독일의 모더니즘 (German : Die Moderne) – 독일의 새로운 건축 (Neues Bauen)이라고도 불리는 건축물의 전기.

새로운 건축물의 문제와 과제에 관한 토론과 관련하여 1907 년에 Werkbund가 설립 됨은 독일의 모더니즘의 시작으로 간주 될 수 있습니다. 독일 근대주의의 뿌리는 도시의 도시 개혁과 예술과 공예의 소통을 회복하려는 운동에 자리 잡고 있습니다. 1914 년 쾰른에서 개최 된 전시회는 모더니즘의 열망을 보여주었습니다. 코너 (Gropius 프로젝트)에서 윤이 나는 둥근 계단이있는 모델 공장. 그러나 완전히 모던하고 추상적 인 형태는 고전적 대칭 투영법을 사용했습니다.

새로운 건설의 급속한 발전은 1 차 세계 대전 이후에 일어났습니다. 건설 활동을위한 기금 부족은 종이에서 건축의 타협없는 발전을 선호했습니다. 우선, 대다수의 제작자는 표현주의를 향해 일시적으로 인도되고, 시간이 지나면 스타일을 포기합니다. 미니멀리스트 – 기능 주의자 경향과 병렬 동적 아키텍처 (다이나믹스 Bauen)가 있습니다. 경제 상황이 개선됨에 따라 독일의 여러 도시에 많은 수의 위성 거주지가 만들어졌으며 새로운 정신으로 설계되었으며 녹지로 가득했습니다.

1933 년까지 독일은 모더니스트 건축의 가장 강렬한 발전의 중심이었고, 나치 정권의 미적 환경 설정에 의해 강요된 휴식이 뒤따 랐으며, 가장 유명한 건축가는 전문적 또는 정치적 이유로이 나라를 떠났습니다. 나치가 권력을 장악 한 후, 보수적 인 건축가가 점차 전면에 나서고 현대적인 설계 방법이 산업 시설에서 받아 들여졌다. 산업 건축에서 독일 외에서 여행하지 않은 사람들은 Egon Eiermann과 Ernst Neufert를 포함하여 그들의 틈새 시장을 발견했습니다. 한스 샤론 (Hans Scharoun)과 같은 다른 사람들은 어려운 노동 환경에서 단독 주택만을 다루었습니다.

전쟁이 끝나고 독일 동서로의 건축물이 따로 개발되었습니다. 전국 각지의 첫 번째 전후 기간 동안 역사적인 형태로 도시를 재건하고자하는 보수 주의자들과 급진적 인 모더니스트들 사이에는 분쟁이있었습니다. 1950 년대 초반부터 독일에서는 모더니즘이 물질과 환경에 다양하게 퍼져 나갔습니다. Günter Behnisch 프로젝트의 수많은 학교가 만들어지고, Egon Eiermann은 사무실 건물, 백화점 및 산업 시설을 만듭니다. 베를린 Scharoun Philharmonic과 같은 작품에도 불구하고 서독의 모더니즘은 전쟁 전과 같이 중요한 의미를 갖지 못합니다.

동부의 사회주의는 동독에서 부과되었으며, 1958 년경까지 지속되었다. 도시의 확장은 이미 모더니즘의 원칙에 따라 수행되었으며, Hermann Henselmann은 베를린의 Alexanderplatz에있는 건물과 라이프 치히에있는 새로운 센터를 세웠다. 1960 년대부터 1990 년까지 동독에 많은 대형 패널 건물이 건설되어 모더니즘의 형태로 유지되었습니다.

근대 건축의 원리

일반적인 미적 및 건축 원칙
고전적인 모더니즘 건축을위한 기술적, 새로운 기초는 건축 자재 인 강철, 유리 및 철근 콘크리트를 사용하는 것입니다.

고전적 모더니즘의 미적 원리는 역사적인 네오 스타일에 대한 반작용으로 이해되어야한다.

포괄적 인 건축 이론의 프로그램은 다음 세 가지 원칙으로 요약 될 수 있습니다. Lewis Mies van der Rohe (Ludwig Mies van der Rohe)와 1908 년 Adolf Loos ornament 범죄. 한편으로, 디자인은 건축 기능에서 파생되어야합니다. 이것은 종종 건물의 건물 골격과 공급 라인의 가시성을 나타냅니다. 반면에 디자인은 종종 금욕주의적인 단순성을 띤다.

