A arquitetura de Barcelona teve uma evolução paralela à do resto da arquitetura catalã, e seguiu de forma diversa as múltiplas tendências que ocorreram no contexto da história da arte ocidental. Ao longo da sua história, Barcelona acolheu várias culturas e civilizações, que contribuíram com o seu conceito de arte e deixaram o seu legado para a posteridade, desde os primeiros colonizadores ibéricos, passando pelos colonos romanos, visigodos e um breve período islâmico até à emergência Idade Média da arte, língua e cultura catalãs, com um primeiro período de esplendor para a arte catalã, onde os períodos românico e gótico foram muito proveitosos para o desenvolvimento artístico da região.

Durante a era moderna, quando a cidade estava ligada à monarquia hispânica, os principais estilos eram renascentistas e barrocos, desenvolvidos a partir das propostas dos países difusores desses estilos, principalmente Itália e França. Esses estilos foram aplicados com diversas variantes locais, e embora alguns autores afirmem que não foi um período particularmente esplêndido no evento artístico da cidade, a qualidade das obras esteve de acordo com a de toda a cidade. Foi, enquanto em quantidade foi um período bastante produtivo, ainda que a maior parte das realizações não tenha chegado na atualidade.

Moderna
Neste período, Barcelona tornou-se parte do novo Reino da Espanha, que surgiu da união das coroas de Castela e Aragão. Foi um período de rotação entre períodos de prosperidade e crise econômica, especialmente para epidemias de peste no século 16 e por conflitos sociais e de guerra, como a Guerra das Colheitadeiras e a Guerra de Sucessão entre os séculos XVII e XVIII, embora na No século passado, a economia cresceu devido à abertura do comércio com a América e ao início da indústria têxtil. A cidade ainda estava alinhada em suas paredes – a única extensão era para a praia, no bairro de Barceloneta -, embora no final do período tivesse quase 100.000 habitantes. Artisticamente, foi o período renascentista e barroco, estilos em que numerosos palácios e igrejas foram construídos.

Renascimento
Artisticamente, embora alguns autores falem de um certo declínio, foi uma era bastante produtiva, embora não houvesse uma criação verdadeiramente indígena, uma vez que tanto as formas como os estilos artísticos, e muitas vezes os próprios artistas, vieram de fora. Em todo caso, as inovações do renascimento italiano chegaram tarde, no final do século XVI, e entretanto as formas góticas sobreviveram. A arquitetura renascentista enfatizou o retorno às formas clássicas, com o uso de arcos de ponto médio, colunas de comando clássicas, abóbadas de canhão com cúpulas laranja de cassetes e de médio alcance. A planta costumava ser central, com espaços abertos e formas harmônicas baseadas em proporções matemáticas estritas.

A sobrevivência do estilo gótico é ilustrada em exemplos como a fachada da igreja de Sant Miquel (1519) – atualmente adjacente a uma parede lateral da Basílica de la Mercè -, pelas obras dos professores Gabriel Pellicer e Pau Mateu e do escultor francês René Ducloux, com um portal gótico com pilastras laterais coríntias e nichos de rendilhado gótico. Nesta época, numerosas reformas e acréscimos foram também feitos à igreja do convento dominicano de Santa Catarina: no edifício gótico, a capela da Natividade foi acrescentada em 1529; Em 1534, a capela da irmandade do barbeiro; em 1545, o coro alto e um tabernáculo; em 1567 a capela do Roser; e em 1602 a capela de Sant Raimon de Penyafort, obra de Pere Blai, já em um classicismo totalmente renascentista. Entre 1540 e 1587 a igreja de Santa Maria de Vallvidrera foi reconstruída em um antigo edifício românico do século X; De sobrevivência gótica, tem nave única com cabeceira poligonal e torre sineira quadrangular.

