Aserbaidschanische Volkstänze (Aserbaidschanische Azərbaycan Xalq rəqsləri; آذرباییان خالق رقسلری) – Tanzkunst des aserbaidschanischen Volkes. Die musikalische Größe der aserbaidschanischen Tänze ist 6/8 und 3/4. Aserbaidschanische Volkstänze haben eine sehr alte Geschichte. Dies wird durch die Felszeichnungen in Gobustan belegt. Die ersten Tänze hatten rituellen Charakter, seit dem frühen Mittelalter haben sich in Aserbaidschan verschiedene Arten von Tänzen gebildet, die dank des Schatzes des aserbaidschanischen Volkes bis heute erhalten sind. Die folgenden Arten von Tänzen werden unterschieden: heroisch, alltäglich, Arbeit, zeremoniell. Durch die Natur und den Rhythmus der aserbaidschanischen Volkstänze sind sie in eine sehr glatte, glatte und lebendige unterteilt. Sie haben aufgrund ihrer rhythmischen Konstruktion ein charakteristisches Muster. In der Regel ist der aserbaidschanische Tanz dreiteilig: der erste Teil ist ein Kreis, der Tänzer hält den Körper hoch und stolz, der zweite – der lyrische, der an Ort und Stelle erstarrt (Suzme) und der dritte – wieder das Kreisen – selbstbewusst, ungestüm und feierlich. Der dritte Teil zeichnet sich durch Rhythmus, emotionalen Ausbruch aus. Viele Tänze, besonders die alten, werden als die beliebtesten Tiere oder Pflanzen bezeichnet: „Gazelle“ – Gazelle, „Lale“ – Feldmohn, „Benevshe“ – Violett, „Innabi“ ist Frucht eines Obstbaumes, etc. Fast alle Aserbaidschanische Tänze sind Solo.

Geschichte
Der Prozess der Entstehung und Bildung von Volkstanzkunst auf dem Territorium von Aserbaidschan war lang und Jahrhunderte alt. Solche massenhaften rituellen Tänze, die schon vor der jüngsten Vergangenheit als „Jahr-Jahr“, „Spuck-Spucke“, „Khidyr-Ilyas“ usw. beliebt waren, sind ebenfalls alt. Bei Hofherrschern auf dem Territorium von Aserbaidschan gab es Tanzensembles, die für das hohe Können der Tänzer berühmt waren.

Im 19. Jahrhundert beschrieb Staatsrat Ivan Ivanovich Chopin weibliche Tänze folgendermaßen:

Tataren tanzen gewöhnlich paarweise und haben in ihren Händen Kastagnetten, die Schlaganfälle erzeugen, dann schnell, dann langsam; manchmal hören die Töne überhaupt auf und die tanzenden Leute bleiben, als ob sie still sind; plötzlich, mit dem beschleunigten Rasseln der Kasten, mit der krampfhaften Bewegung des ganzen Körpers und wie in einem Rausch, eilen sie vorwärts; aber ein Schritt, und sie werden wieder zu ruhigen Nymphen, die mit leichten und anmutigen Bewegungen Mattigkeit und leidenschaftliche Glückseligkeit ausdrücken. In diesem Moment scheinen ihre Seelen erschöpft zu sein und fliegen mit feuchten Blicken aus voller Freude heraus. Dieser Tanz wird Mirzai genannt.

Eine andere Tanzgattung, die Huwank, wird wahrscheinlich durch personifizierte Faulheit erfunden, weil sie im Sitzen ausgeführt wird. Zu Beginn des Tanzes sitzen zwei Paare mit unter sich versteckten Beinen in einiger Entfernung gegeneinander und befestigen im Takt der Musik verschiedene Positionen an ihrem Lager, schnippen mit den Fingern und in der Hand ; Zusammen damit bewegen sich alle Paare, ohne aufzustehen, vorwärts und kommen zusammen, so dass sich ihre Knie berühren; hier geben sie ihren Körperbewegungen mehr Leidenschaft und Lebendigkeit, und zeigen die Schönheit des Lagers tanzen, dann den Kopf zurückbiegen, so dass die lockeren Haare den Boden berühren, dann werfen sie ihre feurigen Blicke unter den dicken Schleier von Haar.

