권위와 불안, 선언과 꿈 사이, 19 세기 이후 동남아시아 예술, 내셔널 갤러리 싱가포르 권위와 불안 (19 세기에서 20 세기 초) :이 절에서는 19 세기의 중대한 사회적 변화에서 동남아시아에서 현대 미술이 탄생 한 것을 조사합니다. 서구와의 문화적 접촉은 종종 식민지 경험을 통해 생산 된 예술의 종류에 영향을 미쳤다. 현지 엘리트들은 예술을 사용하여 자신의 지위를 주장하고 방어하는 반면, 예술가들은 새로운 스타일과 기술을 사용하여 문화적 능력을… 권위와 불안, 선언과 꿈 사이, 19 세기 이후 동남아시아 예술, 내셔널 갤러리 싱가포르
국가와 자기 상상, 선언과 꿈 사이, 19 세기 이후 동남아시아 예술, 내셔널 갤러리 싱가포르 국가와 자아 상상 (1900 년대 ~ 1940 년대) : 20 세기 초 미술 학교와 기관의 성장으로 예술가들은보다 강력한 전문적 정체성을 개발하게되었습니다. 예술가들은 작품에서 더 강한 장소 감을 표현하기 시작했고 혁신적인 형태를 통해 새로운 정체성을 표현하기 위해 적극적으로 노력했습니다. UOB 동남아시아 갤러리 2-5에서 상상할 수있는 국가 및 자기전 (3 단계). 1920… 국가와 자기 상상, 선언과 꿈 사이, 19 세기 이후 동남아시아 예술, 내셔널 갤러리 싱가포르
국가 선언, 선언과 꿈 사이, 19 세기 이후 동남아시아 예술, 내셔널 갤러리 싱가포르 국가 선언 : 현실과 현실 (1950 ~ 1970). 동남아시아 근대 미술사에서 가장 중요한 발전 중 하나는 1950 년대에서 1970 년대 사이에 발생했습니다. 제 2 차 세계 대전 중과 후에 예술가들은 정치 사건과 이슈를 문서화하고, 민족주의의 감정을 일 깨우기 위해 사회적 현실주의 스타일을 사용했습니다. 동시에 예술가들도 추상 미술의 국제적인 트렌드에 참여하기를… 국가 선언, 선언과 꿈 사이, 19 세기 이후 동남아시아 예술, 내셔널 갤러리 싱가포르
내셔널 갤러리, 19 세기 이후 동남아시아 예술, 선언과 꿈 사이의 재정의 Re : Defining Art (1970 년대 이후). 이시기의 예술가들은 예술 작품의 형태 나 외형뿐만 아니라 정치적, 문화적 문제에 더 관심을 갖게되었습니다. 광범위한 접근 방식과 자료를 사용하여 설치, 비디오, 사진 및 성능과 같은 다른 장르를 실험했습니다. UOB 동남아시아 갤러리 12 (4 층), 13, 14, 15 (5 층)에서 Re : Defining Art… 내셔널 갤러리, 19 세기 이후 동남아시아 예술, 선언과 꿈 사이의 재정의
포르투갈 미술, 이유와 감정, 국립 현대 미술관, 포르투갈 전시 “포르투갈어 예술, 이유와 감정”의 전시는 19 세기 중반부터 1980 년대까지 세르파 핀토 윙 (Serpa Pinto Wing)에서 박물관의 모든 갤러리를 차지하는 시간적 아크의 대부분을 다루고 있습니다. 그것은 초상화에서부터 시작됩니다. 18 세기 주제는 예술가들에 의한 세대 대화에서는 거의 다루지 않았으며 미구엘 루피, 루치아노 프레 이레, 벨로 소 살가도, 두아 르트 파리… 포르투갈 미술, 이유와 감정, 국립 현대 미술관, 포르투갈
이미지의 힘, 국립 현대 미술관, 포르투갈 Veloso Salgado와 화가 Adrien Demont와 Virginie Demont-Breton의 밀접한 관계는 예술적 협업과 우정의 예외적 인 사례입니다. Veloso Salgado는 프랑스 북부 Calais 근처의 Wissant에있는 Demont 기숙사에서 시간을 보냈습니다.이 부부는 정착하여 예술적 공동체와 조명 효과 및 야외 회화 학교로 변모했습니다. 살가도 (Salgado)는 1888 년 파리에서 국가 장학금으로 아드리안 데몬 트 (Adrien Demont)의 아내이자… 이미지의 힘, 국립 현대 미술관, 포르투갈
국립 무형 유산 센터 유명 댄서, 한국 국립 무형 문화 유산 연구소는 무형 문화 유산의 보존 및 전달을 위해 무형 문화 유산 인을 모아 기탁하고 전시 및 학술 연구를 위해 보관한다. 첫 번째 프로젝트로 평생 춤을 추었던 故 우봉 이매방 (李梅芳, 1927 ~ 2015)의 삶과 철학을 담은 모든 자료를 모았습니다. 이매방은 타고난 예술성과 전통 무용의 아름다움을 전하는… 국립 무형 유산 센터 유명 댄서, 한국
