풍선 모델링 또는 풍선 비틀기는 특수 모델링 풍선을 거의 모든 주어진 모양, 흔히 풍선 동물로 형상화하는 것입니다. 풍선 동물 및 기타 꼬인 풍선 조각을 만드는 사람들은 Twisters, Balloon Benders 및 Balloon Artists라고 불립니다. 트위스터는 종종 레스토랑, 생일 파티, 박람회 및 공공 및 사립 행사 또는 행사에서 공연합니다.
기본 디자인 스타일 중 두 가지는 모델 당 하나의 풍선을 사용하도록 제한하는 “단일 풍선 모델링”과 둘 이상의 풍선을 사용하는 “다중 풍선 모델링”입니다. 각 스타일에는 고유 한 도전 과제와 기술이 있지만 중급 또는 고급 기술 수준에 도달 한 트위스터는 거의 하나의 스타일이나 다른 스타일로 제한됩니다. 순간의 필요에 따라, 그들은 단일 풍선 또는 여러 접근법 사이를 쉽게 이동할 수도 있고, “짜기”및 “채우기”와 같은 추가 기술을 통합 할 수도 있습니다. 모델링 기법은 매우 복잡한 움직임을 포함하도록 진화했으며 관련 기술과 그 결과로 생성 된 내용을 설명하는 특수화 된 어휘가 등장했습니다.
일부 비틀기는 자신의 폐를 풍선으로 부 풀리고 수년 동안 이것은 표준의 필수적인 부분이었습니다. 그러나 많은 사람들이 손 펌프, 배터리 팩으로 막혀 있거나 달린 전기 펌프, 공기 또는 질소가 들어있는 압축 가스 탱크 등 어떤 종류의 펌프를 사용합니다. 트위스터는 일반적으로 헬륨으로 제작물을 채우지 않습니다. 이러한 디자인은 일반적으로 어쨌든 부유하지 않습니다. 비틀림을위한 풍선은 헬륨에 비해 너무 다공성이며 디자인은 일반적으로 헬륨이 들어올 수있는 크기에 비해 너무 무겁습니다.
태생
풍선 모델링의 기원은 알려져 있지 않습니다. “Jolly the Clown”Petri의 1975 년 책은 1939 년 마술사 대회에서 펜실베이니아 출신의 Herman Bonnert를 첫 번째 공주상으로 인정합니다. Val Andrews, Manual of Balloon Modeling, Vol. 1, Encyclopedic Series는 펜실베이니아 주 스크랜튼의 H.J. Bonnert가 “그들 모두의 아빠”로 인정합니다. Jim Church III는 “오하이오 주 영스 타운 출신의 프랭크 자콘 (Frank Zacone)은 1940 년대에 풍선 행동을하고 얼마 동안 연기를하고있었습니다.” 첫 번째 풍선 트위스터의 또 다른 후보자는 Henry Maar입니다.
풍선 모델링의 역사
풍선 모델링은 아마도 트릭 아트 프로그램의 일환으로 1920 년경 미국에서 시작되었습니다. 먼저 미국 펜실베니아 주 스크랜튼 출신의 HJ Bonnert 씨가 1938 년에 피츠버그에서 마술사 대회에서 풍선을 모델로 한 서면으로 언급했습니다.
단일 풍선에서 인물을 모델링 한 것은 아마도 1945 년부터 Windy Blow라는 무대 이름을 가진 영국인 Wally Boag에게 돌아 갔을 것입니다. 1953 년 2 월 Max Andrew의 Magic Magazine에서 한 개의 풍선 동물 그림에 대한 자세한 설명을 게시했습니다.
1945 년 이후, 길고 얇은 풍선이 일본에서 처음 생산되었고, 대량으로 미국으로 매우 저렴한 가격으로 수입되었습니다. 팩에 대한 간단한 설명은 개, 기린, 모자, 비행기 등이 어떻게 만들어 질 수 있는지를 보여주었습니다. 그러나 고무의 품질은 너무 낮아서 풍선을 파괴하지 않고 지침을 따를 수있는 사람이 거의 없습니다. 재료와 모양으로 인해 풍선도 팽창하기가 어려웠습니다. 그럼에도 불구하고, 그들은 빠르게 미국에서 상업적 성공을 거두었습니다. 미국 기업들은이 아이디어를 채택하고 Zeppelin 풍선을 모델링 풍선으로 마케팅하기 시작했습니다. 예를 들어, 풍선 개를 만들기위한 팩이 있었는데, 각각 3 개의 짧은 풍선과 1 개의 긴 풍선이 있습니다.
