Villa Arson, Nice, França

Escola Nacional de Belas Artes da Villa Arson, é um museu de arte francês, escola de elite e instituição de pesquisa de arte contemporânea, localizado em Nice, na França. É o lar do Centro Nacional de Arte Contemporânea criado sob uma carta ministerial em 1972 pelo Ministério da Cultura.

Construído sobre a colina de Saint-Barthélémy, a propriedade Villa Arson se estende por mais de dois hectares oferecendo uma vista magnífica sobre a cidade de Nice e a Baía dos Anjos. Um labirinto de concreto misturado, pedra e vegetação, com ruas e pátios interiores, anfiteatros ao ar livre, terraços e jardins suspensos, conectando harmoniosamente a antiga mansão da família Arson.

Projetado nos anos 60 pelo arquiteto Michel Marot, este singular conjunto arquitetônico construído no meio de um jardim mediterrâneo deve ser descoberto durante um passeio agradável. A arquitetura de baixa construção, que não tem fachada, abrange mais de 17 mil metros quadrados e segue a topografia da colina. Ao longo da propriedade, pode-se encontrar obras criadas por artistas contemporâneos em relação à arquitetura e aos jardins.

O Villa Arson é uma instituição nacional única dedicada à arte contemporânea. Reúne em um único local uma escola de arte, um centro de arte, uma residência de artistas e uma biblioteca especializada. O prédio foi listado Patrimônio do século XX.

O Villa Arson foi projetado a partir de 1962 por Michel Marot, arquiteto e estudante de Walter Gropius. Inaugurado em 1972, é um dos monumentos emblemáticos da arquitetura dos anos 60, perto do estilo Modernista e Brustalismo. Implantada em uma colina atrás da cidade de Nice, França, a Villa ocupa um vasto domínio de mais de 2 ha com vista para a Baía dos Anjos, parte da Riviera Francesa. O edifício é um patrimônio registrado do século 20.

É uma instituição nacional única que se dedica à arte contemporânea na França, que combina um Centro Nacional de Arte Contemporânea, uma Escola Nacional de Arte, um programa de residência de artistas e uma biblioteca especializada em arte. A chamada arquitetura “brutalista” de Villa Arson da década de 1960 rodeia uma Villa de estilo italiano do século XVIII em um pequeno conjunto arquitetônico comum: um cruzamento entre o mineral e o vegetal, feito de paredes de concreto áspero parcialmente cobertas de seixos. Este ambicioso projeto arquitetônico, que envolve tanto labirinto quanto fortaleza, é marcado por uma grandeza austera.

Um salão monumental leva ao prédio principal e continua em uma “rua” central, pontuada de pátios. Este liga a escola de arte, acomodada sob terraços de tipo steptype, tipos de estufas no telhado, que protegem a pegada e as árvores notáveis ​​admiradas pelos primeiros turistas. O Centro de Arte e a residência dos artistas se organizam em torno do antigo jardim de verão. Todo o domínio é intercalado com obras de arte específicas do site.

Em 1970, inaugurou-se a Villa Arson, foi criada a antiga escola de artes decorativas de Nice (criada em 1881 na rua Tonduti de l’Escarène) e o CARI (Centro artístico de encontros internacionais) foi criado com a missão de organizar exposições temáticas e a criação de uma residência de artistas. A inauguração oficial foi em 1972.

Em meados da década de 1980, com a política de apoio de Jack Lang às artes visuais, a Villa Arson abandonou o ensino das artes decorativas e se voltou para ensinar as práticas mais contemporâneas. Foi criada a Escola Técnica Internacional de Arte e Pesquisa (Escola Superior de Arte e Pesquisa Experimental Internacional), e a CARI foi substituída pelo Centro Nacional de Arte contemporain (Centro Nacional de Arte Contemporânea).

