Moderna architettura di Barcellona

L’architettura di Barcellona ha avuto un’evoluzione parallela a quella del resto dell’architettura catalana, e ha seguito in modo diverso le molteplici tendenze che hanno avuto luogo nel contesto della storia dell’arte occidentale. Nel corso della sua storia, Barcellona ha accolto varie culture e civiltà, che hanno contribuito con il loro concetto di arte e hanno lasciato la loro eredità per i posteri, dai primi coloni iberici, attraverso i coloni romani, i Visigoti e un breve periodo islamico, fino all’emersione nel Medioevo dell’arte, della lingua e della cultura catalana, con un primo periodo di splendore per l’arte catalana, dove le epoche romaniche e gotiche furono molto proficue per lo sviluppo artistico della regione.

Durante l’età moderna, quando la città era legata alla monarchia ispanica, gli stili principali erano il rinascimento e il barocco, sviluppati dalle proposte dei paesi diffusori di questi stili, principalmente l’Italia e la Francia. Questi stili sono stati applicati con diverse varianti locali e, sebbene alcuni autori affermino che non si trattava di un periodo particolarmente splendido nell’evento artistico della città, la qualità delle opere era in accordo con quella dell’intera città. Stato, mentre in quantità era un periodo abbastanza produttivo, anche se la maggior parte delle realizzazioni non è arrivata al momento attuale.

Età Moderna
In questo periodo, Barcellona divenne parte del nuovo Regno di Spagna che emerse dall’unione delle Corone di Castiglia e Aragona. Era un periodo di rotazione tra periodi di prosperità e crisi economica, in particolare per le epidemie di peste del 16 ° secolo e conflitti sociali e bellici come la Guerra dei Mietitori e la Guerra di Successione tra il XVII e il XVIII secolo, sebbene nel nel secolo scorso, l’economia è cresciuta a causa dell’apertura degli scambi con l’America e l’inizio dell’industria tessile. La città era ancora allineata sulle sue mura – l’unica estensione era per la spiaggia, nel quartiere della Barceloneta -, anche se alla fine del periodo aveva quasi 100.000 abitanti. Artisticamente, è stato il Rinascimento e il periodo barocco, stili in cui sono stati costruiti numerosi palazzi e chiese.

Rinascimento
Artisticamente, anche se alcuni autori parlano di un certo declino, è stata un’era abbastanza produttiva, anche se non c’è stata una vera creazione indigena, dal momento che entrambe le forme e gli stili artistici, e spesso gli stessi artisti, provenivano dall’esterno. In ogni caso, le innovazioni del Rinascimento italiano arrivarono tardi, verso la fine del 16 ° secolo, e nel frattempo sopravvissero le forme gotiche. L’architettura rinascimentale enfatizzò il ritorno alle forme classiche, con l’uso di archi di punto medio, colonne di comando classiche, volte a cassonetto con cassette e cupole arancioni di gamma media. La pianta era centrale, con spazi aperti e forme armoniche basate su rigorose proporzioni matematiche.

La sopravvivenza dello stile gotico è illustrata in esempi come la facciata della chiesa di Sant Miquel (1519) – attualmente adiacente a una parete laterale della Basilica de la Mercè -, dai maestri delle opere Gabriel Pellicer e Pau Mateu e dallo scultore francese René Ducloux, con un portale gotico con pilastri laterali corinzi e nicchie di trafori gotici. In questo periodo numerose riforme e aggiunte furono apportate anche alla chiesa del convento domenicano di Santa Caterina: nell’edificio gotico fu aggiunta la cappella della Natività nel 1529; Nel 1534, la cappella della confraternita del barbiere; nel 1545 l’alto coro e un tabernacolo; nel 1567 la cappella del Roser; e nel 1602 la cappella di Sant Raimon de Penyafort, opera di Pere Blai, già in un classicismo totalmente rinascimentale. Tra il 1540 e il 1587 la chiesa di Santa Maria de Vallvidrera fu ricostruita su un antico edificio romanico del X secolo; Di sopravvivenza gotica, ha una sola navata con testata poligonale e campanile quadrangolare.

