Uma categoria de belas artes, a arte gráfica abrange uma ampla gama de expressões artísticas visuais, tipicamente bidimensionais, isto é, produzidas numa superfície plana. O termo geralmente se refere às artes que dependem mais da linha ou do tom do que da cor, especialmente do desenho e das várias formas de gravação; entende-se, por vezes, referir-se especificamente a processos de impressão, tais como gravação de linha, tinta aquatint, ponto seco, gravura, mezzotint, monotipo, litografia e serigrafia (serigrafia, serigrafia). A arte gráfica inclui ainda caligrafia, fotografia, pintura, tipografia, computação gráfica e encadernação. Também engloba planos e layouts elaborados para projetos de interiores e arquitetura.
Tipologia das Artes Gráficas
As artes gráficas estão divididas em dois grupos principais:
No caso de processos puramente fotográficos, as imagens são formadas pela exposição à luz a documentos sensíveis e são tornadas permanentes por processos adequados.
No processo de impressão, os produtos impressos resultam do fato de que uma forma de impressão é fornecida com cores e é colocada no substrato a ser impresso pressionando. Dependendo do tipo de impressão, uma distinção entre alta pressão, impressão planográfica, impressão em baixo relevo e estêncil: Quando alta pressão, as áreas de impressão do formulário são mais altas do que as não impressas e, portanto, usadas apenas com o rolo de a folha de papel em contato (corte de madeira, Autotypie etc.). No caso da impressão planográfica, as áreas de impressão do molde estão em um plano com as extremidades não imprimíveis, as últimas – que são mantidas úmidas no estado aguado – repelem a cor rica (giz, caneta e tinta) e fotolitografia. e -Algraphie, leve pressão). Na impressão por gravura, as áreas de impressão na forma são mais profundas do que as extremidades não impressas, das quais o excesso de cor aplicada é removido, enquanto os recessos os retêm (gravura, gravura, heliogravura, gravura em pedra, guilloche, etc.). Ao imprimir, as áreas de imagem do formulário de impressão consistem em um modelo em um suporte de estêncil permeável a cores – uma peneira feita de plástico ou fios de metal. As áreas sem imagem são impermeáveis à cor (impressão de tela, risografia).
História
Ao longo da história, as invenções tecnológicas moldaram o desenvolvimento da arte gráfica. Em 2500 aC, os egípcios usaram símbolos gráficos para comunicar seus pensamentos em uma forma escrita conhecida como hieróglifos. Os egípcios escreveram e ilustraram narrativas em rolos de papiro para compartilhar histórias e arte com outros.
Durante a Idade Média, os escribas copiavam manualmente cada página individual de manuscritos para manter seus ensinamentos sagrados. Os escribas deixariam seções marcadas da página disponíveis para os artistas inserirem desenhos e decorações. Usando a arte ao lado do texto cuidadosamente escrito melhorou a experiência de leitura religiosa.
Johannes Gutenberg inventou um dispositivo mecânico de tipo móvel melhorado conhecido como prensa tipográfica em 1450, o primeiro fora da Ásia. Sua imprensa facilitou a produção em massa de textos e artes gráficas e acabou substituindo as transcrições manuais.
Mais uma vez, durante os anos da Renascença, a arte gráfica na forma de impressão desempenhou um papel importante na disseminação da aprendizagem clássica na Europa. Dentro desses manuscritos, os designers de livros se concentravam fortemente no tipo de letra.
Devido ao desenvolvimento de fontes maiores durante a Revolução Industrial, os cartazes tornaram-se uma forma popular de arte gráfica usada para comunicar as informações mais recentes, bem como para anunciar os mais recentes produtos e serviços.
A invenção e a popularidade do cinema e da televisão mudaram a arte gráfica através do aspecto adicional do movimento, à medida que as agências de publicidade tentavam usar a cinética a seu favor.
A próxima grande mudança nas artes gráficas ocorreu quando o computador pessoal foi inventado no século XX. O poderoso software de computador permite que os artistas manipulem imagens de maneira muito mais rápida e simples do que as habilidades de artistas de tabuleiro anteriores à década de 1990. Com cálculos rápidos, os computadores podem recolorir, dimensionar, girar e reorganizar imagens facilmente se os programas forem conhecidos.
