الفن متعدد الأبعاد

الفن متعدد الأبعاد هو شكل من أشكال الفن البصري، الذي يسعى لتمثيل أو استكشاف تجربة المتعالي. فإنه يسلط الضوء على العلاقة بين سامية والوجودية ويحتوي على عناصر من الميتافيزيقية، وغالبا ما الصفات المرتبطة مع تغير حالات الوعي.

الفن متعدد الأبعاد هو في الأساس فن التصوير أو الرسم الذي يدعي تجاوز العالم المادي ووصف رؤية موسعة للوعي بما في ذلك الروحية، باطني أو على أساس هذه التجارب. يتم إنشاء الفن متعدد الأبعاد في المقام الأول على، ولكن ليس على سبيل الحصر، على الأسطح المسطحة من قماش. من خلال الحرية الإبداعية، يستخدم الفنان سطح ثنائي الأبعاد ل [بصريا] نقل تصور غير عادي من العمق، والذي يتكون من هياكل هندسية جريئة والألوان لاستكشاف الحدود المكانية وأبعاد أعلى من الازدهار جنبا إلى جنب مع التحول الروحي، والكواكب من خلال النمو الشخصي.

الفن متعدد الأبعاد هو الفن الذي يهدف إلى تجاوز العالم المادي وتصوير رؤية أوسع من الوعي بما في ذلك الموضوعات الروحية أو الصوفية، أو يقوم على مثل هذه التجارب.

الفن متعدد الأبعاد غالبا ما يحمل مواضيع الروحية، باطني أو الوعي الداخلي. على الرغم من هذا التعريف الواسع، هناك يبدو أن هناك بعض التعريف إلى ما يشكل “المشهد” الفن البصري المعاصر والتي يمكن اعتبار الفنانين مؤثرة بشكل خاص. الرمزية، التكعيبية، السريالية والفن المخدر هي أيضا السلائف المباشرة للفن البصري المعاصر. جميع الفنانين، سواء أكد أو يدرسون الذاتي لديها ومواصلة خلق عوالم البصيرة. وقد شارك العديد من الفنانين المرموقين في الممارسات الروحية وبعض الإلهام من تجارب مخدر.

على عكس الفن الخيالي، الذي يتضمن أعمالا توضيحية عن الأحلام والرعب والخيال العلمي، ما يميز الفن متعدد الأبعاد هو التجريد: الفنان يعبر عن المشهد الداخلي له، وهي رؤية تتجاوز العالم المادي وأشكال معروفة ومقبولة. من الصعب أن تعرف أين يبدأ وحيث ينتهي. الاتجاهات المعترف بها هي جميع مكونات رائعة، وبالتالي فإن الحد هو ضبابية.

على الرغم من هذا الغموض، يبدو أنه ينبثق من التعريفات التي تطوق “المشهد” المعاصر للفن متعدد الأبعاد. الرمزية والسريالية والفن المخدر هي أيضا من بين السلائف المباشرة للفن البصري.

قام العديد من الفنانين مثل أماندا ساجا و كورت ريديكر و ألفارو روبلز G. و أوليفيا كابور بمحاولات ناجحة مختلفة مع قدرتهم على تصوير الفن متعدد الأبعاد باستخدامهم لأدوات مثل نمط (أنماط) الدقة الرياضية، أشكال، وكذلك [في بعض الأحيان ليس ذلك] شفاء الإحساس خفية من الحركة.

إن اتجاه الفن البصري الحديث نفسه يشكل انتشارا دوليا ومخططا كوسيلة لوسائل الإعلام الجديدة مثل الإنترنت. وما هي أنواع الفنانين المؤثرين أصبحت تدريجيا واضحة. في حين أن الفن المعاصر بعد الحرب مثل التعبير التجريدي، بساطتها، الفن المفاهيمي، فن البوب ​​تم نشره على نطاق واسع من قبل الدعم الاقتصادي من الطبقة العليا والمتاحف العامة، والكثير من اتجاه الفن البصري ويدعم من قبل الناس العاديين. يواصل الفنانون العمل على إيجاد مناطق دخول جديدة للمتاحف العامة ومناطق النشر.

الفنانين المعاصرين يعتبر الفن الكلاسيكي الأوروبي، رمزية، السريالية، الفن مخدر، وما إلى ذلك كما السلائف الخاصة بهم، مدعيا الأهمية الفنية للفن البصيرة.

ومن بين الفنانين البارزين من ذوي الأبعاد المتعددة هيلما أف كلينت وهيرونيم بوش وويليام بليك وموريس غرافز (مدرسة شمال غرب المحيط الهادئ للفن البصري) وإميل بيستترام وغوستاف موريو بين أسلافهم.

أصل الفن البصري بداية في خط الفن الديني والفن الصوفي والرمزية، وتحولت من خلال السريالية، التي تعيش الآن مدرسة فيينا من الواقعية رائعة، وتنقيح معين للعلاقة إلى الروحية في الفن بشكل عام. هذا في حد ذاته هو الفن الروحي الجديد، وربما أكثر من ممارسة دينية الفردية من الفن بالمعنى الثقافي والجمالية. ويعتقد الفنانون المرموقون أن هذا هو فن الدورة الفائقة التالية، ولكن تم تحديدها بالفعل من خلال تطور الفرص التواصلية الفردية والجديدة التي تتغلب بسهولة على الحدود الوطنية والمجالات الطائفية للنفوذ.

أبرز الممثلين الحديثين في مدرسة فيينا، مرة واحدة لاحظوا أنهم في وقت واحد تقريبا، شكلوا فجأة ظاهرة عالمية جديدة.

في أواخر الستينيات، أصبحت حركة الواقعية الرائعة عالمية وشكلت نوعا من العالم الفني الموازي، على الرغم من أن العديد من الفنانين غيروا أسلوبهم، وتركوا لمجتمعات أخرى، في حين ظهر آخرون من حركات مختلفة تماما.