Le innovazioni del Rinascimento stavano lentamente penetrando, dando vita a edifici ibridi tra il gotico e il rinascimento, come il Convento degli angeli e la torta della croce (1562-1566), di Bartomeu Roig: la chiesa era di una nave con tre sale abusive e poligonale abside; Al momento è sede dell’istituzione Foment de les Decoratives Arts. Nel 1566, fu costruita nella parte inferiore della casa di Mateu Roig, su Carrer Sant Pere més Alt, la cappella di Sant Cristòfol, che combina le finestre gotiche con un portale classicista a forma rettangolare, incorniciato da colonne ioniche e un frontone triangolare coronato da acroteris con sfere di pietra.

In campo civile, nel XVI secolo vennero eseguiti numerosi lavori all’Ospedale della Santa Cruz: tra il 1509 e il 1512 fu costruita la Sala di Santa Magdalena nell’ala est e tra il 1511 e il 1518 furono eseguiti lavori nell’ala ad ovest, dove il nuovo portale di accesso, progettato da Antoni Cuberta e Antoni Papiol, era ospitato come un ibrido gotico-rinascimentale; Tra il 1568 e il 1575 furono costruite le scale monumentali che collegavano i piani superiori con il patio, di Joan Safont. Un altro edificio civile fu quello dell’Università di Barcellona (1536-1592), situato nel Portale di Santa Anna, in cima alla Rambla, da Tomàs Barsa, che nel 1720 fu trasformato in un militare da caserma e rovesciato nel 1843 Nel 1546, fu costruita Pia Almoina – attualmente Museo Diocesano di Barcellona – una benefica carità per i poveri, situata vicino alla cattedrale. L’edificio si trovava sui resti del muro romano e l’edificio originale conserva il corpo con una copertura in due acque, che evidenzia la galleria del corridoio al piano superiore e il portale del punto centrale. Tra il 1549 e il 1557 fu costruito il Palazzo del Luogotenente, attuale Archivio della Corona d’Aragona, da Antoni Carbonell. Ha una facciata gotica con una torre a punta e finestre miste, allineate orizzontalmente e verticalmente. L’edificio è quadrangolare, con un patio altrettanto quadrato, con archi in carpanel e una galleria superiore con archi a mezzo punto su colonne toscane. In questo secolo è culminata la ristrutturazione del Palazzo Reale con la costruzione del Mirador de Martí l’Humà (1555), una torre rettangolare di cinque piani con gallerie di archi a mezzo punto che si stagliano sul corpo dell’edificio, su il Saló del Tinell.

Una delle prime costruzioni di uno spirito del tutto rinascimentale fu la Sala del Trentenario della Casa della Città (1559), che comprendeva una galleria con portico classicista, che fu aggiunta nel 1580 a una porta di influenza seriale, composta da un semicircolare arco incorniciato da pilastri retro-a-schiena e un fregio con triplette e metope, decorato con scudi e trofei. Il Trentenario fu distrutto nel 1830 durante la costruzione della nuova facciata neoclassica, e in parte ricostruito nel 1929. Durante questo periodo, l’edificio del municipio di Barcellona fu anche ampliato con la cappella, le scrivanie e il cortile interno con la galleria alta (1577) .

Il principale esponente del nuovo stile fu la nuova facciata del Palau de la Generalitat (1596-1619), di Pere Blai, ispirata ai modelli romani di Antonio da Sangallo e Miquel Àngel. Il palazzo fu ampliato tra il 1526 e il 1600 con diversi edifici adiacenti, per occupare l’intera isola. La casa d’oro (1526), ​​il Patio de los Naranjos (1532, Antoni Carbonell e Pau Mateu), il mercato di Poni (1536-1544), il mercato di Levante (1547) e il concistoro di Nou (1570-1577), Pere Ferrer) . Tra il 1596 e il 1619 Blai costruì la nuova facciata della Plaça de Sant Jaume e riformò la cappella di Sant Jordi – attuale Saló de Sant Jordi -, a tre navate della stessa altezza – nello stile dell’atrio o “pavimento del soggiorno” -, con pilastri quadricolari di ordine dorico-toscano, volte ad arco e cupola ellittica sulla crociera, per le sue linee severe denota l’influenza herreriana, la facciata ha tre corpi, quello centrale più largo dei lati, incorniciato da due pilastri corinzi, e con quattro livelli: un seminterrato imbottito, un altro con trabeazione e finestre con piedistalli curvi e triangolari alternati, un altro con una cornice e piccole finestre – alcuni ciechi -, e un altro con trabeazione e balaustra.Il portale è dorico con un arco semicircolare, con trabeazione e una nicchia con lo scudo della Generalitat: nel XIX secolo, una scultura di Sant Jordi di Andreu Aleu è stata aggiunta a lui.La facciata è coperta da una cupola con una torcia elettrica, coperto di gree n e tessere gialle.

