米兰场外沙龙（Fuorisalone）和米兰设计周于2013年4月8日至14日在米兰各地举行。Fuorisalone是最重要的国际设计活动之一。该活动与米兰国际家具展（Salone del Mobile.Milano）同时举行，今年共有13条路线，对应城市的多个区域。参观者有六天的时间享受展览、装置、表演和工作坊。但也有许多专门用于娱乐的活动，包括音乐会、开胃酒、DJ表演和派对。
米兰设计周是与国际设计和建筑领域相关的最重要活动之一。作为与设计和家具相关的世界上最重要的活动，米兰场外沙龙（Fuorisalone）是分布在米兰不同地区的一系列活动。 Fuorisalone 2013 与更多活动和更多地区在城市周围出现，以庆祝设计的终极庆典。惊叹于一周内制作所有东西所付出的努力，从每个单独的产品到群展、活动、装置和巧妙的品牌延伸。
艺术和创意无疑是为 Salone 和 Fuorisalone 周组织的特别活动的主题。时尚、设计、展示烹饪和工作坊以及更多派对、主题晚会和超级独家派对使 Via Tortona 和 Brera 地区充满活力，邀请爱好者、好奇的人和参展商参与其中，展示传统经典“之外”的最具创新性的研究。
在设计周期间，设计体验已成为米兰任何人的基本聚会场所，无数致力于设计的各种形式的独家活动充满了这座城市。Fuorisalone 有机会参加令人难以置信的活动和展览，在那里您可以吸收米兰市各地令人难以置信的艺术装置。过多的装置、身临其境的体验和展览路线突破了设计及其附属世界相遇、融合和重叠的边界。
米兰设计周是国际顶级设计盛会，拥有超过 2,000 家参展商，使米兰成为世界设计和创意的中心。Fuorisalone 为米兰设计周注入了活力，展示了即将到来的一年的最新趋势，预示着一系列活动、展览和演示的浪潮，再次增强了城市在设计文化和重要性等主题上的核心作用全世界的意大利制造。
2013年米兰设计周的流行趋势，1970年代和90年代明亮鲜艳的色彩又回来了。许多品牌都追求鲜艳的色彩。设计师从自然剪影中寻找灵感，鲜花盛开在设计世界，植物和绿色是许多套装的主角。甜美的曲线和灯笼的形状似乎是首选的形状。家具和照明设备上出现尖角。
米兰场外沙龙（Fuorisalone）最初是在 80 年代作为米兰国际家具展（Salone del Mobile.Milano）的补充而成立的，它提供活动和晚会，这要归功于在家具和工业设计领域工作的公司。目前，它正在扩展到许多相关领域，包括汽车、科技、电信、艺术、时尚和食品。每年四月，Salone 和 Fuorisalone 都会定义米兰设计周，这是世界上最重要的设计盛会。为期一周的庆祝活动的整集被称为米兰设计周，这是一个让整个城市参与的活动，从 Rho 到 Piazza Duomo。
Fuorisalone网页是该活动的官方指南。自 2013 年以来，它也是米兰市议会在“Milano Creativa”计划领域下令的 Interareas 项目的参考点，旨在分享参与设计周的不同工作人员的要求. Fuorisalone 是一个交流平台，它为公司、机构、私人或协会在设计周期间的活动构思、创建和推广提供支持系统。
Fuorisalone 是一个谈论米兰设计周活动的工具，亲身体验它们，在一个围绕设计和创意世界旋转一周的城市的背景下，将事实和关键参与者带到前台。在设计周期间，Fuorisalone 唤起了米兰换装一周的氛围，设计之都通过卓越的活动形式呈现给其社区。Fuorisalone 的目标是促进设计作为城市结构中的活动、表演和装置。
米兰场外沙龙（Fuorisalone）是一个不断扩张的流动实体，每年4月都会随着设计和规划城市最有趣区域的领先趋势而蓬勃发展。在成熟的设计区举办超过一千场活动的华丽节日。Fuorisalone 看到米兰的陈列室、画廊和 19 世纪的宫殿被装置、活动和派对占领，为期六天的设计、美丽和创新庆祝活动。总而言之，今年约有 1,500 场 Fuorisalone 活动分散在整个城市。