Durante a década de 2000, o Villa Arson foi listado como “Patrimônio do século XX”, foi aberto o estúdio para criação nas artes digitais (agora o “pôle numérique”) e o departamento educacional foi criado. Espaços foram renovados, estúdios re-equipados, terraços atualizados e jardins reconfigurados.

As conquistas de Michel Marot são constituídas por vários edifícios que incorporam a antiga villa ocre do século XVIII (cor vermelha de Génova) na construção e investem quase toda a terra (17 mil m2 construídos nos 23,000 do terreno). A implementação do projeto, que consiste tanto no labirinto aparente como na fortaleza, investiu principalmente a parte sul do site sob a forma de um planejamento urbano organizado ao longo do eixo de uma rua central.

Um grande salão monumental permite o acesso aos edifícios, à vila antiga, aos espaços do centro de arte (1.200 m2), à biblioteca de mídia, etc. A partir daí, um duplo eixo central de circulação que, no nível superior, se abre para grandes telhados em terraços dispostos como passarelas e jardins suspensos perfurados por pátios dos quais emergem árvores e, no nível inferior, conduzem às oficinas da escola. Estas oficinas, colocadas sob uma laje, beneficiam de sistemas de iluminação natural adequados, combinando iluminação zenítica por piramides e iluminação lateral por clarabóias.

No interior, a aparência geral dá à vista uma impressão de sobriedade com paredes de concreto “deco bruto” e iluminação natural inteligentemente dominada.

Do lado de fora, as paredes das paredes com pedras tiradas da cama do Var se referem não apenas a um contexto regional de arquitetura vernácula, mas, acima de tudo, produzem um efeito de pointillismo que dá uma grande unidade aos edifícios.

O conjunto tem uma singular aparência modernista e um caráter mediterrâneo.

A principal característica do jardim da Villa Arson de antaño foi a sua estruturação em três terraços “para o italiano” sucessivos em direção ao sul. No início do século XX, parte do jardim foi desmantelado pela instalação de um hotel. Desde o período da família Arson hoje permanecem principalmente os alinhamentos imponentes dos pinheiros marítimos e ciprestes que justificaram a proteção em 1943 da vila como herança6 e os notáveis ​​locais da cidade de Nice.

Desde então, os edifícios contemporâneos foram amplamente colocados no jardim do prazer do passado, mas, no entanto, conseguiram manter a impressão e o espírito de um jardim. Ao nivelar os edifícios principais em três níveis na encosta sul, o arquiteto Michel Marot conseguiu respeitar a topografia original do site em três terraços. Os pátios abertos preservaram vegetação e árvores dentro do prédio. Os terraços de telhado compostos de plantadores e macios plantados permitem restaurar de forma suspensa o que a arquitetura tomou no jardim de origem.

À entrada de Villa Arson, foi criado um jardim contemporâneo, Le Bosco, caracterizado por círculos altos em um grande gramado com árvores em diferentes continentes, com referência à vocação internacional do estabelecimento artístico. Outras plantas escolhidas para a sua folhagem oferecem uma ressonância em relação às matérias-primas nuas e primas dos edifícios.

A caminhada no local, proposta como uma vila mediterrânea com sua vegetação, praças, bancos públicos e becos, coloca o lugar em seu espaço geográfico.

A NACC da Villa Arson pertence a uma rede de 57 centros de arte apoiados pelo Ministério da Cultura. Os centros de arte nasceram de experiências associativas na década de 1970, seguindo o modelo do alemão Kunsthallen. Como resultado da descentralização cultural na década de 1980, o Estado consolidou essas experiências, fornecendo-lhes apoio regular. O projeto de instalação de um centro de arte no Villa Arson é devido a Henri Maccheroni, um artista Niçois, que o depositou em julho de 1982 no Ministério da Cultura. Ele tem garantido o apoio de Michel Butor e o de Max Gallo.

