巴塞罗那设计博物馆,西班牙

巴塞罗那设计博物馆(加泰罗尼亚语:Museu del Disseny de Barcelona)是巴塞罗那文化学院的新中心,旨在作为博物馆和实验室,促进对设计世界的更好理解和更好地利用。它专注于四个分支或设计学科:空间设计,产品设计,信息设计和时尚。

巴塞罗那设计博物馆是一家于2014年12月开业的博物馆,其基础是巴塞罗那文化研究所,其起源是将装饰艺术博物馆,陶瓷博物馆,纺织服装博物馆和美术学院。该博物馆位于巴塞罗那加泰罗尼亚广场设计中心的巴塞罗那建筑中心,与迪森尼艺术基金会(FAD)和巴塞罗那迪森尼艺术中心(BCD)共享总部,这两个是促进和发展艺术的先锋机构。加泰罗尼亚设计开发。

该博物馆是先前几个现有博物馆合并而成的,例如Museu de les Arts装饰艺术博物馆,MuseuTèxtili d’Indumentària博物馆和Gabinet de les ArtsGràfiques收藏。 2014年,逐步确定了新总部的开幕地点,该总部位于阿格巴塔(Torre Agbar)旁的德莱格洛里广场(Plaçade lesGlòries)。

历史

起源(1888)
自从巴塞罗那世界博览会(1888年)以来,巴塞罗那一直是一个与设计息息相关的城市。自1891年起,这些亭子就被用作该城市首批艺术博物馆的所在地。1902年,巴塞罗那开设了艺术博物馆。在Ciutadella旧军火库的建筑中进行装饰和考古工作,并于1903年开始走过装饰艺术的热潮。在20世纪,这座城市建立了与设计世界有关的各种博物馆机构。与其他具有皇家和附属性的博物馆不同,这些博物馆的大部分资金始于巴塞罗那,是巴塞罗那的收藏家,公司和创造者的捐款。所有这些博物馆目前都在合并中,以创建未来的巴塞罗那设计博物馆。

装饰艺术博物馆(1932)
装饰艺术博物馆(Museum of装饰艺术)于1932年在Pedralbes皇宫开幕,从中世纪到工业化,欧洲装饰艺术的丰富多样的代表。他的收藏包括大量工业设计和装饰艺术品,包括橱柜,马车,家具,墙纸,手表,梳妆台,挂毯和玻璃。装饰艺术博物馆的收藏逐渐扩大。博物馆经常充当20世纪在城市中创建的其他与当地设计相关的博物馆的杠杆或胚胎。

1995年,装饰艺术博物馆通过纳入设计扩大了时间范围,成为全州第一个也是唯一一个保存和展示西班牙工业设计的博物馆。其产品设计系列在全国范围内具有非常重要的代表性,无论是对象的数量还是代表的作者的数量,并且都在不断增长。

内阁美术学院(1942)
印刷艺术办公室于1942年在Poble Espanyol成立。这是一个专门设计视觉传达的小型博物馆。内阁的收藏品包括大量的印刷样本(打孔,雕刻模具,平版印刷版)并印刷,印刷范围从装订到包装,标签或海报。后来关闭了该空间,并将这些藏品保存在Pedralbes皇宫保留区中,等待DHUB大楼的最终总部。

陶瓷博物馆(1966)
陶瓷博物馆成立于1966年,自1990年以来一直设在帕劳德拉佩德拉贝斯(Palau de Pedralbes)。永久性收藏品展示了西班牙陶瓷最重要的作品,这些作品以其独特性和艺术价值脱颖而出。这种陶瓷遗产是保存考古遗迹和收集民间社会的结果。亮点包括Almohad时期的中世纪作品,Aragon,Catalonia和Valencia的Mudejar作品,Paterna和Manises的西班牙摩尔陶器,黄金时代的彩绘瓷砖和Rococo de Alcora时期的瓷砖。和当代艺术家的作品。

纺织和服装博物馆(1982)
纺织和服装博物馆于1982年正式成立,但也是三个先前存在的博物馆/藏品(圣十字老医院的纺织博物馆)合并的结果,位于宫殿的尽头博物馆维尔里纳(Virreina)博物馆,以及里昂侯爵宫(Romanss)的服装收藏博物馆Rocamora)。 1982年,三个参考博物馆合并为一个:纺织和服装博物馆。

