La città di Parigi ha notevoli esempi di architettura di ogni periodo dal Medioevo al 21 ° secolo. Fu il luogo di nascita dello stile gotico, e ha importanti monumenti del Rinascimento francese, la rinascita classica e lo stile fiammeggiante del regno di Napoleone III; la Belle Époque e lo stile Art Nouveau. Le grandi esposizioni universali di Parigi del 1889 e 1900 hanno aggiunto punti di riferimento a Parigi, tra cui la Torre Eiffel e il Grand Palais. Nel XX secolo, l’architettura in stile Art Deco apparve per la prima volta a Parigi, e gli architetti parigini influenzarono anche l’architettura postmoderna della seconda metà del secolo.
Il XVIII secolo – Il trionfo del neoclassicismo
Durante la prima metà del XVIII secolo, il grande stile di Luigi XIV, definito dalla Royal Academy of Architecture e che evocava potere e grandezza, dominava l’architettura parigina. Nel 1722, Luigi XV restituì la corte a Versailles e visitò la città solo in occasioni speciali. Anche se raramente è entrato a Parigi, ha fatto importanti aggiunte ai punti di riferimento della città. Il suo primo grande edificio fu l’École Militaire, una nuova scuola militare, sulla riva sinistra. Fu costruito tra il 1739 e il 1745 da Ange-Jacques Gabriel. Gabriel ha preso in prestito il progetto del Pavillon d’Horloge del Louvre di Lemercier per il padiglione centrale, una facciata influenzata da Mansart e tocchi italiani di Palladio e Giovanni Battista Piranesi.
Nella seconda parte del secolo cominciò a comparire uno stile più puramente neoclassico, basato direttamente su modelli greci e romani. Fu fortemente influenzato da una visita a Roma nel 1750 dall’architetto Jacques-Germain Soufflot e dal futuro marchese di Marigny, direttore degli edifici per il re Luigi XV. Insieme ad altri architetti che compirono il viaggio obbligatorio in Italia, riportarono idee e disegni classici che definirono l’architettura parigina fino al 1830.
Il viaggio romano di Soufflot portò alla progettazione della nuova chiesa di Santa Genoveffa, ora Panthéon, il modello dello stile neoclassico, costruita sulla cima del Mont Geneviéve tra il 1764 e il 1790. Non fu completata fino alla Rivoluzione francese, quando divenne un mausoleo per eroi rivoluzionari. Altre commissioni reali nel nuovo stile includevano la zecca reale, l’Hotel des Monnaies sul Quai de Conti (6 ° arrondissement), con una facciata lunga 117 metri lungo la Senna, dominata dal massiccio avant-corpo centrale e dal vestibolo decorato con colonne doriche e soffitti a cassettoni (1767-75).
Architettura religiosa
Le chiese della prima metà del XVIII secolo, come la chiesa di Saint-Roche a 196 rue Saint-Honoré (1738-39) di Robert de Cotte e Jules-Robert de Cotte, rimasero con lo stile tardo barocco degli ordini sovrapposti. Le chiese successive si avventurarono in neoclassicismo, almeno all’esterno. L’esempio più importante di una chiesa neoclassica era la chiesa di Santa Genoveffa (1764-90), il futuro Pantheon. La chiesa di Saint-Philippe-du-Roule a 153 rue du Faubourg-Saint-Honoré (8 ° arrondissement) (1764-84) di Jean-François Chalgrin aveva un esterno ispirato alla prima chiesa paleocristiana, sebbene la navata in l’interno era più tradizionale. La chiesa di Saint-Sulpice nel 6 ° arrondissement, di Jean-Nicolas Servandont, poi di Oudot de Maclaurin e Jean-François Chalgrin, fu dotata di una facciata classica e di due campanili (1732-80). I finanziamenti furono esauriti prima che la seconda torre fosse finita, lasciando le due torri in stile diverso. La chiesa di Saint-Eustache in rue-du-Jour (1 ° arrondissement), esempio di architettura gotica e rinascimentale, è stata rifatta a ovest da Jean Hardouin-Mansart e poi Pierre-Louis Moreau-Desproux, in una facciata neoclassica con due ordini (1754-78), e aveva lo scopo di avere due torri, ma solo una era finita.
