فورناسيتي

بييرو فورناسيتي (ميلان، 10 نوفمبر 1913 – ميلانو، أكتوبر 1988) كان رسام ايطالي، نحات، مهندس ديكور، نقاش، صانع طابعة، مصمم ومبدع أكثر من أحد عشر ألف قطعة، مصممي الأزياء والأزياء، المعارض والمبادرات على الصعيد الدولي المستوى الإيطالي.

الدرس الأساسي الذي يأتي من عمله هو صرامة، يرافقه الخيال المكثف، وهو الفكاهة المحجبة الأنيقة.

اليوم هو الأكثر شيوعا أن نرى نمط فورناسيتي في الأزياء والاكسسوارات غرفة مثل الأوشحة، والعلاقات، والمصابيح، والأثاث، لوحات الصين والجداول.

ولد فورناسيتي من عائلة ثرية من البرجوازية في ميلانو. في عام 1930 دخل أكاديمية بريرا للفنون الجميلة ولكن طرد بعد عامين من العصيان. ثم التحق في المدرسة الثانوية للفنون التطبيقية في صناعة قلعة سفورزيسكو، وأيضا في ميلانو. وقد خلقت واحدة من أكبر إنتاجات من الأشياء والأثاث من القرن 20th، وليس ذلك بكثير لطباعة الأشياء الفردية ولكن لتنوع الزينة.

عاش معظم الحياة في ميلانو، وحضر أكاديمية بريرا للفنون من 1930-1932 عندما طرد من أجل العصيان.

على الرغم من أن أعماله غالبا ما تنتج في القطع الفردية، كان فورناسيتي مهم جدا بالنسبة للثقافة الإيطالية من التصميم الصناعي.
كان الموسيقيون الملهمون في فنه (الذي بدأ كرسام) بييرو ديلا فرانشيسكا، جيوتو، لوحات بومبيان، اللوحات الجدارية النهضة والرسم الميتافيزيقي، الذي لم يتوقف أبدا عن استلهامه مما يجعل الفضيلة تميزه الفني.

منذ عام 1933 بدأ بييرو وجوده في ترينالي دي ميلانو، شارك للمرة الأولى في ذلك العام مع سلسلة من الأوشحة الحريرية المطبوعة. في عام 1940 (بمناسبة السابع ترينال) التقى جيو بونتي، ولدت فترة تعاون طويلة وبدأت في نشر أعماله في مجلة التصميم والهندسة المعمارية دوموس وستايل. من 1940 إلى ’42 قام بتصميم الأقمار على لجنة جيو بونتي نفسه.

خلال الحرب العالمية الثانية، ذهب إلى المنفى في سويسرا من 1943-46. خلق أكثر من 11،000 البنود، وكثير يضم وجه امرأة، سوبرانو الأوبرالية لينا كافاليري، كعنصر. وجدت فورناسيتي وجهها في مجلة القرن التاسع عشر. “ما ألهمني لخلق أكثر من 500 الاختلافات على وجه امرأة؟” يسأل المصمم الإيطالي، بييرو فورناسيتي من نفسه. “أنا لا أعرف”، وقال انه يعترف، “بدأت لجعلها وأنا لم تتوقف”. سلسلة “تيما e فاريازيوني” لوحة على أساس وجه كافاليري مرقمة أكثر من 350.

من 1943 إلى 1946 تقاعد إلى سويسرا حيث أنتج ملصقات وملصقات حجرية لأحداث المسرح والمجلات.

في عام 1970 أخرج، جنبا إلى جنب مع مجموعة من الأصدقاء، ومعرض بيبليوفيلي، حيث عرض كل من إنتاجه والفنانين المعاصرين.

بعد وفاة جيو بونتي (1979)، افتتح بييرو متجر “ثيمات أند فارياتيونس” في لندن في عام 1980، الأمر الذي يحفز الاهتمام بعمله في الخارج، حيث كان معروفا على نطاق واسع.

وتشمل السمات المشتركة الأخرى في عمله الاستخدام الكثيف من الأسود والأبيض، والشمس والوقت. أسلوبه يذكرنا بالعمارة اليونانية والرومانية، والذي تأثر به بشدة.

ابنه، برنابا فورناسيتي، يواصل تصميم باسم والده.

بعد وفاة بييرو، في أكتوبر 1988، واصل ابنه برنابا فورناسيتي أن يكون جزءا من أعمال والده.

في عام 1942 رسم في بادوا قصر ديل بو، في عام 1947 عرض في الثامن ترينالي ميلانو سلسلة من الزخارف السيراميك الزخرفية، بتكليف من جيو بونتي. وفي عام 1950، قام بتصميم الديكور الداخلي لكازينو سانريمو ومتجر “دولسيورا” في ميلانو. أيضا في عام 1950، من بين العديد من الإنجازات الأخرى في مجال التصميم الصناعي، وقدم الحياة إلى الشمس، كرسي خشبي طلى مزينة تصميم يصور الشمس الكامل على المقعد ونصف على مسند الظهر. كرسي، مع شكل هندسي جدا ومنمق، متاح في لون واحد فقط: الأصفر في تباين قوي مع الساقين السوداء. يستمر التعاون مع جيو بونتي، وفي عام 1951 أدرك كاسا لوكانو أول مثال على الديكور الداخلي الكامل. في عام 1952 قام بتصميم الديكورات الداخلية في “أندريا دوريا” عبر المحيط الأطلسي، وتناول أيضا تلك التي عبر الأطلسي آخر: العد الكبير. من عام 1955 إلى عام 1958 كرس نفسه لإنشاء “غرفة الميتافيزيقية”، وفي عام 1987، بالتعاون مع باتريك موريس، قدم كتابا عن جميع الأعمال التي في حوزته التي تحتوي على الحياة الفنية بأكملها من الفنان الإيطالي.