移住者の移動、ホームレス、疎外感は、不信感と恐怖の高まり、戦争の暴力の継続的な脅威によって増幅され、見当識障害を経験します。それでも、どこかに所属するという夢はかすかです。

恐怖の夜1、3、4、7〜9と血痕（2015〜2016）by Adeela Suleman
スールマンの精巧な彫刻が施された木製フレームに取り付けられた発見されたセラミック板の装飾的で様式化された絵画では、彼女はペルシャとムガールのミニチュア絵画の画像を使用して、彼女の現代の物語のための重要な視覚用語を作成します。

伝統的なミニチュアリストのレパートリーは牧歌的な風景と宮廷の風景で構成されていましたが、スーレマンの作品は流血、死、暴力のイメージに満ちています。

脱臼（2013-2015）by Bui Cong Khanh
Khanhは、先祖代々の中国福建省の木工職人の技と中央ベトナムの文化的アイデンティティを組み合わせて、ベトナムと中国の間の地政学的および社会政治的緊張を調査し、強調しています。

コボイバリクラギ（「コボイ」が再び」）（2016）byニランジャンラジャ
このインスタレーションは、ニランジャンのオリジナルKoboi Balik Kampung（「Koboi」Returns Home）シリーズの拡張版であり、マレーシアの文化的、政治的、社会的風景だけでなく、個人や家族の物語を探求しました。これは、カナダに住み、働いている芸術家として、またマレーシア市民としてのニランジャンの心理的および社会文化的意識を反映しています。

ホーム、そしてホーム（2016）ラティン・バーマン
錆びた絵やセメントの彫刻と並んで、ショップハウス（今日何百人もの労働者の寮として使用されることもある遺産の建物）の大きくて最小限の彫刻を並置し、バーマンは移民の経験の平行した現実を探求します。シンガポールとバングラデシュで彼らが夢見ている「家」で。

シンガポールビエンナーレ2016：鏡の地図帳
シンガポールビエンナーレ2016は、地域内外の共有された歴史と現在の現実を探求し、世界と自分自身を予期しない方法で提供する芸術的視点の星座を提示します。

「An Atlas of Mirrors」というタイトルの国際的な現代美術展は、サイト固有のものであり、東南アジア、東アジアおよび南アジアの60人以上のアーティストによる現代美術の前には見られません。

シンガポールビエンナーレ2016は、シンガポール美術館が主催し、国立芸術評議会の委託を受け、シンガポール文化文化省によって支援されています。

シンガポール美術館
シンガポール美術館（SAM）は、シンガポールと東南アジアに特化した国際的な現代美術の実践に焦点を当てています。

シンガポール美術館は、復元された19世紀のミッションスクールにあり、1996年にシンガポールで最初の美術館として開館しました。SAMとしても知られるこの博物館は現在、現代美術館です。

SAMは、東南アジアの現代美術作品の世界で最も重要な公共コレクションの1つを構築し、国際的な現代美術の要素を増やしています。SAMは、そのコレクションから引き出し、国際現代美術館と協力して、現代美術の展示を共同キュレーションして発表します。この地域の現代美術は、SAMの巡回展示プログラムとコレクションローンを通じて国際的にも知られています。