Purism هي مرحلة أولية لعمارة عصر النهضة في إسبانيا ، والتي وقعت بين 1530 و 1560 ، بعد إيزابلين جوثيك وقبل العمارة الهريرية في الثلث الأخير من القرن السادس عشر. يشير اسم “الأمير فيليب” إلى الفترة التي لم يستلم فيها فيليب الثاني ملك إسبانيا (المولود عام 1527) بعد ميراث الملكية الإسبانية بتنازل عن والده الإمبراطور شارل الخامس (1556). ويرجع اسم “Serlian” إلى المهندس المعماري والأثر المعماري Sebastiano Serlio (بالإضافة إلى العنصر المعماري الذي يدعى Serlian على شرفه). ترتبط الإغريقية-الرومانية ، الطاهية والمنطوية بالتفسير الممنوح للعناصر المختلفة للأسلوب ، سواء كانت فكرية أو رسمية أو هيكلية أو زخرفية. حتى ذلك الحين ، وصف كتّاب هذه الفترة الأشكال الكلاسيكية لعصر النهضة الإيطالية بالرومانية (Diego de Sagredo Las Medidas del Romano، 1526) ، في حين أن الأشكال القوطية المتأخرة كانت تسمى الحديثة. ولإضفاء مزيد من التقنينات الأسلوبية في تاريخ الفن ، في تلك المرحلة من القرن السادس عشر ، دخلت Cinquecento في طورها Mannerist ، بينما يستخدم الفن الإسباني بشكل شائع التعبير النهضة العليا (يحفظ مصطلح النهضة المنخفضة في الثلث الأخير من القرن).

وصف
تزامن ظهور عصر النهضة في إسبانيا مع فترة من الروعة السياسية والاقتصادية والاجتماعية ، بعد الاتحاد بين قشتالة وأراغون ، ونهاية ريكونكويستا ، واكتشاف أمريكا والقدوم إلى هابسبورغ. على الرغم من أن الأسلوب الجديد من إيطاليا عاش في بدايته مع استمرار أشكال القوطية والمدجّنة ، إلا أنه ترسخ بشكل تدريجي وخدم كتعبير عن القوة السياسية الجديدة ، المرتبطة بالمفهوم الجديد للإصلاح المضاد الكاثوليكي. في الثلث الأول من القرن السادس عشر ، جاء أسلوب “Plateresque” ، ذو التصميم الراقي والأنيق ، الذي يتميز باستخدام السور على الجدران الخارجية ، والأعمدة ذات الأعمدة المزخرفة بأعمدة كورنثية ، والقناطر أو مقابض السلال ، والبرايات المزينة ببوتقة.

أمام التزيين المفرط لأسلوب Plateresque ، سعت Purism إلى طرق أكثر بساطة وصقل ، في خط رصين وكلاسيكي ، والتوازن والكمال التقني ، مع المزيد من القضايا الهيكلية ونسب متناسقة. يتمتع المهندسون المعماريون بإعداد وتدريب أفضل ، مع نشر العديد من الأبحاث النظرية مثل Las Medidas del Romano ، و Diego de Sagredo (Toledo، 1526) ، وكتابة معاهدة النهضة لأول مرة خارج إيطاليا ، والتي تسلط الضوء على انتشار النسبة والتخلص السليم من العناصر على الزخرفة.

تميزت النظرية باستخدام قباب بيضاوية أو أسطوانية ، أقواس ، نصف قبب وزخارف محفورة تقتصر على بعض المناطق الاستراتيجية ، وتقييم الفضاء السلس كمساند لهذا الجمالية الجديدة الأكثر نقاءً وأكثر انسجاما. بشكل عام ، فإن جانب الهندسة المعمارية Purist هو التوازن والتأثير ، بالمقارنة مع هشاشة واضحة وديكوراتيفيسمية من plateresque.

أعمال
توجد العلامات الرئيسية للأسلوب في قشتالة والأندلس.

في طليطلة طور عمله ألونسو دي Covarrubias ، الذي بدأ في plateresque (فناء من مستشفى دي لا سانتا كروز) ، والتي وصلت إلى موقف arquitecto الحقيقي (1537). ومن بين مبانيه ساحة Puerta de Bisagra (على شكل قوس النصر) ، والكزار (واجهة مستطيلة وخطرة تحيط بها الأبراج) ومستشفى de Tavera (1541) ، الذي استهدف بأسلوبه الكلاسيكي وسلالته الأسلوب الهراري. بني Alcalá de Henares قصر Palacio Arzobispal ، وهو عبارة عن واجهة أثرية يعلوها معرض للأقواس.

