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宗教的イメージ

宗教的イメージは、表現的であり、宗教的目的、主題またはつながりを持つ視覚芸術の作品です。 すべての主要な歴史的宗教は、宗教的なイメージをいくつか使用していますが、その使用は厳格に管理されており、多くの宗教、特にアブラハムのもので議論の余地があります。 宗教的イメージに関連する一般的な用語には、カルトイメージ、特に宗教的崇拝の目的であると主張されているまたは彫刻されているイメージの用語、およびアイコンは厳密に東正教の宗教イメージの用語であるが、より広範に、宗教の領域内外にある。

キリスト教
イメージはキリスト教の世界の中で繁栄しましたが、6世紀までに、ある種の派閥が東教会内で起きてアイコンの使用に挑戦し、726-30年には帝国の支持を得ました。 Iconoclastsは、ほとんどの公共の場所でアイコンを積極的に破壊し、唯一の宗教的描写、十字架に置き換えました。 一方、Iconodules(イメージの崇拝を支持した者)は、アイコンは常にクリスチャンによって使用されており、引き続き許可されるべきだと主張した。 彼らはさらに、アイコンの使用が許可されるべきであるだけでなく、キリストの化身の教義の証言としてキリスト教信仰に必要であったと主張した。 セントジョンダマスカーンは主張した:

「古代の神のことは、まったく描かれていませんでしたが、神が肉の中に現れ、人の中に住んでいたので、私は見える神のイメージを作っています。私のために物質的になり、問題に取り組む人、私の救いに影響を及ぼした物質の創造者。

最後に、787年に開催されたニカイア協議会での多くの議論の後、皇后両陛下の支持を受けていたIconodulesは、キリスト教伝統の不可欠な部分としてのアイコンの使用を支持しました。これを確認した。 評議会の定義によると、イエスのアイコンは神の神を描くことを意図したものではなく、肉体の言葉のみを描くことを意図しています。 聖人たちは、彼らのハローで描かれているように、神の恵みを反映して描かれています。

東部キリスト教
東正教会は、第一次世界大聖堂協議会の教えに完全に基づいており、大貸し出しの第一日曜日のイスラーム時代以降のアイコンの使用の修復を祝います。 正教会の修復を祝う式典は、正教会の勝利として知られている正教会の神学のアイコンがとても重要です。

東部キリスト教の伝統では、フラットなイメージやベースレリーフイメージしか使われません(3/4の救済以上)。 東教会は、アイコンが物理的現実よりも霊的現実を表現すべきであると教えているため、人類よりも聖体を強調する形で型が整形された正統派型図像の伝統的なスタイルが開発されました。

伝統的なアイコンは、ロマンチックでも感情的でもないという点で、西洋の芸術とは異なりますが、視聴者を「気分がいい」(nipsis)と呼んでいます。 顔、特に目を描く方法は、穏やかで献身的であり、禁欲主義への望みを見る人の中に作り出すことを意図している。 アイコンは逆のパースペクティブ(アイコン自体が光の源であるという印象を与える)を使用する点で西洋美術とは異なり、このため影やハイライトをほとんど使用しません。 アイコンの背景には通常、ゴールドリーフが付いていて、描かれた被写体は地上ではなく、異世界的である(ゴールドは、天の栄光を示す最も近い地上のメディアである)ということを覚えています。

イエスと使徒たちは哲学者の服を着て描かれています。 イエスと多くの聖人の顔を描写する正確なやり方は、伝統によっても固定されています。 イエス、聖母マリア、および他の聖者の衣服を描写するのに用いられる色さえ、伝統によって固定され、各色に記号的な意味が付けられています。 イエスのアイコンは十字架の三つの小節と、私が誕生したブッシュで神がモーセに明らかにした神の名を表すギリシャ文字を表示するハローを描いています。 聖人の後代、さらにはテオトコス(神の母)も、通常は金の葉で満たされたシンプルな円です。 何世紀にもわたって、画家の手引書は、正教会の図像の伝統と技法を保存するために開発されました。最もよく知られているのは、 ストロガノフ 学校 のiconographyの ロシア 。 これらの厳しいガイドラインにもかかわらず、正統派アイコンのスタイルは堅くはなく、個々のアーティストは常に神聖な伝統に忠実であり、多くのアイコンが顕著な動きと深さを表示する限り、自分のスタイルと精神的な洞察を彼の作品にもたらすことができます。

思慮深い象徴主義の使用は、アイコンが簡単な方法で複雑な教えを提示することを可能にし、神学の識字者でさえ教育することを可能にします。 正教会の内部は、しばしばキリスト、マリア、聖人のアイコンで覆われています。 ほとんどは様々な従来のポーズの肖像画ですが、多くの物語シーンも描かれています。 同じ個人が2回以上描写されるのは、物語のアイコンでは珍しいことではありません。

正統派のキリスト教徒は「〜に」祈ることはできません。 むしろ、彼らは彼らの前に “祈る”。 アイコンは、芸術の媒体ではなく、コミュニケーションの媒体です。 アイコンを注視することは、崇拝者を天国に引き寄せるのに役立つことを意図しています。 正統派神学のすべてと同様に、目的は神話(神との神秘的な結合)です。