Fuorisalone 带着其漫长而难以捉摸的活动计划返回米兰：新产品展示、商店中的特殊设置、非凡的陈列室开幕、隐藏的位置、与设计师的会议、展览和文化行程。活动最集中的区域添加了单独的地点，例如 Cascina Cuccagna 或 Rotonda della Besana，以及诸如三年展等关键点，在一周内变成了真正的设计殿堂。
Fuorisalone 2013 在整个米兰设计周取得了令人难以置信的成功。它提供了最令人兴奋的品牌和艺术家，以及他们对最新趋势和奢华产品的展示。在文化、趋势、技术研究、材料方面，被选为真正多样化、刺激和多方面叙事的舞台。响应日益增长的提高我们生活质量的需求。无论是关注城市还是个人住宅，关注现在还是生态可持续的高性能未来。
在一周的时间里，米兰变成了一个开放的画廊，拥有历史悠久的宫殿和博物馆、公共场所和隐藏的小宝石，欢迎来自世界各地的设计爱好者。它在艺术家和与会者之间建立了必要的桥梁，营造出令人难忘的网络氛围。这座城市充满了设计和活动，在宫殿、庭院、建筑物、广场、博物馆、废弃工厂、画廊、陈列室和其他地点，组织在区域或地区 – Durini、San Babila、Quadrilatero、Magenta、5vie、Porta Venezia， Porta Vittoria, Tortona, Ventura-Centrale, Bovisa, Triennale, Brera, Isola 和 Porta Nuova…
米兰场外沙龙（Fuorisalone）让整个城市充满了各种设计，并使其成为一周的设计圣地。有设计装置、派对和活动。 Fuorisalone 肯定会让任何一个设计迷的心跳加速……在旧仓库、历史建筑以及传统住宅建筑中都有弹出式设计装置和展览。有时您可能会在最意想不到的地方偶然发现最令人惊叹的展览。
按照传统，最大的国际品牌和设计师在城市周围最独特的陈列室展示他们的新奇事物。 Fuorisalone 也是一个用不同的眼光重新发现著名的地方的机会，例如威尼斯门地区和科学博物馆，或者是第一次发现以前从未见过的地点，例如那些在文图拉地区向游客敞开大门的地方。米兰设计周向新兴的年轻设计师支付费用，他们特别在托尔托纳地区和 Superstudio Più 找到空间。
在今年的新奇事物中，还有一个专门致力于东方项目和产品的新设计中心的落成典礼，它位于 Via Sarpi 的米兰“唐人街”。然后是新展厅的介绍。就像 Laura Urbinati 一样，她在 Viale Col di Lana 8 的前车身修理厂开设了她的新空间，安装了“一百个椅子的一百个垫子”，其中造型师和记者 Beatrice Rossetti 分别选择了一百个不同的椅子另一方面，Laura Urbinati 从她庞大的版画档案中创造了一百个靠垫。对于喜欢美食和音乐的人来说，喜力“The Magazzini”空间每天提供开胃酒和 DJ 表演，
设计区
Fuorisalone的事件遍布米兰各地，但集中在一些主要地区。
布雷拉设计区
布雷拉是一个充满魅力和文化的地方，一个习惯于预测趋势的世界，艺术、时尚和设计在这里交织在一起。在 Fuorisalone 的日子里，卓越的设计区向市民和游客开放了商店、最负盛名的陈列室和私人场所的临时空间，以发现外面米兰的这个隐秘角落从时间。
探索新的布雷拉体验。发现和了解该地区的地方和秘密的最佳方式。布雷拉设计区还精选了最好的商业活动，即那些最能代表米兰这个历史街区在设计、生活方式、美食、艺术和文化之间的身份的活动。布雷拉设计区一如既往地提供大量活动，使社区充满活力，并与这里举办的许多设计展厅交替出现。
布雷拉设计区吸引了最多的活动，是 Fuorisalone 访问量最大和最具代表性的地区。布雷拉设计周诞生于 2010 年版，多年来一直能够增加其举办活动的数量和质量，对于许多人来说，Fuorisalone 意味着布雷拉和布雷拉设计周是参考平台，可以与公司和设计师合作得益于专用的项目格式。
Brera 有着米兰艺术区的魅力，也有几分巴黎、波西米亚的个性。当您漫步在其街道上时，尤其是在四月的 Fuorisalone 期间，您可以呼吸到奢华、年轻和国际化的氛围。布雷拉是一个标志性的地方。它一直是米兰卓越的波西米亚风格，在这里您可以呼吸到艺术气息，这也要感谢学院以及摄影师和画家的工作室。现在布雷拉越来越多地与设计联系在一起，这条通道尊重了社区的创意和特殊灵魂，确实带来了新的生命。