1950 년대 후반, 미국의 일부 제조업체는 모델링 풍선을 생산하기 시작했습니다.이 풍선은 오늘날에도 여전히 사용되고 있습니다. 재료의 질이 크게 향상되었고, 색상이 밝아졌으며, 풍선이 부 풀리기 쉬워졌습니다. 그들은 또한 이전에 사용 된 Zeppelin 풍선보다 훨씬 저렴했으며 새로운 길이로 새로운 디자인 자유가 열렸습니다.
풍선 유형
풍선 조각가는 여러 종류의 풍선을 사용합니다.
풍선 모델링 (긴 공) : 160, 260, 350, 646 및 꿀벌 몸체 (또는 321)
이 숫자는 볼의 크기를 나타내며, 160은 풍선을 팽창 시키면 60 “(60 인치 또는 152cm) 길이의 1 인치 (1 인치 또는 2.5cm) 직경을 측정합니다.
다양한 크기의 원형 풍선 (유명한 풍선) : 5 “, 11″등
모양 : 하트, 꽃 (꽃), 도넛 (O- 볼).
라텍스 풍선은 열과 빛을 지원하지 않으며 서늘하고 어두운 장소는 보관하기에 좋습니다.
가장 복잡한 작업을 성취하기 위해서는 제조의 품질 또한 필수적입니다. 따라서 장난감 가게 나 상점에서 판매되는 “값싼”풍선은 금새 사용할 수 없게됩니다 (저항이 너무 낮고 폭발하기 쉬운 강한 경향)
여러 개의 풍선 제조업체가 있지만 풍선 조각가는 주로 2 개의 브랜드를 사용합니다.
Qualatex
Betallatex (또는 유럽의 Sempertex)
Balloon Pub (프랑스 제조업체)
장비
풍선 꼬임에는 두 가지 필수 항목이 필요합니다.
일반적으로 다양 한 색상의 풍선의 구색. 풍선 크기는 일반적으로 숫자로 식별됩니다. 풍선을 꼬는 가장 일반적인 크기는 직경이 약 2 인치이고 길이가 60 인치 인 “260”이라고합니다. 따라서 “260”은 2 × 60 인치이고 “160”은 완전히 날아갈 때 1 × 60 인치입니다. 이들이 가장 많이 사용되는 크기이지만 다른 수십 가지 모양도 있습니다.
인플레이션 장치. 가장 일반적인 방법은 자전거 펌프, 전기 공기 압축기 및 입을 통한 공기 펌프와 유사합니다. 풍선을 입을 통해 팽창시키는 것은 어렵고 위험 할 수 있습니다. 그러나 잘 훈련되고 재능있는 트위스터는 여러 풍선을 한꺼번에 날려 버릴 수 있으며, 일부는 160 대를 날려 버릴 수 있습니다. 좁은 곳에서 더 많은 것을 필요로하기 때문에 일반적인 260 대보다 입을 벌리는 것이 훨씬 어렵습니다. 힘과 호흡 압력이 팽창합니다.
팽창
모델링 볼은 팽창이 매우 어렵 기 때문에 압박 (실신, 내벽에 함유 된 탈크 흡수 등)으로 인한 위험을 수반 할 수있는 입으로의 팽창보다는 펌프의 사용을 선호하는 것이 필요합니다. .
많은 조각가들이 다양한 크기의 핸드 펌프를 사용합니다. 일부 핸드 펌프 모델은 한 번에 260 풍선을 완전히 팽창시킬 수 있습니다. 펌프의 팁은 필수적이며, 공을 손상시키지 않고 볼을 잘 도입 할 수 있어야합니다. 따라서 펌프는 정확한 크기의 풍선 (160, 260, 350 등)에 어느 정도 적응할 수 있습니다.
