코 예술은 항공기 코 근처의 항공기 동체의 그림 또는 그림입니다. 대개 장식 목적으로 사용됩니다. 코 예술은 군용 항공기에서 흔히 볼 수있는 비행기 낙서의 한 형태입니다.

아군 부대를 확인하는 실제적인 이유에서 시작되었지만, 군대의 일관성에 의해 종종 제약을받는 개성을 표현하고, 가정과 평생의 삶의 기억을 일깨우며, 전쟁의 스트레스와 확률에 대한 일종의 심리적 보호책으로 발전했습니다 죽음의. 그 호소는 부분적으로는 코 예술이 공식적으로 승인되지 않은 것에 기인한다.

그것의 개인적이고 및 비공식적 인 본질 때문에, 그룹의 대표뿐만 아니라 일에서 분리 할 수없는 민속 예술이라고 여겨진다. 또한 정교한 낙서와도 비교할 수 있습니다. 두 경우 모두 예술가는 종종 익명이며 예술 자체는 일시적입니다. 또한 즉시 사용할 수있는 자료에 의존합니다.

코 예술은 대체로 군사 전통이며 친구와 적을 구별 할 수있는 실용적인 이유에서 시작되어 코 예술이 계속 발전했습니다. 그것은 도덕성과 자존심의 표현을 위해 사용되었습니다. 그녀는 군대의 통일 된 익명 성을 촉진하고 집이나 평시에 삶을 상기시켜주는 위로를 제공했습니다. 또한, 그것은 적과의 싸움에서 주물로 봉사했습니다. 노즈 아트는 비공식적 인 성격을 띠고 있지만, 서비스 규정은 엄격하게 시행되거나 전혀 시행되지 않았습니다.
코 예술은 1 차 세계 대전 중에 처음 등장했지만 2 차 세계 대전 중에 절정에 이르렀습니다. 그 당시 귀족 출신 조종사는 거의 없었으며, 중세 시대와 초기 현대의 동전, 코트의 외투, 갑옷 등 개인적인 지위를 나타내는 상징으로 사용되었습니다. 대표자로서 Manfredo von Richthofen이 있었는데, 레드 바론은 크림슨 포커 (Fokker Fokker) 박사에 타고있었습니다. 그 당시 캠프에 관계없이 각 나라의 비행기에서 그러한 견해에 기반한 코 예술이 보였습니다.

이 그림들은 군대의 엄격함에서 돋보이는 개성을 표현하기위한 것이었다. 그들은 직원들이 격려하지 않았지만 군대의 사기를 유지하는 데 도움을 주었기 때문에 용인되었습니다. 승무원들은 비행기에 대한 최상의 동기 부여와 외모를 위해 며칠을 보냈습니다. 마지막으로 조종사는 일련 번호가 아닌 별명으로 항공기를 쉽게 식별 할 수 있으며이 정서적 인 성격은 어려운 순간 (전투의 스트레스 또는 동지의 죽음)을 더 잘 통과 할 수 있습니다.

이 그림들은 개인적이며 비공식적 인 것이기 때문에 민속 예술이라고 할 수 있습니다. 그러한 예술 작품은 개인적 또는 집단적으로 우연한 글에서 올 수있다. 복잡한 그래피티 일 수도 있습니다. 어쨌든이 제작자는 종종 익명 성을 갖지만 예술 자체는 수명이 짧으며 사용되는 소재는 쉽게 사용할 수 있습니다.

버진 그룹이 운영하는 민간 여객기는 정장에 “버진 걸스 (Virgin Girls)”가 장식되어 있습니다. 넓은 의미에서 알래스카 항공의 에스키모 (Eskimo of Alaska Airlines)와 같은 여러 항공사의 꼬리 예술은 현재의 미국 해군 비행 중대의 꼬리 표식처럼 “코 예술 (nose art)”이라고 할 수 있습니다.