유기적 인 스타일
엄격한 디자인은 때로는 고전적인 모더니즘이 엄격한 직각 성으로 축소 될 수 있다는 오해로 이어진다. 이것은 z에 적용되지만. 예를 들어, Stijl의 건축가를 위해, 다른 사람들은 콘크리트 구조물의 새로운 가능성을 이용하여 곡선 모양에 대한 선호를 개발했습니다. 에리히 멘델 손의 표현주의 스타일은 클래식 모던에 기인 한 것이고, 프랭크 로이드 라이트 (Frank Lloyd Wright)와 유기적 인 건축물 (예 : 한스 샤론 (Hans Scharoun)) 또는 브라질의 오스카 니미 이어 (Oscar Niemeyer) 대표자뿐만 아니라 거의 직각으로 사용하지 않아도됩니다.

장식 및 장식 장식품
모더니즘은 아돌프 루스 (Adolf Loos)가 만든 장식품의 개념을 거부 한 것이 특징입니다. Ornament und Verbrechen (1908)은 Adolf Loos가 장식 장식에 대해 말하는 에세이의 제목입니다. 원래 장식적인 과부하로 19 세기의 다양한 스타일의 모방에 대한 반동으로 인식 된 모더니즘은 바이마르의 바우 하우스와 데서스의 독특한 스타일로 전파되었습니다. 1930 년대부터 1940 년대까지 모더니즘은 미국으로 퍼져 거의 전 세계를 정복했다.

미적 대비
고전적 근대의 건축은 특정한 공통된 원칙에 기반을두고 있지만, 그것은 진정한 의미에서 명확하게 정의 된 스타일이 아니라 오히려 시대입니다. 직각이나 곡선 모양에 대한 자세는 z를 결정합니다. B. 서로 다른 미적 위치. 주로 유리와 강 또는 콘크리트를 사용하면 매우 다른 결과가 발생할 수 있습니다. 따라서 Mies van der Rohe의 목표는 내부와 외부가 합쳐져야하는 총 공간이었습니다. 그는 예를 들어, 베를린 신 국립 갤러리에서 내진 벽을 완전히 버려서이 작업을 수행했습니다. 대신 공간은 유리로만 제한됩니다. 다른 한편으로, 특히 theBrutalism의 또 다른 경향은 단단한 콘크리트에 의존합니다. 물론 이것은 완전히 다른 효과를 만들어냅니다.

도시 계획의 원칙은 1933 년 아테네 헌장에 기록되었으며 밀도가 높은 Gründerzeit 도시의 거부뿐만 아니라 모든 도시 계획 전통과의 급진적 인 단절을 포함했습니다. 필수적인 요소는 도시 기능, 개방형 개발 및 자동차 친화적 인 도시의 번들 해제였다.