Related Post

عمل Rodrigo Gil de Hontañón بشكل رئيسي في سالامانكا ، لكنه شارك في مشاريع في جميع أنحاء قشتالة. شكلت أيضا في plateresque ، على الرغم من أعماله الأكثر تمثيلا هي من purism. في عام 1539 ، تم تصميم “قصر مونتيري سانتياغو” ، قصر مونتيري ، في الربع الأول فقط ، ولكنه مثال رائع للهندسة المعمارية المدنية ، مع أبراج رائعة مزودة بمهرجانات ومسارات مراقبة. من أفضل أعماله هو واجهة Colegio Mayor de San Ildefonso في جامعة Alcalá de Henares (1537–1553) ، المزينة بالتوزيع المنتظم بالتساوي في فترات منتظمة ، والتلوّث ، وقمة التهوية مع أكاليل. ومن الأعمال الأخرى بالاسيو دي لوس غوزمانيس في ليون ، وكنيسة سانتا ماريا ماغدالينا في بلد الوليد والواجهات في الكاتدرائيات التابعة لداس بلاتياس في كاتدرائية سانتياغو دي كومبوستيلا (1540).

كان دييجو دي سيلوي أيضا في البداية أحد أبرز الأساتذة في مجال الحرف (ساحة فناء كوليجيو مايور دي سانتياغو إل زبيديو ، سالامانكا ؛ الدرج الذهبي لكاتدرائية بورغوس). في وقت لاحق ، قضى معظم أعماله في غرناطة ، حيث قام بإعداد آلهة كابان في إل غران كابيتان في دير سان جيرونيمو ، بالتعاون مع الإيطالي جاكوبو تورني. كان عمله الرئيسي هو كاتدرائية غرناطة (التي بدأت عام 1528) ، واستمر التصميم القوطي الأصلي من قبل إنريكي إيغاس ، الذي قام بتغييرات عديدة ، وأصبح الكاهن في شكل قبة مستديرة ، مسبوقًا بنوع كبير من النصر. في أعمدة البحرية زادت ارتفاعها مع أعمدة صغيرة على ent entature تقع في العاصمة ، كما كان برونليسكي في فلورنسا. وقد أثر هذا الحكم على أعمال لاحقة مثل كاتدرائيتي ملقا وغواديكس ، وكذلك غوادالاخارا (المكسيك) وليما وكوزكو (بيرو).

في غرناطة عمل أيضا بيدرو ماتشوكا ، مؤلف قصر شارل الخامس في قصر الحمراء (بدأ في عام 1528 وقاطع حتى وفاة المهندس المعماري في عام 1550). كان القصر يضم فناءً دائريًا وكنيسة مثمنة الأضلاع ، لم يتم بناؤها أبدًا. تعتبر ساحة الفناء ، من تأثير برامانتي ، واحدة من روائع المعمعة وعصر النهضة الإسباني ، مثال للتوازن والكمال الكلاسيكي ، مع طابقين بأعمدة من ترتيب دوري-توسكان (أقل) والأيونية (العليا).

مثال آخر عظيم على النظرية الأندلسية كان أندريس دي فانديلفيرا ، من أسلوبه الخاص الذي تم توجيهه بعد ذلك إلى التآزر. وكان أحد خصائصه هو استخدام الأقبية ، وفي ساكرا كابيلا ديل سلفادور في أوبيدا (1536) – المشروع الذي بدأته سيلوي ، والذي عمل معه فاندلفيرا في بدايته. كان عمله العظيم هو كاتدرائية جيان (التي بدأت في 1540) ، مستطيلة الشكل ، مع أعمدة مستوحاة من كاتدرائية غرناطة. من المثير للإعجاب في هذا العمل ، Sacristy ، مع مضاعفة التداخل والتداخل بين أقواس أسلوب Mannerist ، على الرغم من بساطة هيكلية كبيرة. ومن الأعمال الأخرى: كنيسة سان فرانسيسكو (1546) ، و Torre del Tardón في Alcaraz (1555) ، وقصور Vela-Cobos (1561) و Vázquez de Molina (1562) ومستشفى de Santiago (1562–1575) ، جميعا في أوبيدا. ترك عمل Vandelvira علامة قوية على العمارة اللاحقة ، لا سيما في الأندلس ومورسيا واليكانتي.

في إشبيلية يسلط الضوء على بناء الكنيسة الملكية للكاتدرائية ومستشفى لاس سينكو لاغاس ، من قبل مارتن دي غينزا ، وقمة جيرالدا ، من قبل هيرنان رويز الأصغر ، من التأثير الصربي ، التي تؤثر على المذابح الأندلسية اللاحقة.

Share