As investigações científicas sobre a legibilidade influenciaram coisas como o design de placas de rua. A cidade de Nova York está em processo de trocar todos os sinais de rua com todas as letras maiúsculas para substituição por cartazes contendo apenas letras maiúsculas e minúsculas. Eles estimam que o aumento da legibilidade facilitará a localização e reduzirá significativamente os acidentes e lesões.
Aplicações
As artes gráficas são atualmente usadas como meio de difusão de publicidade. Sendo as artes gráficas um importante meio de difusão da publicidade por meio de cartazes, recipientes, caixas, logotipos e imagens que não são encontradas apenas no mundo físico, mas virtualmente na Internet e, basicamente, em qualquer lugar para o qual direcionamos nosso olhar. Hoje em dia é fundamental tratar da publicidade no mundo por causa da competição que existe nela, já que as novas tecnologias exigem mais e melhores pessoas trabalhando nesse meio, incentivando a perfeição a posicionar uma marca, um logotipo, um partido político ou uma ideologia. Desta forma, as artes gráficas desempenham um excelente papel no mundo da publicidade.
Os meios mais comuns para aplicar as várias técnicas de artes gráficas são:
sinais e cartazes
contentores e caixas
garrafas e recipientes
rótulos
Vestir
Os principais sistemas de impressão são o Offset, a Serigrafía, a flexografia, a gravura, a alta impressão e a impressão digital. Por outro lado, Encadernação e acabamentos incluem: cortes, pregas, pré-cortados e dobrados ao substrato (papel ou outro), entre mais tipos de acabamento.
Software de design gráfico
Espera-se que os artistas gráficos candidatos a posições no mercado de trabalho atual estejam familiarizados com computadores e uma variedade de programas de software para criar os designs mais atraentes e atualizados.
Software de arte gráfica inclui aplicativos como:
Adobe Dreamweaver – uma ferramenta que facilita a criação de páginas da Web e conteúdo dinâmico da Internet
Adobe Illustrator – um aplicativo de software que permite aos artistas manipular gráficos vetoriais
Adobe InDesign – software de editoração eletrônica usado para manipulação de layout e design
Adobe Photoshop – um software de gráficos de bitmap que inclui ferramentas poderosas de edição de gráficos que fornecem uma grande variedade de funcionalidades de edição
CorelDRAW – semelhante ao Adobe Illustrator, é outra ferramenta de manipulação de gráficos vetoriais
PhotoImpact – um editor de fotografia digital
QuarkXPress – semelhante ao Adobe InDesign, é outra ferramenta de software de publicação de computador
Software grátis
Paint.net – recursos de edição de fotos com muitos plugins para expandir o uso
GIMP – semelhante ao paint.net e ao Photoshop
Inkscape – semelhante ao Illustrator
Além de computadores e softwares, espera-se que os artistas gráficos sejam criativos no processamento de trabalhos de câmera, registro, marcas de corte e mascaramento.
Carreiras
Um dos caminhos de carreira mais comuns para um artista gráfico hoje é o web design. Com a popularidade da World Wide Web, a demanda por web designers é imensa. Os artistas gráficos usam sua criatividade com layouts, tipografia e logotipos para comercializar os produtos ou serviços do negócio do cliente. Além de criar projetos gráficos, os artistas gráficos também precisam entender o hipertexto, a programação da Web e a manutenção de páginas da Web para criar uma página da Web com êxito. A responsabilidade por uma comunicação eficaz também está sob os auspícios do designer gráfico.
Ensino
Na França, existem várias escolas que fornecem esse treinamento, como a Escola de Artes Gráficas de Penninghen, a Escola de Graduação em Arte e Design de Amiens, a Escola de Graduação em Artes Gráficas e Artes. arquitetura (EPSAA [arquivo]), a Escola de Comunicação Visual (ECV), a Escola de Pós-Graduação de Artes e Indústrias Gráficas (ESAIG), a Escola de Artes Aplicadas da Aquitânia, a Escola Superior de Artes Aplicadas de Troyes (Grupo ESC Troyes) SUP’IMAX …
Em Quebec, designers gráficos estão reunidos sob a Sociedade de Designers Gráficos de Quebec; O treinamento é fornecido pelo Lasalle College, a Escola de Design da Universidade de Quebec, em Montreal, bem como outras instituições educacionais.