domenico Ghirlandaio mit der Apotheose von San Zanobi mit den Diakonen Eugenio und Crescenzio, dem ersten Schutzheiligen von Florenz, mit Fresken bemalt. Die Szene wird durch eine perspektivische Illusion des Hintergrunds verschönert, in der wir die Kathedrale mit der ursprünglichen Fassade von Arnolfo di Cambio und dem Glockenturm erkennen. Die Lünetten an den Seiten zeigen links Brutus, Muzio Scevola und Camillo und rechts Decius, Scipio und Cicero. Medaillons römischer Kaiser füllen den Raum zwischen den verschiedenen Abschnitten der Fresken. In der oberen Lünette befindet sich ein Flachrelief der Madonna mit Kind.

In diesem Raum wird seit 1988 eines von Donatellos Meisterwerken, Judith und Holofernes, ausgestellt, das sich bereits auf der Piazza della Signoria befand und heute vor Ort (auf dem Arengario des Palazzo Vecchio selbst) durch eine Kopie ersetzt wurde.

Die Fenster, die sich zu den angrenzenden Räumen öffnen, zeigen, dass dies das östliche Ende des Gebäudes war, bevor es erweitert wurde.

Saal der Karten oder Garderobe
Von der Sala dei Gigli führt eine von zwei alten schwarzen Marmorsäulen flankierte Tür in den Saal der geografischen Karten oder der Garderobe oder der Armadi, wo die Medici-Großherzöge ihre kostbaren Besitztümer aufbewahrten. Der streng architektonische Teil geht auf Vasari zurück, während die Möbel und die Decke das Werk von Dionigi Nigetti sind.

Die Halle der geografischen Karten oder Guardaroba war ein ehrgeiziger Raum, der die bekannte Welt des 16. Jahrhunderts durch die Ausstellung einer Sammlung von Artefakten und Wandgemälden der Kartographie repräsentieren sollte, die alle in Bezug auf wissenschaftliche Instrumente der Zeit und Astronomie gesehen wurden. Aus verschiedenen Gründen wurde es nicht bis zur Fertigstellung gesehen, doch die Berichte von Giorgio Vasari, dem Designer des Raums, beschreiben den vorgeschlagenen Zweck und die Visualisierung des Raums.

Die Türen der Kabinette sind mit 53 Karten von wissenschaftlichem Interesse, Ölgemälden des Dominikanermönchs Ignazio Danti (1563 – 1575), Bruder des Bildhauers Vincenzo Danti, und Stefano Bonsignori (1575 – 1584) geschmückt. Sie sind von erheblichem historischem Interesse und vermitteln eine Vorstellung vom geographischen Wissen des 16. Jahrhunderts. Danti, folgte dem ptolemäischen System für die Bewegung der Sterne, verwendete aber das neue kartographische System von Mercator.

In der Mitte des Raums befindet sich der berühmte Globus Mappa mundi (der bei seiner Erbauung im Jahr 1581 der größte der Welt war), ein Werk von Buonsignori und Ignazio Danti, das durch spätere Restaurierungen zerstört wurde.

Alte Kanzlei
Der Zugang zur Alten Kanzlei erfolgt über ein Sprossenfenster aus dem 14. Jahrhundert in der Sala dei Gigli, das in eine Tür umgewandelt wurde. Dies war wahrscheinlich Machiavellis Büro, als er Sekretär der Republik war. Es gibt eine polychrome Terrakotta-Büste von ihm aus dem 15. Jahrhundert, die wahrscheinlich seiner Totenmaske nachempfunden ist, und sein berühmtes Porträt von Santi di Tito. Die Rückwand hat ein Flachrelief mit St. Georg und dem Drachen von Porta San Giorgio.

Salon
Auch von der Sala dei Gigli aus hat man Zugang zur sogenannten Salotta, interessant für das freistehende Fresko, das Orcagna zugeschrieben wird und die Vertreibung des Herzogs von Athen (aus dem zerstörten Stinche-Gefängnis) darstellt, eine echte historische Episode, die bei der Die Zeit war voller symbolischer und mythologischer Bedeutungen: Sie fand am 6. Juli 1343 statt, dem Tag der Heiligen Anna, der im Gemälde bei der Segnung der Florentiner Banner erwähnt wird. Das Flachrelief mit San Zanobi im Hintergrund des Palazzo della Signoria und der Stadt stammt vom zerstörten Torre dei Girolami in der Via Por Santa Maria an der Ponte Vecchio.