As inovações renascentistas foram lentamente penetrando, resultando em edifícios híbridos entre o gótico e o renascimento, como o Convento dos Anjos e a Torta da Cruz (1562-1566), de Bartomeu Roig: a igreja era de um navio com três salas e poligonais abside; No momento, é o lar da instituição Foment de les Decoratives Arts. Em 1566, foi construído na parte inferior da casa de Mateu Roig, na Carrer Sant Pére-més Alt, a capela de Sant Cristòfol, que combina as janelas góticas com um portal classicista de forma retangular, emoldurado por colunas jônicas e um frontão triangular coroado por acroteris com esferas de pedra.

No campo civil, durante o século XVI numerosas obras foram realizadas no Hospital de la Santa Cruz: entre 1509 e 1512, o Santa Magdalena Hall foi construído na ala leste, e entre 1511 e 1518 o trabalho foi realizado na ala do oeste, onde o novo portal de acesso, projetado por Antoni Cuberta e Antoni Papiol, foi abrigado como um híbrido gótico-renascentista; Entre 1568 e 1575, as escadas monumentais que ligavam os andares superiores ao pátio foram construídas por Joan Safont. Outro edifício da corte civil foi o da Universidade de Barcelona (1536-1592), localizado no Portal de Santa Anna, no topo de La Rambla, por Tomàs Barsa, que foi convertido em um quartel militar em 1720 e derrubado em 1843. Em 1546, a Pia Almoina foi construída – atualmente o Museu Diocesano de Barcelona – uma instituição de caridade benéfica para os pobres, localizada ao lado da catedral. O prédio estava apoiado nos restos da muralha romana, e o prédio original preserva o corpo com uma cobertura em duas águas, que destaca a galeria do corredor no andar superior, e o portal do meio. Entre 1549 e 1557 foi construído o Palácio do Tenente – atual Arquivo da Coroa de Aragão, por Antoni Carbonell. Possui fachada gótica com torre pontiaguda e janelas mistas, alinhadas horizontalmente e verticalmente. O edifício é quadrangular, com um pátio igualmente quadrado, com arcos de carpanel e uma galeria superior com arcos de meio ponto em colunas toscanas. Neste século culminou com a renovação do Palácio Real com a construção do Mirador de Martí l’Humà (1555), uma torre retangular de cinco andares com galerias de arcos de meio ponto que se destacam do corpo do edifício. o Saló del Tinell.

Uma das primeiras construções de um espírito totalmente renascentista foi o Salão do Trentenário da Casa da Cidade (1559), que contou com uma galeria com alpendre classicista, que foi acrescentada em 1580 uma porta de influência seriada, composta por uma semi-circular. arco emoldurado por pilastras back-to-back e um friso com trigêmeos e metopes, decorado com escudos e troféus. O Trentenário foi destruído em 1830 durante a construção da nova fachada neoclássica e parcialmente reconstruído em 1929. Durante este período, o edifício da Câmara Municipal de Barcelona também foi ampliado com a capela, escrivaninhas e o pátio interno com galeria alta (1577). .

O principal expoente do novo estilo foi a nova fachada do Palau de la Generalitat (1596-1619), de Pere Blai, inspirada nos modelos romanos de Antonio da Sangallo e Miquel Àngel. O palácio foi ampliado entre 1526 e 1600, com vários edifícios adjacentes, para ocupar toda a ilha. A Casa Dourada (1526), ​​o Pátio dos Naranjos (1532, Antoni Carbonell e Pau Mateu), o Mercado de Poni (1536-1544), o Mercado Levante (1547) e o Nou Consistório (1570-1577), Pere Ferrer) . Entre 1596 e 1619 Blai construiu a nova fachada da Plaça de Sant Jaume e reformou a capela de Sant Jordi – atual Saló de Sant Jordi -, com três naves da mesma altura – no estilo hallenkirche ou “andar da sala de estar” -, com pilares quadriculares da ordem tórico-toscana, abóbadas arqueadas e uma cúpula elíptica no cruzeiro.Por suas linhas severas denota a influência herreriana.A fachada tem três corpos, o central mais largo do que os lados, emoldurado por duas pilastras coríntias, e com quatro níveis: um porão acolchoado, outro com entablamento e janelas com pedestais curvos e triangulares alternados, outro com uma cornija e pequenas janelas – algumas cegas – e outro com entablamento e balaustrada. O portal é dórico com um arco semicircular, com entablamento e um nicho com o escudo da Generalitat; no século XIX, uma escultura de Sant Jordi de Andreu Aleu foi adicionada a ele. A fachada é coberta com uma cúpula com uma lanterna, coberta de gree n e azulejos amarelos.

