아제르바이잔 민속 춤 (Azerbaycan Xalq rəqsləri; آذربایجان خالق رقسلری) – 아제르바이잔 인들의 무용 예술. 아제르바이잔 춤의 음악 크기는 6/8과 3/4입니다. 아제르바이잔 민속 춤에는 고대 역사가 있습니다. 이것은 Gobustan에 묘사 된 바위 조각에 의해 입증됩니다. 중세 초기에 아제르바이잔 인들의 보물 덕분에 다양한 종류의 춤이 아제르바이잔에서 형성되기 시작한 이래로 첫 번째 춤은 의식적인 인물이었습니다. 영웅, 일상, 노동, 예식은 다음과 같은 유형의 춤으로 구분됩니다. 아제르바이잔의 자연과 리듬에 따라 민속 무용은 매우 매끄럽고 부드럽고 활기찬 것으로 나뉘어져 있습니다. 그것들은 리듬감있는 구조로 인해 독특한 패턴을 가지고 있습니다. 일반적으로 아제르바이잔의 무용은 3 부분으로 구성되어 있습니다. 첫 번째 부분은 원형이고, 무희는 몸을 높이 들고 자랑스럽게 여깁니다. 두 번째는 그 자리에서 서정적 인 응결 (suzme)을하고 세 번째는 돌고 자신감있는, 성급하고 엄숙하다. 세 번째 부분은 리듬, 감정적 인 폭발로 특징 지어집니다. 많은 춤, 특히 오래된 것들은 가장 사랑하는 동물이나 식물 : 가젤, 가젤, “lale”- 들판 양귀비, “benevshe”- 바이올렛, “Innabi”는 과일 나무 등의 과일이라고합니다. 거의 모든 춤 아제르바이잔의 무용은 독창적입니다.

역사
아제르바이잔 영토에서 민속 예술의 출현과 형성 과정은 오래 전부터 수세기가되었습니다. 최근의 과거에도 사람들 사이에서 인기가있는 그런 대량의 의식 춤은 “해마다”, “침을 뱉다”, “금년 일리야스”등으로 고대부터 전해지고 있습니다. 아제르바이잔 영토에있는 법원의 통치자들에게는 댄스 앙상블이있어 댄서들의 높은 기술로 유명했습니다.

19 세기 Ivan Ivanovich Chopin 국무 위원은 여성 춤을 다음과 같이 묘사했습니다.

Tatars 1은 일반적으로 쌍으로 춤을 춘다. 손에 캐스터 네트가있어 뇌졸중을 일으킨다. 때로는 소리가 전혀 멈추고 춤추는 사람들은 마치 그들이 여전히 존재하는 것처럼 남아 있습니다. 갑자기, 카스트의 급격한 흔들림과 전신의 경련성 운동과 함께, 마치 열광적 인 것처럼, 그들은 앞으로 달려 간다. 그러나 한 걸음, 그리고 그들은 다시 조용하고 약한 종아리로 변하게됩니다. 그들은 빛과 우아한 움직임으로 몽상하고 열정적 인 행복을 표현합니다. 그 순간, 그들의 영혼은 지쳐서 열정적 인 쾌감으로 가득 찬 젖은 외모로 날아간 것처럼 보입니다. 이 춤은 mirzai라고합니다.

후안크 (huwank)라고 불리는 다른 종류의 춤은 어른이 된 게으름에 의해 발명되었을 것입니다. 왜냐하면 그것이 앉아있는 동안 수행되기 때문입니다. 춤을 시작하자마자, 다리를 숙이고있는 두 켤레가 다른 녀석과 상당히 멀리 떨어져 앉고, 음악을 두들기면서, 서로 다른 위치를 그들의 캠프에 붙이고, 손가락과 손을 댄다. ; 이것과 함께 모든 부부는 일어 나지 않고 앞으로 나아가 함께 모여서 무릎을 꿇습니다. 여기 그들은 그들의 몸 움직임에 더 많은 열정과 활기를 불어 넣고, 춤추는 캠프의 아름다움을 보여주고, 머리를 뒤로 구부림으로써, 느슨한 머리카락이 바닥에 닿아 서 앞으로 던지고, 두꺼운 베일 아래에 불 같은 눈빛을 숨긴다. 머리.