布雷拉设计区诞生于米兰历史悠久的布雷拉区，几个世纪以来，这里一直为这座城市的文化、艺术和商业生活做出重大贡献。 BDD 的边界从 Bastioni di Porta Nuova 到 via Broletto，从 via Legnano 到 via Montenapoleone，包括具有重要文化意义的历史建筑，如美术学院、Piccolo Teatro 和圣辛普利西亚诺大教堂。
布雷拉设计区旨在宣传布雷拉作为米兰设计的参考点，这是一项区域营销业务，通过一个致力于促进该地区活跃的卓越和优势的沟通系统，旨在丰富该提案。文化吸引力和该地区的吸引力能够在广泛的设计领域将传统与创新结合起来。
在第四届布雷拉设计区，超过 90 项活动包括展览、派对和特定场地的装置。为了不迷路，Pelota 和 Piazza XXV Aprile 设有标牌横幅、地图、成排的旗帜、带有详细指南的网站、增强现实应用程序和两个信息点，配备华硕技术。除了两条建议的路线。首先是该地区餐厅的美食之旅。另一个是在工匠联盟的支持下穿越布雷拉工匠商店的旅程。
对工匠制作和工业思维的反思是 2013 年版的花絮，所有参与者共享的价值观。因为布雷拉设计区是精致的精品店和艺术画廊、制造公司和大型设计陈列室的混合体，但最重要的是，在“做事质量”方面，能够找到应对需求的方法的人新市场。
到处走走看看本田的新车，如 CR-V 和思域。如果您还有一些精力可以庆祝，可以在 Corso Garibaldi 65 的 Martini’s 见面。最重要的是，在 12 日星期五的布雷拉设计之夜，许多派对和陈列室开放至午夜。
不要错过马可·扎努索。设计、技术和工业，米兰建筑师勋章专门为意大利项目大师举办的展览。还有Being Valcucine的大师级工匠，他们以实用的工作坊展示了手工技能和工业过程之间的协同作用。前往 Spazio Fiorchiari，探索 Presotto Italia 的 InclinART，这是一个由 Pierangelo Sciuto 设计并受到艺术启发的家具系统。以及艺术家 Ebon Heart 为德国唯宝 (Villeroy & Boch) 设计的限量版 LoopArt – Second Glace 系列，融合了绘画和工业设计。或者寻找 Memphis / Post Design 手工制作的收藏品，在 Undestate 画廊和 Post Design 上演，例如 Giacomo Moor 的 Through 系列中的木质和混凝土家具。
托尔托纳设计区
Tortona Around Design 是 Tortona-Savona 地区的新 fuorisalone，该项目旨在确定该地区以及在米兰、via Savona 和 via Tortona 周边地区开展的 fuorisalone 活动和倡议的密集网络，突出其优势和最有趣的展品。Tortona Around Design 面向专业人士和设计爱好者的国际观众，注重质量并不断寻找新的刺激。
Tortona Around Design 是一个内容丰富的行程，提供广泛而多方面的展览，从家具设计到技术，从互动装置到艺术表演，从大型集体展览，以促进设计世界的独特视角。青年人才到最知名的国际工业设计品牌。
托尔托纳设计周聚集了最重要的意大利和国际设计品牌，以及著名的设计师，围绕着该地区迷人的前工业空间。年轻人才，孵化器一直使它成为成千上万人期待和参观的目的地。
Tortona Around Design 诞生于 Tortona Locations 和 Studiolabo 之间的合作。托尔托纳设计周是一个非凡的世界窗口：事实上，对于这一届的 Fuorisalone，国际集体也出现在十多年前在托尔托纳区启动的创意电路的空间中。
现在已经是第三版，2013 年托尔托纳设计周越来越成为一个城市实验室，致力于展示、发展和改造我们可以简单定义的东西：当代性。本期的主题是现在与未来的关系。当代性的理念：不断改造自身的制作中的存在。