这个新的纺织和服装博物馆收藏了与人体装饰有关的物品:服装,珠宝,配饰和配件,以及从科普特织物到纺织品的丰富纺织品收藏。产业。值得注意的是花边,刺绣,礼仪服装和挂毯的收藏。关于服装的收藏,博物馆允许从16世纪到现在进行这种织物的历史之旅。博物馆的藏品包括科普特,西班牙,哥特式和文艺复兴时期的织物,以及刺绣,花边部分和版画。同样值得一提的是珠宝收藏,由大约500件在西班牙制造和生产的珠宝组成。

1993年,纺织和服装博物馆成立了一个新的常设展览,展出了历史悠久的面料和服装,从2003年开始,这些展览一直致力于提案。与时尚文化有关。

截至2014年12月,所有这些遗产都属于巴塞罗那设计博物馆的一部分。它的纺织品(和时装摄影)遗产被划分为“纺织艺术和历史服装收藏”和“时装设计收藏”,而珠宝则成为装饰艺术的一部分。

巴塞罗那设计博物馆(2014)
20世纪末,市议会着手建立一个单一的中心,这个整体空间使公众能够从最广泛的角度理解设计。决定建立一个空间,与设计世界有关的所有巴塞罗那收藏品和遗产基金都位于此空间,Oriol Bohigas被委托在普拉萨德莱格洛里广场建造一座建筑物。它最初被称为巴塞罗那设计博物馆。

几年来,博物馆项目和建筑物被赋予了相同的名称,巴塞罗那Disseny Hub Barcelona(DHUB)。然后,该项目的目的是建立一个博物馆,中心和实验室,以致力于促进对设计界的理解和良好使用。该项目专注于设计领域的4个学科:空间设计,产品设计,信息设计和服装设计。它希望成为由与设计界相关联的人员和机构组成的网络的汇聚点或核心,它们将共享与该领域有关的信息。目的是通过公平性和对设计世界现状的持续分析,激发与设计世界相关的研究和经济活动。在此期间,博物馆被分为巴塞罗那市的两个空间,DHUB(蒙卡达大街12号)和佩德拉贝斯皇宫的DHUB博物馆(Avenida Diagonal,686)。

随着皮拉尔·韦莱兹(PilarVélez)在2012年采取的新方向,该项目改变了路线,建筑物的概念(巴塞罗那Disseny Hub巴塞罗那)与博物馆(巴塞罗那博物馆博物馆)分离了。新的话语线侧重于产生从装饰艺术到设计和当代应用艺术的话语。新博物馆于2014年12月13日开幕,开放日至2015年1月31日。新博物馆因整合了四个藏品而收藏了超过70,000件装饰,设计和艺术品。

Edificio Disseny Hub巴塞罗那
设计博物馆的决赛将在广场广场(Plaçade lesGlòries)的Disseny Hub Barcelona大楼中进行。它是由MBM建筑师团队设计的建筑物,由约瑟夫·马托雷尔(Josep Martorell),奥里奥尔·波希加斯(Oriol Bohigas),大卫·麦凯(David Mackay),奥里奥尔·卡普德维拉(Oriol Capdevila)和弗朗西斯·古拉(Francesc Gual)组成。该建筑始于2009年7月,当时的文化大臣琼·曼努埃尔·特雷塞拉斯(Joan Manuel Tresserras)和时任市长的乔迪·赫雷图(Jordi Hereu)都将第一块石头铺好。博物馆于2014年12月14日正式开放。该建筑分为两部分:一部分是地下的,利用的是广场改建引起的高度变化;另一部分是在街道的上方出现的平行六面体形状。

下层建筑
较密集的活动(例如主展览厅,预订,研究与教学,高流量服务)将位于两层楼和一个夹层楼中。尽管是地窖,但自然采光和与外界的关系将通过水平不同而产生的坑获得,并通过一种大型的英国反射式水层反射器来增强。六盏天窗将加强这种照明,这些天窗将出现在公共空间中,并可作为中心内容和活动的展示。同时,地下层的屋顶是公共空间,上面铺有由天然或人造元素制成的绿色地毯,以确保可持续性和易于维护。还安装了一个湖泊,用于关联建筑物的不同高度。在外面,在水面内部还有艺术家马多拉(Madola)的作品,献给巴塞罗那旧陶瓷博物馆馆长特立尼达·桑切斯·帕切科(TrinidadSánchez-Pacheco)。在搬迁之后,新总部于2014年开业。