アイコンは、忠実に弓を掛けてキスすることによって敬虔されます。 伝統的に、忠実な人は、アイコンに描かれている顔の顔にキスをしませんでしたが、アイコンに描かれている右手や足を描いています。 アイコンの構成は、この念願を念頭に置いて計画されています。アイコン作者は、通常、祝福の際に右手を上げたり、聖人の完全な姿が描かれている場合は、右足を表示したりします。

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アイコンはまた、香とその前にあるランプランプ(オイルランプ)を燃やすことによって授与されます。 アイコンは行進で運ばれ、ビショップや司祭はアイコンを立て、十字架のサインを上にして人々を祝福するかもしれません。

西洋キリスト教
13世紀まで、西洋と東洋ではアイコンが広く類似したパターンを描いていましたが、そのような初期の例はいずれの伝統からも生き残ることはほとんどありません。 通常はそう呼ばれていない西洋のアイコンは、ビザンティンの作品に大きく模様が付けられており、同様に構成や描写にも慣れています。 この点から、西洋の伝統はゆっくりと変化し、アーティストはもっと柔軟になり、より現実的な姿勢に近づくことができました。

15世紀には、西洋のアイコンの使用は、紙に印刷物が導入されることによって、莫大に増加しました。 改革では、初期ルター派の初期の不確実性の後で、プロテスタントはアイコン様の肖像画、特にキリストの肖像画のような肖像画に強く降伏した。 多くのプロテスタントがこれらの偶像崇拝を発見した。 カトリック教徒は、ルネッサンスとバロックのさまざまなスタイルを使って、印刷物と紙の両方のアイコンの伝統的な使用を維持し、さらに強化しました。 ある程度人気のカトリックのイメージは、約1650のバロック様式に、特に イタリア そして スペイン 。

イングランド教会では、 イギリス 人間の肖像画が存在しないために、教会長としての主権者の代表として、アイコンのように使われてきました。 それは木と石と塗装で行われています。

ヒンドゥー教
ヒンドゥー教の神と女神のイメージは、豊かな象徴を使用しています。 いくつかの数字は青い肌色(天国の色)であるか、または神の様相を描く様々なシンボルを持つ複数の腕を持っています。

イスラム教
イスラム教徒は神聖なアイコンをアイドルとみなし、厳格に礼拝を禁じたり、礼拝の前でも祈ることはありません。 しかし、イスラムのさまざまな部門は、人を含む生き物(または一度生きている)生き物の視覚的描写の役割について、異なる立場をとっている。 スペクトルの一端で、Wahhabisのような宗派は、図や写真を完全に禁止する。 イスラムのいくつかの枝は、前者だけを禁じますが、後者を許可します。 スンニ派のイスラム教徒の大多数は両方を許可している。 シリアの中には、ムハンマドと12イマームの描写さえも許されており、ほとんどのスンニ派には全く受け入れられない立​​場である。

ユダヤ教
ユダヤ人は「偶像」を絶対に禁止すると一般的に考えられている。 しかし、これは完全に真実ではありません。 聖書の中には、宗教上の目的(聖約の箱の上の天使、ポールの上に取り付けられた青銅のヘビのモーゼなど)のためのイメージの作成と使用を記述する数多くの例があります。 注意すべき重要なことは、これらのどれも神として崇拝されていないということです。 神は無限で形がないので、描かれません。 ユダヤ時代後期のアンティーク時代には、表現の制限がかなり緩和されていたことは明らかです。 例えば、Dura Europasのシナゴーグには大きな比喩的な壁画がありました。 また、ジョシュア・ロールとユトレヒト・シッタルターは中世のキリスト教のコピーであり、元のものは生き残っていないという描かれたスクロールの伝統があったことも明らかです。 中世の照明された写本も多く、特にペサックのハガダ(Passover)のものがあります。

動物の象徴性のユニークなユダヤ人の伝統が、 東ヨーロッパ ポーランド・リトアニアのコモンウェルスにおける木製シナゴーグの様々な動物の場面や植物の装飾品としての神の属性と力の象徴的な描写と、墓石の神秘的なイメージが含まれています。 同じイメージの一部は、東方のマンダラとは異なり、神の名を熟考するために用いられたアシュケナジー・シビシ – 瞑想的なイメージにも現れます。

ライオン、ユニコーン、ドラゴン、獅子頭の人魚、3頭の鳥、3本の絡まった魚、ウロボロズ、ゾウ、ヒョウ、ヒョウ、クマ、キツネ、オオカミ、シチメンチョウ、ダチョウなどを含む80以上の様々な動物を含む壁画その他。

神自身は通常、太陽の中心にある二頭のゴールデンイーグルで表され、シナゴーグの天井に描かれ、黄道帯に囲まれています。 このシステムは、カバリズム的な象徴的な伝統に基づいていた。 残念なことに、いくつかの忘れられたシンボルの意味は回復するのが難しいです。

Thomas Hubkaは、木造のシナゴーグにおける装飾絵画の様式を、中世のヘブライ語のアシュケナージ・ユダヤ人の写本、そしてゾハールやラビ・エラザール・ロケアクの作品など、ユダヤ教の神秘的な文献へのその意味へと導いた。

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