2012年9月13日至23日，第26届古董双年展将在大皇宫开幕，这是一个展示来自世界上最伟大的经销商的珍宝的艺术和古董的首要展示。古董双年展，自 1950 年代以来保证了古董行业在世界各地的影响力与 19 世纪和 20 世纪的全球展览紧密相连，古董双年展是巴黎古董、美术、珠宝的盛宴和其他各种欲望的对象。
对于其第26版，今年的布景由 Karl Lagerfeld 设计，旨在在令人印象深刻的 Beaux Art 展厅内创造一个微型巴黎。以巨型热气球为主题，重新诠释美好年代旧巴黎对探索和未知的渴望。梦幻般的场景强调了玻璃屋顶的广阔和辉煌，这将像保护天空一样，参观者一进入大皇宫就会立即感受到被大气包围的感觉。
第 26 届古董双年展拥有 122 个画廊，展示一些世界上最精美的高级珠宝、艺术品和古董。大皇宫的 Beaux Arts 建筑拥有高高的拱形玻璃天花板，是突出展示其中的艺术品和珠宝的完美场所。与世界上最高级的古董和艺术品经销商一起，包括卡地亚、香奈儿、海瑞温斯顿、宝诗龙、伯爵、梵克雅宝、迪奥，以及有史以来第一次的宝格丽和中国珠宝商华莱士·陈。所有这些房子都为这次活动创造了他们最精致的珠宝，这是最重要的高级珠宝客户活动。
对于来自世界各地的艺术爱好者来说，半个多世纪以来，古董双年展一直是不容错过的盛会，是法国“生活艺术”的典型代表。参展商在成排的展台上展示他们最好的私人收藏品，每个展台都经过精心设计，以展示一种具有声望、非凡品味和谨慎奢华的鸡尾酒。
古董双年展旨在识别和激活挑战既定艺术价值的艺术实践。它汇集了 80 多位知名参与者、画廊和领先的艺术、设计和古董经销商，以及高端机构（珠宝商和制表商）。60多年来，古董双年展一直是具有里程碑意义的国际盛会。双年展展示了博物馆级的作品，涵盖了来自各大洲和所有学科的 6000 年历史。
全球竞争为最近一届备受尊敬的巴黎双年展艺术展带来了一些重大变化。配备双年展委员会，以及独立的评审委员会（CAO），这是世界上最迫切的评审委员会之一，它不仅保证参展画廊的选择，而且保证收藏家的最高水平的真实性、信任和透明度.
古董双年展与 19 世纪和 20 世纪的全球展览紧密相连。本次展会为参观者创造了一项新的服务，独立专家为业余爱好者、收藏家和参展商准备好在展会期间购买作品时在必要时为他们提供帮助。巴黎双年展的总体布局进行了优化，以提高参观者的舒适度和参展商及其作品的发现。有一个更优雅的舞台和改进的布局，这种新的设计使所有参与者都处于平等的地位，这要归功于一个经过深思熟虑的布局，可以让参观愉快，并使展出的作品更容易观看。
巴黎双年展
Biennale des Antiquaires 是世界上最负盛名的博览会之一，与其他主要的国际艺术活动并列。每个版本都吸引了艺术市场的主要参与者、经销商和著名收藏家，他们齐聚一堂，参加这一不容错过的盛会。这是一个非常高端的展会，也是一个独特的机会，可以发现由各个参展商精心挑选的一些稀有物品。参与者和文化机构有助于进一步扩大国际影响力。
走进人类历史，悠闲漫步于人类在这个世界上最擅长的领域：艺术与创造。作为文化、技艺和传统的展示，古董双年展是路易十四及其继任者在凡尔赛的法国，是美好时代和装饰艺术时代的法国，也是勒柯布西耶、莫奈和卡地亚的法国。为世界其他地区定下基调。
双年展使巴黎成为法国某种理念的守护者，奢华的象征，其古物收藏家孜孜不倦地坚持不懈地保持几代橱柜制造商、金匠、漆艺工匠、镶嵌工匠、青铜工匠、雕塑家所创造的稀有工艺的吸引力和室内装潢师，他们花时间通过以独创性和稀缺性为口号的活动来实现完美。
Biennale des Antiquaires 构成国家遗产，是一个历史展览，因其展示的特殊性和对艺术品的关注而享有盛誉。今后，这一遗产必须满足对当代艺术、装饰艺术、设计和部落艺术充满热情的新一代收藏家的期望。
兴趣交叉收藏是21世纪的一个显着趋势，古董双年展曾经是法国装饰艺术和古董的传统之家，如今博览会拥有近5,000件作品，跨越千年和媒体，越来越欢迎当代艺术。
古代艺术品买家和那些只关注当代艺术的买家之间的鸿沟曾经非常明显，但随着时间的推移已经逐渐消失。不同时期、不同风格现在在收藏家和艺术爱好者的展览中和谐共存。双年展旨在反映这种演变，并为参观者和收藏家提供更广泛的遗产观