Regency e architettura residenziale Luigi XV
La reggenza e poi il regno di Luigi XV videro una graduale evoluzione dello stile del particolare hotel o villa. Il balcone in ferro battuto decorato apparve su residenze, insieme ad altri dettagli ornamentali chiamati rocaille o rococò, spesso presi in prestito dall’Italia. Lo stile apparve per la prima volta nelle case del Marais, poi nei quartieri di Saint-Honoré e Saint-Germain, dove erano disponibili lotti di costruzione più grandi. Questi sono diventati i quartieri più alla moda entro la fine del XVIII secolo. I nuovi hôtels erano spesso decorati con facciate curve, rotonde e padiglioni laterali, e avevano le facciate decorate con maschere scolpite, frutta, cascate di trofei e altre decorazioni scultoree. Gli interni erano riccamente decorati con pannelli di legno intagliato. Di solito le case si affacciavano sui cortili sul davanti e sui giardini sul retro. L’Hôtel de Chenizot, 51 rue Saint-Louis-en-Ile, di Pierre-Vigné de Vigny (circa 1720), fu un buon esempio del nuovo stile; era una casa del 17 ° secolo trasformata da una nuova facciata rocaille.
Urbanistica – Place de la Concorde
Nel 1748, l’Accademia delle Arti commissionò una scultura monumentale del re a cavallo dallo scultore Bouchardon, e l’Accademia di architettura fu incaricata di creare una piazza, chiamata Place Louis XV, dove poteva essere eretta. Il sito selezionato era lo spazio paludoso aperto tra la Senna, il fossato e il ponte del giardino delle Tuileries, e gli Champs-Élysées, che portavano all’Étoile, convergenza di sentieri di caccia sul margine occidentale della città (ora Place Charles de Gaulle -Étoile). I progetti vincitori per la piazza e gli edifici adiacenti furono disegnati dall’architetto Ange-Jacques Gabriel. Gabriel disegnò due grandi hôtels con una strada tra loro, Rue Royale, progettata per dare una visione chiara della statua al centro della piazza. Le facciate dei due hotel, con lunghi colonnati e frontoni classici, sono ispirate alla facciata neoclassica del Louvre di Perrault. La costruzione iniziò nel 1754 e la statua fu messa in servizio e dedicata il 23 febbraio 1763. I due grandi edifici erano ancora incompiuti, ma le facciate furono terminate nel 1765-66. The Place è stato teatro di alcuni degli eventi più drammatici della Rivoluzione francese, tra cui le esecuzioni di Luigi XVI e Maria Antonietta.
Urbanismo sotto Luigi XVI
L’ultima parte del XVIII secolo vide lo sviluppo di nuovi blocchi residenziali, in particolare sulla riva sinistra di Odéon e Saint-Germain, e sulla riva destra del primo e del secondo arrondissement. I quartieri più alla moda si trasferirono dal Marais verso ovest. con grandi edifici residenziali costruiti in uno stile neoclassico semplificato e armonioso. I pianterreni erano spesso occupati da portici per dare riparo ai pedoni dalla pioggia e dal traffico nelle strade. Nel 1783 e nel 1784 furono introdotte severe nuove regole di costruzione che regolavano l’altezza dei nuovi edifici in relazione alla larghezza della strada, regolando la linea della cornice, il numero di piani e la pendenza dei tetti. Sotto un decreto del 1784 del Parlement di Parigi, l’altezza della maggior parte dei nuovi edifici era limitata a 54 piedi o 17,54 metri, con l’altezza della soffitta a seconda della larghezza dell’edificio.
