بيدرمير

تشير حقبة بيدرمير إلى حقبة في وسط أوروبا بين عامي 1815 و 1848 ، ازدادت فيها الطبقة الوسطى في الوقت الذي كانت فيه الفنانات موضع اهتمام للحساسيات المشتركة. بدأت مع وقت مؤتمر فيينا في نهاية الحروب النابليونية وانتهت مع بداية الثورات الأوروبية عام 1848. على الرغم من أن المصطلح نفسه مرجع تاريخي ، فإنه يستخدم في الغالب للدلالة على الأنماط الفنية التي ازدهرت في مجالات الأدب والموسيقى والفنون البصرية والتصميم الداخلي.

خلفية
لا تشير حقبة بيدرمير إلى العصر ككل ، بل إلى مزاج معين ومجموعة من الاتجاهات التي انبثقت عن الأسس الفريدة في ذلك الوقت في أوروبا الوسطى. كان هناك قوتان دافعتان لتطوير هذه الفترة. أحدها كان التحضر والتصنيع المتناميين مما أدى إلى طبقة وسطى حضرية جديدة ، والتي خلقت نوعًا جديدًا من المشاهدين للفنون. والثاني هو الاستقرار السياسي السائد تحت حكم Klemens Wenzel von Metternich بعد نهاية الحروب النابليونية. كان التأثير على الفنانين والمجتمع بشكل عام للتركيز على المحلي و (على الأقل في الأماكن العامة) غير السياسية. بدأ الكتاب والرسامين والموسيقيين بالبقاء في منطقة أكثر أمناً ، وكان التركيز على الحياة المنزلية للطبقة المتوسطة المتنامية يعني ازدهار تصميم الأثاث والديكور الداخلي.

الأدب
ظهر مصطلح “Biedermeier” لأول مرة في الدوائر الأدبية على شكل اسم مستعار ، Gottlieb Biedermaier ، الذي استخدمه الطبيب القطري أدولف كوسمول والمحامي لودفيج إيكرودت في القصائد التي قام بها الثنائيان بطباعة Fliegende Blätter (“Flying Sheets”). سخرت الآيات من الناس في تلك الحقبة ، وهم صموئيل فريدريش سوتير ، معلمة ابتدائية ونوع من الشاعر الهاوي ، على أنها بورجوازية صغيرة غير مسيسة. وقد تم تشييد الاسم من عناوين قصدين – “Biedermanns Abendgemütlichkeit” (Biedermann’s Evening Comfort) و “Bummelmaiers Klage” (شكوى Bummelmaier) – التي نشرها جوزيف فيكتور فون شيفيل في عام 1848 في نفس المجلة. كعلامة للعصر ، استخدم هذا المصطلح منذ عام 1900 تقريبًا.

بسبب الرقابة الصارمة على النشر والرقابة الرسمية ، كان كتاب بيدرمير يهتمون في المقام الأول بالموضوعات غير السياسية ، مثل الروايات التاريخية والحياة الريفية. كان النقاش السياسي يقتصر عادة على المنزل ، في وجود أصدقاء مقربين.

شعراء بيدرماير النموذجيون هم آنيت فون دروست-هالشوف ، أديلبرت فون شاميسو ، فريدريش هلم ، إدوارد مويريك ، ويلهلم مولر ، آخر اثنين منهم لديهم إعدادات موسيقية معروفة من قبل هوغو وولف وفرانز شوبرت على التوالي. أدبرت شتيفتر هو روائي وكاتب قصة قصير يعكس عمله أيضًا اهتمامات حركة بيدرمير ، ولا سيما مع روايته ، دير ناشيومر. وكما يقول المؤرخ كارل شورسكي: “لتوضيح ونشر مفهوم بيلدونج ، ومما يضاعف من تقوى العالم البينديكتين ، والإنسانية الألمانية ، وعقائد بيدرمير ، أعطى ستيفتر للعالم روايته” دير ناشر سومر “.