Quanto aos palácios privados, eles apresentam uma tipologia baseada em um pátio interno com escadas, hall de entrada e galeria superior, decorado com grutescs e traçados góticos. A casa Bassols, atualmente no palácio Pignatelli e a sede do Círculo Artístico Real, são os expoentes disso; o palácio dos Centelles (1514); e a casa Gralla (1506) de Mateu Capdevila, demolida em 1856. Também vale a pena lembrar as casas dos conselhos de caldeiras e sapateiros, que foram transferidos de suas antigas localidades, de onde seriam demolidos, para a praça de Sant Felip Neri, criando neste lugar um grupo de casas de estilo renascentista. Outros expoentes são: a casa Clariana-Padellàs (1497-1515), agora sede do Museu de História de Barcelona, ​​que foi transferida da Rua Mercaders para a Plaça del Rei durante a abertura da Via Laietana; e a casa de Ardiaca (1490-1514), que anteriormente abrigava o arquidiácono da catedral e hoje é sede do Instituto Municipal de História e Arquivo Histórico da Cidade, depois de se unir a este prédio com a próxima casa do Reitor em o século XIX, época em que foi criado o claustro interior para o qual o acesso ao edifício é hoje em dia.

No século XVI as fazendas continuaram a ser feitas preferencialmente em estilo gótico, embora pouco a pouco o novo estilo fosse introduzido, principalmente em partes da fachada como portas, janelas, galerias e arcadas, que incorporavam decoração escultural, geralmente grutescs. Entre os séculos XVI e XVII, muitos deles foram fortificados, devido à pirataria e ao banditismo. Por outro lado, o enriquecimento dos proprietários graças à sentença de Guadalupe que acabou com a Guerra das remensões levou ao embelezamento de numerosas quintas. Alguns expoentes são: Can Mestres, em Vallvidrera – representado no século XVIII; Ca la Armera, em Sant Andreu; Pode Valent, também em Sant Andreu; e pode Planas, em Sant Martí.

Quanto ao urbanismo, a muralha do Mar foi ampliada na primeira metade do século XVI, onde foram construídos os bastiões de Llevant, Torre Nova, Sant Ramón e Migdia. Por outro lado, a principal reforma urbana foi em torno da catedral, onde a Plaza de la Seu foi inaugurada, em frente ao portal principal da catedral (1546), bem como a Plaza de San Iu, com um espaço cortado em o Palau Reial Major. O mesmo palácio desmantelou uma parte – o pátio e as alas norte e leste – que foi transferido pela Coroa para servir como sede da Inquisição – atual Museu Frederic Marès – enquanto o restante foi convertido em Audiência Real em 1542.

Por outro lado, durante os séculos XV e XVI construiu-se um porto artificial que finalmente cobriu as necessidades do importante centro comercial que era Barcelona: paradoxalmente, durante o esplendor do comércio catalão para o Mediterrâneo, Barcelona Não tinha porto preparado para o volume do porto que era habitual na cidade. O antigo porto aos pés de Montjuïc havia sido abandonado e a cidade tinha apenas a praia para receber passageiros e mercadorias. Os barcos de grande calado tiveram que ser descarregados por meio de barcos e cordas. Finalmente, em 1438, uma permissão real foi obtida para construir um porto: primeiro, um navio carregado de pedras afundou para servir de base na parede que ligava a praia à ilha de Maians; Reforçou a muralha em 1477, estendendo-se sob a forma de um quebra-mar em 1484. Em meados do século XVI, o porto foi expandido antes da campanha iniciada por Carlos I contra a Tunísia. No final do século, o cais tinha um comprimento de 180 m por 12 de largura. Novas obras de melhoramento no século XVII deram fim a um porto em condições para a cidade.

