A metodologia da arte refere-se a um método questionado, estudado e constantemente reavaliado nas artes, em oposição a um método apenas aplicado (sem pensamento). Esse processo de estudar o método e reavaliar sua eficácia permite que a arte avance e mude. Não é a coisa em si, mas é uma parte essencial do processo.
Um desenho de artista, por exemplo, pode optar por desenhar o que observa diante deles, ou o que imaginam ou o que já sabem sobre o assunto. Esses três métodos, muito provavelmente, produzirão três imagens muito diferentes. Uma metodologia cuidadosa incluiria o exame dos materiais e ferramentas utilizados e como um tipo diferente de tela / pincel / papel / lápis / pano / câmera / cinzel etc. produziria um efeito diferente. O artista também pode observar vários efeitos alcançados iniciando primeiro uma parte de uma tela ou trabalhando igualmente sobre toda a superfície. Um autor pode experimentar a escrita da corrente da consciência, em oposição à narrativa naturalista, ou a uma combinação de estilos.
Belas artes em comparação com artesanato tradicional
Em forte contraste com a prática de belas artes, é a forma artesanal tradicional. No artesanato tradicional, o método é transmitido de geração em geração, com muitas mudanças muito pequenas nas técnicas. Geralmente, é justo dizer que o artesanato folclórico emprega um método, mas não uma metodologia artística, pois isso envolveria questionamentos rigorosos e críticas à tradição.
Metodologia da Arte em comparação com a Metodologia da Ciência
Uma metodologia de arte difere de uma metodologia científica, talvez principalmente na medida em que o artista nem sempre busca o mesmo objetivo que o cientista. Na arte, não se trata necessariamente de estabelecer a verdade exata, mas de criar a forma mais eficaz (pintura, desenho, poema, romance, performance, escultura, vídeo, etc.) através da qual idéias, sentimentos, percepções possam ser comunicadas a uma pessoa. público. Com esse objetivo em mente, alguns artistas exibirão esboços e notas preliminares que fizeram parte do processo que levou à criação de uma obra. Às vezes, na arte conceitual, o processo preliminar é a única parte do trabalho exibida, sem nenhum resultado final visível. Nesse caso, a “jornada” está sendo apresentada como mais importante que o destino. O artista conceitual Robert Barry uma vez fez uma exposição em que a porta da galeria permaneceu fechada e uma placa na porta informou aos visitantes que a galeria seria fechada para a exposição. Esse tipo de obra questiona conceitos aceitos, como o de ter uma obra de arte tangível como resultado final.
Algumas declarações da Metodologia da Arte
Responsabilidade Global
A metodologia Peace Through Art desenvolvida pela International Child Art Foundation (ICAF) foi reconhecida como finalista do Desafio de Estocolmo pela declaração da metodologia do programa: “a metodologia Peace Through Art baseia-se na criatividade e imaginação dos jovens, e ensina a ética da responsabilidade nesta aldeia global interdependente que se tornou nosso mundo.A metodologia incorpora as melhores práticas dos campos da psicologia, resolução de conflitos e educação para a paz, enquanto emprega o poder das artes para a auto-expressão, a cura e comunicação “.
Pauline Mottram SRAsTh, deu um pequeno artigo intitulado “Rumo ao desenvolvimento de uma metodologia para avaliar os resultados da Arteterapia em Doenças Mentais do Adulto”. Para a Conferência TAoAT de outubro de 2000. Aqui está um trecho:
“Ao enfrentar o desafio da eficácia e procurar meios de medir os resultados do serviço de arteterapia que presto, busquei uma metodologia que possa fornecer um resultado quantitativo válido e confiável, respeitando ainda a natureza estética e humanística da prática da arteterapia. Esse esforço é tornado ainda mais complexo pelo fato de a arteterapia não ter uma teoria totalmente desenvolvida e ter uma base de pesquisa frágil.Em geral, argumenta-se que a arteterapia é mais compatível com projetos de pesquisa qualitativa que abrangem subjetividade, em vez de objetivo quantitativo. Kaplan (1998, p95) afirma que “Qualitativo é exploratório e está construindo teoria. Quantitativa testa hipóteses para refinar e validar teoria”. Ela sustenta que a arte-terapia não pode se dar ao luxo de rejeitar qualquer forma de investigação “.
Arte Generativa
Em “A Metodologia da Arte Generativa”, de Tjark Ihmels e Julia Riedel, um artigo online no “jogo musical de dados” da Media Art Net Mozart é citado como um precedente para a metodologia da arte Generativa que, dizem os autores, “se estabeleceu” em quase todas as áreas da prática artística (música, literatura, artes plásticas). “:
“Mozart compôs 176 barras de música, das quais dezesseis foram escolhidas de uma lista usando dados, que depois produziram uma nova peça quando tocadas em um piano. Dezesseis barras, cada uma com onze possibilidades, podem resultar em 1.116 peças únicas de música. Usando isso exemplo histórico, a metodologia da arte generativa pode ser adequadamente descrita como a aplicação rigorosa de princípios de ação predefinidos para exclusão intencional ou substituição de decisões estéticas individuais que acionam a geração de novo conteúdo artístico a partir de material fornecido para esse fim. objetivo.”