كنوع الشخصية
يتميز “Biedermann” بالشخصية المحافِظة من الطبقة الوسطى غير المتخلف ، والمحتوى ولكن عرضة للانزعاج عند الاضطراب بسبب الظروف الاجتماعية أو الاقتصادية غير المواتية.

تصميم الأثاث والديكور الداخلي
كان Biedermeier نمطًا ألمانيًا مؤثرًا في تصميم الأثاث الذي تطور خلال الأعوام 1815-1848. امتدت الفترة إلى الدول الاسكندنافية ، حيث أن الاضطرابات الناجمة عن العديد من الدول التي شكلت الأمة الألمانية لم تكن موحدة من قبل الحكم من برلين حتى عام 1871. [توضيح المطلوب] هذه الصراعات ما بعد بيدرمير ، متأثرة بالتاريخية ، خلقت أساليبها الخاصة. خلال هذه الفترة ، تم التركيز على خطوط نظيفة والحد الأدنى من الزخرفة بما يتفق مع أساس بيدرمير في المبادئ النفعية. ومع تقدم الفترة ، انتقل الأسلوب من التمرد المبكر ضد اهتزاز العصر الرومانسي إلى عمولات متزايدة المزخرفة من قبل طبقة وسطى صاعدة ، حريصة على إظهار ثروتها الجديدة. فكرة الخطوط النظيفة والمواقف النفعية ستعود إلى الظهور في القرن العشرين ، وتستمر حتى يومنا هذا. ويمثل تصميم الأثاث من منتصف إلى أواخر Biedermeier بشير نحو التأريخية وحقبة إحياء سعى لفترة طويلة. القوى الاجتماعية التي نشأت في فرنسا من شأنها أن تغير نظام الحشاشين الذي حقق هذه الفترة من التصميم ، أولاً في الدول الجرمانية ، ثم إلى الدول الاسكندنافية. نمو الطبقة المتوسطة نشأ في الثورة الصناعية الإنجليزية والعديد من تصاميم بيدرمير تدين ببساطتها للخطوط الجورجية في القرن التاسع عشر ، حيث وصل انتشار منشورات التصميم إلى الدول الجرمانية الفضفاضة والإمبراطورية النمساوية المجرية.

كان أسلوب Biedermeier تفسيراً مبسّطاً لنمط الإمبراطورية الفرنسية النافذ في نابليون الأول ، الذي قدم الرومانسية من أساليب الإمبراطورية الرومانية القديمة ، وتكيفها مع الأسر الحديثة في أوائل القرن التاسع عشر. استخدم أثاث Biedermeier المواد المتوفرة محليًا مثل خشب الكرز والرماد والأخشاب بدلاً من الأخشاب الباهظة الثمن مثل الماهوغاني المستورد تمامًا. وبينما كان هذا الأخشاب متاحًا بالقرب من موانئ تجارية مثل أنتويرب وهامبورغ وستوكهولم ، فقد تم فرض ضرائب عليه بكثافة كلما مر في إمارة أخرى. هذا جعل الماهوغاني مكلفًا جدًا للاستخدام ، كما أن الكثير من الكرز والخشب المحلي كان ملوثًا لتقليد الأخشاب الأكثر تكلفة. من ناحية الأسلوب ، كان الأثاث بسيطًا وأنيقًا. استفاد البناء من مبدأ الحقيقة من خلال المواد ، وهو ما أثر في وقت لاحق على فترات باوهاوس وآرت ديكو.