一个非中性的容器，而是变革和经济增长的推动者：青年人才的孵化器，品牌和专业人士的发展引擎，大牌的展示和舞台。技术报价的多样性和广度是该领域成功的原因，每次都能自我更新的能力是其风格特征。
设计——今天比以往任何时候都更成为一种全球语言。它是我们这个时代的字母表和指标。设计污染了最多样化的领域：时尚、汽车、食品、娱乐、服务……所有这些都参与了一个持续的转变，通过设计找到表达和重新定义的理由。
文图拉兰布拉特区
米兰东北部的工业区文图拉兰布拉特（Ventura Lambrate）转变为一个临时策划的设计中心。在这个领域内，设计组织——Ventura Lambrate 的发起人和制作人——为来自世界各地的最有前途的设计师、工作室、标签、画廊、机构、学院和学生提供了一个舞台。参观者可以穿过大型工业工厂大厅和私密画廊，了解设计的最新发展、发人深省的装置以及设计师不断扩大的设计研究范围。如果对所有这些设计表达感到不知所措，您可以在多家弹出式创意餐厅和咖啡馆之一放松身心。
文图拉兰布拉特，一个全新的、完全策划的展览区。该项目于 2010 年启动，并迅速发展成为一个尖端设计区，拥有国际知名的创意、前所未见的小众项目和非凡的快闪餐厅。精选的国际首秀和知名设计师、学院、机构、公司和品牌有机会在这里向米兰设计周的广大、有影响力和专业的观众展示他们的作品。
每一版 Ventura Lambrate 的塑造都源于其对设计本质的持续关注以及设计师不断增长的能力，以将他们的边界扩展到研究、自我生产、表演和其他领域，如医疗保健和科学。来自世界各地的展览在米兰东北部城市和工业之间充满活力的过渡区“Lambrate”内和周围的各个空间和聚集的主题布置地点相互穿插。
文图拉项目是专门为展示国际设计师、设计工作室、设计标签和品牌、设计机构和画廊而设计的展览区。每个文图拉项目都呈现出精心挑选的展览、临时举措以及特别项目、创意餐厅等的连贯性。文图拉项目吸引了大量专业和有影响力的观众，包括记者、摄影师、博主、文化机构、策展人和来自的代表企业界。
第一个文图拉项目起源于 2009 年，当时——经过 10 年在米兰发掘设计人才和组织展览的经验——Organization in Design 遇到了建筑师和文化企业家 Mariano Pichler，他正在开展一项重大的重新认证项目，以重建后-米兰工业区“兰布拉特”。从兰布拉特区迷人的氛围以及在米兰享有盛誉的设计周期间创造一个前所未见的区域的愿望出发，设计组织推出了文图拉兰布拉特展。
在 Ventura Lambrate 成功举办第一届和第二届之后，Ventura Projects 已扩展到已建立的展览巡回：Ventura Lambrate 年度版、两年一度的 Ventura Interieur 和 Ventura Berlin 特别版。每个版本都致力于呈现当代设计最有趣的表达方式。
对于第四届，Organization in Design 很自豪地展示 Ventura Lambrate：一个完整的展区，汇集了国际上的新人才、知名人士和过去几年参展商的丰厚回报。从 2013 年 4 月 9 日到 14 日，整整一周，米兰东北部的工业区变成了 Ventura Lambrate，举办了 135 家国际参展商的 66 场演讲，还有创意餐厅和酒吧。
Ventura Lambrate 2013 展览占地约 10,000 平方米，占据了已经熟悉和知名的地方和全新的地方。例如：展示 Ventura At Work 的旧印刷厂、学院的新路径，以及 VL 新闻台，其中提供了 Choice 展览策展人的预览。
罗马门设计区
2013 年，由于重要的晚间活动和引人入胜的地点，演员们在过去的几年里使 Porta Romana 地区成为了通常的 Fuorisalone 路线的替代区域。
保持从音乐开始到设计的令人兴奋的当代文化组合，elita 向国际公众展示了 2013 年设计周、第八届设计周节和第一届米兰设计奖的机构，这是两个机构的机构演变之前的 elita 设计奖：在皮尔隆巴多大街的 parenti 剧院。
