绿色是可见光谱上蓝色和黄色之间的颜色。 它由具有大约495-570nm的主波长的光引起。 在用于绘画和彩色印刷的减色系统中，它是由黄色和蓝色，或者黄色和青色组合而成的; 在RGB彩色模型中，在电视和电脑屏幕上使用，它是添加的原色之一，还有红色和蓝色，它们以不同的组合混合形成所有其他颜色。 到目前为止，绿色的最大贡献者是叶绿素，叶绿素是植物光合作用并将阳光转化为化学能的化学物质。 许多生物通过将绿色色调本身作为伪装来适应他们的绿色环境。 几种矿物质具有绿色，包括翡翠，其铬含量为绿色。

在后古典主义和现代欧洲早期，绿色是通常与财富，商人，银行家和士绅相关的颜色，而红色则是为贵族而保留的。 出于这个原因，列奥纳多达芬奇的蒙娜丽莎服饰和英国下议院的长椅都是绿色的，而上议院的则是红色的。 它作为爱尔兰和盖尔文化的色彩，也具有悠久的历史传统。 这是伊斯兰教的历史色彩，代表着天堂茂密的植被。 这是穆罕默德旗帜的颜色，可以在几乎所有伊斯兰国家的旗帜中找到。

在美国，欧洲和伊斯兰国家进行的调查中，绿色是与自然，生命，健康，青春，春天，希望和嫉妒最相关的颜色。 在欧盟和美国，绿色有时也与毒性和健康状况不佳有关，但在中国和亚洲大部分地区，绿色协会是非常积极的，作为生育和幸福的象征。 由于它与自然的关系，它是环境运动的颜色。 倡导环境保护和社会正义的政治团体将自己描述为绿色运动的一部分，其中一些人将自己称为绿党。 这导致了类似的广告活动，因为公司销售了绿色环保产品。 绿色也是安全和许可的传统颜色; 绿灯意味着继续，绿卡允许在美国永久居住。

史前史
新石器时代的洞穴绘画没有绿色的痕迹，但是北欧的新石器时代的人们却用白桦树的叶子制作了一种绿色染料。 它的质量很差，比绿色还要棕色。 古代美索不达米亚的陶瓷展示着穿着鲜艳的绿色服饰的人们，但不知道颜色是如何产生的。

古代历史
在古埃及，绿色是再生和再生的象征，而尼罗河每年的洪水使这些作物成为可能。 为了在坟墓的墙上或纸莎草纸上绘画，埃及艺术家使用精细研磨的孔雀石，在西奈西部和东部沙漠中开采; 在图坦卡蒙国王墓内发现了一个带孔雀石色素的油漆盒。 他们也使用较便宜的绿土色素，或混合黄赭石和蓝色蓝铜矿。 为了将织物染成绿色，他们首先用藏红花制成的染料将它们染成黄色，然后将它们从蓝色植物的根部浸入蓝色染料中。

对于古埃及人来说，绿色关系非常积极。 绿色的象形文字代表了越来越多的纸莎草，表明了绿色，植被，活力和生长之间的密切联系。 在壁画中，黑社会的统治者奥西里斯通常被描绘成一张绿色的脸，因为绿色是身体健康和重生的象征。 坟墓中发现了用孔雀石制成的绿色面部调色板。 它被生者和死者穿戴，特别是在眼睛周围，以保护他们免受邪恶之害。 坟茔还常常包含绿色的绿色护身符，形状为孔雀石制成的金龟子甲虫，可以保护死者并赋予其活力。 它也象征着被称为“非常绿色”的大海。

在古希腊，绿色和蓝色有时被认为是同一种颜色，而同一个词有时会描述海洋的颜色和树木的颜色。 哲学家德谟克利特描述了两种不同的绿色：绿色的，绿色的，绿色的，绿色的。 亚里士多德认为，绿色位于黑色，象征着地球和白色之间，象征着水。 然而，绿色不包括希腊绘画的四种经典色彩 – 红色，黄色，黑色和白色 – 在希腊艺术中很少见到。