تم إنشاء العديد من التصميمات الفريدة في فيينا ، ويرجع ذلك في المقام الأول إلى دراسة متدرب شاب على استخدامه للمواد ، والبناء ، وأصالة التصميم ، وجودة عمل الخزانة ، قبل أن يتم قبوله في جامعة مجلس الوزراء المعتمد. الأثاث من الفترة المبكرة (1815-1830) كان الأكثر قسوة وحديثًا في الإلهام. كما أنها زودت بأروع الأشكال التي كان يفتقر إليها النصف الثاني من الفترة (1830-1848) ، حيث تأثرت بالعديد من المطبوعات من إنجلترا. كان أثاث بيدرمير هو الأسلوب الأول في العالم الذي انبثق من الطبقة المتوسطة المتنامية. لقد سبقت فيكتوريانا وأثرت بشكل رئيسي على البلدان الناطقة بالألمانية. في السويد ، تخلى المارشال برنادوت ، الذي عينه نابليون سفيرا في السويد لتهميش طموحاته ، عن دعمه لنابليون في خطوة سياسية حكيمة. في وقت لاحق ، بعد اعتماده من قبل ملك السويد (الذي كان بلا أطفال) ، أصبح ملك السويد الجديد كارل يوهان. حافظ الأسلوب السويدي كارل يوهان ، على غرار بيدرمير ، على أسلوبه النابلي والأنيق بشكل صارخ طوال القرن التاسع عشر.

كان أثاث Biedermeier وأسلوب الحياة يركز على المعارض في متحف الفنون التطبيقية في فيينا في عام 1896. وقد تأثر الكثير من زوار هذا المعرض بهذا الأسلوب الخيالي وأناقته بأن فترة التجديد أو الانتعاش الجديدة أصبحت شائعة بين صناع الحكومة الأوروبية. استمرت فترة النهضة هذه حتى تم رفع طراز آرت ديكو. أثر بيدرمير أيضا على أساليب باوهاوس المختلفة من خلال الحقيقة في الفلسفة المادية.

تغيرت فترة بيدرمير الأصلية مع الاضطرابات السياسية من 1845-1848 (تاريخ انتهائها). مع الثورات في التأريخ الأوروبي ، أخذ أثاث السنوات المتأخرة من الفترة على أسلوب Wilhelminian أو الفيكتوري المميز.

مصطلح Biedermeier يستخدم أيضا للإشارة إلى نمط الساعة المصنوعة في فيينا في أوائل القرن التاسع عشر. تضم الخطوط النظيفة والبسيطة جمالية خفيفة ومتجددة الهواء ، خاصة في المنظمين الفيينيين لأنماط Lanterndluhr و Dachluhr.

هندسة معمارية
تتميز الهندسة المعمارية في بيدرمير بالبساطة والأناقة ، والتي تجسدها لوحات جاكوب ألت وكارل سبيتزويج. يعد Stadttempel في فيينا واحدًا من أكثر مباني Biedermeier أناقة على قيد الحياة. من خلال وحدة البساطة والحركة والوظائف ، أحدثت العمارة الكلاسيكية الحديثة في بيدرمير نزعات ذات تأثير حاسم ل Jugendstil – الفن الحديث ، و Bauhaus ، والهندسة المعمارية في القرن العشرين.

الفنون البصرية
تتميز اللوحة النمساوية خلال هذه الحقبة بالتزامها بتصوير وجهة نظر عاطفية وتراثية للعالم بطريقة واقعية. عززت المواضيع بيدرمير المشاعر من الأمن ، Gemütlichkeit ، الطقوس التقليدية والبساطة ، وتجنب التعليق السياسي والاجتماعي خلال الحقبة. وهكذا ، فإن التقنيات ، في حين أن الطبيعة الكلاسيكية كانت ذات أهمية قصوى للوصول إلى واقعي. فيما يتعلق بالموضوع ، لم يُنظر إلى هذه التقنية كوسيلة سردية فقط لإخبار الماضي في المقالات القصيرة ، بل لتمثيل الحاضر أيضًا. شكَّل هذا وحدة جمالية أكثر وضوحًا في اللوحات (على سبيل المثال ، صورة عائلة Arthaber ، 1837 ، من قبل Friedrich von Amerling) ، والمناظر الطبيعية (على سبيل المثال ، انظر مناظر Waldmüller أو Gauermann) ومشاهد أنواع التقارير المعاصرة (على سبيل المثال ، جدل الحكام ، 1828 ، بقلم مايكل ندر).