Entwicklung in sowjetischen Zeiten
Nach der Gründung in der Republik der Sowjetmacht 1920 wurde der Volkstanz mit neuen Inhalten bereichert, die die geistige Welt, Ideologie und Arbeitstätigkeit des neuen Menschen widerspiegelten. Es gab solche Tänze wie „Tanz der Baumwollzüchter“, „fruchtbarer Tanz“, „Tanz der Fischer“, „Weltraumtanz“, etc. Zusammen mit dem Wunsch, solche uralte Frauentänze wie „Mirzai“, „Uzundara“, neu zu bewahren Einsen wurden erstellt. So wurde zum Beispiel die Musik der Lieder „Basti“ G. Huseynli und „Surayya“ S. Rustamov von den Mädchen getanzt. Jugendtänze (zusammen Jungen und Mädchen) wurden ebenfalls populär.

Die erste professionelle Tanzgruppe in Aserbaidschan wurde 1938 auf der Basis von Amateur-Performance gegründet. Dieses Ensemble spielte mit einem vielfältigen Repertoire, bestehend aus alten und modernen Volkstänzen. Die Tätigkeit dieses Ensembles war mit der Förderung der Tanzkunst sowohl in der Republik selbst, in der UdSSR als auch im Ausland verbunden. Unter den Hauptdarstellern sind dann der Volkskünstler der Aserbaidschanischen SSR Amina Dilbazi und Rosa Jalilova, Alibaba Abdullaeva, B. Mamedov; Verdienter Künstler der Republik Tutu Gamidov, Aliya Ramazanov und andere.

1959 wurde in Aserbaidschan unter der Leitung von Amina Dilbazi ein mädchenhaftes Amateur-Tanzensemble „Chinar“ (Azeri Çinar-Platan) gegründet. Bald wurde aus diesem Kollektiv ein professionelles Volksensemble.

Schreiben von Notizen für Tänze
Die Aufnahme von Tänzen und die Veröffentlichung des Staatlichen Konservatoriums von Aserbaidschan in den 1930er Jahren wurde nach der Gründung des Rates für wissenschaftliche Musikforschung möglich. Das Kabinett für Volksmusik und Tanz beginnt einen Arbeitsplan für die Tänzer zu schreiben. Bekannter Sänger, der die Feinheiten der Volksmusik kennt, leitete Bulbul diesen Forschungsraum. Es sollte seine außergewöhnlichen Dienste für das Sammeln von Folklore erwähnt werden.

Die erste Ausgabe der Sammlung stammt aus dem Jahr 1937, die von Said Rustamov vorbereitet wurde. Die Sammlung enthält 30 der beliebtesten Tänze. Diese Tänze verlieren bis heute ihre Relevanz nicht. Die Sammlung wurde 1950 von S. Rustamov neu aufgelegt.

1951 veröffentlichten Tofik Kuliev, Zakir Bagirov und Mammad Saleh eine Sammlung mit dem Titel „aserbaidschanische Volkstänze“. Diese Sammlung umfasste auch alte Tänze. Die Redaktion der Sammlung und die Niederschrift des Vorworts stammt vom Komponisten S. Rustamov.

Im Jahr 1954 schrieb Rauf Hajiyev zusammen mit Zurnachi Ali Kerimov Klaviernoten für solche Tänze wie „Sünbülü“ und „Yarış“. Diese Tänze wurden für Theaterstücke und Aufführungen geschaffen.

Sorten
Nach dem thematischen Inhalt sind die aserbaidschanischen Volkstänze vielfältig und gliedern sich in Arbeit („Chobans“ – „Hirten“), Zeremoniell (Ritual, Kalender, Hochzeit), Haushalt („Mirzai“, „Turaji“), heroisch – militärisch ( „jengi“ -Kampf „), Sport (“ Zorkhan „), Rundspiel (“ yall „,“ halai „) und andere.

Unter den beliebtesten Tänzen können Sie nennen: „Trekeme“ (Nomadentanz), „Gytygylyda“ (Zirkusfrau), „Innaby“, die auf Hochzeiten, mädchenhafte Partys von jungen Frauen und Mädchen, „Gazelle“, „Yalli“ durchgeführt wird , etc..