Per quanto riguarda i palazzi privati, presentano una tipologia basata su un patio interno con scale, atrio e galleria superiore, decorati con grutescs e trafori gotici. La casa Bassols, attualmente nel palazzo Pignatelli e la sede del Royal Artistic Circle, sono gli esponenti di questo; il palazzo dei Centelles (1514); e la casa Gralla (1506) di Mateu Capdevila, demolita nel 1856. Vale anche la pena di ricordare le case delle assi di caldaie e calzolai, che furono trasferite dalle loro vecchie posizioni, da dove sarebbero state demolite, alla piazza di Sant Felip Neri, creando in questo luogo un gruppo di case in stile rinascimentale. Altri esponenti sono: la casa Clariana-Padellàs (1497-1515), ora sede del Museo Storico di Barcellona, ​​che fu trasferito da Mercaders Street a Plaça del Rei durante l’apertura della Via Laietana; e la casa di Ardiaca (1490-1514), che in precedenza ospitava l’arcidiacono della cattedrale ed è ora sede dell’Istituto municipale di storia e dell’Archivio storico della città, dopo aver aderito a questo edificio con la prossima casa del Decano in il diciannovesimo secolo, quando fu creato il chiostro interno per cui l’accesso all’edificio è al giorno d’oggi.

Nel XVI secolo le fattorie continuarono ad essere fatte preferibilmente in stile gotico, sebbene a poco a poco il nuovo stile fu introdotto, principalmente in parti della facciata come porte, finestre, gallerie e portici, che incorporavano decorazioni scultoree, generalmente grutescs. Tra il XVI e il XVII secolo molti di loro furono fortificati, a causa della pirateria e del brigantaggio. D’altra parte, l’arricchimento dei proprietari grazie alla sentenza di Guadalupe che pose fine alla Guerra delle Remences portò all’abbellimento di numerose fattorie. Alcuni esponenti sono: Can Mestres, a Vallvidrera – rappresentata nel XVIII secolo -; Ca la Armera, a Sant Andreu; Può Valent, anche a Sant Andreu; e Can Planas, a Sant Martí.

Per quanto riguarda l’urbanistica, il muro del Mare fu ampliato nella prima metà del XVI secolo, dove furono costruiti i bastioni di Llevant, Torre Nova, Sant Ramon e Migdia. D’altra parte, la principale riforma urbana è stata intorno alla cattedrale, dove è stata aperta la Plaza de la Seu, di fronte al portale principale della cattedrale (1546), così come la Plaza de San Iu, con uno spazio ridotto il Palau Reial Major. Lo stesso palazzo smantellò una parte – il cortile e le ali nord ed est – che fu trasferita dalla Corona per servire come quartier generale dell’Inquisizione – l’attuale Museo Frederic Marès – mentre il resto fu convertito in Audizione Reale nel 1542.

D’altra parte, durante il XV e XVI secolo fu costruito un porto artificiale che coprì finalmente le esigenze dell’importante centro commerciale che era Barcellona: paradossalmente, durante lo splendore del commercio catalano per il Mediterraneo, Barcellona non aveva un porto preparato per il volume del porto che era solito in città. Il vecchio porto ai piedi del Montjuïc era stato abbandonato e la città aveva solo la spiaggia per ricevere passeggeri e merci. Le barche di grande pescaggio dovevano essere scaricate per mezzo di barche e corde. Alla fine, nel 1438, fu ottenuto un permesso reale per costruire un porto: prima, una nave carica di pietre affondò per servire come base sul muro che collegava la spiaggia con l’isola di Maians; Rinforzato il muro nel 1477, si estese sotto forma di frangiflutti nel 1484. Verso la metà del XVI secolo il porto fu ampliato prima della campagna iniziata da Carlo I contro la Tunisia. Alla fine del secolo, il pontile aveva una lunghezza di 180 m per 12 di larghezza. Nuovi lavori di miglioramento nel 17 ° secolo hanno dato la fine a un porto in condizioni per la città.