4 月 11 日，在 Parenti 剧院内，欧洲设计学院与 elita 音乐节和红牛音乐学院合作，IED 举办了由西班牙天才电子音乐制作人 John Talabot 向公众开放的讲座。
第二届 gooddesign 在 cascina cuccagna (via muratori 1) 举行，这是一场美丽而负责任的设计的国际评选：公司、设计师、自我生产者和艺术家提高了他们的专业知识和创新能力。热情好客，自然，美食。
威尼斯门设计区
Porta Venezia In Design，将设计和艺术与自由风格的建筑和装饰遗产相结合的 fuorisalone 赛道。这条线路的理念是突出设计和家具、款待和休闲、美食和美酒、建筑公司、突出工匠方面的工作坊，有时“隐藏”在庭院中，其他人在路上。还有文化方面，突出了建筑的角度，揭示了这个景点多年来一直无法进入。游客可以进入欣赏这个秘密地点，宏伟而丰富的装饰艺术。
该地区的有趣消息近年来正在发生重大转变，进入与建筑和 3D 设计世界相关的现实。 “创意”适用于所有领域。居住在该地区并对该项目表示欢迎的各种现实之间的合作——商业、文化。 Porta Venezia Design District，位于历史街区，由于自由风格（美好时代）留下的强烈建筑痕迹而密集，是一个中心区域，拥有与设计、艺术、建筑和文化相关的重要点。
多年来，该区域一直在提供吸引公众和部门员工关注的个人展览项目。它拥有设计/家具领域的重要公司、地点、专业工作室、时代建筑和历史古迹、艺术画廊和文化中心。设计/艺术活动与包括这一时期主要建筑的自由路线一起交流。
‘Porta Venezia 设计Liberty 是一个场外赛道，它将展厅、商店和公司的设计和艺术创新与城市这一地区特别丰富的 Liberty 风格的建筑和装饰遗产相结合。由于慢食米兰和米兰喂养的合作，增加了美食和美酒路线。
2013 年版的合作伙伴是：FAI-Fondo Ambiente Italiano，它组织了 4 月 12 日至 13 日在 Porta Venezia 地区的自由遗产之旅。他组织了一些自行车之旅（4 月 12 日、13 日和 14 日）在 tokyobike 赛道（开设了第一家意大利单一品牌店 Viale Regina Giovanna 24）的选定地点，并与他的自行车一起参加了 FAI 组织的 Liberty 之旅4月13日星期六。tokyobikes 是用“Fix Your Bike”定制的，这是“Porta Venezia in Design 2013”的 tagmi 设计。Moleskine 正在与米兰城市笔记本的定制版合作，其地图收集尚未编写的故事，通过与当代艺术和设计相关的自由建筑来探索这座城市。
主题行程
包含与本期最重要主题相关的设计周活动的行程。
米兰三年展
米兰三年展是一个国际文化机构，举办有关艺术、设计、建筑、时尚、电影、传播和社会的展览、会议和活动。它组织致力于当代艺术、国内外知名建筑师和设计师、改变品味和习俗的伟大造型师以及社会问题的展览。
它也是一个从不同角度研究、研究和代表意大利设计的博物馆；三年展设计博物馆是第一个意大利设计博物馆，位于米兰三年展历史悠久的总部，为参观者提供了通过新视角发现意大利设计卓越的机会。
它是一个思想实验室，不仅针对爱好者、学生、专业人士，还针对未来的公众、儿童和青少年，提供致力于设计文化的实验和互动活动。它也是米兰最重要的艺术剧院之一，是文化项目和表演艺术的新参考点。
米兰三年展是意大利建筑、装饰和视觉艺术、设计、时尚和视听制作机构；是组织会议、电影评论、巡回展览和展览的文化生产中心。米兰三年展作为现代装饰和工业艺术的概览诞生，旨在促进工业、生产部门、应用艺术之间的关系，很快成为意大利艺术和建筑文化的镜子，也是主要场馆之一新兴趋势的比较。
米兰三年展于 1923 年在蒙扎成立，是第一届装饰艺术双年展，自 1933 年以来一直在米兰的艺术宫 (Palazzo dell’Arte) 举行，由乔瓦尼·穆齐奥 (Giovanni Muzio) 设计，于 1931 年秋季至 1933 年春季期间建造。设计师作为一个极其灵活的容器，它在设计时代表了一种创新的多功能有机体。