독일 모더니즘의 선정 된 사례
Moabita (현재 베를린 지구)의 AEG 터빈 공장, Peter Behrens, 1907 – 아방가르드 건축의 강철 및 유리 홀 강하게 광학적으로 활동적인 구석은 구조 기능이 없으며 여전히 장식품입니다.
Alfeld에있는 Fagus 신발 공장, Walter Gropius, 1907 – 1922 – 유리 구석이있는 첫 번째 물건으로 공사가 철회되었습니다. 큐빅 고체는 노란색 클링커 벽돌로 만들어집니다.
Bauhaus 건물에서 Dessau-Roßlau, Walter Gropius, 1926
Housing Estate Podkowa (독일어 Hufeisensiedlung)는 베를린, Bruno Taut, 1925-1927 년에 단독 주택 및 다가구 주택이 혼합 된 주택 단지입니다. 계획의 중심에는 반원형 연못이 있으며, 지름 100m 정도의 말발굽이있는 평평한 지붕이있는 다세대 건물에 둘러싸여 있으며, 열린 쪽에서는 테라스가 있습니다. 반경은 계단식 집이있는 골목의 중심에서 갈라집니다.
프랑크푸르트, Ernst May, 1925 – 1930에있는 주택 단지
1927 년 슈투트가르트의 바 이젠 호프 (Weißenhof) 주택 단지
카를 스루에 (Karlsruhe), 월터 그로피우스 (Walter Gropius) 등 1928 ~ 1929 년의 Dammerstock 부동산
Löbau의 Schimke의 집 i. 삭스, 한스 샤론
Erich Mendelsohn의 Chemnitz에있는 Schocken 백화점 – 수평 고각 상승 기하학은 계단식 포장 마차의 수직 액센트로 끝납니다.
1963 년 베를린에서 열린 베를린 황제의 기억 교회 (Evangelical Church of Berlin), Egon Eiermann (1963) – 파괴 된 교회를 파멸 된 상태로 보존하면서 콘크리트 유리 파빌리온과 탑을 건설했습니다.
베를린의 새로운 내셔널 갤러리 (Ludwig Mies van der Rohe, 1963-1969) – 문화 포럼의 독립 기념관. 적절한 박물관과 기술실이있는 화강암 받침대에는 단발의 완전 유리로 된 홀이 있는데, 때때로 임시 전시가 조직됩니다. 강철 화격자 대들보 형태의 강력한 지붕은 모서리에서 빠진 8 개의 기둥 A- 기둥에 달려 있습니다. 주각 뒤에는 침몰 한 정원이 조각 전시회와 인접 해 있습니다.

도시 프로젝트
1913 ~ 1934 년 사이에 세워진 베를린 현대 정착촌, 2008 년 이래의 세계 유산
Wiener Gemeindebauten, 1918-1934
노동자들의 합의 Hoek van Holland 로테르담, JJP Oud 1924-1927
노동자 정착 Kiefhoek Rotterdam, JJP Oud 1925-1927
화해 Georgsgarten Celle, Otto Haesler, 1924-1926
새로운 프랑크푸르트 프랑크푸르트 암마 인, Ernst May, 1925-1930
1926-1932 년 베를린 정착촌 Tom ‘s Hut 베를린
Jarrestadt Hamburg, Karl Schneider, 프리츠 슈마허, 1926 년
Weissenhofsiedlung 슈투트가르트, 1927
Werkbundsiedlung Neubühl 취리히, 1928-1932
Gratte-Ciel Villeurbanne 1927-1934
Cité de la Muette Drancy 파리 근처, Marcel Lods, Eugène Beaudouin 1931-1934
화이트 시티 텔 아비브, 1930 년대
아스 마라 에리트리아, 1935-1941
그린벨트 – 타운 : 그린벨트 메릴랜드 1935-1937, 그린힐 즈 오하이오 1935-1938, 그린데일 위스콘신 1936-1938
라 Colonia Jardines 델 Pedregal 멕시코 시티, 루이스 Barragán 1943-1954
르 아브 르 ​​(Le Havre), 오귀스트 페레 (Auguste Perret), 1945-1954의 재건
재건축 Vieux Port / La Tourette Marseilles, Fernand Pouillon, 1949-1953
Vällingby 스톡홀름, Sven Markelius, 1947-1955
숙박 시설 Tuscolano (INA- 카사) 로마, Saverio Muratori / Mario De Renzi / Adalberto Libera, 1950-1956
찬디 가르, 르 코르뷔지에, 1951-1961
계획 자본 Brasília, Oscar Niemeyer, 1956-1960
1957 년 베를린 한사 비엘텔 국제 건축 전시회
Grindelhochhäuser 함부르크, 1946-1956
라파예트 파크 디트로이트, 미스 반 데어 로헤, 루트비히 힐 베르 사이머, 1956-1963
Paris 근처의 Les Courtillières Pantin, Émile Aillaud, 1956-1960
Alton Estate Roehampton (런던), London County Council, 1958-1959
Meudon-la-Forêt Fernand Pouillon, 1959-1961
새로운 마을 Wulfen, 프리츠 Eggeling, 1961
Grands ensembles (1965 년 빌 누벨) : Sarcelles near Paris
뉴타운 : 밀턴 케인즈, 1968-1971
Arcosanti Arizona, 1970
마이애미 비치, 아트 데코 지구, 1930 ~ 1940
네이피어 아트 데코 지구, 1930 년대