Barocco
XVII secolo
Come nel Rinascimento, l’arte del tempo seguiva le correnti dall’esterno. Come per le innovazioni del Rinascimento, il Barocco in Catalogna gradualmente penetrò, con la sopravvivenza dei tipi precedenti e un nuovo mix stilistico nell’esecuzione dei lavori. Anche così, il barocco catalano è una struttura più semplice, semplice, non ricaricata come nel barocco italiano, ed è più evidente nella decorazione che nelle linee, che seguono la linea classica. Praticamente fino al 1660, il classicismo rinascimentale sopravvisse, che fu sostituito da un “salomon decorativista” barocco fino al 1705, quando l’architettura divenne più accademica fino a portare al neoclassicismo.

L’architettura barocca assumeva forme più dinamiche, con una decorazione esuberante e un senso scenografico di forme e volumi. La modulazione dello spazio è stata considerata importante, con preferenza per le curve concave e convesse, con particolare attenzione ai giochi ottici (trompe-l’œil) e al punto di vista dello spettatore. In coesistenza con l’ideologia controriformista, l’arte divenne propagandistica e fu messa al servizio dell’ostentazione del potere, politico e religioso.

Le prime opere del secolo erano ancora in un classicismo rinascimentale, come nel caso del convento di San Francisco de Paula (1597-1644), con una chiesa a navata unica con cappelle laterali, campanile rettangolare e chiostro a due piani con Colonne doriche al basso e ioniche al superiore. Seguì il convento di La Mercè (1637-1651), dove enfatizzò il chiostro – attualmente incorporato nell’edificio del Capitanato Generale della Quarta regione militare – di Jeroni Santacana, con quattro arcate a mezzo punto con colonne toscane, galleria superiore con doppio arco più in basso, con colonne ioniche, e un livello di balconi.

Altri esponenti sono: il convento della SS. Trinità (1619), i Trinitari, una riforma della chiesa gotica – attualmente la parrocchia di Sant Jaume -, in cui è stata aggiunta la pianta gesuitica, con crociera, presbiterio e cappelle laterali intercomunali; il convento agostiniano di Santa Monica (1626-1636), la cui chiesa – riformata nel 1887 da Joan Martorell e distrutta nel 1936 – seguì lo stesso schema del precedente, mentre il chiostro – unica parte conservata, centro d’arte presente – ha due piani con portici su pilastri; il convento dei Bonsucces (1626-1635), ora sede del distretto di Ciutat Vella; e la chiesa di Sant Genis dels Agudells (1671), che sostituì uno del 10 ° secolo, con una nave con un crocifisso e un campanile piramidale quadrato con una canonica e un cimitero.

L’incorporazione di forme barocche ebbe più successo nella decorazione che nel linguaggio architettonico proprio, come si può vedere nella generalizzazione dell’uso delle colonne solomoniche. Buoni esempi sono la Casa de Convalescencia dell’Ospedale della Santa Creu (1629-1680) e la chiesa di Betlemme (1681-1732). Il primo, opera di Pere Pau Ferrer, ha uno schema claustrale, con due livelli, archi a mezzo punto, pilastri dorico-toscani, volte ad arco e balaustre al secondo livello. La chiesa gesuita della Madre di Dio di Betlemme, opera di Josep Juli, ha una pianta congregazionale – nello stile del Gesù -, una navata longitudinale con volta a botte, un nartece d’ingresso sotto il coro e cappelle intercomunali, ciascuna con una cupola ellittica con una torcia elettrica. La facciata ha un’imbottitura romboidale, una porta quadrata, un rosone e una pala d’altare con colonne di Salomone e un’apertura classica ma barocca, con antipasti e intrecciati, affiancata da due statue di Sant’Ignazio di Loyola e San Francesco di Borja, Andreu Sala. Il modello di Betlemme fu seguito dalla chiesa di Sant Sever (1698-1705), opera di Jaume Arnaudies, che corrisponde al layout originale e Jerona Escarabatxeres alla conclusione della facciata e della decorazione interna. È di piccole proporzioni (23 x 12 m), diviso in tre corpi verticali per pilastri di grandi dimensioni, con un corpo centrale di maggiore altezza che ospita una nicchia con l’immagine del santo.