소비에트 시대의 개발
1920 년 소비에트 공화국에서 설립 된 후 민속 춤은 새로운 사람의 영적 세계, 이데올로기 및 노동 활동을 반영한 새로운 내용으로 풍부 해졌습니다. “면화 재배자 댄스”, “유익한 댄스”, “어부의 댄스”, “우주 무용”등과 같은 춤이있었습니다. 고대 여성의 춤을 “Mirzai”, “Uzundara” 사람이 만들어졌습니다. 예를 들어, “Basti”G. Huseynli와 “Surayya”S. Rustamov의 음악은 소녀들에 의해 춤을 추었습니다. 청소년 댄스 (남녀 모두 함께) 또한 인기를 얻었습니다.

아제르바이잔 최초의 전문 댄스 그룹은 1938 년 아마추어 공연을 기 초로 제작되었습니다. 이 앙상블은 고대와 현대의 민속 무용으로 구성된 다양한 레퍼토리로 공연되었습니다. 이 앙상블의 활동은 공화국 자체, 소련 사회주의 연방 공화국 및 해외에서의 무용 예술 진흥과 관련이 있습니다. 주요 공연 예술가 중에는 아제르바이잔 SSR 아미나 딜바니 (Azerbaijan SSR Amina Dilbazi)와 로자 잘릴 로바 (Rosa Jalilova), 알리바바 압둘라 에바 (Alibaba Abdullaeva), 비 메메 도프 (B. Mamedov) 투투 가미 도프 (Tutu Gamidov), 알리 야 라마 자 노프 (Aliya Ramazanov) 등의 영예로운 예술가.

1959 년, Amina Dilbazi의 지도력하에 아제르바이잔에서 여자 아마추어 무용 앙상블 “Chinar”(Azeri Çinar- Platan)이 창작되었습니다. 곧이 집단은 전문적인 민속 앙상블이되었습니다.

춤에 대한 노트 쓰기
1930 년대 아제르바이잔 국립 음악원 (Azerbaijan State Conservatory)의 발간과 출판은 음악 과학 연구위원회 (Council of Music) 설립 이후 가능 해졌다. 민속 음악과 무용의 내각은 무용수를위한 작업 계획을 작성하기 시작합니다. 민요의 복잡함을 잘 알고있는 유명한 가수 인 Bulbul는이 연구실을 향했다. 민속 수집에 도움을주는 탁월한 서비스에 주목해야합니다.

소장품의 첫 번째 판은 Said Rustamov가 준비한 1937 년까지 “아제르바이잔의 음악을 춤”합니다. 이 컬렉션에는 가장 인기있는 춤 30 점이 포함되어 있습니다. 이 춤과 오늘까지는 관련성을 잃지 않습니다. 컬렉션은 1950 년 S. Rustamov에 의해 재발행되었습니다.

1951 년 Tofik Kuliev, Zakir Bagirov 및 Mammad Saleh는 “Azerbaijani Folk Dances”라는 제목의 컬렉션을 출간했습니다. 이 컬렉션에는 고대 무용도 포함되어 있습니다. 머리말의 편집위원회와 그것의 서문은 작곡가 S. Rustamov에 의해 만들어졌습니다.

1954 년에 Rauf Hajiyev는 zurnachi Ali Kerimov와 함께 “Sünbülü”와 “Yarış”와 같은 춤에 피아노 음을 썼습니다. 이 무용은 연극과 공연을 위해 제작되었습니다.

품종
주제별 내용에 따르면 아제르바이잔 민속 춤은 다양하며 노동 ( “목자”- “목자”), 예식 (예식, 달력, 결혼), 가정 ( “mirzai”, “turaji”), 영웅 – 군대 스포츠 ( “zorkhan”), 라운드 경기 ( “yall”, “halai”) 등이 포함됩니다.