제주 해녀 문화, 국가 무형 유산 센터, 대한민국 제주 해녀는 알몸으로 거친 파도에 뛰어 들어 해산물을 모았다. 이런 종류의 일을하는 여성은 전 세계 한국과 일본에만 있지만 제주 해는 일본해보다 다이빙 능력과 강인성이 높은 것으로 평가되었습니다. 해녀는 제주도에서 해산물을 모으기 위해 바다로 들어가서 간단한 잠수복, 다이빙 오리발, 산소 탱크가없는 마스크를 착용하고 전복, 성게, 조개류를 수집하기 위해 바다로 들어가는 여성입니다.… 제주 해녀 문화, 국가 무형 유산 센터, 대한민국
국립 타일 박물관, 신의 어머니의 교회 방문객들이 Madre Deus 수녀원 교회에 들어 서면 화려한 장식에 놀라며 수녀원은 포르투갈 바로크 양식의 훌륭한 예가됩니다. 사용 가능한 모든 공간은 azulejo, 화려한 조각 또는 그림으로 장식 된 것 같습니다. 교회는 1550 년대에 João III 왕과 오스트리아의 Catherine Catherine에 의해 지어졌지만 브라질에서 큰 금과 다이아몬드 광산이 발견 된 18 세기 이후에… 국립 타일 박물관, 신의 어머니의 교회
포르투갈 국립 타일 박물관 모든 것은이 합창단이 원래 원시 교회의 일부를 차지했다는 사실, D. João III (r. 1521-1557)의 캠페인에서 챕터 하우스로 변형 된 주요 예배 당일 것입니다. 로우 합창단은 결국 장례식 기능을 획득했습니다. 수녀들의 시체가 회랑에 묻히기 전에 감시를 위해 배치 되었기 때문입니다. 이러한 사용의 메아리는 D. João V (r. 1706-1750)의 통치에서 시작하여 D.… 포르투갈 국립 타일 박물관
포르투갈 국립 타일 박물관, 수녀원 어머니 수녀원 1746 년경 D. João V의 통치 기간 동안 장식 된 sacristy는 다양한 색조의 석회암 석판 바닥을 가지고 있으며 기하학적 모자이크를 만들고 평평한 천장에는 André Gonçalves의 “성모의 가정”을 묘사 한 거대한 그림이 있습니다 (b 1692-d. 1762). 벽에는 폴리 크롬 아 줄레 호 (achromele azulejos)가 줄 지어 있으며, 한쪽에는 왕실의 외투와 다른쪽에는… 포르투갈 국립 타일 박물관, 수녀원 어머니 수녀원
포르투갈 국립 타일 박물관 15 세기와 16 세기 유리 모자이크 포장은 13 세기부터 포르투갈에서 사용되었습니다. 그들은 Alcobaça 수도원과 Leiria 성의 예에서 입증 된 것처럼 평범한 색의 기하학적 조각으로 만들어졌습니다. 15 세기 후반, 베자에있는 영유아 궁전, 세 투발에있는 예수의 수도원에 적용된 것과 같이 발렌시아에있는 마니 즈에서 수입 한 라 졸라가 들어간 로스 타타와 벽돌이있는 알파 돈이 포장재로 나왔다. 16… 포르투갈 국립 타일 박물관 15 세기와 16 세기
포르투갈 국립 타일 박물관, 신 수녀원 수녀원의 성가대 옛 수녀원의 수녀들이 소집했던 고이 합창단은 방 주위에 금박지 진열장에 저장된 유물 수가 많기 때문에 “보물 실”로도 알려져 있습니다. 놀랍도록 세심한 목공예를 조각 한 후 도금 한이 유물 컬렉션은 포르투갈에서 거의 유사하지 않습니다. 대부분 유물은 가톨릭 교회의 주요 순교자들의 흉상을 대표하며 전신 사례는 거의 없습니다. 특히 주목할만한 점은 얼굴과 손의… 포르투갈 국립 타일 박물관, 신 수녀원 수녀원의 성가대
포르투갈 국립 타일 박물관 Praia Palace의 방 6 개, 2 개의 크고 6 개의 작은 패널 세트는 리스본의 벨렘에있는 오래 지속 된 Praia Palace에서 나왔습니다. 그들은 이제 설립자 João Miguel dos Santos Simões가 17 세기 분위기를 재현하기를 원했던 National Azulejo Museum의 공간 인 Hunting Room에 배치되었습니다. 당시 Azulejo 박물관이 국립 고대 예술 박물관의 전초 기지였던 1962 년… 포르투갈 국립 타일 박물관 Praia Palace의 방
신고전주의 및 아르누보, 포르투갈 국립 타일 박물관 약 1830 년까지 다양한 표현으로 계속 될 신고전주의 스타일의 형식적, 기술적 가치에 대한 아 줄레 호와 3 차원 도자기에 대한 동화는 리스본의 라토에있는 Real Fábrica de Louça에서 시작되었다 (1765- 18 세기의 마지막 10 년 동안. 다량의 장식용 ashlar가 생산되었으며, 이는 중산층에게 인기가 높고 널리 사용되었습니다. 국립 아 줄레 호 박물관… 신고전주의 및 아르누보, 포르투갈 국립 타일 박물관