Ausführung
Der aserbaidschanische Volkstanz ist in der Regel dreiteilig. Der erste Teil des Tanzes ist schnell und repräsentiert einen Kurs in einem Kreis. Der zweite ist lyrisch, das heißt, der Tänzer ist an einem Ort eingefroren („Suzma“), der Körper des Tänzers wird zu dieser Zeit streng und stolz hochgezogen. Das dritte ist wieder eine Bewegung in einem Kreis, es ist schnell und ernst, mit einem großen emotionalen Impuls. Tänze werden normalerweise unter Begleitung von Volksinstrumenten aufgeführt: ein Trio von Zurnachs (zwei Zügeln und einem Nagara), ein Trio von Sazandari (Teer, Kamancha, Def) usw. Weibliche und männliche Tänze unterscheiden sich stark voneinander.

Tanzmusik wird durch weibliche Tänze repräsentiert – langsam lyrisch („Turadzhi“, „Uzundara“, etc.) oder freudig animiert („Terecame“ usw.), maskulin – feierlich majestätisch („Mirzai“ – Tanz der Weisheit, aufgeführt von der alte Menschen usw.), Brandwirbel („Gaitagy“, „Askerani“ usw.). Verbreitet sind kollektive Tänze – Yallas (festlicher Reigen im Freien), Jungi (Martial Martial Dance). Die charakteristische Taktart der Tanzmelodie (6/8) unterscheidet sich sowohl in der Vielfalt als auch in der Schärfe der rhythmischen Figuren (oft punktierte Rhythmen, Synkopen).

Frauentänze
Die Entwicklung des Frauentanzes ist in erster Linie auf das Kostüm zurückzuführen. Die Geschmeidigkeit der Beine wurde durch den langen Rock der Tänzerin bestimmt, und ihre gesamte Aufmerksamkeit war auf die entwickelte Technik von Händen und Oberkörper (Schultern, Kopf, Gesichtsausdruck usw.) gerichtet. Für den weiblichen Tanz ist die 3-lappige Größe am charakteristischsten.

Männer tanzen
Es ist die Technik der Füße, die den männlichen Tanz bestimmt. So steht der Tänzer leicht auf seinen Fingern (wie beim Tanz „Kasachen“), fällt schnell auf sein Knie usw. Für den männlichen Tanz ist im Gegensatz zum Weibchen eine 2-lappige Größe charakteristisch.

Beispiele für Tänze in Aserbaidschan:

Abayi (aserbaidschanisch: Abayı) ist ein aserbaidschanischer Tanz mit seinen Ursprüngen aus der Region Shaki und Zaqatala in Aserbaidschan. Das Thema des Tanzes ist das mittlere Alter. In diesem Bereich werden Menschen mittleren Alters „Abayi“ genannt und diese Art von Tanz wird im Allgemeinen von Männern oder Frauen mittleren Alters durchgeführt. Schöpfer der Melodie dieses Tanzes sind die Shaki-Komponisten. Es ist ein wenig übertrieben und lustig und hat ein langsames Tanztempo. Diese Art von Tanz wurde früher in der Gruppe aufgeführt, später aber zu einem individuellen Tanz.

Agir Karadagi (Aserbaidschanisch: Ağır Qaradağı – was schwer Karadakhi bedeutet) ist die aserbaidschanische Melodie eines Tanzes, der in Karadakh entsteht. Es ist sehr beliebt in Shaki und Zaqatala in Aserbaidschan und spielte langsam.

Alcha Gulu (aserbaidschanisch: Alça gulu – bedeutet Pflaumenblume) ist ein aserbaidschanisch-indischer Tanz, der zwischen 1910 und 1920 in der Region Shaki von Ali Karimov, der im Dorf Kalva lebte, geschaffen wurde. Es wird von Frauen aufgeführt und hat ein schnelles Tanztempo.