Barroco
Século XVII
Como no Renascimento, a arte do tempo seguiu as correntes do exterior. Como nas inovações da Renascença, o barroco na Catalunha gradualmente penetrou, com a sobrevivência dos tipos anteriores e uma nova mistura estilística na execução das obras. Mesmo assim, o barroco catalão é mais simples, estruturas simples, não tão recarregadas como no barroco italiano, e é mais evidente na decoração do que nas linhas, que seguem a linha clássica. Praticamente até 1660, sobreviveu o Classicismo da Renascença, que foi substituído por um salomon decorativista barroco até 1705, quando a arquitetura se tornou mais acadêmica até levar ao neoclassicismo.

A arquitetura barroca assumiu formas mais dinâmicas, com uma decoração exuberante e um senso cenográfico de formas e volumes. A modulação do espaço foi considerada importante, com preferência por curvas côncavas e convexas, dando atenção especial aos jogos ópticos (trompe-l’oeil) e ao ponto de vista do espectador. Em coexistência com a ideologia contra-reformista, a arte tornou-se propagandística e foi posta a serviço da ostentação do poder, tanto político quanto religioso.

As primeiras obras do século ainda estavam em um classicismo renascentista, como seria o caso do convento de São Francisco de Paula (1597-1644), com uma única nave com capelas laterais, campanário retangular e claustro de dois andares. Colunas dóricas para o mais baixo e iônico para o superior. Ele seguiu o convento de La Mercè (1637-1651), onde enfatizou o claustro – atualmente incorporado ao edifício da Capitania Geral da Quarta Região Militar – por Jeroni Santacana, com quatro arcadas de meio ponto com colunas toscanas, galeria superior com arcos duplos mais baixos, com colunas jônicas e um nível de varandas.

Outros expoentes são: o convento da Santíssima Trindade (1619), os trinitarianos, uma reforma da igreja gótica – atualmente a paróquia de Sant Jaume -, na qual foi acrescentada a jesuitita, com um cruzeiro, presbitério e capelas laterais intercomunais; o convento agostiniano de Santa Mônica (1626-1636), cuja igreja – reformada em 1887 por Joan Martorell e destruída em 1936 – seguiu o mesmo esquema que a anterior, enquanto o claustro – única parte que se conserva, centro de arte atual – dois andares com arcadas em pilares; o convento dos Bonsuccés (1626-1635), agora sede do distrito de Ciutat Vella; e a igreja de Sant Genis dels Agudells (1671), que substituiu um dos do século 10, com um navio com um crucifixo e uma torre sineira piramidal quadrada com uma reitoria e um cemitério.

A incorporação das formas barrocas foi mais bem sucedida na ornamentação do que na própria linguagem arquitetônica, como pode ser visto na generalização do uso de colunas salomônicas. Bons exemplos são a Casa de Convalescencia do Hospital da Santa Creu (1629-1680) e a igreja de Belém (1681-1732). O primeiro, o trabalho de Pere Pau Ferrer, tem um esquema claustral, com dois níveis, arcos de meio ponto, pilastras dórico-toscanas, abóbadas arqueadas e balaustradas no segundo nível. A igreja jesuíta da Mãe de Deus de Belém, obra de Josep Juli, tem uma planta congregacional – no estilo do Gesù -, uma nave longitudinal com abóbada de berço, uma entrada nártex sob o coro e capelas intercomunais, cada uma com uma cúpula elíptica com uma lanterna. A fachada tem um forro romboide, uma porta quadrada, uma rosácea e um retábulo com colunas de Salomon e uma abertura clássica, mas barroca, com entradas e entrelaçadas, ladeada por duas estátuas de Santo Inácio de Loyola e São Francisco de Borja, Andreu Sala. O modelo de Belém foi seguido pela igreja de Sant Sever (1698-1705), a obra de Jaume Arnaudies, que corresponde ao traçado original e Jeroni Escarabatxeres à conclusão da fachada e da decoração interior. É de pequenas proporções (23 x 12 m), divididas em três corpos verticais para pilares grandes, com um corpo central de maior altura que abriga um nicho com a imagem do santo.

