Categories: люди

Fornasetti

Piero Fornasetti (Милан, 10 ноября 1913 — Милан, октябрь 1988), итальянский живописец, скульптор, декоратор, гравер, принтер производитель, дизайнер и создатель более одиннадцати тысяч объектов, декораторы и костюмы, выставка и инициативы на международном Итальянский уровень.

Главный урок, который исходит от его работы строгости, сопровождается интенсивной фантазией, элегантным завуалированным юмор.

Сегодня это наиболее часто можно увидеть стиль Fornasetti в моде и квартирным аксессуаров, таких как шарфы, галстуки, светильники, мебель, фарфоровые тарелки и столы.

Fornasetti родился в богатой семье буржуазии миланского. В 1930 году поступил в Brera Академии изящных искусств, но был исключен спустя два года за неподчинение. Затем он поступил в Высшую школу прикладного искусства в Сфорцеско Замок промышленности, а также в Милане. Он создал один из самых крупных производств предметов и мебели 20-го века, не столько для печати отдельных объектов, но и для разнообразия украшений.

Он прожил большую часть жизни в Милане, участие в Brera Art Academy с 1930-32, когда он был исключен за неподчинение.

Хотя его работа часто производятся в отдельных кусочках, Fornasetti было очень важно для итальянской культуры промышленного дизайна.
Вдохновляющая Musées его искусства (инициированное в качестве художника) была Пьеро делла Франческа, Джотто, помпейские картины, ренессансные фрески и метафизическая живопись, от которой он никогда не переставал черпает вдохновение , таким образом , делая виртуозность его художественное различие.

С 1933 года Пьеро начал свое присутствие в Triennali ди Милано, он участвовал в первый раз в этом году с серией печатных шелковые шарфы. В 1940 году (по случаю VII триеннале) он встретил Джио Понти, период долгого сотрудничества родился и начал публиковать свои работы в журнале дизайн и архитектуре Domus и Stile. С 1940 по ’42 он разработал лун по поручению самого Джио Понти.

Во время Второй мировой войны, он отправился в изгнание в Швейцарии из 1943-46. Он создал более 11000 пунктов, многие с изображением лица женщины, оперное сопрано Лины Кавальери, как мотив. Fornasetti нашел ее лицо в журнале 19-го века. «Что вдохновило меня на создание более 500 вариаций на лице женщины?» Спрашивает итальянский дизайнер Пьеро Fornasetti себя. «Я не знаю», он признает, «Я начал делать их, и я никогда не прекращал.» Тарелка серии «Tema е Variazioni», основанный на лице Кавальери насчитывалось более 350.

Related Post

С 1943 по 1946 он ушел в Швейцарию, где он подготовил плакаты и литографии для театральных и журналов событий.

В 1970 году он руководил вместе с группой друзей, в Bibliofili галерее, где выставлены как его производство и что современных художников.

После смерти Джио Понти (1979), Пьеро открыл «Тема с вариациями» магазин в Лондоне в 1980 году, который возрождает интерес к его работе за границей, где он уже был широко известен.

Другие общие черты в своей работе, включают интенсивное использование черного и белого, солнца и времени. Его стиль напоминает греческой и римской архитектуры, в которой он находился под сильным влиянием.

Его сын, Барнаба Fornasetti, продолжает проектировать на имя его отца.

После смерти Пьеро, в октябре 1988 года, его сын Barnaba Fornasetti продолжал быть частью бизнес своего отца.

В 1942 году он написал в Падуе Палаццо дель Бо, в 1947 году он выставил на VIII Триеннале в Милане серии декоративных керамических мотивов, а также по заказу Джио Понти. В 1950 году он также украсили интерьеры казино Сан-Ремо и кондитерской «Dulciora» в Милане. Кроме того, в 1950 году, среди многих других достижений в области промышленного дизайна, он дал жизнь Солнце, лакированный деревянный стул, украшенный дизайн с изображением полного солнца на сиденье и половине на спинке; Стул с очень геометрической и стилизованной формой, доступен в одном цвете только: желтом в сильном контрасте с черными ногами. Сотрудничество с Джио Понти продолжается и в 1951 году он понял, для Casa Lucano первого примера полной внутренней отделки. В 1952 году он украсил интерьеры трансатлантической «Андреа Дориа», а также рассматриваются те из другого трансатлантических: Большой граф. С 1955 по 1958 год он посвятил себя созданию «Метафизические номер» и в 1987 году в сотрудничестве с Патриком Mauries, сделал книгу о всех работах в его распоряжении, содержащих всю художественную жизнь итальянского художника.

Share