它也是米兰市中心 Sempione 公园内的 Palazzo dell’Arte，该公园是该市历史悠久的公园之一，自诞生之日起，它就作为一座旨在灵活适应各种表演和展览需求的建筑而诞生。
新设计临时博物馆
在当代和情感意义上，“博物馆”形式的想法将增强内容和文化、前卫和根源，这也归功于主要国际品牌的承诺，取得了巨大的成功，被许多和也是国外要求的。今天，面对生产和自我生产的碎片化，生物建筑的强加，生产国的多元化，设计师的年龄越来越小，来源越来越多样化，电子商务创造的新的势不可挡的市场，强大的是更新的需求，在世界各地和各个领域寻找优秀设计的道路上没有先验的势利。
Superstudio Group 为 Fuori Salone 组织的新设计临时博物馆新版本以 Gisella Borioli 的一个项目和 Giulio Cappellini 的艺术指导为基础，一如既往地在托尔托纳地区的两个标志性地点展开：伟大的Superstudio Più，展览和创意中心，位于 Via Tortona 27（10,000 平方米）和历史悠久的 Superstudio 13，该地区著名的开创性摄影工作室于 1983 年开业，位于 via Forcella 13 / Bugatti 9（2,000 平方米）。
对变化的关注更新了公式并带来了新的项目：它是全球设计，并指出在新千年中，设计的影响被理解为对越来越情绪化、有趣、功能性、技术、个性化、诱人的“事物”的张力。从新家具的简单“发明”到生活各个领域的解决方案，从我们每时每刻使用的设备，到汽车，到时尚，再到“绿色”的使用，再到更传统或创新的材料，再到艺术，日常生活中的物品和时刻，食物设计或指甲设计的极端表达再次表达了这一趋势。
因此，2013 年新设计临时博物馆的路径通过装置和展览展开，以各种形式讲述设计的演变：伟大的国际品牌和著名设计师的“展览”告诉我们未来，还有空间致力于研究，献给年轻设计师，他们的双手是我们扎根的新果实。根源——例如遗产、发展、传统、文化、新思想的动力——实际上是作为一个共同主题的关键词，也是所有参与者在构思展览和布置时的灵感来源。
最多
Tom Dixon 将科技博物馆改造成米兰设计周的新中心。这个版本的主题是“破坏性设计”，即对象的碎片化。出席 MOST 的品牌探索新材料、技术、生产和分销系统。第一届展会取得了真正的成功，有 30,000 名参观者参与，35 个展览和装置，以及来自公司和设计师的 108 项贡献。
混合内饰
通过展览 Hybrid Architecture & Design Interni 激发了设计师和公司之间的对话，其形式为特定地点的作品，旨在作为跨文化交流的新形式：它们的框架视角克服了种族中心主义，同时增强了贡献以及来自不同国家文化的表达方式。
活动展览致力于建筑和设计项目中的métissage主题：混合的概念在这里被解释为能够为当代世界的未知和问题产生答案的文化和技术的会议。
国际知名的建筑师和设计师，他们的作品在研究和创新方面的贡献突出，因此通过实验性的微型建筑展馆或宏观对象以令人回味和壮观的方式表达他们的愿景，利用最前沿公司的支持材料、技术和环境可持续性领域 这些装置位于米兰州立大学的空间内。
不同文化之间的相遇有时会引发相互影响和变化的过程，从而创造出原始的文化形式。Métissage，即文化交流，授权从相遇的角度和个体之间的关系产生差异，这些个体生活在属于多重身份的矛盾心理中。因此，在设计领域，métissage 是大熔炉（文化和传统的不加批判的总和）概念以及全球化的语言、设计和文化扁平化的可靠替代方案。
蒸汽厂
在 FdV Milano Makers 大教堂内展示由 Alessandro Mendini 策划的 Bla Bla 展览，由 Duilio Forte 安装，由 Cesare Castelli 协调，与米兰市文化、时尚和设计部共同制作，并得到赞助科隆艺术专业基金会的成员。该展览由两个部分组成，旨在促进和增强设计领域的非连续性和自主性作品。Bla Bla Virtual Discussion 是一个视频装置，并在大屏幕上重现，循环投影，汇集了国际设计师的许多理论自我陈述。在 Bla Bla 示例部分，展示了一系列小型展览，主题是被认为对定义正在进行的问题感兴趣的主题。
