Il laboratorio di Ansaldo, Teatro Alla Scala

Le officine del Teatro alla Scala, con sede nei siti di Bovisa, Pero, Abanella e nel sito di Piermarini, si trovano dal 20 febbraio 2001 nell’ex insediamento industriale degli acciaierie Ansaldo a Milano.

Questa enorme struttura di 20.000 metri quadrati è divisa in tre padiglioni dedicati al regista Luchino Visconti, allo scenografo Nicola Benois e al costumista Luigi Sapelli (aka Caramba). La maggior parte delle opere fatte a mano per la produzione vengono eseguite lì – scenografia, scultura, termoformatura, lavori di falegnameria, officina meccanica, scenografia, officina di costumi, progettazione di costumi, lavanderia. I locali ospitano oltre 60.000 costumi di scena e comprendono sale prove per il coro e un’area per prove di regia che corrisponde perfettamente al palcoscenico Piermarini.

Questa eredità esiste grazie al lavoro quotidiano di oltre 150 lavoratori tra cui falegnami, fabbri, falegnami, scenografi, tecnici scenografi, scultori, sarti e costumisti che creano l’intera messa in scena da un semplice schizzo.

Volendo condividere questo mondo di valori, il Teatro alla Scala ha deciso di aprire al pubblico i Workshop Scala Ansaldo. I visitatori possono ora intraprendere un viaggio attraverso il backstage del teatro e vedere la nascita di uno spettacolo in prima persona.

Dietro le quinte
Durante gli spettacoli alla Scala, i cantanti, i musicisti e i registi ricevono comunemente gli applausi. Dietro le quinte, tuttavia, ci sono mesi di duro lavoro anche prima che abbia luogo una singola prova.

Gli artigiani di Ansaldo – i laboratori della Scala – lavorano instancabilmente per creare scenografie, oggetti di scena e costumi in tempo per la serata di apertura. Precedentemente un’acciaieria, il sito si estende per oltre 20.000 m2, rendendolo il più grande laboratorio di qualsiasi teatro in tutto il mondo.

Man mano che le produzioni diventavano sempre più complesse negli anni successivi alla seconda guerra mondiale, un laboratorio più grande e spazi di stoccaggio erano drasticamente richiesti. Nel 1989, il Consiglio Comunale acquistò l’Ansaldo, un vasto impianto ex industriale situato dietro un’imponente facciata degli anni ’30. La Scala si è trasferita nel 2001.

Oggi, i visitatori sono immersi in un lavaggio sensoriale di metallo in conflitto, seghe stridenti e l’odore della vernice industriale, mentre saldatori, falegnami, costumisti e meccanici corrono contro il tempo per consegnare i set.

Padiglione Benois
Se i set venivano realizzati principalmente su stoffa, oggi nei workshop di progettazione scenica, i nuovi materiali vengono utilizzati sempre più spesso. Questa trasformazione ha permesso agli scenografi di migliorare le proprie conoscenze tecniche e di creare elementi tecnologicamente complessi.

Nel padiglione Benois, dove i pittori con pennelli lunghi un metro creano fondali ampi su tele sparse sul pavimento e scultori scolpiscono statue in polistirolo con pennelli e lime. Tre scenografi principali coordinano l’alveare dell’attività. Sotto la loro supervisione, i set impiegano da due a tre mesi per essere completati, con 3 o 4 lavorati contemporaneamente.

Scenografia, scenografia carpenteria
Se i set venivano realizzati principalmente su stoffa, oggi nei workshop di progettazione scenica, i nuovi materiali vengono utilizzati sempre più spesso. Questa trasformazione ha permesso agli scenografi di migliorare le proprie conoscenze tecniche e di creare elementi tecnologicamente complessi. Nei seminari della stagione 2015/2016 stanno migliorando il loro impegno realizzando nove nuove produzioni Opera e tre nuove produzioni di balletto. Inoltre, i seminari lavoreranno sugli adattamenti di tre produzioni dell’Opera di altri teatri e sul restauro di tre produzioni di repertorio dell’Opera e del Balletto

Questo è il dipartimento in cui vengono realizzati i vari elementi impostati. L’opera conserva tutte le caratteristiche dell’antica lavorazione artigianale: ogni pezzo fatto a mano ha le caratteristiche di un prototipo, di un prodotto unico. Queste creazioni sono realizzate su un disegno in scala reale.

Oltre alle grandi statue, questo dipartimento è responsabile di tutte le superfici che coprono set, rocce, mattoni, alberi e qualsiasi tipo di elementi architettonici

Padiglione Caramba
Guardaroba – Costumi – Accessori per costumi

Quando l’armadio è stato spostato nelle Ansaldo Worskshops, lo spazio delle officine è aumentato del 300%, consentendo una diversa organizzazione del lavoro. Tutti i lavoratori lavorano accanto al costumista, dalla fase di progettazione alla creazione, attraversando le diverse fasi di lavoro con procedure fatte a mano. In una stagione vengono realizzati da 800 a 1000 nuovi costumi e quasi 1500 dal magazzino vengono rifatti e realizzati su misura.

Nel padiglione Caramba – una grotta di Aladdin di macchine da cucire, ferri da stiro, piume e perle – modellisti, tagliatori, sarte, sarti, modaioli e calzolai lavorano. Dyers colorano tessuti in grandi tini di metallo; costumisti vestiti a strati con tessuti multiformi.

Conservazione del costume
60.000 costumi di 280 produzioni risalenti al 1911 sono conservati in 1.400 armadi. Molti vengono riutilizzati più volte. Prima di ogni prova, ogni capo viene lavato e lavato. Il personale della lavanderia può superarne 200 in un solo giorno.