가장 인기있는 춤 중에는 “trekeme”(유목민 댄스), “gytygylyda”(여성 서커스), 젊은 여성과 소녀가 결혼식, 여주인 파티에서 공연하는 “innaby”, “gazelle”, “yalli” 등 ..

실행
아제르바이잔 민속 춤은 원칙적으로 세 부분으로 이루어져 있습니다. 춤의 첫 부분은 신속하고 원을 그리며 코스를 표현합니다. 두 번째는 가사입니다. 즉, 댄서가 한 곳에서 동결되어 ( “suzma”), 이때 댄서의 몸은 엄격하고 자랑스럽게 끌어 올려집니다. 세 번째는 다시 한 번 동그라미로 움직이며, 그것은 엄청난 정서적 충동으로 신속하고 엄숙합니다. 춤은 일반적으로 민속 악기의 반주에 연주됩니다 : 삼중주 (두 개의 주자 및 하나의 나 가라), 삼자 다니 (타르, 카만 차, 데프) 트리오 등. 여성과 남성의 춤은 서로 크게 다릅니다.

댄스 음악은 천천히 서정적 인 ( “Turadzhi”, “Uzundara”등) 또는 즐겁게 애니메이션 ( “Terecame”등), 남성 – 엄숙하게 장엄한 ( “Mirzai”- 지혜의 춤, 노인 등), 방화 소용돌이 ( “Gaitagy”, “Askerani”등) 등이 있습니다. 집단적 춤은 넓게 펼쳐지며, 야라스 (야외에서 공연되는 축제의 둥근 댄스), 정기 (무술 춤). 춤 멜로디의 특징적인 박자표 (6/8)는 리드미컬 한 피규어의 다양성과 선명도 (종종 점선 리듬, 실음)에 따라 다릅니다.

여성 춤
여성 춤의 개발은 주로 의상 때문입니다. 다리의 부드러움은 댄서의 긴 치마에 의해 결정되었고, 그녀의 모든 관심은 손과 상체 (어깨, 머리, 표정 등)의 개발 된 기술에 집중되었습니다. 여성 춤의 경우 가장 큰 특징은 3 갈래 크기입니다.

남자 춤
그것은 남성 춤을 결정하는 발의 기술입니다. 따라서 무용수는 쉽게 (카자흐 인 댄스에서와 같이) 그의 손가락에 쉽게 서 있으며, 무릎을 빠르게 짚습니다. 남성 댄스의 경우 여성과 달리 2 개의 잎이있는 크기가 특징입니다.

아제르바이잔에서의 춤의 예 :

Abayi (Azerbaijani : Abayı)는 아제르바이잔의 Shaki와 Zaqatala 지역에서 시작된 아제르바이잔 무용이다. 춤의 주제는 중년입니다. 이 영역에서 중년의 사람들은 “Abayi”라고 불리며, 이러한 종류의 춤은 대개 중년 남성 또는 여성이 수행합니다. 이 춤의 선율을 창조하는 사람은 샤키 (Shaki) 작곡가입니다. 그것은 약간 과장되고 우스꽝스럽고 느린 춤의 템포를 가지고 있습니다. 이런 종류의 춤은 예전에 그룹에서 공연되었지만 후에 개인 춤으로 바뀌 었습니다.

Agir Karadagi (Azerbaijani : Ağır Qaradağı – 무거운 Karadakhi를 의미 함)는 Karadakh에서 만들어진 춤의 아제르바이잔 멜로디입니다. 아제르바이잔의 Shaki와 Zaqatala에서 매우 인기가 있으며 천천히 수행됩니다.

Alcha Gulu (Azerbaijani : Ala gulu – Plum Flower)는 Kalva 마을에 살고있는 Ali Karimov가 Shaki 지역에서 1910 년에서 1920 년 사이에 창안 한 아제르바이잔 인디안 댄스입니다. 그것은 여성에 의해 수행되며 빠른 춤의 템포를 가지고 있습니다.