马加齐尼
喜力，世界上最国际化的优质啤酒，展示了“The Magazzini”，这是在设计周之际在Via Valenza（热那亚门）落成的全新动态和互动空间。感谢与领先指数的独家合作伙伴关系国际设计场景“The Magazzini”“为年轻的新兴设计师提供了在一个充满活力和创新的地方提升他们的才华的机会，该地方于 4 月 9 日至 13 日向公众开放。
在开胃酒期间，参观者可以看到参与其中的设计师创作的作品并参加特定的研讨会，而从晚上 9 点开始，该空间将进行改造，为创新和令人惊讶的设计赋予生命 – 由 Massive Music 策划的 DJ 带领的派对。该实验中心汇集了 Designersblock 集体、PechaKucha 创意网络、在线杂志 Cool Hunting、数字设计师 Joshua Davis（首次在米兰）以及多学科艺术家 Matt W Moore。
此外，由于与国际 Tuttobene 网络的合作，设立了一个专门的区域，作为特定研讨会的一部分，参观者可以在这里亲手创作设计作品，以及查看和购买展出的作品。这还不是全部。Matt W Moore 是一个壮观的户外装置的作者，作为设计周的一部分，他公布了为 Heineken STR 瓶创建的新项目作为世界预览。
Sarpi Bridge – 东方设计周
Sarpi Bridge 是一个项目，旨在通过提出设计、研究和创意，在东西方、城市和城市之间、fuorisalone 和 fuorisalone 之间建立一座桥梁。赋予“桥梁”生命的街区是萨皮，这是米兰历史悠久的街区，极具魅力，但东方设计周充满活力，总是在寻找新的地方，与东方建立其他桥梁。它不仅持续 6 天的米兰设计周，而且全年持续，以创造文化和经济机会。
Sarpi Bridge – 东方设计周为来自中国、印度、韩国和柬埔寨的年轻有才华的学生/设计师提供设计、研究、实验、创新和创造力。 “在城市中架起一座桥梁”是解读这一版的关键，旨在在延续上一版的基础上巩固东西方之间的桥梁，并在一些西方城市之间创造新的桥梁。
萨尔皮区是米兰历史悠久的街区，极具魅力的地区，地理位置优越，距离加里波第门站、科索科莫的中心和著名区域不远；主要街道是步行街，通向迷人的古建筑，这些建筑通向特定且保存完好的庭院，有时还有小花园。Sarpi追溯其中国移民的历史，正是因为它的身份、多样性和国际性，也具有意大利设计的制胜元素，这往往是全球设计的支点。
在 2013 年米兰设计周之际，一个新的设计中心在米兰市中心落成。FUORISALONE SARPI 协会由艺术和文化团体 TOMATO CATCH UP 与工作室 2HB ARCHITETTI、STUDIO AKKA 和 SHIINA + NARDI DESIGN 共同创立，自称是推广 Fuorisalone Sarpi Bridge – 东方设计周活动的组织机构，第 (0) 版在沙龙之外的米兰设计周，在意大利独一无二，旨在提出独家东方设计项目/产品，在创意、设计和生产领域与东方创造协同效应。
专门活动、特别项目（包括肖像、昆虫、J + I – 6 位日本设计师 + 伟大的意大利工匠、Cantiere Fuorisalone、东方厨房声音、社交设计、offiCINA 融合设计实验室、中桥德尔庞特 – 东西方之间的伊朗。 ..) 和研讨会使东方和西方两个现实之间的联系成为可能，在整个设计周期间运行的日历中。
Mecenate 区域设计
ddn Design View 是一个 ddn 项目，设想在米兰设计周期间在 Mad 中发展一座理想的城市。一条设计和创意的道路，重新定义了大约 6000 平方米的地方，为该地区以及米兰市的未来提供了新的视角。
VIP 路径 – 非常重要的行人 – 通过设计之旅，从中推导出环境区域的概念，这是一个没有交通的区域，其主要目标是实现令人满意的环境质量。这是一次独一无二的旅程，来自世界各地的国际知名品牌、明星建筑师、艺术家、明星厨师、造型师和名人，以及丰富的设计派对日历，包括 DJ、音乐会和活动。