Architettura di Parigi alla vigilia della rivoluzione
Parigi nel 18 ° secolo aveva molti bei palazzi, ma non era una città bellissima. Gli edifici funzionali sono stati costruiti in stile neoclassico; il mercato del grano (ora Camera di commercio) ricevette una cupola neoclassica (1763-69) di Nicolas Le Camus de Mézières. Tra il 1785 e il 1787, il governo reale costruì un nuovo muro attorno ai bordi della città (il Muro della Ferme générale) per impedire il contrabbando di merci in città. aveva cinquantacinque barriere, molte delle quali nella forma di templi dorici, progettati da Claude Nicolas Ledoux. Alcuni esistono ancora, in particolare al Parc Monceau. Il muro era altamente impopolare e fu un fattore importante nel trasformare l’opinione contro Luigi XVI e provocare la rivoluzione francese.
Nel 1774 Luigi XV costruì una fontana monumentale, la Fontaine des Quatre-Saisons, riccamente decorata con la scultura classica del Bouchardon che glorifica il re, in rue de la Grenelle 57-59. Mentre la fontana era enorme, e dominava la strada stretta, in origine aveva solo due piccoli beccucci, dai quali i residenti del quartiere potevano riempire i loro contenitori d’acqua. Fu criticato da Voltaire in una lettera al conte di Caylus nel 1739, poiché la fontana era ancora in costruzione:
Non ho dubbi che Bouchardon farà di questa fontana un bell’architettura; ma che tipo di fontana ha solo due rubinetti dove i portatori d’acqua verranno a riempire i loro secchi? Questo non è il modo in cui le fontane sono costruite a Roma per abbellire la città. Abbiamo bisogno di sollevarci dal gusto che è grossolano e malconcio. Le fontane dovrebbero essere costruite in luoghi pubblici e viste da tutte le porte. Non c’è un solo luogo pubblico nel vasto faubourg Saint-Germain; questo fa ribollire il mio sangue Parigi è come la statua di Nabuchodonosor, in parte di oro e in parte di melma.
Parigi rivoluzionaria
Durante la rivoluzione francese, le chiese di Parigi furono chiuse e nazionalizzate, e molte furono gravemente danneggiate. La maggior parte della distruzione non veniva dai rivoluzionari, ma dai nuovi proprietari che acquistavano gli edifici, e talvolta li distruggevano per i materiali da costruzione che contenevano. L’abbazia di Saint-Pierre de Montmartre fu distrutta e la sua chiesa fu lasciata in rovina. Parti dell’Abbazia di Saint-Germain-des-Prés furono trasformate in una fabbrica di polvere da sparo; un’esplosione ha distrutto molti degli edifici fuori dalla chiesa. La Chiesa di Saint-Geneviève fu trasformata in un mausoleo per eroi rivoluzionari. La scultura sulla facciata della cattedrale di Notre-Dame è stata distrutta o rimossa e la guglia abbattuta. Molti degli edifici religiosi abbandonati, in particolare nei quartieri periferici della città, sono stati trasformati in fabbriche e officine. Gran parte dell’architettura della Rivoluzione era teatrale e temporanea, come le scenografie straordinarie create per il Festival dell’Essere Supremo sugli Champs-de-Mars nel 1794. Tuttavia, i lavori continuarono su alcuni progetti pre-rivoluzionari. La rue des Colonnes nel secondo arrondissement, progettata da Nicolas-Jacques-Antoine Vestier (1793-95), aveva un colonnato di semplici colonne doriche, caratteristiche del periodo rivoluzionario.
La Parigi di Napoleone (1800-15)
monumenti
Nel 1806, a imitazione dell’antica Roma, Napoleone ordinò la costruzione di una serie di monumenti dedicati alla gloria militare della Francia. Il primo e il più grande fu l’Arco di Trionfo, costruito ai margini della città al Barrière d’Étoile, e non terminato prima del luglio 1836. Ordinò la costruzione del più piccolo Arc de Triomphe du Carrousel (1806-08), copiato dall’arco dell’Arco di Settimio Severo e Costantino a Roma, vicino al Palazzo delle Tuileries. Fu incoronato da una squadra di cavalli in bronzo che prese dalla facciata della Basilica di San Marco a Venezia. I suoi soldati celebravano le sue vittorie con grandi parate attorno al Carrousel. Ha anche commissionato la costruzione della Colonna Vendôme (1806-10), copiata dalla Colonna Traiana di Roma, realizzata con il ferro dei cannoni catturati dai russi e dagli austriaci nel 1805. Alla fine della Rue de la Concorde (ripreso il suo precedente nome di Rue Roya il 27 aprile 1814), prese le fondamenta di una chiesa incompiuta, l’Église de la Madeleine, che era stata avviata nel 1763, e la trasformò nel Temple de la Gloire, un santuario militare per esporre statue dei generali più famosi della Francia.