上层建筑
根据规划,它将占用最小的地板空间,以免减少供公共使用的空间。它将悬臂到广场上,从而允许计划的建筑。构成中心的两个主体的整体将通过具有双重访问权限的单个大厅进入:从阿维拉街+7 m层,从广场+14.5 m层。该大厅将是街道或公共广场-或半公共场所-几乎是连接Plaçade lesGlòries,Poblenou和地铁站以及可能的交换站的通道。从这个半公共广场,您将到达位于地下室的所有服务,并通过楼梯,自动扶梯和电梯系统到达具有不同尺寸和特征的所有高层,但形成一个连续的单元,直到到达会议为止房间。建筑物的外部仅使用两种材料:金属板(锌或铝)和玻璃,因此,总体而言,其具有金属反射的工业外观。

可持续发展
巴塞罗那Disseny Hub大楼具有很高的环境质量,可持续性和能源充足性。该建筑具有最高的可持续性等级(A级)。可以确定最重要的章节:被动可持续性(在大型建筑和玻璃幕墙的材料和结构,废物的存储和处理,工业化前的系统,防晒和隔热等方面),符合《环境质量保证标志》的要求。 Generalitat和EU生态标签),卫生设施(用于雨水再利用的分离网络),管道(控制最小消耗量和流量调节,用于生产热水的太阳能集热器至少达到70%),空调(高性能风冷)工厂,低噪音和低噪音保护,冷却设备中的热量回收,天然气锅炉,室外条件允许时的免费冷却,空气提取中的潜热回收,电力(低功耗,存在检测器,定时测试仪,可直接使用的光伏面板)太阳能),对所有设备进行集中管理。

常设展览
从单个对象到产品设计
这是装饰艺术博物馆的永久展览,通过按时间顺序分为两个部分进行展示。首先,介绍了297件物件,解释了物件艺术从罗马时期到浪漫主义的演变,并延续了自工业革命以来产品设计的演变,重点是加泰罗尼亚设计。您可以看到新娘盒,床,椅子,梳妆台,餐具,风扇或手表等。展览的第二部分以442件作品展示了西班牙工业设计的演变。

全身打扮
该展览部分是由纺织和服装博物馆收藏的,该展览分析了服装在整个历史中如何影响并改变了人体的形象,而这些形象都是根据每次的道德,社会和审美而压缩或释放出来的。展览还附有精选的图形材料(照片,复古雕刻…)。展览被命名为加泰罗尼亚的116个旅游图标之一,是加泰罗尼亚旅游局对加泰罗尼亚身份最具代表性的符号的汇编, CCAM加泰罗尼亚旅游和工艺品总局,装饰艺术促进会(FAD),加泰罗尼亚国家美术馆(MNAC)和加泰罗尼亚研究所(IEC)。 9

皇家卧室
阿方索十三世的房间,前室和维多利亚·尤金尼亚的房间构成了佩德拉贝斯皇家宫殿的皇家卧室。这些建筑最近经过修复,由建筑师Eusebi Bona和Francesc Nebot于1919年至1924年间建造,以欢迎国王及其家人在巴塞罗那短暂而零星的逗留。当装饰艺术博物馆于1932年开放时,阿尔方西娜君主立宪制沦陷后,皇家卧室便融入了展览路线。他们向公众展示,因为他们曾经被前流放者流放,在很大程度上尊重了三个房间中的壁画装饰和现有家具。尽管整个20世纪经历了几次政治政权变革(君主制,共和国,内战,独裁政权,君主制),但这些房间仍然保留着原始邮票,由巴塞罗那贵族按照自己的喜好装饰这些空间并支付费用有自己的资源的家具。皇家卧室的装饰设计带有明显的历史主义色彩,在保守的巴塞罗那贵族接力棒的指挥下,植根于过去。

其他总部

Casa Bloc的1/11住房
Casa Bloc(1932-1939)的1/11房屋是由Disseny Hub Barcelona管理的地面博物馆。在内部,您可以参观该建筑群的结构和地板的原始外观,作为西班牙第二共和国时期工人房屋建筑的参考。这个空间作为地面博物馆的开放是对JosepLluísSert,Josep TorresClavé和Joan Baptista Subirana的工作的认可,也是对30年代方法的创新的认可。自2012年3月起,Casa Bloc的公寓博物馆(1/11住房)向所有观众开放,并有导游安排(预约参观)。这是一个60平方米的复式公寓,位于2楼楼层1号楼,是Casa Bloc建筑群的11号门。内部分布非常简单,并且可以区分白天和黑夜。

