옛 수녀원의 수녀들이 소집했던 고이 합창단은 방 주위에 금박지 진열장에 저장된 유물 수가 많기 때문에 “보물 실”로도 알려져 있습니다. 놀랍도록 세심한 목공예를 조각 한 후 도금 한이 유물 컬렉션은 포르투갈에서 거의 유사하지 않습니다.
대부분 유물은 가톨릭 교회의 주요 순교자들의 흉상을 대표하며 전신 사례는 거의 없습니다. 특히 주목할만한 점은 얼굴과 손의 모델링은 다양한 시대에 관계없이 개별화 된 특징으로 처리됩니다. 방을 비추는 일광은 구약의 성경적 주인공과 처녀의 상징을 나타내는 흰색 아 줄레 호에 파란색으로 둘러싸인 창문을 통해 들어옵니다.
이 방은 전체 합창단에서 가장 중요한 공간 중 하나이며, 훌륭한 합창단 마구간, 브라질 나무로 만든 상감 층, D. José I의 팔이있는 장막이 있습니다 (r. 1750- 1777) 그리고 신, 미덕, 믿음, 희망, 자선의 우화적인 인물들로 둘러싸인 아버지 하나님의 표현. 또한 성모님과 예수의 생애에 관한 에피소드와 수녀원의 가장 위대한 두 후원자의 16 세기 초상화와 함께 벽과 천장의 상단을 감싸는 그림이 있습니다 .D. João III (r. 1521- 1557)와 그의 아내 D. 카타리나 (1507 ~ 1578 년)는 크리스토 바 로페스 (1516 ~ 1594 년)에 귀속되어 1640 년경에 일어났다.
하나님의 어머니의 수도원
산타 클라라 (Santa Clara) 명령으로 이전에 소유 한 마드레 드 데우스 수녀원 (Madre de Deus Convent)은 리스본의 동부에 위치하고 있으며 현재 국립 타일 박물관 (National Tile Museum)을 보유하고 있습니다. D. João II 왕의 아내 인 D. Leonor 여왕에 의해 1509 년에 지어졌으며 약 1550 년만 D. João III 왕의 명령에 따라 현재 하나님의 어머니 교회가 지어졌으며 나중에 D. Pedro II의 통치에 장식되었습니다. , D. João V와 D. José는 17 세기 후반과 18 세기 중반 사이에있었습니다.
이 사원에서 조각과 타일은 포르투갈 바로크의 가장 좋은 예 중 하나입니다.
오늘날 Madre de Deus 교회는 포르투갈 문화의 중요한 기억 보관 인 인 National Tile Museum의 핵심 부분입니다.
박물관에는 타일이 어떻게 만들어 졌는지, 역사, 동향 및이 장식적이고 상징적 인 요소와 관련된 기타 중요한 측면을 알려주는 광범위한 컬렉션이 있습니다.
1983 년에는 XVII 유럽 예술 과학 및 문화 전시회에 참여했습니다.
이 수녀원의 이름은 포르투갈 뮤지컬 그룹 Madredeus의 이름을 검색하는 것이 었습니다.
황금 교회
17 세기 말, D. 페드로 2 세 왕은 마드레 데 데우스 수도원의 가난한 클레어로 돌아가서 거의 모든 것을 다시 수리하라고 명령했습니다. 이를 위해 그는 João Rebello de Campos, D. Jerónimo Soares 주교관의 검찰관 및 전화 계획에 대한 훌륭한 천재 보유자라고 Diogo Barbosa de Machado에 따르면 말했다.
이 캠페인은이시기 (1670-1690 년경)부터 마르코 다 크루즈 (Marcos da Cruz)와 벤토 코엘호 다 실 베이라 (Bento Coelho da Silveira) 워크숍의 교회 천장 그림, 높은 성가대 및 교회 시체의 그림을 집행 한 이래로 장식 수준에서 특히 느껴졌습니다. . 네덜란드 타일 패널은 1686 년 브라질 무역 Junta 법원의 부인 Luís Correia da Paz의 희생으로 1686 년에 수녀들에게 자신과 가족을 숫양과 무덤에 묻어 두는 허락을 받았다. 수녀원 교회. 그림과 타일 외에도 교회는 화려한 제단을 받았으며 교회와 높은 성가대를 장식 한 그림의 틀에 금을 입혔습니다.
1707 년 산타 마리아 마리아 어거스틴은 17 세기 바로크 작품 전에 그의 간증을 전했다. 교회는 하늘이 열려있다. 모든 영혼이받는 영적인 위안뿐만 아니라 장식물, 아세요 및 그 풍성함에서 모두 금으로 요리됩니다. 풍부하고 훌륭한 그림들로 꾸며져 있습니다.
존 V 왕의 통치는 수도원에 새로운 장식 캠페인을 가져 왔습니다. José Pacheco da Cunha 신부의 감독하에 화가 새 안드레 Gonçalves, 마스터 조각가 Félix Adauto da Cunha, 목수 António da Silva, Master Locksmith Manuel da Rocha 및 농부 Luís João와 Amaro Gonçalves. 동시에, 높은 성가대와 교회 (유람선) 조각도이시기에 새롭게 시작되었습니다. 이 섹스톤은 안테 코너 하우스의 장식 캠페인으로 안드레 곤살 베스 (André Gonçalves)의 워크숍에 의한 세인트 안토니의 삶을 묘사 한 그림들로 장식되었습니다.
1755 년 지진으로 건물, 특히 반 벽이 무너졌고, 높은 제단이 무너졌으며, 교회 천장에서 그림이 떨어졌고, 성가대가 무너졌습니다.
D. José 왕은 새 갤러리의 실행, 새 그림의 복원 및 제작으로 구성된 준비 작업에 자금을 지원했습니다. 이 캠페인에는 화가 André Gonçalves와 조각가 인 Félix Adauto, 그리고 Vicente Ribeiro, José Joaquim 및 목수 인 Mestre Bernardino가 있습니다. 초기 예술가들은 교회를위한 3 개의 새로운 석유 패널의 그림과 화려한 강단의 처형을 각각 기록했습니다.
이 모든 세트는 공간의 전체 장식, 바로크의 특징 및 재료 (타일의 파란색, 조각의 황금, 유화의 다색)의 풍부함으로 인해 충실하고 큰 감정으로 제작되었습니다. 토탈 아트의 개념을 보여줍니다.
국립 아 줄레 호 박물관
포르투갈 국립 타일 박물관 (National Tile Museum of Portugal)은 포르투갈의 리스본에있는 미술관으로, 포르투갈과 구 포르투갈 제국의 전통 타일 세공품 인 아 줄레 호 (Azulejo)와 다른 Iberophone 문화를 전공합니다. 구 Madre de Deus Convent에있는이 박물관의 컬렉션은 세계에서 가장 큰 도자기 중 하나입니다.
Museu Nacional do Azulejo는 1509 년 Leonor 여왕에 의해 설립 된 이전 Madre de Deus 수도원에 보관되어 있습니다. 이 컬렉션은 XV 세기 후반부터 현재까지 포르투갈의 유약 타일의 역사를 보여 주며 타일이 살아 있고 포르투갈 문화의 정체성 표현으로 남아 있음을 증명합니다.
MNAz의 상설전은 16 세기부터 현재까지 포르투갈의 타일 역사를 기록하고 있습니다.
제시된 타일 유산과 밀접하게 관련하여 박물관의 소장품에 속하는 다른 세라믹 물건은 해설 담론에 통합됩니다.