Искусство носа

Искусство носа — это живопись или рисунок на фюзеляже самолета возле носа самолета. Он обычно служит декоративным целям. Искусство носа — это форма граффити самолета, которая особенно распространена в военной авиации.

Поначалу по практическим соображениям определения дружественных подразделений практика развивалась, чтобы выражать индивидуальность, часто сдерживаемую единообразием военных, пробуждать воспоминания о домашней и мирной жизни и как своего рода психологическую защиту от стрессов войны и вероятности смерти. Апелляция, в частности, исходила из носового искусства, которое официально не одобрялось, даже если не были применены правила против него.

Искусство носа в значительной степени является военной традицией, по практическим соображениям, чтобы отличить друга от врага, искусство носа продолжало развиваться. Это использовало для нравственности и выражения гордости. Она помогла облегчить единообразную анонимность военных и предложила комфорт, напоминая о жизни дома или в мирное время. Более того, он служил фетишем в борьбе с противником. Искусство Носа носило неофициальный характер, хотя правила обслуживания не были строго соблюдены или вообще не соблюдались.
Искусство носа впервые появилось во время Первой мировой войны, но достигло своего пика во время Второй мировой войны. В то время не было нескольких пилотов из аристократов, и такие украшения использовались в качестве символов, чтобы указать их личный статус, такие как средневековая и ранняя современная монета, герб, доспехи, показывающие их личный статус. В качестве представителя был Манфредо фон Рихтгофен, красный барон, написанный на малиновом докторе Фоккером I на прогулке. В то время искусство носа, основанное на таком взгляде, было видно на самолете каждой страны независимо от лагеря.

Эти картины должны были выражать индивидуальность, которая выделяется из военной строгости. Сотрудники их не поощряли, но терпели, потому что они помогали поддерживать боевой дух войск. Экипажи потратили много дней на лучшее мотивое выступление и внешний вид для своих самолетов. Наконец, пилот мог легче идентифицировать самолет по его прозвищу, чем по его серийному номеру, и этот аффективный характер мог бы лучше преодолеть трудные моменты (стресс битвы или смерть товарища).

Поскольку эти картины являются как персональными, так и неофициальными, их также можно назвать народным искусством. Такие произведения искусства могут исходить из личного или коллективного случайного письма. Это может быть сложный граффити. В любом случае эти создатели часто анонимны, но само искусство недолговечно, и материал, который он использует, легко доступен.

Гражданские авиалайнеры, которыми управляет Virgin Group, показывают «Девушки-девчонки» на носу как часть их ливреи. В широком смысле хвостовое искусство нескольких авиакомпаний, таких как эскимос Аляски, можно назвать «носовым искусством», а также хвостовыми надписями нынешних эскадрилий ВМС США.

Содержание носа
Содержание искусства Носа было разнообразным: от лозунгов, символов патриотизма (Янки Дудл) и вымышленных героев (Сэм Спейд) от символов удачи, таких как кости и игральные карты с карикатурами, неизбежные символы смерти или смерть крестного отца. Карикатуры и pinups были самыми популярными среди американских художников. Другие знакомые темы включали животных, прозвища, родные города и популярные названия песен и фильмов.

Исходный материал для американского носового искусства был разнообразным: от пин-ап, таких как Рита Хейворт и Бетти Грейбл, а также персонажей мультфильмов, таких как Дональд Дак, Bugs Bunny и Popeye для патриотических персонажей (Yankee Doodle) и вымышленных героев (Sam Spade). Удачливые символы, такие как кости и игральные карты, также вдохновили искусство носа, а также ссылки на смертность, например, Grim Reaper. Мультфильмы и пин-ап были самыми популярными среди американских художников, но другие произведения включали животных, прозвища, родные города и популярные названия песен и фильмов. Некоторые носовые искусства и лозунги вводили презрение к врагу, особенно к вражеским лидерам.

Немецкие самолеты Люфтваффе иногда применяли «Носовое искусство», в том числе Микки Маус для Легиона Кондора, отправленного в Испанию в 1936 году для поддержки Франко или самолетов немецкого туза Адольфа Галланда.
 