Anzali (Azerbaijani : Ənzəli)는 바쿠에서 1880-1890 년에 거의 창조 된 춤의 멜로디입니다. 천천히 수행되기 때문에 노인에게 적합합니다. “Anzali”댄스는 전통 무용입니다. 그것은 결혼 첫날에 수행됩니다. 기원에서는 노인들이이 춤을 연주합니다. 그러나 젊은 사람들은 그것을 수행 할 수 있습니다.

Asma Kasma (아제르바이잔 어 : Asma Kəsmə – Hanging Cutting)는 현재 결혼 생활에서 가장 오래된 아제르바이잔 춤 중 하나입니다. 그 이름은 “Asma-Kasma”라는 이름의 음악에서 나왔고 신부를 신랑 가정으로 안내하고 신부가 신부와 반대로 춤을 출 때이 음악을 사용합니다. 그것의 속도는 느리고 약간 과장되며 점프로 가득차 있습니다.

Asta Karabagi (아제르바이잔 어 : Asta Qarabağı – 천천히 Karabakhi를 의미 함)는 Karabakh 출신의 아제르바이잔 무용이다. 그것의 움직임의 배열은 고정되어 있으며 느린 춤 템포를 가지고 있습니다.

Avari (Azerbaijani : Avarı – Avari의 의미)는 아제르바이잔에 거주하는 Avari 사람들에게 임명됩니다. “아바리”댄스는 아제르바이잔에서 매우 인기가 있습니다. 그것은 세 부분으로 구성됩니다. 처음에는 느리고 조금씩 빨라졌고, 마지막에는 Lezginka 음악의 빠른 리듬으로 바뀝니다.

Ay bari bakh (Azerbaijani : Ay bəri bax – 나를 바라 보는 의미)는 여성 만이 수행하는 가장 오래된 춤 중 하나입니다.

Banovsha (Azerbaijani : Bənövşə – 페르시아어로 비올라 꽃을 의미 함)는 자신의 감정을 가지고 수행되어 보라색이 땅에서 자라나고 꽃이 피고 퇴색하는 모습을 보여줍니다.

Birilyant (Azerbaijani : Birilyant – Brilliant 의미)는 두 가지 종류의 아제르바이잔 무용입니다. 그 중 하나는 1920-1922 년에 바쿠에서 창작되었습니다. 그것의 음악 템포는 빠릅니다. 이것은 사람이 수행합니다. 두 번째 것은 여성을위한 것입니다. 그 음악은 우아하고 선율 적으로 연주됩니다. 속도가 느립니다.

Ceyrani 또는 Ceyran bala (Azerbaijani : ceyran – 가젤, Azeri의 소녀 이름 지정)는 오래되고 섬세한 댄스입니다. 이 춤은 가젤의 우아함과 우아함을 보여줍니다. 그것은 남성과 여성이 수행합니다.

Chichekler (Azeri의 꽃 의미)는 매우 우아한 댄스입니다. 근원에서이 댄스는 느리고 빠른 두 가지 형태로 여성이 수행합니다. 그것은 1910 년에 만들어졌습니다. 소녀 그룹이 모여 꽃을 수집합니다. 그들은 과시하고 꽃을 피우는 모습을 대중에게 보여주고 싶습니다. 꽃은 여자들이 화려한 의상을 얼마나 예쁜 지와 관련이 있습니다. 그들은 춤을 추는 동안 원과 삼각형을 형성합니다. 정교한 손놀림과 회전으로 매우 쾌활한 분위기를 연출합니다. 음악은 상쾌하고 활력이 넘칩니다.

Choban Regsi (페르시아어 출신 : Choopan, “Shepherd ‘s Dance”)는 남성 연주자 만이 춤을 추었습니다. 의상은 전형적인 농촌 지역과 특히 양치기에게 있습니다. 음악은 상쾌하고 활력이 넘칩니다. 이 춤은 목장에서 자신의 무리를 데려 오는 목자의 명랑한 영혼을 상징합니다.

