«Сосед № 1: Искусство в Папуа-Новой Гвинее 1966–2016 гг.» Представляет работы художников из Папуа-Новой Гвинеи, созданные с середины 1960-х годов и вплоть до Независимости в 1975 году и по сегодняшний день. Выставка фокусируется на яркости современного художественного самовыражения — уникальном направлении в Австралии. Ключевая концептуальная нить в рамках «Соседа № 1» — это важность постоянных отношений между Австралией и Папуа-Новой Гвинеей с проектами, определяющими текущие творческие отношения между сообществами и людьми.
Сосед № 1 представляет австралийской аудитории снимок современного искусства и культуры Папуа-Новой Гвинеи. Выставка демонстрирует разнообразие различных культур этой динамичной молодой нации и объединяет работы из 9 из 22 провинций. Широта творческого самовыражения очевидна: от била (орнамент) и традиций маскировки, связанных с пением (собрания племен для обмена культурными традициями), до смелых исследований в технологиях печати и рисования, а также динамизма музыки и танцевать.
Духовный дом, потолок художников Kwoma из региона Восточный Сепик, подчеркивает важность таких зданий, как места принятия местных решений. В работе также упоминается вдохновленный Kwoma потолок в здании парламента в Порт-Морсби и более официальная история наших стран.
Источник моря, захватывающая инсталляция «Бит на Та» («Источник моря») австралийца Дэвида Бриди из фонда Wantok Musik, разработанная в ходе исторического анализа периода между 1875 и 1975 гг. Толайским историком Гидеоном Какабином, представляет историю политически активный толайский народ Восточной Новой Британии со своей точки зрения. В исполнении песен, написанных совместно знаменитыми музыкантами Tolai Джорджем Телеком и Дэвидом Бриди, при участии Анслома Накикуса, хора Matupit, старейшин Bung Marum и Revie Kinkin, а также струнных групп племени Gilnata, Moab и Amidel, среди прочих, инсталляция представляет аудиторию события, которые сформировали этот век для Толая, включая оккупацию тремя колониальными державами (включая Австралию), две мировые войны и три извержения вулканов.
Основной компонент выставки — начало новых, более «современных» форм самовыражения, перенос традиционной живописи тела, архитектурных традиций и маркировки на холст и бумагу. эти работы фиксируют встречу двух миров, используя обычные формы выражения для записи и понимания требований, соблазнов и опыта отчуждения в рамках процессов национальной модернизации.
Художники также рассматривают влияние этих процессов на женщин в рамках выставки. Модернизация изменила традиционные гендерные роли: женщины, на которых опиралась их сильная трудовая этика и ведение повседневной жизни, часто легче вступали в экономику, основанную на наличных деньгах. Статус, сопровождающий этот доступ к деньгам, способствовал напряженности в существующих иерархиях и гендерным балансам.
Соседка № 1 также стремится подчеркнуть творчество ключевых женщин Папуа-Новой Гвинеи с включением работ. Утверждение гендерного паритета и признание важности женщин в создании здорового и творческого общества является одной из сильных нитей, которые объединяют практику художников.
Выставка сопровождается рядом публичных программ, расширяющих наше исследование и признание искусства Папуа-Новой Гвинеи с хореографическим мероприятием bilum, выступлением «Бит на Та», рассказыванием историй, а также демонстрацией гончарного ремесла и кулинарии. Ожидайте смелый цвет, навязчиво красивое пение, высокие захватывающие скульптурные формы, лирические линии, чувственные текстуры, юмор и искрометно сложные выражения нашей общей истории и ответственности за будущее.
No.1 Neighbor поддерживается Фондом Гордона Дарлинга и правительством Австралии в рамках Программы грантов Австралийской культурной дипломатии Министерства иностранных дел и торговли.
Квинслендская художественная галерея
Художественная галерея Квинсленда (QAG) — это художественный музей, расположенный в районе Южного берега Брисбена, Квинсленд, Австралия. Галерея является частью культурного центра Квинсленда. Он дополняет здание Галереи современного искусства (ГОМА), расположенное всего в 150 метрах (490 футов).
Художественная галерея Квинсленда была основана в 1895 году и переехала в свою нынешнюю резиденцию в Саут-Бэнк в 1982 году. К ней присоединилась Галерея современного искусства в 2006 году, и в настоящее время в галереях хранится всемирно значимая коллекция современного искусства из Австралии, Азии и Тихого океана.
Опыт посещения начинается, когда бросается в глаза удивительная архитектура наших прибрежных галерей. Проблески Брисбена продолжают привязывать вас к нашему субтропическому городу из каждой галереи, в то время как постоянно меняющиеся выставки, программы и мероприятия расширяют ваш кругозор.
В Квинслендской художественной галерее также находится Детский художественный центр, в котором представлены интерактивные художественные работы для детей и семей, кинотеатр, в котором празднуют кино со всего мира, а также галерейные магазины с произведениями искусства, книгами и культурными сувенирами, которые можно забрать домой. Каждое посещение — это начало разговора, а наши открытые кафе и превосходный ресторан предлагают места для стимулирующих дискуссий.