Наиболее распространенным мотивом является укус акулы, окрашенный в нижний нос пропеллера или реактивного истребителя. Этот мотив был создан немецкими летчиками во время Первой мировой войны.

Чаще всего он должен воспользоваться открытием переднего воздухозаборника системы охлаждения (поршневые двигатели) или, в эпоху «струи», воздухозаборника турбореактивного двигателя. который вызывает широкий рот.

Советские ВВС также украшали свои самолеты историческими образами, мифическими зверями и патриотическими лозунгами.

Отношение финских ВВС к искусству носа варьировалось по единице. Некоторые подразделения запрещали искусство носа, в то время как другие терпели его. В целом финское искусство носового искусства было юмористическим или сатирическим, например, «рогатым Сталиным» на Кертисе P-36 майора Манулы.

Японские воздушные силы самообороны украсили истребитель с персонажами из волкаристов под именами Mystic Eagle и Shooting Eagle.

Сообщалось, что канадские войска имели носовое искусство на вертолетах CH-47D Chinook и CH-146 Griffon в Афганистане.

История:
Размещение персонализированных украшений на боевых самолетах началось с итальянских и немецких пилотов. Первым записанным изображением носа было морское чудовище, нарисованное на итальянском летном корабле в 1913 году. За этим последовала популярная практика рисования рта под гребным винтом пропеллера, начатая немецкими летчиками в Первой мировой войне. Каваллино-рампант лошадь) итальянского туза Франческо Баракка — еще один известный образ. Носовое искусство той эпохи часто задумывалось и производилось не пилотами, а скорее наземными экипажами самолетов.

Другие примеры Второй мировой войны включали «Шляпу в кольцо» Американской 94-й эскадрильи (приписывают лейтенанту Джонни Вентворту) и «Ударному мулу» 95-й эскадрильи «Аэро». Это последовало официальной политике, установленной начальником воздушной службы американских экспедиционных сил (AEF), бригадным генералом Бенджамином Фулоисом 6 мая 1918 года, требующим создания четких, легко идентифицируемых эмблем эскадрильи. Что, пожалуй, самое известное из всех видов носового искусства, эмблема акулы, известная Первой американской добровольческой группой (AVG, «Летящие тигры»), впервые появилась в Первой мировой войне на британском софитском дельфине и немецком Roland C.II , хотя часто с эффектом более смешным, чем угрожающим. Три десятилетия спустя британские летчики заметили это на немецких самолетах во время Второй мировой войны. AVG в Китае решила нарисовать ауры акул на своих P-40Bs, увидев цветную фотографию в газете устья акулы, написанной на истребителе № 112 эскадрильи RAF P-40 в Северной Африке. Британская версия была вдохновлена ​​искусством ночного искусства «sharkmouth» (без каких-либо глаз) на тяжелых бойцах BF 110 ZG 76.

В то время как искусство первой ноты Первой мировой войны обычно украшалось или было экстравагантным эмблемой эскадрильи, во время Второй мировой войны появилось истинное искусство носа, которое многие наблюдатели считают золотым веком жанра, в котором принимают участие как пилоты оси, так и союзники. В разгар войны носовые артисты пользовались очень большим спросом в USAAF и им очень хорошо платили за свои услуги, в то время как командиры AAF терпели носовое искусство, чтобы повысить боевой дух летного экипажа. В отличие от этого, военно-морской флот США запретил носовое искусство, причем самые экстравагантные были ограничены несколькими буквами с буквами, в то время как искусство носа было необычным в RAF или RCAF.

Работу проводили профессиональные гражданские художники, а также талантливые любительские военнослужащие. В 1941 году, например, 39-я эскадрилья преследования заказала художнику Bell Aircraft разработать и нарисовать логотип «Cobra in the Clouds» на своих самолетах. Возможно, самым стойким носовым искусством Второй мировой войны был мотив акулы-лица, который впервые появился на Bf-110 в 76-м крыле Разрушителя Люфтваффе над Крите, где двухмоторные «Мессершмитты» превосходили бипланы Gloster Gladiator RAF 112 Squadron. Пилоты Содружества были отозваны в Египет и переоборудованы с Кертисом Томагауком с того же истребительного авиационного истребительного авиационного самолета, для того чтобы AVG Flying Tigers были завербованы для обслуживания в Китае. В ноябре 1941 года пилоты AVG увидели 112 эскадрильи Tomahawk в иллюстрированном еженедельнике и сразу же приняли мотив акулы для своих самолетов. Эта работа выполнялась пилотами и наземным экипажем на поле. Тем не менее, эмблемы для «Летающих тигров» — крылатого бенгальского тигра, прыгающего через стилизованный символ V для победы — были разработаны графическими художниками из компании Walt Disney.