Album-Studio
Der Raum wurde von Cellini genutzt, um die Schätze der Medici-Prinzen zu restaurieren. Von dem kleinen Fenster in der Wand aus beobachtete Cosimo I seine Assistenten und Offiziere während der Sitzungen im Salone dei Cinquecento.

Die obere Galerie
Vom Wohnzimmer aus beginnt die steile Treppe, die zur Galerie und zum Turm führt. Die Fahnenhalle entlang der Route, die 1886 geschaffen wurde, beherbergt heute eines der renommiertesten Restaurierungslabors, das sich auf Wandteppiche spezialisiert hat, Abteilung des Opificio delle Pietre Dure.

Zwischengeschoss (Sammlung Loeser)
Das Mezzanin zwischen dem ersten und zweiten Stock wurde 1453 von Michelozzo geschaffen, indem er die Decken einiger Räume im ersten Stock senkte. In diesen Räumen lebten Maria Salviati, die Mutter von Cosimo I, und einige junge Prinzen. Heute beherbergt es die Sammlung Loeser, eine Schenkung des 1928 verstorbenen amerikanischen Kunstkritikers Charles Loeser an Florenz.

Im ersten Raum befindet sich die Madonna mit Kind und San Giovannino aus der Schule von Lorenzo di Credi, eine Madonna mit Kind in bemaltem Stuck aus der Florentiner Schule des fünfzehnten Jahrhunderts, eine Madonna in Anbetung des Kindes mit San Giovannino von Jacopo del Sellaio, die dem Kreuzigungsmeister Griggs (15. Jahrhundert) zugeschriebene Madonna mit Kind und eine thronende Madonna der toskanischen Schule des 14. Jahrhunderts.

Ein paar Steinstufen führen zu einem Raum, der einst das Atelier von Cosimo I. im Zwischengeschoss war, mit einem Fenster mit Blick auf die Piazza della Signoria und die Überreste von Dekorationen von Vögeln, Tieren, Fischen und Pflanzenelementen von Bacchiacca.

Der nächste Speisesaal beherbergt das vielleicht berühmteste Werk der Sammlung, das Porträt von Laura Battiferri (Ehefrau von Ammannati) von Agnolo Bronzino. Es gibt auch andere Werke von Manieristen, wie das Porträt von Lodovico Martelli von Pontormo und die Zuffa di Cavalieri (Freskenskizze) von Vasari. An den Seiten des Kamins zwei romanische Skulpturen: ein Kapitell mit Adlern (erste Hälfte des 13. Jahrhunderts) und ein gekröntes Haupt (erste Hälfte des 12. Jahrhunderts).

Im Ecksaal sind die Madonna mit Kind und San Giovannino aus der Schule von Pacino di Buonaguida (14. Jahrhundert), die Madonna mit Kind und San Giovannino von Berruguete und die Madonna mit Kind von Pietro Lorenzetti ausgestellt. Es gibt auch einen betenden Engel von Tino di Camaino aus dem Grab von Bischof Orso in Santa Maria del Fiore, einem Franziskanerheiligen, aus bemalter Terrakotta aus dem fünfzehnten Jahrhundert, eine Büste des heiligen Antonius aus bemaltem Stuck aus dem fünfzehnten Jahrhundert, eine Madonna mit Kind aus glasierter Terrakotta (16. Jahrhundert), ein Christus im Grab, gestickt nach einem Entwurf von Raffaellino del Garbo, und ein gemaltes Kreuz eines sienesischen Malers aus der Zeit um 1280. Über der Tür befindet sich ein römisches Mosaik mit a Pavona.