Nesse período, pe. Josep de la Concepció trabalhou, chamado de Tracista, um carmelita descalço que desenvolveu um estilo barroco clássico, com alguma influência vitruviana. Entre 1668 e 1688 ele construiu o Palácio Virrei, no Pla de Palau, a reforma de um antigo armazém de mercadorias conhecido como Hala dels Draps, com uma planta quadrangular com um pátio central, três níveis com varandas e fachada com elementos góticos. Em 1675 ele adaptou a sala do capítulo da Catedral de Barcelona como uma capela de Sant Oleguer, em estilo gótico, para não romper a linha do templo, e um sepulcro barroco para o santo, com uma estátua de Pere Sanglada. Em 1687, ele realizou a igreja carmelita descalça de Nossa Senhora da Graça e São José, aninhada por Josepets, na praça de Lesseps, com uma única nave, capelas intercomunicadas, abóbada de canhão com lunetas, falso transepto e cúpula sem tambor. Possui três arcos de entrada, frontão, entablamento e um campanário perpendicular à fachada.

A partir desta época também existem vários palácios: o Palácio Dalmases – atual edifício do Culturalmnium Cultural – na Rua Montcada, tradição gótica por sua distribuição em torno de um pátio central com escadas e dois andares, apresenta uma fachada com janelas quebradas e gárgulas e um pátio com colunas salomônicas e muralhas; O Palácio Marimon ou o Marquês de Caldes de Montbui se destaca por seu pátio central com uma galeria de ângulo reduzido de estilo toscano; O Palácio Maldà tem uma fachada curva para a sua adaptação à rua, feita de pequenos silhares, e um salão de vários andares com decoração rococó; A casa dos Gremi de Revenedors (1685) destaca-se pelo sgrafite na fachada.

Durante este período, as casas de fazenda abandonaram progressivamente as linhas góticas, com a introdução de novos elementos como portas inclinadas, janelas geminadas, suportes e câmaras. Alguns expoentes são: Can Masdeu, na Horta; Pode Trilla, em Gràcia; Pode Carabassa, na Horta; e pode Mariner, também na Horta.

Na área urbana, no século XVII, a muralha da cidade foi novamente ampliada com a construção de cinco novas portas (Sant Sever, Talleres, Sant Antoni, Sant Pau e Santa Madrona – esta última uma reconstrução do século XIV), ruas foram pavimentada, foram instalados esgotos, foram construídas fontes de água potável e realizadas obras de melhoria no porto. Construiu-se também uma ponte que unia as duas torres da porta decumana da muralha romana, junto ao Palácio Episcopal (1614), formada por dois arcos reduzidos, a inferior com uma passarela com balaustrada e a superior com um corpo com cinco varandas com varandas em arco de meia ponta emolduradas por pilastras dóricas; Ele foi demolido em 1823.

Século XVIII
Neste século, as formas barrocas continuaram, mas mais temperadas, não tão exuberantes como no século anterior. A linguagem arquitetônica tornou-se mais classicista, com um componente mais barroco (Sant Miquel del Port) ou mais acadêmico (igreja de La Mercè), até culminar no neoclassicismo que se desenvolveu entre o final do século e começos do século XIX.

A chegada dos Bourbons gerou na arquitetura uma série de obras de engenharia militar, como os castelos de Montjuïc e Ciutadella, ou mesmo igrejas como a de Sant Miquel del Port em Barceloneta (1753). O Castelo de Montjuïc, uma pequena fortaleza do século 17 construída pela Guerra dos Ceifadores, foi expandida e remodelada por Juan Martín Cermeño entre 1751 e 1779, com uma forma pentagonal e grandes túmulos e bastiões, com influência Vaubaniana; Em 1960, foi convertido em Museu Militar, com uma reforma de Joaquim de Ros e Ramis.