Molti dei contributi di Napoleone all’architettura di Parigi erano necessari miglioramenti per le infrastrutture della città; Iniziò un nuovo canale per portare acqua potabile in città, ricostruì le fogne cittadine e iniziò la costruzione della Rue de Rivoli, per consentire una più agevole circolazione del traffico tra est e ovest della città. Cominciò anche la costruzione del Palais de la Bourse (1808-26), la borsa di Parigi, con il suo grandioso colonnato. non fu terminato fino al 1826. Nel 1806 iniziò a costruire una nuova facciata per il Palais-Bourbon, la moderna Assemblea Nazionale, per abbinare il colonnato del Tempio della Gloria Militare (ora Madeleine), direttamente di fronte a Place de la La Concorde.
Lo stile egiziano
I parigini avevano un gusto per lo stile egiziano molto prima di Napoleone; piramidi, obelischi e sfingi si sono succeduti spesso nella decorazione di Parigi, come le sfingi decorative che decorano la balaustra dell’Hotel Sale (ora il Musée Picasso), (1654-59), e piccole piramidi che decorano i giardini anglo-cinesi del Castello di Bagatelle e Parc Monceau nel (18 ° secolo). Tuttavia, la campagna egiziana di Napoleone conferì allo stile un nuovo prestigio, e per la prima volta fu basata su disegni e modelli reali riportati dagli studiosi che viaggiarono con i soldati di Napoleone in Egitto; lo stile apparve presto nelle fontane pubbliche e nell’architettura residenziale, tra cui la Fontaine du Fellah in rue de Sèvres di Francois-Jean Bralle (1807) e la Fontaine du Palmier di Bralle e Louis Simon Boizot (1808). Le sfingi intorno a questa fontana furono aggiunte al Secondo Impero nel 1856-58 dall’architetto cittadino di Napoleone III, Gabriel Davioud. Il più grande elemento egiziano aggiunto a Parigi era l’Obelisco di Luxor del Tempio di Tebe, offerto in dono dal Viceré d’Egitto a Luigi Filippo, ed eretto in Place de la Concorde nel 1836. Gli esempi continuarono ad apparire nel XX secolo , dal palazzo del cinema Luxor sul boulevard de Magenta nel 10 ° arrondissement (1921) alla piramide del Louvre di IM Pei (1988).
Il debutto dell’architettura in ferro
L’architettura in ferro fece il suo debutto a Parigi sotto Napoleone, con la costruzione del Pont des Arts di Louis-Alexandre de Cessart e Jacques Lacroix-Dillon (1801-03). Seguì un telaio metallico per la cupola della Halle aux blé, o mercato dei cereali (ora la Bourse de Commerce di Parigi, o Camera di commercio). Progettato dall’architetto François-Joseph Bélanger e dall’ingegnere François Brunet (1811). Sostituì la cupola con cornice in legno costruita da Nicolas Le Camus de Mézières nel 1767, che bruciò nel 1802. Fu la prima struttura in ferro utilizzata in un edificio parigino.
The Restoration (1815-30)
Edifici pubblici e monumenti
Il governo reale ripristinò i simboli del vecchio regime, ma continuò la costruzione della maggior parte dei monumenti e dei progetti urbani iniziati da Napoleone. Tutti gli edifici pubblici e le chiese del restauro sono stati costruiti in uno stile implacabilmente neoclassico. Il lavoro riprese, lentamente, sull’arco incompleto di Arc de Triomphe, iniziato da Napoleone. Alla fine del regno di Luigi XVIII, il governo decise di trasformarlo da monumento alle vittorie di Napoleone in un monumento che celebrava la vittoria del duca di Angôuleme sui rivoluzionari spagnoli che avevano rovesciato il loro re borbonico. Una nuova iscrizione era prevista: “All’esercito dei Pirenei”, ma l’iscrizione non era stata scolpita e il lavoro non era ancora finito quando il regime fu rovesciato nel 1830.