罗马人对绿色有更大的欣赏; 它是花园，蔬菜和葡萄园的女神维纳斯的颜色。 罗马人制造了一种精细的绿土色素，广泛用于庞贝，赫库兰尼姆，里昂，韦松拉罗迈纳和其他罗马城市的壁画。 他们还使用通过在发酵酒中浸泡铜板制成的色素铜绿。 到公元二世纪，罗马人在绘画，马赛克和玻璃上使用绿色，拉丁语中有十个不同的词语用于各种绿色。

后经典的历史
在中世纪和文艺复兴时期，服装的色彩表现出一个人的社会地位和职业。 红色只能由贵族穿着，棕色和灰色由农民穿着，而商人，银行家和士绅及其家人则穿上绿色。 蒙娜丽莎在她的肖像中穿着绿色，Jan van Eyck的Arnolfini肖像中的新娘也如此。

不幸的是，对于那些想要或被要求穿绿色的人来说，没有好的植物绿色染料能抵抗洗涤和阳光。 绿色染料是由蕨类植物，车前草，鼠李浆果，荨麻汁和韭菜汁，洋地黄植物，扫帚植物，白蜡树叶或白蜡树，以及al木树皮制成的，但它们迅速褪色或改变颜色。 只有在16世纪，才生产出一种很好的绿色染料，首先用布染蓝色，然后用Reseda luteola（也称为黄色杂草）染成黄色。

可用于画家的颜料更多样化; 修道院中的僧侣们使用铜制的红酒，将铜浸泡在发酵的酒中，为中世纪的手稿添色。 他们还使用精细研磨的孔雀石，使其呈绿色。 他们使用绿色地球颜色作为背景。

在早期的文艺复兴时期，像Duccio di Buoninsegna这样的画家学会了先用绿色底漆来画脸，然后用粉红色来画脸，使脸色更加逼真。 几个世纪以来，粉红色已经消失，使一些脸看起来很绿。

现代史
在十八世纪和十九世纪
18世纪和19世纪带来了合成绿色颜料和染料的发现和生产，它迅速取代了早期的矿物和植物颜料和染料。 这些新染料比植物染料更稳定，更光亮，但有些含有高浓度的砷，最终被禁用。

在18世纪和19世纪，绿色与文艺的浪漫主义运动有关。 法国哲学家让 – 雅克卢梭庆祝大自然的美德，德国诗人和哲学家歌德宣称绿色是最宁静的颜色，适合装饰卧室。 John Constable和Jean-Baptiste-Camille Corot等画家描绘了郁郁葱葱的乡村景观和森林。 绿色与工业革命的烟雾弥漫的灰色和黑色形成鲜明对比。

19世纪下半叶，艺术中使用绿色来创造特定的情感，而不仅仅是模仿自然。 第一个将色彩作为他的照片的核心元素的是美国艺术家詹姆斯麦克尼尔惠斯勒，他创作了一系列名为“交响乐”或“喧哗”的绘画作品，其中包括“灰色和绿色交响曲”，“海洋” 1866年和1872年。

十九世纪后期也带来了色彩理论的系统研究，尤其是研究互补色如红色和绿色如何互相紧挨着时相互加强。 这些研究受到文森特梵高等艺术家的热烈追捧。 梵高在1888年向他的哥哥Theo描述了他的画作The Night Cafe，他写道：“我试图用红色和绿色来表达人类可怕的激情，大厅里是血红色和淡黄色，中间有一个绿色的台球桌，还有四盏柠檬黄色的灯，带有橙色和绿色的光芒，到处都是与最不同的红色和绿色相对立的战斗和对立面。“

在20世纪和21世纪
在20世纪80年代，绿色成为了一个政治标志，是德国和其他许多欧洲国家的绿党的颜色。 它象征着环境运动，也是拒绝传统社会主义和共产主义的左派新政。