In questo periodo, p. Josep de la Concepció lavorò, chiamò il Tracista, un carmelitano scalzo che sviluppò uno stile barocco classico, con qualche influenza vitruviana. Tra il 1668 e il 1688 costruì il Palazzo Virrei, nel Pla de Palau, la riforma di un vecchio magazzino di merci noto come Hala dels Draps, con pianta quadrangolare con cortile centrale, tre livelli con balconi e facciata con elementi gotici. Nel 1675 adattò la sala capitolare della Cattedrale di Barcellona come una cappella di Sant Oleguer, in stile gotico per non sfondare la linea del tempio, e un sepolcro barocco per il santo, con una statua di Pere Sanglada. Nel 1687, eseguì la chiesa carmelitana scalza della Madonna delle Grazie e di San Giuseppe, incastonata da Josepets, nella piazza di Lesseps, con un’unica navata, cappelle intercomunicanti, volta di cannone con lunette, transetto falso e cupola senza tamburo La facciata ha tre archi di ingresso, frontone, trabeazione e un campanile a campanile perpendicolare alla facciata.

Da questo momento ci sono anche diversi palazzi: il Palazzo Dalmases – attuale edificio di Òmnium Cultural – in via Montcada, una tradizione gotica per la sua distribuzione intorno a un cortile centrale con scale e due piani, presenta una facciata con finestre e gargoyle modellati rotti, e un patio con colonne e bastioni salomonici; Il palazzo Marimon o il marchese di Caldes de Montbui si distingue per il cortile centrale con una galleria ad angolo ridotto di stile toscano; Il palazzo di Maldà ha una facciata curva per il suo adattamento alla strada, fatto di piccoli conci, e una sala a più piani con decorazioni rococò; La casa dei Gremi de Reveningors (1685) si distingue per gli sgraffiti sulla facciata.

Durante questo periodo, le case coloniche abbandonarono progressivamente le linee gotiche, con l’introduzione di nuovi elementi come porte inclinate, finestre geminate, mensole e camere. Alcuni esponenti sono: Can Masdeu, in Horta; Can Trilla, in Gràcia; Can Carabassa, in Horta; e Can Mariner, anche a Horta.

Nell’area urbana, nel diciassettesimo secolo, le mura della città furono di nuovo espanse con la costruzione di cinque nuove porte (Sant Sever, Talleres, Sant Antoni, Sant Pau e Santa Madrona – quest’ultima una ricostruzione del 14 °), le strade furono pavimentati, sono state installate fognature, sono state costruite sorgenti di acqua potabile e sono stati effettuati lavori di miglioramento nel porto. Fu anche costruito un ponte che univa le due torri della porta decumana del muro romano, accanto al Palazzo Vescovile (1614), formato da due archi ridotti, l’inferiore con una passerella con balaustra e la parte superiore con un corpo con cinque balconi con balconi a sesto acuto incorniciati da pilastri dorici; Fu demolito nel 1823.

Secolo XVIII
In questo secolo le forme barocche continuarono, ma più temperate, non così rigogliose come nel secolo precedente. Il linguaggio architettonico divenne più classico, con una componente più barocca (Sant Miquel del Port) o più accademico (chiesa di La Mercè), fino a culminare nel neoclassicismo che si sviluppò tra la fine del secolo e gli inizi del XIX.

L’arrivo dei Borboni ha generato nell’architettura una serie di opere di ingegneria militare, come i castelli di Montjuïc e Ciutadella, o anche chiese come quella di Sant Miquel del Port a Barceloneta (1753). Il castello di Montjuïc, una piccola fortezza del XVII secolo costruita dalla Guerra dei Razziatori, fu ampliato e ristrutturato da Juan Martín Cermeño tra il 1751 e il 1779, con una forma pentagonale e grandi tombe e bastioni, con influenza Vaubaniana; Nel 1960 fu trasformato in un museo militare, con una riforma di Joaquim de Ros e Ramis.