Il Canal Saint-Martin fu terminato nel 1822 e l’edificio della Borsa di Parigi, o mercato azionario, progettato e iniziato da Alexandre-Théodore Brongniart dal 1808 al 1813, fu modificato e completato da Éloi Labarre nel 1826. Nuovi magazzini per il grano vicino all’Arsenale, erano stati ultimati nuovi macelli e nuovi mercati. Tre nuovi ponti sospesi furono costruiti sulla Senna; il Pont d’Archeveché, il Pont des Invalides e la passerella della Grève. Tutti e tre furono ricostruiti più tardi nel secolo.
Architettura religiosa
La chiesa di La Madeleine, iniziata sotto Luigi XVI, era stata trasformata da Napoleone nel Tempio della Gloria (1807). Ora era tornato al suo scopo originale, come la chiesa reale di La Madeleine. Per commemorare la memoria di Luigi XVI e Maria Antonietta per espiare il crimine della loro esecuzione, il re Luigi XVIII costruì la Chapelle expiatoire progettata da Pierre-François-Léonard Fontaine in uno stile neoclassico simile al Pantheon di Parigi. Sul sito del piccolo cimitero della Maddalena, dove i loro resti (ora nella Basilica di Saint-Denis) erano stati sepolti in fretta dopo la loro esecuzione. Fu completato e dedicato nel 1826.
Diverse nuove chiese furono iniziate durante la Restaurazione per sostituire quelle distrutte durante la Rivoluzione. Una battaglia ebbe luogo tra architetti che volevano uno stile neogotico, ispirato a quello di Notre-Dame, o in stile neoclassico, ispirato alle basiliche dell’antica Roma. La battaglia fu vinta da una maggioranza di neoclassici nella Commissione degli edifici pubblici, che dominò fino al 1850. Jean Chalgrin aveva progettato Saint-Philippe de Role prima della Rivoluzione in uno stile neoclassico; fu completato (1823-30) da Étienne-Hippolyte Godde. Godde ha anche completato il progetto di Chalgrin per Saint-Pierre-du-Gros-Caillou (1822-29) e ha costruito le basiliche neoclassiche di Notre-Dame-du-Bonne Nouvelle ((1823-30) e Saint-Denys-du-Saint- Sacramento (1826-1835) Altri importanti architetti neoclassici della Restaurazione includevano Louis-Ippolito Lebas, che costruì Notre-Dame-de-Lorette (1823-1836) (1823-30) e Jacques-Ignace Hittorff, che costruì il chiesa di Saint-Vincent-de-Paul (1824-44). Hittorff proseguì con una brillante carriera nei regni di Luigi Filippo e di Napoleone III, progettando il nuovo piano di Place de la Concorde e costruendo la Gare du Stazione ferroviaria Nord (1861-66).
Architettura commerciale – la galleria commerciale
Una nuova forma di architettura commerciale era comparsa alla fine del XVIII secolo; il passaggio, o galleria commerciale, una fila di negozi lungo una stradina coperta da un tetto di vetro. Sono stati resi possibili dalle migliori tecnologie di vetro e ghisa, ed erano popolari perché poche strade di Parigi avevano marciapiedi e pedoni hanno dovuto competere con carri, carri, animali e folle di persone. La prima galleria di negozi al coperto di Parigi era stata aperta al Palais-Royal nel 1786; file di negozi, caffetterie e i primi ristoranti si trovavano sotto il porticato intorno al giardino. Seguì il passaggio Feydau nel 1790-91, il passaggio du Caire nel 1799 e il Passage des Panoramas nel 1800. Nel 1834 l’architetto Pierre-François-Léonard Fontaine portò l’idea un passo avanti, coprendo un intero cortile del Palais-Royal, la Galerie d’Orleans, con un lucernario in vetro. La galleria rimase coperta fino al 1935. Era l’antenato dei lucernari in vetro dei grandi magazzini parigini del tardo XIX secolo.