Anzali (Aserbaidschanisch: Ənzəli) ist die Melodie eines Tanzes, der in den Jahren 1880-1890 in Baku fast entstanden ist. Es wird langsam durchgeführt und ist daher für ältere Menschen geeignet. „Anzali“ Tanz ist ein traditioneller Tanz. Es wird bei der ersten der Hochzeit durchgeführt. Im Ursprung führen die Alten diesen Tanz auf. Aber die jungen Leute können es auch durchführen.

Asma Kasma (Aserbaidschanisch: Asma Kəsmə – was Hanging Cutting bedeutet) ist einer der ältesten aserbaidschanischen Tänze, der in der Ehe gegenwärtig ist. Sein Name kommt von der Musik mit dem Namen „Asma-Kasma“ und sie benutzen diese Musik, wenn sie die Braut zum Bräutigam nach Hause bringen und Frauen im Gegenteil zur Braut tanzen. Seine Geschwindigkeit ist langsam und ein wenig übertrieben und voller Sprünge.

Asta Karabagi (aserbaidschanisch: Asta Qarabağı – was slow Karabakhi bedeutet) ist ein aserbaidschanischer Tanz mit seinen Ursprüngen aus Karabach. Seine Anordnung der Bewegungen ist fest und es hat ein langsames Tanztempo.

Avari (Aserbaidschanisch: Avarı – Bedeutung von Avari) wird zu den in Aserbaidschan lebenden Avari-Leuten ernannt. „Avari“ -Tanz ist in Aserbaidschan sehr beliebt. Es besteht aus drei Teilen. Zuerst ist es langsam und wird nach und nach schneller, und am Ende wechselt es in den schnellen Rhythmus der Lezginka-Musik.

Ay bari bakh (Aserbaidschanisch: Ay bəri bax – Bedeutung schau mich an) ist einer der ältesten Tänze, die nur von Frauen aufgeführt werden.

Banovsha (Aserbaidschanisch: Bənövşə – was Viola-Blume in der persischen Sprache bedeutet) wird mit seinen Gefühlen ausgeführt und zeigt, wie das Veilchen vom Boden wächst, blüht und verblaßt.

Birilyant (Aserbaidschanisch: Birilyant – Bedeutung Brilliant) ist ein aserbaidschanischer Tanz, der zwei verschiedene Arten hat. Einer von ihnen ist in Baku in den Jahren 1920-1922 entstanden. Sein Musik Tempo ist schnell. Dieser wird von Männern ausgeführt. Die zweite ist nur für Frauen. Seine Musik wird elegant und melodiös aufgeführt. Seine Geschwindigkeit ist langsam.

Ceyrani oder Ceyran bala (Aserbaidschanisch: ceyran – bedeutet Gazelle, ein aserbaidschanischer Vorname für Mädchen) ist ein alter und zarter Tanz. Dieser Tanz zeigt die Anmut und Eleganz der Gazelle. Es wird von Männern und Frauen durchgeführt.

Chichekler (Blumen in Azeri) ist ein sehr eleganter Tanz. Im Ursprung wird dieser Tanz von Frauen in zwei verschiedenen Formen durchgeführt: langsam und schnell. Es wurde 1910 gegründet. Die Gruppe von Mädchen versammelt sich und sammelt Blumen. Sie möchten der Öffentlichkeit zeigen und zeigen, wie hübsche Blumen aussehen. Blumen sind damit verbunden, wie hübsch die Mädchen in den bunten Kostümen sind. Sie bilden Kreise und Dreiecke während des Tanzes. Raffinierte Handbewegungen und Spins sorgen für eine sehr fröhliche Atmosphäre. Die Musik ist hoch und energisch.

Choban Regsi (aus dem Persischen: Choopan, lit. „Shepherd’s Dance“) wird nur von männlichen Darstellern getanzt. Das Kostüm ist typisch für die ländlichen Gebiete und besonders für Hirten. Die Musik ist hoch und energisch. Dieser Tanz symbolisiert einen fröhlichen Geist des Hirten, der seine Herde ins Tal bringt.

Innabi (aserbaidschanisch: İnnabı – was bedeutet Name einer Frucht) ist ein Mädchen Tanz und von ein oder zwei Mädchen durchgeführt. Die Tänzerinnen zeigen sowohl eine Frauensüße als auch Koketterie.