Para a construção da Ciutadella, 1.200 casas foram destruídas no distrito de Ribera – chegando a 4 500 pessoas sem casa e sem compensação -, assim como os conventos de San Agustín e Santa Clara, e o Rec Comtal foi desviado. Obras de Joris Prosper Van Verboom, tinham uma forma pentagonal, também com influência vaubana. Sua principal característica é o edifício arsenal, a atual sede do Parlamento da Catalunha; o palácio do governador, o atual Instituto Verdaguer; e a capela, agora uma paróquia militar. Esta capela, projetada por Alexandre de Rez em 1727, apresenta um portal classicista com uma gravura semicircular, no estilo da igreja da Visitação de Paris.

As primeiras igrejas foram de sobrevivência barroca: entre 1705 e 1716, a igreja de Sant Sever e Sant Carles Borromeu foi construída – atualmente de Sant Pere Nolasc – na Plaça de Castella, na ordem das cidades. Tem uma nave única, com domo e cúpula semisférica, e um claustro toscano com abóbadas arqueadas. Entre 1721 e 1752 a igreja de Sant Felip Neri foi construída, na praça homônima, por Pere Bertran e Salvador Ausich. Possui nave única, cruzeiro, capelas intercomunicantes, abside retangular e fachada de layout mixtilina, com início de engate semicircular e acabamento. Pere Bertran é também a igreja de Sant Agustí Nou (1728), um navio congregacional com capelas intercomunicadas, uma cúpula com uma lanterna, uma abóbada de canhão e uma abside semicircular. A fachada é de Pere Costa (1735), com narração de cinco arcos de meio ponto, com frontão mixtiline e cúpula elíptica, feita apenas na parte inferior, enquanto a parte superior ainda está inacabada. Em 1735 foi levantada a igreja de Santa Marta, na Riera de Sant Joan, anexada a um hospital de peregrinos do mesmo nome; afetada pela abertura da Via Laietana, foi demolida em 1911, embora a fachada foi preservada e mudou-se para o edifício do convento do Hospital de la Santa Cruz e San Pablo, onde permanece.

Entre 1736 e 1743, foi construída a Casa de la Caritat (atual Centro de Cultura Contemporânea de Barcelona), localizada em um antigo mosteiro medieval de monges agostinianos bombardeados em 1651, que abrigava um complexo de várias dependências dispostas em torno de uma grande praça. pátio moldado e claustro de altura dupla com arcadas toscanas, agora conhecido como pátio Manning. No século XIX, a igreja neogótica de Santa Maria de Montalegre foi incorporada, assim como outro chamado pátio das mulheres.

A igreja de San Miguel del Puerto (1753), de Pedro Martín Cermeño, tem uma influência italiana, especialmente Maderno e Della Porta, e tem uma fachada tripartida com um corpo central elevado com um frontão triangular – que denota a influência do Gesù- e uma escultura de Sant Miquel de Pere Costa; A planta era quadrada, com uma cúpula central em quatro pilares, mas foi reformada por Elies Rogent em 1863, a data em que expandiu o espaço da igreja e distribuiu-a em três naves, com uma nova cúpula sobre um falso navio de cruzeiro.

Um dos melhores expoentes do barroco religioso foi a igreja de La Mercè (1765-1775), de Josep Mas i Dordal, que substituiu outra ordem gótica dos mercedaris. Tem uma única nave com capelas laterais intercomunicadas, seguindo o esquema das igrejas contra-reformistas catalãs, um cruzeiro em forma de cúpula e um camelo no presbitério. A fachada denota a influência de Sant Andreu del Quirinal de Bernini, com paredes laterais curvas, com frontão semicircular, roseta e frontão triangular superior. Na cúpula, destaca-se a imagem de Nossa Senhora da Misericórdia, obra original de Maximí Sala destruída em 1936 e substituída por exemplar dos irmãos Oslé (Miquel e Llucià).

A partir de então, também existem duas igrejas paroquiais nos municípios vizinhos da cidade, hoje incorporadas como bairros: Sant Vicenç de Sarrià, por Josep Mas i Dordal, construído entre 1778 e 1816 sobre os restos de uma antiga igreja gótica de 1379 – construído por sua vez, em outro românico consagrado em 1147 -, possui três navios intercomunicados por arcos de meio ponto, com cabeceira plana e transepto com cúpula, além de capelas laterais; e o santuário de Santa Eulália de Vilapicina (1782), reforma de uma igreja do século X, tem abóbada abobadada e deck de dois lugares, fachada neoclássica decorada com grafite e coroada por um pequeno campanário.

