Screentone è una tecnica per applicare trame e sfumature ai disegni, utilizzata come alternativa al tratteggio. Nel processo convenzionale, i disegni vengono trasferiti su carta da fogli prestampati, ma la tecnica viene anche simulata in computer grafica.

Uno Screentone è, nella stampa e nel disegno tecnico, una superficie composta da punti equidistanti o linee predefinite, spessore e spaziature, che hanno l’effetto di dare visivamente diversi valori di grigio. La maggior parte delle tecniche di stampa non consente di ottenere direttamente sfumature e gradazioni dello stesso colore: a tale scopo, è necessario passare attraverso la fase di screening, che consiste nel trasformare un’immagine in mezzitoni (una fotografia). ) in una successione di punti più o meno spessi e stretti.

Nel disegno tecnico, prima della generalizzazione della progettazione assistita da computer (CAD) e dell’informatica, è stato utilizzato il tratteggio convenzionale per rappresentare vari elementi (materiali, ecc.). Questo lavoro è stato fatto manualmente. Nel 1937, il marchio Zip-a-Tone degli Stati Uniti, che fornisce una cornice prestampata su un supporto di carta, poi film, basta tagliare e incollare alle posizioni desiderate. Poi è Chart-Pak nel 1949. Il processo si diffonde a livello internazionale dagli anni ’70 con il Letratone della compagnia Letraset (1966), allo stesso tempo in cui si sviluppano i caratteri di trasferimento proposti dagli stessi produttori. Le cornici sono stampate su pellicole adesive trasparenti e rappresentano un gran numero di punti, linee, piatti o sfumature. La sovrapposizione di due fotogrammi può dare effetti moiré. Dopo i normali fotogrammi “meccanici”, abbiamo creato fotogrammi di trame irregolari, grani, linee impigliate, motivi, ecc. L’uso di questi fotogrammi si è quindi diffuso rapidamente dal campo tecnico alla grafica e all’illustrazione.

Un foglio di screentone tradizionale è costituito da un supporto trasparente flessibile, dalla trama stampata e da uno strato adesivo in cera. Il foglio viene applicato sulla carta, adesivo giù e strofinato con uno stilo sul lato posteriore. Il supporto viene quindi rimosso, lasciando l’inchiostro aderito alla carta in cui è stata applicata la pressione.

Uno screentone salva il tempo di un artista consentendo una rapida applicazione delle trame alla linea d’arte in cui l’area ombreggiata a mano non viene riprodotta in modo tempestivo o accettabile. Proprio come i mezzitoni, la dimensione e la spaziatura di punti neri, linee o tratteggi determinano la luminosità o la luminosità di un’area. Gli artisti visivi devono tenere conto di quanto un’immagine verrà ridotta quando preparata per la pubblicazione quando si sceglie il tono di uno screentone. Gli screentones possono anche essere stratificati per produrre schemi di interferenza come gli effetti moiré o per simulare più fonti di ombra in un’immagine.

Esistono diversi stili di screentone, variamente intesi a rappresentare vestiti, nuvole, emozioni, sfondi, sfumature e persino oggetti come gli alberi. Mentre i fogli sono più comunemente prodotti con inchiostro nero, ci sono anche varietà in colori solidi e fantasia. Gli screentoni possono anche essere modificati graffiando leggermente il supporto con una lama X-Acto per produrre esplosioni di stelle e altri effetti speciali.

Nell’architettura sono stati utilizzati telai meccanici per rappresentare i materiali: mattoni, pietra, pavimenti, pavimenti, piastrelle, tegole. Allo stesso modo, tutti gli elementi costitutivi di un piano sono rappresentati da figure di “trasferimento” (mobili, sanitari, elementi tecnici, vegetazione, veicoli, personaggi) in piano e in elevazione, a diverse scale.

Sullo stesso principio, sono apparse pellicole adesive che non erano più “fotogrammi” in senso stretto, ma superfici cromatiche più o meno trasparenti che potevano essere utilizzate per colorare. Il termine di trama, sebbene non importante, continuava a essere usato per questi materiali.

La diazografia è un metodo di riproduzione cartografica ampiamente utilizzato nella progettazione architettonica o tecnica nel corso del ventesimo secolo.

La diazografia utilizza pellicole autoadesive in plastica, dette anche cornici, di colore e opacità variabili per ottenere ampie zone d’ombra e ombre. I film sono incollati sulla carta da lucido tra e nelle linee del disegno, realizzati in modo convenzionale usando tiri di linea o penne tecniche.

Nella stampante a diazo piano, un dispositivo che utilizzava la diazografia come metodo di riproduzione, i fotogrammi assumevano sulla carta diverse sfumature e trame di grigio (più esattamente sfumature di blu).

Con la progettazione assistita da computer ei primi plotter a piuma, l’uso dei telai utilizzati in diazo non è totalmente obsoleto: le superfici di ombreggiatura possono essere ottenute mediante ripetuta giustapposizione di punti, ma ciò causa un notevole stress meccanico alla macchina.

Con l’avvento dei traccianti a getto d’inchiostro, l’uso di strutture meccaniche, “trasferimento” o diazo cade in disuso.

Le cornici sono state ampiamente utilizzate in tutti i settori della grafica: illustrazione, disegno di stampa, pubblicità, fumetti e manga. Quando i vincoli tecnici non consentono l’uso del colore, i fotogrammi forniscono rapidamente diversi valori di grigio ed effetti di materiale o texture.

Gli screentones sono ampiamente utilizzati da illustratori e artisti, in particolare per i cartoni animati e la pubblicità. L’uso del supporto originale è in declino dall’avvento del software di grafica e desktop publishing, ma è ancora usato, ad esempio nei manga.

Mentre il software di grafica per computer offre una varietà di alternative allo screentone, il suo aspetto viene ancora frequentemente simulato, per ottenere coerenza con i lavori precedenti o evitare l’apparenza di immagini generate al computer. A volte viene eseguita mediante la scansione di fogli screentone effettivi, ma vengono utilizzati anche modelli di schermo vettoriali o bitmap originali.