주전원에 연결하는 전기 펌프 또는 배터리에 대한 독립형 펌프도 있습니다. 이들은 대개 매우 시끄 럽습니다.
풍선의 폭발은 인플레이션 중에 항상 가능합니다. 눈과 귀에주의를 기울여야합니다. 안경 착용은 입으로 인한 팽창에 좋습니다. 더 어린 어린이는 폭파 또는 울음으로 인해 두려움에 빠질 수 있으며 이는 가능한 혜택의 질을 떨어 뜨릴 수 있습니다.
조각 용 풍선을 모델링하려면 풍선을 100 % 팽창시키지 마십시오. 팽창 된면에서 처음 비틀기를 시작할 때 팽창하지 않은 부분은 자연히 공기로 채워집니다. 따라서 풍선을 팽창시키기 전에 원하는 모델을 정의해야합니다. 팽창시킬 공기의 양은 아티스트의 새로운 창작에있어서의 첫 번째 어려움 중 하나입니다.
부드럽게하기 전에 풍선을 약간 수축시켜야합니다. 개척하기가 더 쉬울 것입니다.
위에서 언급했듯이 입안이 위험 할 수 있습니다.
그러나 이러한 위험을 제한하는 인체 공학적 기술이 있습니다.
절대 2 초 이상 고집하지 말고 강요하십시오. 이 2 초 이상
뇌에 두통, 현기증 또는 심지어 드문 일이 생길 수 있다는 압박감을줍니다.
두 번째 손으로 볼을 쏴서 동시에 날려 버리십시오.
숨이 갑작스러운 타격이되어야합니다. 목표는 위험을 야기하는 보안의 2 초 전에 그것을 팽창시키는 것입니다.
영감과 만료 사이에 최소한의 시간을 두는 것이 중요합니다.
인플레이션 수용력을 증가시키는 운동 에너지를 사용합니다.
일부 기술은 풍선을 입에 팽창 시켜서 만 달성 할 수 있습니다 : 거꾸로 된 인플레이션 또는 나선형
일부 풍선 전문의는 퍼 핑이 어린이에게 미생물 공급원이 될 수 있다고 제안합니다
공. 어떤 이들은이 어려운 훈련을 시작하지 않는 것이 좋은 변명이라고 생각합니다.
모델링 기법
모델링 기법은 단일 풍선 디자인에서 다중 풍선 모델링에 이르기까지 다양합니다. 복잡한 기법뿐만 아니라 적용된 기술과 달성 된 결과를 설명하는 특수 어휘가 개발되었습니다.
어떤 트위스터들은 풍선을 스스로 부 풀린다. 그것은 몇 년 동안 표준이며 쇼의 일부였다. 오늘날 에어 펌프는보다 자주 사용됩니다. 풍선은 일반적으로 헬륨으로 채워지지 않습니다. 그림은 일반적으로 부유 할 필요가 없으며 재료가 헬륨으로 너무 다공성이기 때문입니다. 또한, 헬륨이 운반하는 충전량에 비해 생성물이 너무 크다.
풍선 조각 기법은 다른 노드, 거품 및 루프를 사용합니다.
노드와 루프
다른 노드와 루프가 있습니다.
클래식 매듭 : 이것은 공을 닫기 위해 사용되는 일반적인 단순 매듭입니다.
Classic Loop : 이것은 공에서 수행되는 간단한 루프입니다.
귀 고리 (또는 꼬집음 꼬임) : 거품 자체가 켜져 곰의 귀와 비슷한 귀를 형성합니다.
다른 거품뿐만 아니라 :
간단한 거품 : 그것은 풍선에 형성된 거품입니다.
버블 튤립 (또는 애플 트위스트) : 밸브 풍선이 그 안에 들어가고 볼의 비틀림으로 인해 풍선 내부가 유지됩니다.
버블 후크 (또는 후크 트위스트) : 버블 튤립과 동등하지만 볼 밸브가 더 들어가면 볼 모양의 후크가 구부러지는 효과가 있습니다.