코 예술 콘텐츠
코 예술의 내용은 다트와 같은 행운의 기호와 캐리커쳐에 대한 카드 놀이, 피할 수없는 죽음의 상징 또는 대부의 죽음에 대한 구호, 애국심의 상징 (양키 낙서) 및 허구의 영웅 (샘 스페이드)에서 다양합니다. 풍자 만화와 핀업은 미국 예술가들 사이에서 가장 인기가있었습니다. 다른 익숙한 주제에는 동물, 별명, 고향, 인기있는 노래 및 영화 제목이 포함됩니다.

미국 코 예술에 대한 자료는 Rita Hayworth, Betty Grable과 같은 핀업에서 Donald Duck, Bugs Bunny, Popeye와 같은 만화 캐릭터부터 애국적인 캐릭터 (양키 낙서) 및 허구의 영웅 (Sam Spade)까지 다양했습니다. 주사위와 카드 놀이와 같은 행운의 상징들도 희생자와 같은 사망률에 대한 언급과 함께 코 예술에 영감을주었습니다. 만화와 핀업은 미국인 예술가들 사이에서 가장 인기가 있었지만 동물, 별명, 고향, 인기있는 노래와 영화 제목 등이 포함되었습니다. 일부 코 예술과 구호는 적, 특히 적 지도자들에게 경멸을 가했다.

Luftwaffe 독일 비행기는 프랑코 또는 독일 에이스 Adolf Galland의 항공기를 지원하기 위해 1936 년 스페인으로 보낸 Condor Legion의 미키 마우스를 포함하여 “코 예술”을 구현하기도했습니다.

가장 일반적인 동기는 프로펠러 또는 제트 전투기의 하측 코에 그려진 상어 입의 동기입니다. 이 모티프는 1 차 세계 대전 중 독일 군공에 의해 만들어졌습니다.

대부분의 경우 냉각 시스템 (피스톤 엔진)의 전면 공기 흡입구를 열어 보거나 터보 제트 엔진의 공기 흡입구를 “제트 (jet)”하는 시대에 활용하는 것이 가장 일반적입니다. 입을 크게 연상시킨다.

소비에트 공군은 또한 역사적인 이미지, 신화적인 짐승, 애국적인 구호로 비행기를 장식했습니다.

핀란드 공군의 코 예술에 대한 태도는 단위별로 다양했다. 어떤 부대는 코 예술을 허락하지 않았고 어떤 부대는 코 예술을 허락하지 않았습니다. 일반적으로 핀란드 공군의 코 예술은 유머러스하거나 풍자적이었습니다. 마우 룰라 마티라는 Curtiss P-36의 “뿔이있는 스탈린”과 같습니다.

일본 항공 자위대는 미키 독수리 (Mystic Eagle)와 슈팅 이글 (Shooting Eagle)이라는 이름으로 발키리 (Valkyrie) 테마의 캐릭터로 전투기를 장식했습니다.

캐나다군은 아프가니스탄의 CH-47D Chinook과 CH-146 Griffon 헬리콥터에 코 예술을 사용했다고보고되었습니다.

역사:
싸우는 항공기에 맞춤 장식을 배치하는 것은 이탈리아와 독일 조종사로 시작되었습니다. 최초로 기록 된 코 예술 작품은 1913 년 이탈리아의 날으는 배에 페인트 된 바다 괴물이었습니다. 1 차 세계 대전 당시 독일 조종사가 시작한 프로펠러 회 전자 밑에 입을 칠하는 관행이 뒤 따랐습니다. cavallino rampante (prancing 말) Francesco Baracca는 또 다른 잘 알려진 이미지였다. 그 시대의 코 예술은 종종 조종사가 아닌 항공기 승무원에 의해 잉태되고 생산되었습니다.