أهم الرسامين لحركة Biedermeier هم Carl Spitzweg (1808-1885) ، Ferdinand Georg Waldmüller (1793 Wien – 1865) ، Josip Tominc (Gorizia 1780–1866) ، Friedrich von Amerling (1803 Wien – 1887) ، Friedrich Gauermann (1807 Miesenbach، Niederösterreich – 1862)، Johann Baptist Reiter (1813 Linz – 1890)، Peter Fendi (1796 Wien – 1842)، Michael Neder (de) (1807 Wien – 1882)، Josef Danhauser (1805 Wien – 1845)، Edmund Wodick (1806 Markt Alvensleben – 1886) وغيرها.

تتم استضافة أكبر مجموعة من لوحات بيدرمير فييني في العالم حاليًا في متحف بلفيدير بالاس في فيينا.

في الدنمارك ، فترة Biedermeier تتوافق مع “العصر الذهبي الدنماركي” وقت الإنتاج الإبداعي في الدنمارك ، والذي يشمل لوحات Christoffer Wilhelm Eckersberg وطلابه ، بما في ذلك Wilhelm Bendz ، Christen Købke ، Martinus Rørbye ، Constantin Hansen ، و Wilhelm Marstrand فضلا عن النحت الكلاسيكي الجديد مستوحاة من المثال الذي وضعه بيرتل ثورفالدسن. وشهدت الفترة أيضا تطوير العمارة الدنماركية في النمط الكلاسيكي الحديث. كوبنهاغن ، على وجه الخصوص ، اكتسبت نظرة جديدة ، مع المباني التي صممها المسيحي فريدريك هانسن ومايكل غوتليب بيندسبول.

موسيقى
بيدرمير في الموسيقى هو أكثر وضوحا في العديد من المنشورات لصنع الموسيقى في المنزل. إن الترتيبات المنشورة للمقتطفات الأوبرالية ، الألمانية Lieder ، وبعض الأعمال السمفونية التي يمكن إجراؤها على البيانو بدون تدريب موسيقي محترف ، توضح مدى انتشار الموسيقى في هذه الفترة.

الأراضي التشيكية
تتزامن فترة بيدرمير مع حركة النهضة الوطنية التشيكية في الأراضي الناطقة باللغة التشيكية. أشهر الكتاب في هذه الفترة هم: بوينا نيمكوفا ، كاريل هاينك ماتشا ، فرانتيشيك لاديسلاف زيلاكوفسكي ، فاتسلاف كليمنت كليبيرا ، جوزيف كاجيتان تايل. وكان أبرز الرسامين التشيكيين بيدرمير جوزيف نافالتيل ، أنطونين ماشيك وأنتونين مانيس. كانت المناظر الطبيعية ، وأروقة الحياة ، وساحات الفناء ، والمشاهد العائلية والصور الشخصية شائعة للغاية. لقد كتب فاتسلاف توماشيك مقطوعات البيانو الغنائية والأغاني للكلمات الوطنية للمؤلفين التشيكيين. وينعكس بيدرمير أيضا في الفنون التطبيقية – الزجاج والبورسلين والأزياء والمجوهرات ، وبالطبع فن الأثاث.

الاستخدام الحالي
تم صياغة مصطلحات مثل Bionade-Biedermeier أو Generation Biedermeier لوصف أوجه الشبه بين Biedermeier التاريخية والحاضر الألماني. يتم استخدام التلميح الأساسي أيضًا في الكلمات ذات الصلة مثل Bionade-Bourgeoisie و Bionade-Biedermeier و Generation Biedermeier. استخدمت شركة شل جوغندستودي عام 2010 مصطلح Biedermeier Generation for the generation of the younger generation in 2010. كان الأمن والسعادة الخاصة أكثر أهمية من المشاركة السياسية.