Per la costruzione della Ciutadella sono state distrutte 1.200 case nel quartiere Ribera – raggiungendo 4 500 persone senza casa e senza indennizzo – così come i conventi di San Agustín e Santa Clara, e il Comtal Rec è stato messo da parte. Opere di Joris Prosper Van Verboom, avevano una forma pentagonale, anche con influenza vaubaniana. La sua caratteristica principale è l’edificio dell’arsenale, l’attuale sede del Parlamento della Catalogna; il palazzo del governatore, l’attuale Istituto Verdaguer; e la cappella, ora una parrocchia militare. Questa cappella, progettata da Alexandre de Rez nel 1727, presenta un portale classicista con una stampa semicircolare, nello stile della chiesa della Visitazione di Parigi.

Le prime chiese erano di sopravvivenza barocca: tra il 1705 e il 1716, fu costruita la chiesa di Sant Sever e Sant Carles Borromeu – attualmente di Sant Pere Nolasc – in Plaça de Castella, nell’ordine delle città. Ha una sola navata, con cupola semisferica e cupola, e un chiostro toscano con volte ad arco. Tra il 1721 e il 1752 fu costruita la chiesa di Sant Felip Neri, nell’omonima piazza, da Pere Bertran e Salvador Ausich. Ha una sola navata, crociera, cappelle intercomunicanti, abside rettangolare e facciata a pianta mixtilina, con inizio di aggancio e finitura semicircolari. Pere Bertran è anche la chiesa di Sant Agustí Nou (1728), una nave congregazionale con cappelle intercomunicanti, una cupola con una torcia elettrica, una volta di cannone e un’abside semicircolare. La facciata è di Pere Costa (1735), con la narrazione di cinque archi a mezzo punto, con un frontale mixtiline e una cupola ellittica, realizzati solo in basso, mentre quello superiore è ancora incompiuto. Nel 1735 fu eretta la chiesa di Santa Marta, sulla Riera de Sant Joan, annessa a un ospedale di pellegrini con lo stesso nome; colpita dall’apertura della Via Laietana, fu demolita nel 1911, anche se la facciata fu preservata e trasferita all’edificio del convento dell’Ospedale della Santa Cruz e di San Pablo, dove rimane.

Tra il 1736 e il 1743 fu costruita la Casa de la Caritat (l’attuale Centro di Cultura Contemporanea di Barcellona), situato in un ex monastero medievale dei monaci agostiniani bombardato nel 1651, che ospitava un complesso di diverse dipendenze disposte intorno ad una grande piazza- patio sagomato e chiostro a doppia altezza con portici toscani, ora noto come patio Manning. Nel diciannovesimo secolo fu incorporata la chiesa neogotica di Santa Maria de Montalegre, così come un altro chiamato patio delle donne.

La chiesa di San Miguel del Puerto (1753), di Pedro Martín Cermeño, ha un’influenza italiana, in particolare Maderno e Della Porta, e ha una facciata tripartita con un corpo centrale rialzato con un frontone triangolare – che denota l’influenza del Gesù- e una scultura di Sant Miquel de Pere Costa; La pianta era quadrata, con una cupola centrale su quattro pilastri, ma fu riformata da Elies Rogent nel 1863, data in cui espanse lo spazio della chiesa e la distribuì in tre navate, con una nuova cupola su una falsa nave da crociera.

Uno dei migliori esponenti del barocco religioso fu la chiesa di La Mercè (1765-1775), di Josep Mas i Dordal, che sostituì un altro ordine gotico dei mercedari. Ha una sola navata con cappelle laterali intercomunicanti, seguendo lo schema delle chiese controriformiste catalane, una crociera a forma di cupola e un cammello sul presbiterio. La facciata denota l’influenza di Sant Andreu del Quirinale di Bernini, con pareti laterali curve, con un frontone semicircolare, rosone e frontone triangolare superiore. Sulla cupola spicca l’immagine di Nostra Signora della Misericordia, un’opera originale di Maximí Sala distrutta nel 1936 e sostituita da una copia dei fratelli Oslé (Miquel e Llucià).

Da questo momento ci sono anche due chiese parrocchiali nei comuni limitrofi della città, oggi incorporati come quartieri: Sant Vicenç de Sarrià, di Josep Mas i Dordal, costruito tra il 1778 e il 1816 sui resti di una precedente chiesa gotica del 1379 – costruita a sua volta un altro romanico consacrato nel 1147 – ha tre navi intercomunicate da archi a mezzo punto, con testata piatta e transetto con cupola, oltre a cappelle laterali; e il santuario di Santa Eulalia di Vilapicina (1782), la riforma di una chiesa del X secolo, ha una volta a botte e una piattaforma a due posti, e una facciata neoclassica decorata con graffiti e coronata da un piccolo campanile.