다른 제 1 차 세계 대전의 예에는 미국의 94th Aero Squadron (Johnny Wentworth가 담당)의 “Ring in Hat”과 95th Aero Squadron의 “Kicking Mule”이 포함되어 있습니다. 이것은 1918 년 5 월 6 일 Benjamin Foulois 준장이 미국 항공 원정대 (AEF) 공군 참모 총장에 의해 수립 된 공식 정책을 따랐으며, 쉽게 구별 할 수있는 별개의 별표를 만들 것을 요구했다. 최초의 미국 자원 봉사 그룹 (AVG, Flying Tigers)에 의해 유명해진 상어 얼굴 표식은 모든 코 예술 중에서 가장 유명한 것으로, 영국 Sopwith Dolphin과 독일의 Roland C.II에 제 1 차 세계 대전에 처음 등장했습니다 , 위협적인 것보다 더 코믹한 효과가있는 경우가 종종 있습니다. 30 년이 지난 후 영국군 조종사는 제 2 차 세계 대전 중 독일 비행기에서이를 발견했습니다. 중국의 AVG는 북아프리카의 제 112 비행 중대 RAF P-40 전투기에 상어 입의 신문에 컬러 사진을 그린 후 상어 입을 P-40B에 페인트하기로 결정했습니다. 영국 버전 자체는 ZG 76의 Bf 110 무거운 전투기에 “상어 입”코 예술 (어떤 눈도 없음)에 의해 영감을 받았습니다.

제 1 차 세계 대전 코 예술이 일반적으로 장식되거나 화려한 비행 기장 이었지만 제 2 차 세계 대전 중에는 실제 코 예술이 등장했는데 많은 관찰자들에 의해 Axis와 Allied 조종사가 참여하는 장르의 황금기라고 여겨집니다. 전쟁이 최고조에 이르렀을 때 코 예술가들은 USAAF에서 매우 높은 수요를 보였고 AAF 지휘관은 승무원들의 사기를 높이기위한 노력으로 코 예술에 대한 관대함을 받았다. 대조적으로 미 해군은 코 예술을 금지했는데 가장 화려했던 것은 몇 가지 단순한 이름으로 제한되었고 코 예술은 RAF 또는 RCAF에서는 드물었다.

이 작업은 전문 민간 예술가들과 재능있는 아마추어 군인들에 의해 수행되었습니다. 예를 들어, 1941 년 39 회 추적 비행 중대는 Bell Aircraft 아티스트에게 항공기에 “Cobra in the Clouds”로고를 디자인하고 페인트하도록 의뢰했습니다. 아마도 제 2 차 세계 대전 중 가장 오래 지속 된 코 예술은 상어 – 얼굴 모티브였습니다. 상어 – 얼굴 모티브는 크레프트의 Luftwaffe 76th Destroyer Wing의 Bf-110에 처음 등장한 것으로, 트윈 엔진 메르 슈 쉬 미트가 RAF 112 중대의 Gloster Gladiator 복엽 비행기를 능가했습니다. 커먼 웰쓰 조종사는 이집트로 철수하고 커티스 토마 호크스 (Curtiss Tomahawks)와 함께 AVG 플라잉 타이거즈 (Flying Tigers)가 중국에서 근무하기 위해 모집 된 전투기를 제작하는 것과 동일한 조립 라인에서 재 장비되었습니다. 1941 년 11 월, AVG 조종사는 그림 주간지에서 112 함대 토마 호크를 보았고 즉시 자신의 비행기에 상어 얼굴 모티브를 채택했습니다. 이 작업은 현장의 조종사와 지상 대원이 수행했습니다. 그러나 “플라잉 타이거스”(Winged Bengal Tiger)의 휘장은 월트 디즈니 컴퍼니 (Walt Disney Company)의 그래픽 아티스트가 개발했습니다.