巴黎双年展立志站在艺术时代的交汇点，展示从古代到 21 世纪的艺术，旨在将所有艺术鉴赏家联合起来，同时特别关注展览中保持和谐与平衡。
2012年古董双年展亮点
双年展为寻求吸引来自世界各地的少数富有收藏家和鉴赏家精英的参展商提供了一个国际舞台。2012 年古董双年展、古物与美术齐聚一堂，122 位国际知名艺术品和古董商汇聚在大皇宫标志性的玻璃穹顶下，呈现非凡而美丽的物件。
为此，设计师将在位于巴黎市中心的展览厅和博物馆大皇宫内创造一个当代世界，作为将在活动中展示的数千件艺术品的背景。在今年的亮点中，包括卡地亚、香奈儿、梵克雅宝和迪奥在内的珠宝商将在今年最重要的活动之一中展示他们的作品。
美国复古高级珠宝专家 Siegelson 也参加了今年的展会，展示了令人惊叹的稀有复古珠宝系列。还展出了令人惊叹的古董和美术收藏品，从毕加索、塞尚和雷诺阿等大师的原画到公元前 3 世纪的文物
Galerie Chadelaud 将 17 世纪、18 世纪和 19 世纪的艺术品和家具从它在附近皇家宫殿的卢浮宫古董陈列室中展出。巴黎知名人士 Galerie Steinitz 和 Galerie Félix Marcilhac 与来自世界各地的知名画廊合作，为旁观者和买家打造了他们最令人垂涎的作品。
作为第一个也是唯一一个受邀参加古董双年展的亚洲珠宝，Wallace Chan 利用多年从事佛教艺术的工作，创作出具有强烈象征意义的作品。这位香港设计师曾是雕塑家、客串艺术家，创作了 50 件作品，灵感来自东方哲学中的主要动物，如翡翠蝉胸针或蝎子项链。A Drop Into The Ocean 项链的明亮中心饰有钻石、蓝宝石和 379.21 克拉的上等海蓝宝石。
作为 Boucheron 设计主管的第一个系列，Claire Choisne 搜查了这家百年老店的档案，寻找标志该品牌历史的元素，如蛇、水晶和可变形单品。她想出了 10 个小作品系列，这些作品汇集在一起形成 L’Artisan du Rêve 系列，每一个都呼应和归档作品。其中包括这条蛇形项链，其蛋白石和石英鳞片通过宝诗龙工匠的细致工作精心复制。
自 Gabrielle Chanel 于 1930 年推出高级珠宝系列以来，已经过去了 80 年，在古董双年展上，该品牌重新审视了这个系列，展示了香奈儿女士如此珍视的符号。在这里，一只狮子在白金和黄金钻石项链或头饰上跨过彗星。
在 My Dior 系列的极简主义魅力及其以藤条为灵感的袖口之后，Victoire de Castellane 在双年展上回归了她的高彩根源，以异国情调和远东旅行为灵感的 Dear Dior 系列。石榴石、锰铝石和多种颜色的宝石组合在一起，灵感来自蒙田大道上的 Dior 品牌神圣沙龙。Victoire de Castellane 回到了Christian Dior 先生在他的女孩们走上T台之前为他们披上珠宝的日子，这件作品在背面和正面同样精心制作，采用蕾丝图案设计Christian Dior 高级定制服装中的特色。
宝格丽将在 9 月的古董双年展上展示一个新的高级珠宝系列，专注于祖母绿和蓝宝石。黄金、钻石、蓝宝石和祖母绿项链上的方形和枕形切割宝石重达 180.98 克拉，Serpenti 设计极具特色，玫瑰金蛇形鳞片上镶嵌着明亮式切割钻石。
自 1964 年以来，卡地亚就成为古董双年展的常客，为第 26 届双年展打造了一个壮观的系列。迄今为止发布的图片很少，但我们知道 Tristan Auer 设计的卡地亚装置将包括大约 148 件高级珠宝，以及来自卡地亚传统系列的 12 件珍贵物品。我们期待一些令人惊讶的作品，例如这款粉红色锂紫锂辉石手镯，搭配隐藏式钻石手表。
海瑞温斯顿在第 26 届双年展上向永恒的钻石致敬，这是该品牌的标志。作为柔软手镯上的钻石河流，或在戒指上引人注目，这颗宝石以 60.14 克拉的宝石形式镶嵌在 Wave 项链上，堪称最出色的镶嵌工艺。该品牌还将展示 146.71 克拉的梨形切割蓝宝石，并准备在此次活动中推出以大自然为灵感的全新高级珠宝系列。