L’architettura civile, realizzata principalmente da architetti accademici, si stava gradualmente avvicinando al neoclassicismo, come si vede nel College of Surgery di Barcellona (1762-1764), di Ventura Rodríguez, con una pianta rettangolare divisa in due aree chiaramente differenziate: un anfiteatro circolare quello serviva come un’aula di anatomia e un’area di unità amministrative e di servizio. Nel 1771 fu costruita la nuova facciata del palazzo del Viceré, progettata dal conte di Roncali, completamente neoclassica; Riformata di nuovo nel 1846 in occasione di una visita di Isabella II, la data in cui era il Palazzo Reale, fu distrutta da un incendio nel 1875. Tra il 1774 e il 1802, il palazzo di La Llotja, con un progetto di Joan Soler io Faneca. Dall’edificio gotico era solo la stanza dei contratti, attorno alla quale fu eretto un nuovo edificio classicista che denota una certa influenza palladiana. Un altro edificio legato al commercio era la dogana, costruita tra il 1790 e il 1792 dal conte di Roncali, che presenta caratteristiche classiciste, sebbene denoti ancora la sopravvivenza del decorativismo barocco; Ha una facciata con tre aperture, alle estremità con un frontone triangolare e centro con una circolare, e una decorazione a stucco che imita il marmo.

I palazzi del tempo di solito hanno una pianta a pianta quadrangolare, con un cortile centrale a cui si accede da una sala principale, che di solito si distingue per un’ampia scala d’onore. Alcuni esponenti sono: il Palazzo Virreina (1772-1778), la costruzione di Josep Ausich su un progetto di Manuel d’Amat e Junyent, viceré del Perù; il palazzo Sessa-Larrard (1772-1778), di Josep Ribas i Margarit; il palazzo Moja (1774-1789), di Josep Mas i Dordal; il palazzo Marc de Reus (1775), di Joan Soler i Faneca; e il Palazzo Savassona (1796), ora sede dell’Ateneo Barcelonès. Tra il 1782 e il 1784 fu anche ampliato il palazzo episcopale, con un nuovo edificio di facciata in Plaça Nova, di Josep Mas i Dordal. Vale anche la pena menzionare la Casa dels Gremi dels Velers o “casa de la Seda” (1758-1763), di Joan Garrido, un edificio di tre piani che si distingue per la decorazione degli sgraffiti, un buon esempio di decorativismo barocco.

Le masserie continuarono con le linee delineate nel secolo precedente, con alcuni elementi distintivi come la decorazione a graffito o tetti a due tegole con coronamento di mixtiline. La costruzione con una volta catalana è stata introdotta anche in questo momento. Alcuni esempi sono: Can Travi Nou, in Horta; Can Planas, a Les Corts, attualmente il famoso Masia del Futbol Club Barcelona; Can Tusquets, in Gràcia; Can Fargas, in Horta; Raspall può, in Sarrià; Can Rosés a Les Corts; Can Canet de la Riera, in Sarrià; Can Móra, in Horta; Can Sert, in Gràcia; Villa della Florida, a Sant Gervasi; e Can Querol, in Horta.

Nell’area urbana, vale la pena sottolineare la costruzione nel 1753 del quartiere di La Barceloneta, promosso dal marchese de la Mina, che ha anche riparato e ampliato il porto e ha incoraggiato l’installazione del primo sistema di illuminazione pubblica. Tra il 1776 e il 1778 fu eseguita l’urbanizzazione della Rambla e furono progettate le passeggiate di San Juan e de Gràcia, anche se non furono eseguite fino alla fine del primo secolo e dal 1820 al 1827 la seconda. Anche la nuova strada Carrer de la Rambla fu redatta, per iniziativa del Conte d’Assalto (1778-1789). Nel 1797 fu creato il Paseo Nuevo o de la Explanada, situato vicino alla Cittadella militare, un ampio viale pieno di pioppi e lecci e decorato con fontane ornamentali – di cui la fonte dell ‘”Ercole” – Per un certo periodo fu il il principale spazio verde della città, ma è scomparso nei lavori di urbanizzazione del Parco della Ciutadella.