Innabi (Azerbaijani : İnnabı – 과일의 의미 이름)는 소녀의 춤으로 한두 명의 소녀가 공연합니다. 댄서들은 여성의 공기와 우아함을 보여줍니다.

Gangi (아제르바이잔 : Cəngi – 페르시아에서 : Dgang جنگ, lit. “War”) (군악)와 관련된 의미는 모든 사람들에게 단결, 우정과 무적을 요구합니다.

Halay (Azerbaijani : Yalli)는 만장일치, 일치 및 집단 성을 전파합니다. 아제르바이잔에서 아주 오래되고 매우 맞춤식 댄스입니다. 처음에는 열과 빛, 따뜻한 음식의 근원 인 전통적인 불 축제가있었습니다. 이 전통적인 축하 행사에서 댄서들은 여신으로 불을 숭배합니다. Yally는 느린 속도로 시작하여 빠른 모드에서 빠른 실행 단계로 실행됩니다. 아제르바이잔에는 많은 종류의 야리 족이있다. 이 춤은 사람들의 그룹에 의해 수행되며, 고대에는 제대로 춤을 추지 않은 족장이 노래를 부르거나 다른 춤을 추게했다.

Lezginka (Azerbaijani : Ləzgi)는 카프카스 산맥의 많은 사람들에게 인기있는 레진의 전국 무용이다. 레즈 긴 사람들로부터 이름을 따온 것입니다. 아제르바이잔 인들은 그들 만의 버전을 가지고있다.

Mirzayi (Azerbaijani : Mirzəyi)는 전통적으로 결혼식 파티에서 연주되며 남성과 여성이 손수건을 가지고 공연합니다.

Nalbeki (Azerbaijani : Nəlbəki – 의미 접시)는 춤 접시가 사용되는 동안 여성에 의해서만 수행되는 춤이다.

Ouch noumra, dourd noumra, besh noumra, alti noumra (아제르바이잔 : 3 곡, 4 곡, 6 곡 – 의미 3 번, 4 번, 5 번, 6 번)은 모두 춤으로 구성된 멜로디이다. 아제르바이잔의 수도 인 바쿠에서 1920 년대 후반. 이 춤, 특히 5 번과 6 번은 여전히 ​​유명합니다. 느린 템포와 멜로디가있는 댄스 3 번과 5 번은 여성이 연주합니다. 댄스 4 번과 6 번은 템포가 약간 더 빨라서 남녀 모두가 수행합니다.

Terekeme (아제르바이잔 어 : Tərəkəmə)는 부족민들의 ​​춤이다. 춤을 추는 사람들은 팔을 벌리고 머리를 앞으로 올립니다. 이 춤은 자유와 팽창의 느낌으로 가득 차 있습니다. 남자와 여자 모두 그것을 수행합니다.

Vagzali (Azerbaijani : Vağzalı)는 신랑의 집에있는 신부가 가족 집에서 보였을 때 재생되며 그녀의 출발은이 댄스에 반영됩니다.

Zorkhana (페르시아어 : Zurkhaneh, 밝게 빛나는 “힘의 집”)는 용기와 용기와 열정을 상징하는 남성 댄스입니다.

Gaitagi- (아제르바이잔 어 : Qaytağı)는 아제르바이잔의 전국 무용이다. 연주자는 빠른 리듬과 용감성, 힘 및 기질 표현으로 특징 지워집니다. 매우 빠르고 역동적 인 댄스입니다.

Heyvagulu (아제르바이잔 : Heyvagülü)는 Seygah mugham의 아래에서 안무를받습니다.

Uzundara (말 그대로 “긴 계기”)는 긴 춤 성능입니다. Uzundere는 신부와 신랑이 길에있을 때 수행되는 전통적으로 사용됩니다.

Turajy – (Azerbaijani : Turacı)는 가사와 미묘한 멜로디로 눈에.니다. Turajy 댄스는 여성에 의해서만 수행됩니다.