Architettura residenziale
Durante la Restaurazione, e in particolare dopo l’incoronazione di re Carlo X nel 1824. Nuovi quartieri residenziali furono costruiti sulla riva destra, mentre la città cresceva a nord e ad ovest. Tra il 1824 e il 1826, periodo di prosperità economica, i quartieri di Saint-Vincent-de-Paul, Europa, Beaugrenelle e Passy furono tutti disposti e iniziò la costruzione. La larghezza dei lotti è cresciuta; da sei a otto metri di larghezza per una casa singola tra i dodici ei venti metri per un edificio residenziale. Il tipico nuovo edificio residenziale era alto da quattro a cinque piani, con un tetto mansardato inclinato di quarantacinque gradi, interrotto da cinque a sette finestre. La decorazione è stata ampiamente adattata da quella di Rue de Rivoli; ordini orizzontali anziché verticali e decorazioni più semplici. Le finestre erano più grandi e occupavano una porzione più ampia delle facciate. La decorazione era fornita da persiane ornamentali in ferro e poi balconi in ferro battuto. Le variazioni di questo modello erano lo standard sui viali di Parigi fino al Secondo Impero.
L’hotel in particolare, o grande casa privata della Restaurazione, di solito è stato costruito in uno stile neoclassico, basato sull’architettura greca o sullo stile del Palladio, in particolare nei nuovi quartieri residenziali di Nouvelle Athenes e Square d’Orleans in Rue Taibout (9 ° arrondissement), una piazza residenziale privata (1829-1835) in stile neoclassico inglese progettata da Edward Cresy. I residenti della piazza includevano George Sand e Frédéric Chopin. Alcune delle case dei nuovi quartieri dell’8 ° arrondissement, in particolare il quartiere di François I, iniziato nel 1822, furono realizzate in uno stile più pittoresco, una combinazione di stile rinascimentale e classico, chiamato lo stile Troubadour. Ciò ha segnato l’inizio del movimento dal neoclassicismo uniforme verso l’architettura residenziale eclettica.
La Parigi di Luigi Filippo (1830-1848)
Monumenti e piazze pubbliche
Lo stile architettonico degli edifici pubblici sotto la Restaurazione e Luigi Filippo fu determinato dall’Academie des Beaux-Arts, o Accademia delle Belle Arti, il cui Perpetuo Segretario dal 1816 al 1839 fu Quatremère de Quincy, un neoclassicista confermato. Lo stile architettonico degli edifici pubblici e dei monumenti aveva lo scopo di associare Parigi con le virtù e le glorie dell’antica Grecia e di Roma, come era stato sotto Luigi XIV, Napoleone e la Restaurazione.
Il primo grande progetto architettonico del regno di Luigi Filippo fu il rifacimento della Place de la Concorde nella sua forma moderna. I fossati delle Tuileries erano pieni, due grandi fontane, una che rappresenta il commercio marittimo e l’industria della Francia, l’altra il commercio fluviale e i grandi fiumi della Francia, progettati da Jacques Ignace Hittorff, sono stati messi in atto, insieme a sculture monumentali che rappresentano il principali città della Francia. Il 25 ottobre 1836 fu messo in opera un nuovo centrotavola; un obelisco di pietra di Luxor, del peso di duecentocinquanta tonnellate, portato su una nave appositamente costruita dall’Egitto, fu lentamente issato al suo posto alla presenza di Luigi Filippo e di una folla enorme. Nello stesso anno, l’Arco di Trionfo, iniziato nel 1804 da Napoleone, fu finalmente completato e dedicato. Dopo il ritorno a Parigi delle ceneri di Napoleone da Sant’Elena nel 1840, furono collocati con grande cerimonia in una tomba progettata da Luigi Visconti sotto la chiesa di Les Invalides. Un altro punto di riferimento di Parigi, la colonna sulla Place de la Bastille, fu inaugurato il 28 luglio 1840, nell’anniversario della Rivoluzione di luglio, e dedicato a coloro che furono uccisi durante la rivolta.
