Les déplacements, l’itinérance et l’aliénation liés aux expériences des migrants sont désorientés, amplifiés par la méfiance et la peur grandissantes et par la menace persistante de la violence de la guerre; encore, un rêve d’appartenir quelque part scintille.
Dread of Not Night 1,3,4,7-9 et Blood Stains t … (2015 – 2016) de Adeela Suleman
Dans ses peintures décoratives et stylisées sur des plaques de céramique trouvées montées sur des cadres en bois richement sculptés, elle utilise les images de la peinture miniature persane et moghole pour créer un vocabulaire visuel critique pour ses récits contemporains.
Alors que le répertoire du miniaturiste traditionnel se composait de paysages idylliques et de scènes de cour, les œuvres de Suleman regorgent d’images de l’effusion de sang, de la mort et de la violence.
Dislocate (2013 – 2015) de Bui Cong Khanh
Khanh associe le savoir-faire du bois de sa province ancestrale du Fujian, en Chine, à l’identité culturelle du centre du Vietnam, afin d’enquêter et de mettre en lumière les tensions géo et sociopolitiques entre le Vietnam et la Chine.
Koboi Balik Lagi (Le « Koboi » revient à nouveau « ) (2016) de Niranjan Rajah
Cette installation est une extension de la série originale de Koboi Balik Kampung (The ‘Koboi’ Returns Home) de Niranjan, où il a exploré les récits personnels et familiaux, ainsi que les paysages culturels, politiques et sociaux de la Malaisie. Il reflète la conscience psychologique et socioculturelle de Niranjan en tant qu’artiste vivant et travaillant au Canada et en tant que citoyen malaisien.
La maison et la maison (2016) de Rathin Barman
En juxtaposant les grandes sculptures minimales de boutiques (bâtiments patrimoniaux qui servent parfois de dortoirs à des centaines de travailleurs aujourd’hui) aux dessins dessinés par la rouille et aux sculptures de ciment, Barman explore les réalités parallèles de l’expérience des migrants – la maison dans laquelle ils vivent. à Singapour et la «maison» dont ils rêvent au Bangladesh.
Biennale de Singapour 2016: un atlas des miroirs
Explorant des histoires communes et des réalités actuelles dans et au-delà de la région, la Biennale de Singapour 2016 présente une constellation de perspectives artistiques qui offrent des manières inattendues de voir le monde et de nous-mêmes.
Intitulée An Atlas of Mirrors, cette exposition internationale d’art contemporain présente des œuvres d’art contemporaines et uniques à plus de 60 artistes de l’Asie du Sud-Est et de l’Asie de l’Est et du Sud.
La Biennale de Singapour 2016 est organisée par le Singapore Art Museum, à la demande du Conseil national des arts et avec le soutien du ministère de la Culture, de la Communauté et de la Jeunesse de Singapour.
Musée d’art de Singapour
Le Singapore Art Museum (SAM) se concentre sur les pratiques internationales en matière d’art contemporain et se spécialise à Singapour et en Asie du Sud-Est.
Installé dans une école de mission restaurée du XIXe siècle, le Singapore Art Museum a ouvert ses portes en 1996 en tant que premier musée d’art à Singapour. Également connu sous le nom de SAM, le musée est maintenant un musée d’art contemporain.
SAM a construit l’une des plus importantes collections publiques d’œuvres d’art contemporain de l’Asie du Sud-Est, avec une composante croissante de l’art contemporain international. SAM puise dans sa collection et collabore avec des musées internationaux d’art contemporain pour organiser et présenter des expositions d’art contemporain. L’art contemporain de la région bénéficie également d’une exposition internationale grâce au programme d’exposition itinérante et aux prêts de collection de SAM.