Gangi (Aserbaidschanisch: Cəngi – Bedeutung im Zusammenhang mit Krieg (aus dem Persischen: Dgang جنگ, lit. „Krieg“)) (Kampfmusik) ruft alle Menschen zur Einheit, Freundschaft und Unbesiegbarkeit.

Halay (Aserbaidschanisch: Yalli) propagiert Einstimmigkeit, Einheit und Kollektivität. Es ist ein sehr alter und sehr individueller Tanz in Aserbaidschan. Zuerst wurde es in Form von traditionellen Feuerfeiern durchgeführt, die eine Quelle von Wärme, Licht und warmen Speisen waren. In dieser traditionellen Feier verehren Tänzer Feuer als eine Göttin. Yally startet mit einer langsamen Geschwindigkeit und endet im schnellen Modus mit schnellen Schritten in Form von Laufen. Es gibt viele Arten von Yally in Aserbaidschan. Dieser Tanz wird von einer Gruppe von Menschen aufgeführt und in alten Zeiten wurde derjenige, der nicht richtig getanzt hat, vom Häuptling bestraft, der ihn dazu bringt, ein Lied zu singen oder einen anderen Tanz zu tanzen.

Lezginka (aserbaidschanisch: Lēzgi) ist ein Nationaltanz von Lezghins, der bei vielen Menschen im Kaukasus beliebt ist. Es leitet seine Namen von den Lezgin Leuten ab; Aserbaidschaner haben ihre eigenen Versionen.

Mirzayi (Aserbaidschanisch: Mirzəyi) wird traditionell auf Hochzeitsfesten gespielt und von Männern und Frauen mit Taschentüchern in der Hand gespielt.

Nalbeki (aserbaidschanisch: Nəlbəki – was Untertasse bedeutet) ist ein Tanz, der nur von Frauen aufgeführt wird, während die Tanzuntertassen benutzt werden.

Ouch noumra, dourd noumra, bisch noumra, alti noumra (aserbaidschanisch: 3 nürmə. 4 nümrə. 5 nümrə. 6 nümrə. – Bedeutung No.3, No.4, No.5, No.6) sind alle Tanzmelodien komponiert in die zweite Hälfte der 1920er Jahre in Baku, Hauptstadt von Aserbaidschan. Diese Tänze, besonders No.5 und No.6, sind immer noch berühmt. Tanz Nr. 3 und Nr. 5 mit langsamen Tempi und traurigen Melodien werden von Frauen aufgeführt. Tanz Nr. 4 und Nr. 6 haben ein etwas schnelleres Tempo und werden sowohl von Frauen als auch von Männern aufgeführt.

Terekeme (Aserbaidschanisch: Tərəkəmə) ist ein Tanz eines Stammesangehörigen. Diejenigen, die tanzen, strecken ihre Arme aus und gehen mit erhobenem Kopf voran. Dieser Tanz ist erfüllt von den Gefühlen von Freiheit und Weite. Sowohl Männer als auch Frauen führen es durch.

Vagzali (Aserbaidschanisch: Vağzalı) wird gespielt, wenn die Braut von ihrem Familienhaus zum Haus des Bräutigams geführt wird und ihre Abreise sich in diesem Tanz widerspiegelt.

Zorkhana (persisch: Zurkhaneh, lit. „Haus der Stärke“) ist ein Männertanz, der hell Mut, Mut und jugendliche Begeisterung symbolisiert.

Gaitagi- (Aserbaidschanisch: Qaytağı) ist ein Nationaltanz von Aserbaidschan. Die Darsteller zeichnen sich durch einen schnellen Rhythmus und Ausdruck von Mut, Stärke und Temperament aus. Es ist sehr schnell und dynamisch Tanz.

Heyvagulu (aserbaidschanisch: Heyvagülü) ist unter der Seygah Mugham choreographiert.

Uzundara (wörtlich „eine lange Spur“) ist eine lange Tanzperformance. Traditionell wird Uzundere immer dann benutzt, wenn Braut und Bräutigam unterwegs sind.

Turajy – (Aserbaidschanisch: Turacı) zeichnet sich durch lyrische und subtile Melodie aus. Turajy Tanz wird nur von Frauen durchgeführt.