第二共和国时期的加泰罗尼亚建筑师聚集在加泰罗尼亚当代建筑技术进步建筑师和技术人员组织(GATCPAC)周围,他们选择了城市主义,提出了另一种生活方式:更公平,致力于共存并倡导共存集体身份。 Casa Bloc必须是尊贵工人住房的第一步。但是,内战的结果破坏了该项目,并终止了其想法的真实性。

文献中心
设计博物馆文献中心是专门从事装饰艺术和设计(图形,工业,纺织,空间,时装和服务)的咨询和研究空间。它旨在收集和保存与所有这些问题有关的信息和文档,以传播并提供给专业人员和研究人员,以为研究,研究,创造,反思,创新过程和专业批评提供支持。 。它起源于纺织和服装博物馆,装饰艺术博物馆,陶瓷博物馆和印刷艺术办公室的图书馆。纵观其历史,它一直是个人和机构(例如,促进艺术和设计的图书馆(FAD),巴塞罗那迪森尼中心(BCD),平面设计师艺术总监协会(ADG))的大量捐赠的主题。 FAD),工业设计师协会(ADI FAD)等。该中心设有一个咨询室,提供60多个阅读点。它于2014年4月在巴塞罗那设计博物馆总部开幕。

书目收藏
文档中心的最初书目收集由16万年前至今出版的20,000多个文档组成。其中有1600个在1950年之前。它们来自纺织和服装博物馆,陶瓷博物馆和巴塞罗那装饰艺术博物馆的旧图书馆,以及巴塞罗那图形艺术办公室和BCD(巴塞罗那)的图书馆。设计中心)。

特别值得注意的是,由于其独特性和出色的保存状态,它是纺织服装博物馆的旧书目收藏,大部分来自两项主要捐赠:卡门·吉尔(Vimendaga Countess)的夫人,卡门·吉尔(Carmen Gil)的遗产以及曼努埃尔·罗卡莫拉和维达尔。

大多数书目收藏都在咨询室中,可免费使用。最有价值,最古老和引用最少的文件位于博物馆大楼内的存储库中。

该中心有100多家订阅专业杂志的订阅者和一个杰出的历史报纸图书馆。

纪录片
该中心的主要目的之一是收集专业人士,机构和公司的文献收藏,他们可以提供有关博物馆藏品的对象及其背景,创作,传播,销售过程的原始文献。和使用。

保留的一些纪录片藏品包括:

ADI FAD基金。它收取装饰艺术促进工业设计师协会(ADI FAD)的资金(1957-2007)。该档案库包含协会在日常活动中(包括其管理和运营)生成的文档。包括与其管理相关的文档(成立活动,集会,合作伙伴,报告,参加国际组织等),信息管理(档案,计算机系统等),外部关系(公共事件,与其他公共和私人实体的关系)等),人力资源管理,财务资源管理,遗产管理(动产和不动产),法律事务,工业品外观设计的推广(展览,会议,出版物等)以及为员工提供的服务(邮件列表,工作委员会,新闻通讯等)。
基金Rigalt,Granell和Cía。包括Rigalt,Granell和Cia彩色玻璃车间的文档。该文件证明了这个百年讲习班的工作,该讲习班于1890年至1984年投入运营。它是一个档案库,其中包含有关该讲习班的艺术和技术部分(现代主义时期最为重要)的非常多样化的文献资料。作品包括在加泰罗尼亚宫(Palau de laMúsicaCatalana),圣克鲁医院,圣保罗医院,圣保罗医院或卡萨里奥莫雷拉(CasaLleóMorera)等作品。该公司与LluísDomènechi Montaner,LluísMuncunill,Josep Puig i Cadafalch或Geroni Granell等建筑师合作。该文档证明了本百年讲习班的工作,该讲习班始于1890年至1984年,经历了各种社会原因和创始成员资格的变化,尽管该文件始终由Granell家族掌握。彩色玻璃车间的文件,图纸,草图,库存,广告目录和照片。保存的文档数量最多的是彩色玻璃和酸性玻璃图纸之间的草图(大约五百张)。由于有了这些图纸,如今可以完成艺术彩绘玻璃领域近百年来的艺术潮流之旅。那里有前现代主义,现代主义,新古典主义画家,艺术装饰画家的绘画…直到80年代典型的抽象趋势为止。巴黎勒维特拉(c.1900),柏林德国大剧院(1901)或德国宗教博物馆(ReligiöseMalereinfürKirchedekoration)维也纳(1907年)的照片,公司的照片,最重要的是,文件夹中有原始图纸和草图。
Montaner y Simon系列。来自加泰罗尼亚出版商Montaner ySimón的活动的账簿汇编,描述了1868年至1934年之间的时期。