3 개의 버블 (또는 버드 바디)과의 조합 : 2 개의 긴 버블이 함께 꼬인 다음 3 번째 버스트가 처음 2 개를 통과합니다.
“S”의 버블 : 버블 후크에 맞지만 벌룬 내부의 밸브 방향이 바뀌면 S 자 형태가됩니다.
풍선 구조물
풍선을 사용하는 기술은 매우 다양합니다.
여러 개의 조각 된 풍선의 조립이 모델을 구성합니다. 따라서 여러 개의 풍선을 서로 붙이거나 함께 꼬아 서 원하는 구성을 얻을 수 있습니다.
풍선은 또한 드레스 또는 모자를 만들 때 커다란 표면을 얻기 위해 함께 꼰 수 있습니다.
건설 중 풍선에 대한 다소간의 압박감은 크기와 모양을 유지하게합니다.
공통 모델
단일 풍선
기본적인 네 다리가있는 동물 : 세 개의 잠금 왜곡. 첫 번째 형태는 코, 귀 / 얼굴, 목을 형성합니다. 두 번째, 앞다리와 몸; 셋째, 뒷다리와 꼬리. 다른 비율은 닥스 훈트, 기린 등을 나타내는 데 사용될 수 있습니다.
코끼리 (Elephant) : 콩 트위스트 페이스와 두 개의 커다란 “코끼리 귀”가 뒤틀린 후크 트위스트 트렁크로 위와 같이 두 개의 잠금 트위스트로 끝납니다.
원숭이
곰
헬멧 : 세 개의 거품이 사람의 머리에 맞는 크기로 굴러갑니다.
소드 (Sword) : 손잡이와 날을 형성하는 하나의 짧은 거품과 하나의 긴 거품으로 십자형 꼬임이 십자형을 이룹니다.
토미 총
다중 풍선
문자
야자 나무에 원숭이
펭귄
큰 개
마음에 곰
문어
꽃들
착용하는 가면
남생이
테디 베어
배우기
오늘날 프랑스 (07/2008)에는 풍선 조각을 배우는 학교가 없습니다. 그러나 서점에는 수많은 서적과 DVD가 있습니다. 종종이 학습 자료는 영어로되어 있지만 프랑스어로 책과 DVD가 있습니다. 이들은 일반적으로 마법 상점 에서뿐만 아니라 일부 저글링 / 농담 상점에서 발견됩니다.
Balloon sculpture는 기본적인 기술을 배우는 것이 요구된다. 그렇다면 다소 복잡한 모델을 구현할 수있다. 가장 중요한 것은 처음에는 균형 잡힌 업적을 얻기 위해 비율을 흡수하기 위해 주로 조각을 인식하고 즐겁게 볼 수 있도록하는 기준입니다.
배울 수있는 또 다른 방법은 공을 주제로 다양한 회의 및 회의에 참여하는 것입니다. 프랑스와 해외에 몇몇이 있습니다.
프랑스에서는 2006 년부터 매년 전 세계에서 온 “열기구 (ballooning)”아티스트가 “Qualatex Event France”라는 한정된 의회에 모입니다. 모든 (아마추어 및 전문가)에게 개방 된이 예술가는 풍선 조각과 풍선 장식에 대한 지식과 경험을 공유합니다.
의회도 벨기에에서 수년에 걸쳐 개최됩니다. 밀레니엄 잼 (Millenium Jam)에 관한 주제입니다.이 행사는 IBS에서 주최하고 유명한 휴가 마을의 몰 (Mol)에서 열렸습니다. 이것은 많은 조각가들이 5 일 동안 만날 수있는 기회이며, 최고의 예술가들과 접촉하여 조각품, 풍선 장식물, 끈 등 다양한 기술을 배웁니다.