O CNAC foi criado em 1984 e substitui o CARI (Centro artistico de encontros internacionais) criado no início da década de 1970 na abertura da instituição. A direção do centro de arte é assegurada por dezanos por Christian Bernard e permite registrar a villa Arson na paisagem artística francesa e internacional. O centro apoia os artistas em suas pesquisas, permite a realização de novos projetos e ajuda a tornar visível, documentar e disseminar suas criações. A sua actividade principal é a concepção e implementação de um programa de exposição. Estes podem ser dedicados a um ou mais artistas, principalmente no início de sua carreira ou não muito presentes no território francês. A diversidade dos espaços, cobrindo uma área total de 1.200 m2, permite a organização de várias exposições monográficas simultâneas ou importantes exposições coletivas.

Ao contrário de um museu ou de um Fundo Regional de Arte Contemporânea (FRAC), um centro de arte não constitui uma coleção permanente. Atua como produtor, fornecendo assistência técnica e financeira. Regularmente, o centro de arte publica catálogos10, contribuindo de outra forma para a promoção de artistas e para uma memória de criação contemporânea.

Anteriormente, a Escola Nacional de Artes Decorativas, foi transformada em meados da década de 1980 em uma escola inteiramente dedicada à arte contemporânea e suas práticas mais experimentais.

A ENSA da Villa Arson11 é uma das sete escolas nacionais localizadas nas regiões sob a supervisão do Ministério da Cultura. Congratula-se com cerca de 200 alunos, em um único departamento de arte, para um curso de 5 anos. As orientações pedagógicas, realizadas pela equipe docente, visam propor um curso progressivo sancionado por dois diplomas estaduais:

DNAP (Diploma Nacional de Artes Visuais) no 3º ano;
um DNSEP (diploma superior de expressão plástica nacional) no 5º ano, aprovado no grau de mestrado em 2012.

A principal característica da ENSA é oferecer aos alunos a possibilidade de continuar seus estudos nas imediações do centro de arte e beneficiar da presença de artistas hospedados em residência ou convidados a exibir. Os cursos e workshops são organizados em cinco áreas:

pólo digital (estúdio de som, video, webauthoring, etc.)
Pólo de publicação e fotografia (litografia, serigrafia, gravação, foto digital e prata)
volume de poste (oficinas de metal, madeira, corte, cerâmica)
Desenho de pintura de pólo
pólo de ensinamentos teóricos (história da arte, história das idéias, estética, línguas)
Os alunos são recrutados em uma competição anual, bem como por equivalentes. Uma visita às oficinas é organizada todos os anos no início de março sob a forma de um dia “aberto”.

A biblioteca de mídia é o centro de recursos de toda a villa Arson. Aberto a todos, hospeda principalmente pesquisadores e estudantes de arte. Com uma coleção de cerca de 35.000 referências, possui uma coleção de livros de patrimônio (livros raros e preciosos) que datam do século XIX, o que corresponde à coleção da antiga escola de artes decorativas. Esta coleção inclui muitos repertórios modelo utilizados em arquitetura e artes decorativas, bem como trabalhos que tratam da história da arte.

A maior parte das coleções é o resultado do desejo de 30 anos para criar um centro12 de recursos documentários especializados em criação contemporânea, conduzindo uma política de compras e intercâmbios entre instituições. Muitos artistas convidados ou exibidos nos trabalhos de depósito de moradias. A disponibilidade de 65 periódicos que lidam com as principais tendências de pesquisa e criações atuais atesta essa preocupação de acompanhar a notícia do mundo das artes o mais próximo possível.

A residência dos artistas permite hospedar anualmente seis residentes por convite e / ou projeto relacionado à programação artística de Villa Arson. Cada artista recebe uma bolsa, tem alojamento no local, uma oficina e acesso a todas as oficinas da escola.

Em troca, o residente compromete-se a se envolver ativamente na vida da escola, seja iniciando um workshop com os alunos ou organizando reuniões e conferências com alunos e o público. A duração das residências varia de 3 a 4 meses como máximo.

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