Die Sala dei Gigli d’Oro zeigt eine Madonna mit Kind in der Art von Donatello und das gleiche Thema in der Art von Michelozzo, während eine dritte von einem Anhänger von Arnolfo di Cambio stammt. Die Malerei der Madonna mit Kind und Johannes ist im Stil von Pontormo oder Bronzino. Das letzte Abendmahl ist von einem unbekannten venezianischen Maler aus dem 16. Jahrhundert, während auf einer Anrichte zwei Gruppen von Kriegern und Rittern von Giovan Francesco Rustici zu sehen sind. Die polychrome Holzskulptur zeigt Santa Caterina da Siena aus der sienesischen Schule des 15. Jahrhunderts. L’Anatomy of a Horse ist eine Bronze von Giuseppe Valadier. Die Vitrine enthält den Herbst, eine Benvenuto Cellini zugeschriebene Bronzestatue, einen Herkules und eine Hydra aus Wachs von Giambologna und eine Heilige Familie aus Wachs, die nach einem Werk von Michelangelo aus dem 16. Jahrhundert kopiert wurde. Endlich,

Arnolfos Turm
Der etwa 94 Meter hohe Turm des Palazzo Vecchio wurde um 1310 erbaut, als der Baukörper fast fertig war. Es befindet sich an der Fassade (wahrscheinlich inspiriert vom Castello dei Conti Guidi in Poppi) und lehnt sich nur teilweise an die darunter liegenden Wände an, wodurch die Vorderseite vollständig falsch gebaut (dh in Bezug auf die darunter liegenden Strukturen hervorstehend) mit einer architektonischen Lösung dargestellt wird sowohl sehr kühn als auch ästhetisch befriedigend.

Der Körper des Turms hat neben der Treppe einen kleinen Raum namens Alberghetto im Inneren, in dem Gefangene festgehalten wurden. Die Galerie des Glockenturms mit ghibellinischen (schwalbenschwanzförmigen) Zinnen wird von Konsolen mit Spitzbögen getragen, über denen eine Ädikula mit Rundbögen ruht, die von vier massiven Mauerwerkssäulen getragen wird, die von Blattkapitellen überragt werden. Um eine der Säulen herum können Sie die Wendeltreppe sehen, die es Ihnen ermöglicht, auf das Dach zu klettern.

Auf der Spitze befindet sich eine große Wetterfahne (mehr als zwei Meter hoch) in Form von Marzocco, die den von der Florentiner Lilie gekrönten Schaft hält: Es ist eine Kopie, das Original kann in seiner ganzen Pracht im Inneren des Gebäudes bewundert werden. Wenn man von unten auf die Regale blickt, die den Balkon des Turms tragen, hat man das seltsame Gefühl, dass die Eckregale auf nichts ruhen, wie kleine umgestürzte Pyramiden: Es ist ein merkwürdiger optischer Effekt, der durch die Schatten an den Ecken verursacht wird.

Die große Uhr wurde ursprünglich von dem Florentiner Nicolò Bernardo gebaut, aber 1667 durch eine Uhr von Giorgio Lederle aus Augusta ersetzt und von Vincenzo Viviani montiert, die noch heute funktioniert.

Die Porta di Tramontana, so genannt wegen ihrer nördlichen Lage, wo der Tramontana-Wind weht, ist der zweite monumentale Eingang zum ursprünglichen Gebäude aus dem 14. Jahrhundert. Es zeichnet sich durch ein Tympanon mit zwei Nischen aus, in denen sich einst zwei Marzocchi-Löwen befanden. Von dort gelangt man in die Kaserne, die heute nur noch für Wechselausstellungen genutzt wird.

Die Tür auf der Nordseite, in der Nähe der Via dei Gondi, trägt auf dem Portal zusätzlich zu den üblichen gemeißelten Wappen von Florenz und dem Volk eine mit Zinnen versehene Tür, die in polychromen Marmor eingelegt ist, das Wappen der Dogana. Von hier aus war der Zugang zu den Zollämtern möglich, die im Untergeschoss des Gebäudes ihre Lager hatten und dem sogenannten Zollhof noch heute seinen Namen geben.

An der Seite der Via dei Leoni befindet sich ein großes Portal, das von Bernardo Buontalenti während der Arbeiten an den letzten Erweiterungen des Gebäudes (1549, vollendet von Ammannati 1596) errichtet wurde. Es zeigt eine rustikale Skizze und ein großes Medici-Wappen. Die kleine Tür in der Via della Ninna stammt aus der Zeit des Herzogs von Athen, der sie am Ende einer „geheimen“ Treppe öffnen ließ, die von seinen Gemächern ausging und ihm bei seiner überstürzten Flucht aus der Stadt tatsächlich half .