Lavanderia
Ogni costume viene lavato durante il suo passaggio dal magazzino all’armadio prima di essere utilizzato sul palco e lavato di nuovo dopo l’ultima esibizione.

Padiglione Visconteo
Sale prove per i Chours
Il padiglione Visconti ospita due sale prove per il coro e una zona palcoscenico, di dimensioni identiche a quelle del teatro. Gli elementi scenici possono essere installati sul palco e i volumi possono essere simulati, il che consente ai registi di impostare i primi movimenti.

Condurre prove all’Ansaldo allevia la pressione sul palcoscenico del Teatro alla Scala, consentendo anche ai cantanti di familiarizzare con scenografie e oggetti di scena anche prima di trasferirsi a teatro. Inoltre, i registi possono interrompere tra le prove per verificare come procede la costruzione.

Location per eventi speciali
Nel cuore dei laboratori della Scala Ansaldo, un nuovo spazio multiuso di 1.000 metri quadrati offre alle aziende l’opportunità di organizzare eventi, videoconferenze, congressi e presentazioni. Questa location speciale assicura il successo del tuo evento ed è situata nel cuore produttivo del Teatro alla Scala. Ogni evento può essere adattato alle esigenze dell’azienda: in collaborazione con il personale del teatro, possono essere organizzate visite guidate speciali, nonché musica da camera e concerti di canto con gli studenti dell’Accademia e la personalizzazione di libri e prodotti audio.

Fare un Aida
I set di costruzione in pezzi di 200 x 40 cm consentono un facile trasporto e riassemblaggio alla Scala. Ma farli lì a volte è un compito immenso. La produzione dell’Aida del 2006 di Franco Zeffirelli, ad esempio, presentava colonne imponenti, un colossale busto faraonico, una Porta di Tebe intricata a intaglio e non meno di 400 costumi.

Per trasferire la messa in scena sono stati necessari 30 camion. Da allora, il personale di Ansaldo si è riferito a estenuanti progetti su larga scala come “fare un Aida”.

giro
Migliaia di scenografie per produzioni alla Scala ancora presenti nel repertorio sono conservate nelle ex botteghe di Bovisa. Altre 100 per le produzioni che sono state ritirate dalla produzione vengono immagazzinate in un sito alternativo a Pero.

I membri del pubblico possono vedere gli artigiani di Ansaldo in azione durante le visite guidate. Una visita guidata alla scoperta del backstage di ogni spettacolo del Teatro alla Scala. Questo servizio è disponibile su prenotazione ed è gestito da guide specializzate in collaborazione con i responsabili dei dipartimenti dell’officina. Il viaggio attraversa tutti i padiglioni e termina nel padiglione 36, dove occasionalmente è possibile organizzare concerti, conferenze e mostre.

Ci sono anche ulteriori opportunità da visitare. Nel 2016, la mostra “Luca Ronconi-Il laboratorio delle idee” ha messo in mostra materiale che documenta tutti i ventiquattro delle produzioni alla Scala del fantastico regista, spesso incredibilmente strabilianti.

A cura di Margherita Palli, ex scenografa di Ronconi, presentava schizzi, foto, documenti e oggetti scenici che davano vita ai fantastici mondi del regista.

Teatro alla Scala
La Scala è un teatro dell’opera a Milano, Italia. Il teatro fu inaugurato il 3 agosto 1778 ed era originariamente noto come il Nuovo Regio Ducale Teatro alla Scala. La prima esecuzione è stata l’Europa riconosciuta di Antonio Salieri.

La maggior parte dei più grandi artisti lirici italiani, e molti dei migliori cantanti di tutto il mondo, sono apparsi alla Scala. Il teatro è considerato uno dei principali teatri lirici e di balletto del mondo ed è sede del Coro del Teatro alla Scala, del Balletto del Teatro alla Scala e dell’Orchestra del Teatro alla Scala. Il teatro ha anche una scuola associata, nota come Accademia del Teatro alla Scala (italiano: Accademia Teatro alla Scala), che offre una formazione professionale in musica, danza, artigianato teatrale e gestione del palcoscenico.

Il Teatro alla Scala è stato fondato nel 1778 e presto è diventato la casa dei grandi compositori italiani: Rossini, Bellini, Donizetti, Verdi e Puccini sono solo alcuni dei musicisti che hanno presentato qui le anteprime delle loro opere.

Nel XX secolo il prestigio della Scala fu assicurato da grandi direttori. Dopo Toscanini, maestri come Victor de Sabata, Gianandrea Gavazzeni, Claudio Abbado, Riccardo Muti, Daniel Barenboim e oggi Riccardo Chailly conservano e arricchiscono la tradizione. Sul palco della Scala hanno visto brillare le stelle di Maria Callas e Renata Tebaldi, Luciano Pavarotti e Placido Domingo, seguite oggi da Anna Netrebko, Diana Damrau, Juan Diego Florez e Francesco Meli.

Alla Scala, Carla Fracci e Rudolf Nureev, Alessandra Ferri e Roberto Bolle hanno ballato. Le produzioni alla Scala sono state concepite da registi come Giorgio Strehler e Luca Ronconi, Bob Wilson e Robert Carsen, mentre designer come Yves Saint Laurent, Gianni Versace, Karl Lagerfeld e Giorgio Armani hanno disegnato i costumi.

La stagione di apertura del Teatro alla Scala è la serata lirica più famosa al mondo, trasmessa in tutti i continenti e celebrata da un festival che riempie le strade di Milano per settimane. I tour alla Scala hanno toccato cinque continenti e sono l’ambasciatore più efficace della cultura italiana nel mondo. Oggi La Scala attende di riprendere le sue attività: nel 2019 ha accolto un pubblico di oltre 400.000.