Carlo Balloon Jam은 프랑스어를 사용하는 벨기에에서 새 모임을 주최합니다. 첫 번째 CBJ는 2011 년 11 월 11 일과 12 일 Monceau-Sur-Sambre에서 열렸습니다. 재능있는 트레이너 (Bidou, Pascal Grooten, Flipo, Cat, Mikado, Piccolo 등)를 모았습니다. 풍선의 모든 부분이 논의되었습니다 (초보자를위한 조각, 경험 많은 예술가를위한 조각, 꼰 드레스, 데코 및 풍선 스트레치). 그것이 완전히 무료였던 워크샵과 더불어 첫번째 대회 인 것에 따라 그것은 심지어 세계 첫번째이었다! !! 이 회의는 IBS의 지원하에 Clown Piccolo de Roux에 의해 조직되었습니다. 새로운 Carolo Balloon Jam은 2012 년 하반기에 다시 조직 될 것입니다 …
2013 년부터 La Compagnie Tontonballons은 5 월 말 Villeneuve la Garenne (92)에서 balloonapark을 조직하고 파스칼 그로 텐, Antonio Becares, 박형 공원, Rachel Fournet Fayard, Claudia Espina, Benoit “tontonballons “Deschamps, Maxime Duby 풍선 대회는 3 만여개의 풍선이 도시의 축제를 돌아 다니는 그랜드 스트리트 퍼레이드로 끝납니다.
풍선 조각을 배울 수있는 방법이 있습니다.
youtube 채널에 :
www.youtube.com/magictometsesballons
진행할 단계의 비디오 자습서가 있습니다.
풍선 조각
많은 조각품은 동물, 꽃 또는 모자를 대표하지만, 거의 모든 것을 나타낼 수 있습니다. 현재 사용 가능한 다양한 풍선 크기와 다양한 색상을 조합하여 진정한 예술 작품을 실현할 수 있습니다.
풍선 조각은 단일 풍선 (가장 작은 푸들로 알려져 있음)로 만들 수 있지만 여러 풍선을 사용하거나 수천 개의 풍선으로 거대한 조각을 만들 수도 있습니다.
풍선 아티스트
풍선 아티스트로서, 아티스트가 참조되며, 풍선을 생성합니다 (재미있는 데모의 일부로). 주로 풍선 예술가는 어린이 엔터테인먼트에 사용됩니다. 열기구, 오픈 하우스, 무역 박람회 또는 무역 박람회와 같은 비즈니스 이벤트에서 풍선 예술가를 엔터테인먼트 프로그램으로 종종 찾을 수 있습니다.
1930 년대 마술사 Henry Maar가 처음으로 음악당 (미국의 Vaudeville)에서 풍선 조각가의 번호를 발표했습니다. 그는 1939 년에 풍선 조각에 관한 책을 처음 출판 한 Herman Bonnert가 뒤를이었습니다. 1940 년대에 매우 인기있는 이슈를 제시 한 Frank Zacone도있었습니다. 이 모든 예술가들은 열기구가되었습니다.
유럽에서는 1950 년대 풍선 조각 번호가 유행하기 시작했습니다. 프레디 파 (Freddy Fah)는 주요 선동가 중 하나가되었으며 곧이어 Pierre Jacques, Béniton, Maurice Pierre, Jean Mad와 같은 다른 예술가가 뒤 따랐습니다. 나중에, 프랑스에서는 1980 년대 진 멀린 (Jean Merlin)이 진짜 카바레 넘버를 만들 것입니다.
요즘엔 풍선 조각을하는 예술가가 점점 늘어나고 있습니다. 가장 유명한 풍선 아티스트는 주로 미국 (Roger Siegel, Marvin Hardy, Don Cadwell, Ralph Dewey, Ken Stillman, Larry Moss 등)에서 왔지만 일부는 전 세계에 있습니다 (Patrick Van de Ven in Holland, Antonio (스페인) Jean-Philippe Atchoum (벨기에), Oliver Ley와 그의 풍선 바, 스위스의 Gavroche Ballons의 Luce 등) 프랑스의 유명한 조각가는 프랑스와 해외에서도 유명합니다. (Bidou, Jean Merlin, Fabrizio Bolzoni, Magictom, Claude Kapp, Arthur Tivoli, Manon Dudziak, Lili One (여러 입문서의 저자), Tontonballons, Charlie Toon 및 그의 음악 스쿠터 등