Точно так же, когда в 1943 году 39-я истребительная эскадрилья стала первой американской эскадрильей в своем театре со 100 убийствами, они приняли акулу для своих огней P-38. Лицо акулы по-прежнему используется по сей день, чаще всего наблюдаемое на A-10 Thunderbolt II (с его зияющей пастью, ведущей к дульной части 30-мм пушки самолета GAU-8 Avenger), особенно с 23-й истребительной группой, подразделение AVG-потомков и свидетельство его популярности как формы искусства носа.

Самая большая известная работа носового искусства, когда-либо изображенная на американском боевом самолете Второй мировой войны, была на Освободителе B-24J, хвост № 44-40973, который был назван «Дракон и его хвост» Пятого ВВС США. Bomb Squadron, 43d Bomb Group, в юго-западной части Тихого океана, которую совершил экипаж во главе с Джозефом Пагони, с персоналом сержанта Саркиса Бартигана в качестве художника. Драконские работы бежали от носа прямо перед кокпитом по всей длине сторон фюзеляжа, а тело дракона изображалось прямо внизу и только в кормовой части кабины, а дракон держал обнаженную женщину в ее передней части.

Тони Старсер был художником-резидентом для 91-й группы бомб (Heavy), одной из первых шести групп, выставляемых Восьми ВВС. Starcer нарисовал более сотни произведений знаменитого искусства носорога B-17, в том числе «Memphis Belle». Коммерческий художник по имени Бринкман, из Чикаго, отвечал за носовое искусство с зодиаками, оснащенную 834-й эскадрильей бомбардировщиков B-24 Liberator, базирующейся в RAF Sudbury, Англия.

Современные исследования показывают, что экипажи бомбардировщиков, которые понесли высокие потери во время Второй мировой войны, часто развивали сильные связи с самолетами, которые они летали, и ласково украшали их носом. Полетным командам также считалось, что искусство носа приносит удачу самолетам.

Художественная работа очаровательных девушек Альберто Варгаса из журнала Esquire Magazine часто дублировалась или адаптировалась экипажами ВВС и была написана на носу американских и союзных самолетов во время Второй мировой войны.

Некоторые предметы искусства эпохи Второй мировой войны были памятными или предназначены для почитания определенных людей, таких как Superfortress B-29, «Эрни Пайл».

В корейской войне искусство носа пользовалось популярностью у подразделений, эксплуатирующих бомбардировщики А-26 и Б-29, транспорты С-119 Flying Boxcar, а также истребители-бомбардировщики ВВС США. Из-за изменений в военной политике и изменения отношения к представительству женщин количество носовых искусств уменьшилось после корейской войны.

Во время войны во Вьетнаме боевые самолеты AC-130 отрядов специальных операций ВВС США часто получали имена с сопровождающим носом — например, «Тор», «Азраил — ангел смерти», «Призрачный всадник», «Военный лорд», и «Арбитр». Неофициальный значок боевого корабля с летающим скелетом с минипунгом также был применен ко многим самолетам до конца войны и впоследствии был официально принят.

Искусство носа пережило возрождение во время войны в Персидском заливе и стало более распространенным, так как началась операция «Несокрушимая свобода» и началась война в Ираке. Многие команды объединяют произведения искусства как часть камуфляжных узоров. Военно-воздушные силы Соединенных Штатов неофициально санкционировали возвращение пин-ап (хотя и полностью одеты) со стратегическим воздушным командованием, разрешающим носовое искусство на своей бомбардировочной силе в последние годы командования. Было поддержано продолжение исторических названий, таких как «Мемфис Бель».