A arquitetura civil, realizada principalmente por arquitetos acadêmicos, foi se aproximando gradualmente do Neoclassicismo, como é visto no Colégio de Cirurgia de Barcelona (1762-1764), de Ventura Rodríguez, com uma planta retangular dividida em duas áreas claramente diferenciadas: um anfiteatro circular que serviu como uma sala de aula de anatomia e uma área de unidades administrativas e de serviço. Em 1771, a nova fachada do palácio do vice-rei foi construída, projetada pelo conde de Roncali, totalmente neoclássica; Reformada novamente em 1846 por ocasião de uma visita de Isabel II, a data em que passou a ser o Palácio Real, foi destruída por um incêndio em 1875. Entre 1774 e 1802, o palácio de La Llotja, com um projeto de Joan Soler Faneca Do edifício gótico, era apenas a sala de contratação, em torno da qual foi erguido um novo edifício classicista que denota uma certa influência palladiana. Outro edifício ligado ao comércio foi a Alfândega, construída entre 1790 e 1792 pelo conde de Roncali, que apresenta traços classicistas, embora ainda denote a sobrevivência do decorativismo barroco; Tem uma fachada com três aberturas, nas extremidades com um frontão triangular e centro com uma circular, e uma decoração de estuque imitando o mármore.

Os palácios da época costumam ter um plano quadrangular, com um pátio central acessado por um salão principal, que geralmente se destaca por uma ampla escala de honra. Alguns expoentes são: o Palácio Virreina (1772-1778), a construção de Josep Ausich em um projeto de Manuel d’Amat e Junyent, vice-rei do Peru; o palácio Sessa-Larrard (1772-1778), de Josep Ribas i Margarit; o palácio Moja (1774-1789), de Josep Mas i Dordal; o palácio Marc de Reus (1775), de Joan Soler i Faneca; e o Palácio Savassona (1796), agora sede do Ateneu Barcelonès. Entre 1782 e 1784, o palácio episcopal também foi ampliado, com um novo edifício de fachada na Plaça Nova, por Josep Mas i Dordal. Também vale a pena mencionar a Casa del Gremi del Velers ou “casa de la Seda” (1758-1763), de Joan Garrido, um edifício de três andares que se destaca por sua decoração de sgraffiti, um bom exemplo do decorativismo barroco.

As casas de fazenda continuaram com as linhas delineadas no século anterior, com alguns elementos distintos, como a decoração do sgraffito ou dois telhados com coroamento de mixtiline. A construção com um cofre catalão também foi introduzida neste momento. Alguns exemplos são: Can Travi Nou, na Horta; Can Planas, em Les Corts, atualmente a famosa Masia del Futbol Club Barcelona; Pode Tusquets, em Gràcia; Can Fargas, na Horta; Pode Raspall, em Sarrià; Pode Rosés em Les Corts; Can Canet de la Riera, em Sarrià; Can Móra, na Horta; Pode Sert, em Gràcia; Villa Florida, em Sant Gervasi; e pode Querol, na Horta.

Na área urbana, vale destacar a construção, em 1753, do bairro de La Barceloneta, promovido pelo Marquês de la Mina, que também consertou e ampliou o porto e incentivou a instalação do primeiro sistema de iluminação pública. Entre 1776 e 1778 a urbanização de La Rambla foi realizada, e os passeios de San Juan e de Gràcia foram projetados, embora não tenham sido realizados até a virada do primeiro século e de 1820 a 1827 o segundo. Nova rua Carrer de la Rambla também foi elaborada, por iniciativa do Conde do Assalto (1778-1789). Em 1797 foi criado o Paseo Nuevo ou de la Explanada, localizado ao lado da Cidadela militar, uma ampla avenida cheia de choupos e azinheiras e decorada com fontes ornamentais – das quais a fonte do “Hércules”; principal espaço verde da cidade, mas desapareceu nas obras de urbanização do Parque Ciutadella.