Chaumet 为其 Joséphine Aigrette 系列和即将到来的古董双年展借鉴了 1920 年的头饰，白鹭羽毛出现在 12 Vendôme 系列的钻石头饰上，并再次出现在 Aigrette 上，此外还有钻石、碧玺和坦桑石，以及白色埃塞俄比亚凸圆形宝石蛋白石，直接来自咆哮的二十年代。
Van Cleef & Arpels 为双年展打开了机会宫的大门，收集了不同的符号、动物和图案，创造出受世界各地世俗传统启发的作品，分为三个不同的系列：La Bonne Etoile、La Nature Porte-Bonheur和 Les Légendes de la Chance。独角兽、瓢虫和四叶草以色彩鲜艳的宝石为代表，将当地的习俗和信仰转化为诗意的世界观。
伯爵于 2010 年首次受邀参加双年展，以 Couture Précieuse 系列作为其第二次双年展的标志。受到高级定制时装的启发，钻石沿着白金项链的边缘编织成蕾丝状结构。在展出的 59 件珠宝和 12 款手表中，许多都受到男装世界的启发——我们发现了一对耳环，它的椭圆形蓝宝石和红宝石让我们想起了军装风格的青蛙。
自 2010 年以来，古董双年展为其尊贵的客人提供了一个特殊的私人旅游项目，专注于稀有和卓越。这次活动代表了一个机会，可以乐观地展望未来，而不是沉迷于过去。第 26 届古董双年展对其过去的成就感到自豪，并对其自我更新和维护参展商和参观者信任的能力充满信心。
双年展体现了一种新的野心，并预示着法国在巴黎大皇宫的国际认可的新时代。此次活动秉承其鲜明的特点：展出数量有限的画廊，以扩大展览空间，从而欢迎更多家具、绘画和非凡物品，宣传美丽的风景，并在非凡的艺术品中举办一场与近800名宾客共进的独特晚宴。
由参展商和 SNA 主办的 2012 年晚宴由六位国家和国际大使主持：有影响力的女性、奢侈品代表、生活技能代表和艺术爱好者。近 800 名参与者出席了这场令人难忘的晚宴，其中包括来自艺术和文化界、媒体、企业老板、政治家或收藏家的名人。
机构
该展览由 SNA 组织，是世界上最负盛名的艺术盛会之一。一个汇集了一些领先的艺术、设计和古董经销商，以及珠宝大师和制表师的展会。SNA（法语缩写：National Union of Antique Dealers）成立于 1901 年，是法国最古老的艺术品经销商协会之一。它的作用是在公共当局面前捍卫古董商的职业，并在法国和国外推广该职业。它拥有近 300 名成员，他们分享真实性 – 质量 – 荣誉的原则。SNA 支持其专业成员，并决心捍卫法国和国际艺术市场。
“巴黎双年展”由 Raymond Cogniat 于 1959 年发起，由担任文化部长的安德烈·马尔罗 (André Malraux) 创立，旨在展示全球年轻创造力的概况，并创造一个体验和会议的场所。该活动从 1959 年到 1985 年每两年举行一次，但逐渐失去了对媒体的吸引力，特别是由于缺乏更新和来自巴黎其他当代艺术活动的竞争。
已经开发了几个项目，并且几个团队互相跟进以使其恢复生机。2000年双年展重新开始，经过四年的组织，2004年成立了第十四届。从2006年开始，她走向了另一种形式，在时间上去地域化和延伸，更加市场化。长期举办的巴黎双年展曾经有过分超前的概念，比如没有收藏，情况发生了变化，取而代之的是新一届的新艺术、古董和奢侈品工艺品博览会。
很长一段时间以来，巴黎双年展都会举办历史悠久的画廊。直到今天，最负盛名的画廊仍然在此活动期间运行。国际化的一般较少。从 20 世纪初开始，在过去十年中创造了新的艺术家，以振兴艺术家。SNA 试图欢迎这些新来者，因为他们构成了未来法国艺术市场的重要组成部分。
作为一个非传统的活动，巴黎双年展不仅受制于交易会的规则，从而使其能够对所提议作品的原产地提出更严格的要求，最终使所有参观者受益。La Biennale Paris 的一项特权是与几个巴黎活动建立联系，这些活动专注于展示法国的精致，他们的注意力集中在捍卫和重视我们神圣不可侵犯的工艺和传统。这些活动旨在在未来几年形成互补的伙伴关系。