마찬가지로 1943 년에 제 39 전투 비행 중대가 100 명이 사망 한 최초의 미국 비행 대대가되었을 때 P-38 Lightning의 상어 얼굴을 채택했습니다. 상어 얼굴은 여전히 ​​오늘날까지도 A-10 Thunderbolt II (항공기의 GAU-8 Avenger 30mm 대포의 총구에 이르는 거대한 궤가있는), 특히 23d 파이터 그룹의 A- AVG의 자손 단위 및 코 예술의 한 형태로서 인기에 대한 증거.

WW II – 시대의 미국 전투기에서 가장 많이 알려진 코 예술 작품은 B-24J Liberator (꼬리표 44-40973)에 있었으며 USAA 제 5 공군 64 기의 “The Dragon and his Tail” Bomb Squadron, 43d Bomb Group, Southwest Pacific, 조셉 파고 니 (Joseph Pagoni)가 이끄는 승무원과 사 키스 바티 간 (Sarkis Bartigan) 상원 의원이 아티스트로 참여했습니다. 용의 작품은 조종실 바로 앞에서 기수의 옆구리 전체 길이 아래로 내려 갔고 용의 몸은 조종석 바로 아래에 묘사되었고 용과 발 뒤꿈치에 발가벗은 여인이있었습니다.

토니 스타 서 (Tony Starcer)는 제 8 공군이 배치 한 초기 6 개 그룹 중 하나 인 91 번째 폭탄 그룹 (Heavy)의 거주 예술가였다. Starcer는 “Memphis Belle”을 포함한 유명한 B-17 코 예술의 백 조각을 그렸다. 시카고 출신의 브 링크 먼 (Brinkman)이라는 상업 작가는 영국 서프 베리에 본거지를 둔 B-24 해방자 장착 834 번째 폭탄 비행대의 조디악을 주제로 한 코 예술을 담당했다.

현대 연구는 2 차 세계 대전 당시 높은 사상자 비율을 기록한 폭격기 대원이 종종 비행하는 비행기와 강한 유대감을 보이고 코 예술로 애정을 표현했다고 설명합니다. 코 예술이 비행기에 행운을 가져다 준 것은 승무원들에 의해서도 믿어졌습니다.

에스콰이어 매거진의 Alberto Vargas 핀업 소녀의 예술 작품은 종종 공군 승무원에 의해 복제되거나 적용되어 2 차 세계 대전 당시 미국 및 연합군 항공기의 기수에 그려져있었습니다.

일부 제 2 차 세계 대전 시대의 코 예술은 B-29 수퍼 포트리스 (The Ernie Pyle)와 같은 특정 인물을 기념하기 위해 기념되거나 의도되었습니다.

한국 전쟁에서 코 예술은 A-26 및 B-29 폭격기, C-119 Flying Boxcar 수송기 및 USAF 전투기 폭격기에서 인기가있었습니다. 군대 정책의 변화와 여성 대표성에 대한 태도 변화로 인해 한국 전쟁 이후 코 예술의 양은 줄어들었다.

베트남 전쟁 중, 미 공군 특수 작전 중대의 AC-130 건쉽에는 종종 “Thor”, “Azrael – 죽음의 천사”, “Ghost Rider”, “War Lord”등과 같은 이름이 붙여졌습니다. 및 “중재인” Minigun이 장착 된 비행 뼈대의 비공식 건쉽 배지도 전쟁이 끝날 때까지 많은 항공기에 적용되어 공식적으로 채택되었습니다.

걸프전 당시 노즈 예술은 부흥을 경험했으며, 지속되는 자유 작전과 이라크 전쟁이 시작된 이래로 더욱 보편화되었습니다. 많은 승무원이 위장 패턴의 일부로 작품을 합병하고 있습니다. 미 공군은 사령부의 작년 폭격기에 대한 코 예술을 허용하는 전략적 항공 사령부 (Strategic Air Command)와의 핀업 (완전히 입었음에도 불구하고)의 반환을 비공식적으로 제재했다. “Memphis Belle”과 같은 역사적인 이름의 연속성이 장려되었습니다.