Diversi monumenti più antichi furono destinati a nuovi scopi: il palazzo dell’Eliseo fu acquistato dallo stato francese e divenne una residenza ufficiale, e sotto i tardi governi fu la residenza dei presidenti della Repubblica francese. La Basilica di Sainte-Geneviève, originariamente costruita come chiesa, poi, durante la Rivoluzione, trasformata in un mausoleo per grandi francesi, poi una chiesa durante la Restaurazione, divenne ancora una volta il Panthéon, con le tombe dei grandi francesi.
Conservazione e restauro
Il regno di Louis-Philippe vide l’inizio di un movimento per preservare e restaurare alcuni dei primi punti di riferimento di Parigi, ispirato in gran parte al romanzo di Victor Hugo Il gobbo di Notre Dame (Notre-Dame de Paris), pubblicato nel 1831 La figura principale del movimento di restauro fu Prosper Mérimée, nominato da Luigi Filippo come ispettore generale dei monumenti storici. La Commission of Public Monument fu creata nel 1837 e nel 1842 Mérimée iniziò a compilare il primo elenco ufficiale di monumenti storici classificati, ora noto come Base Mérimée.
La prima struttura da restaurare fu la navata della chiesa di Saint-Germain-des-Prés, la più antica della città. I lavori iniziarono anche nel 1843 sulla cattedrale di Notre Dame, che era stata gravemente danneggiata durante la Rivoluzione, e spogliata delle statue sulla sua facciata. Gran parte del lavoro è stato diretto dall’architetto e storico Viollet-le-Duc che, a volte, come ha ammesso, è stato guidato dalla sua stessa cultura dello “spirito” dell’architettura medievale, piuttosto rigorosa accuratezza storica. Gli altri importanti progetti di restauro sono stati Sainte Chapelle e l’Hôtel de Ville, risalenti al XVII secolo; i vecchi edifici che premevano contro il retro dell’Hôtel de Ville furono portati via; furono aggiunte due nuove ali, gli interni furono riccamente decorati e i soffitti e le pareti dei grandi saloni cerimoniali furono dipinti con murales da Eugène Delacroix. Sfortunatamente, tutti gli interni furono bruciati nel 1871 dalla Comune di Parigi.
Lo stile Beaux-Arts
Allo stesso tempo, una piccola rivoluzione stava avvenendo all’Ecole des Beaux-Arts, guidata da quattro giovani architetti; Joseph-Louis Duc, Felix Duban, Henri Labrouste e Léon Vaudoyer, che avevano studiato per la prima volta l’architettura romana e greca a Villa Medici a Roma, poi negli anni 1820 iniziarono lo studio sistematico di altri stili architettonici storici; compresa l’architettura francese del Medioevo e del Rinascimento. Istituirono l’insegnamento di una varietà di stili architettonici all’École des Beaux-Arts e installarono frammenti di edifici rinascimentali e medievali nel cortile della scuola in modo che gli studenti potessero disegnarli e copiarli. Ognuno di loro ha progettato anche nuovi edifici non classici a Parigi ispirati a una varietà di stili storici diversi; Labrouste costruì la Biblioteca Sainte-Geneviève (1844-50); Duc progettò il nuovo Palais de Justice e la Corte di Cassazione sull’Île-de-la-Cité (1852-68); e Vaudroyer progettò il Conservatoire national des arts et métiers (1838-67), e Duban progettò i nuovi edifici dell’Ecole des Beaux-Arts. Insieme, questi edifici, ispirandosi al Rinascimento, al gotico e al romanico e altri stili non classici, ruppero il monopolio dell’architettura neoclassica a Parigi.
Le prime stazioni ferroviarie
Le prime stazioni ferroviarie di Parigi erano chiamate embarcadéres (termine utilizzato per il traffico marittimo) e la loro posizione era fonte di grande contesa, poiché ciascuna linea ferroviaria apparteneva a un’altra compagnia, e ciascuna andava in una direzione diversa. Il primo embarcadére fu costruito dai fratelli Péreire per la linea Paris-Saint-Germain-en-Laye, in Place de l’Europe. È stato inaugurato il 26 agosto 1837 e, con il suo successo, è stato presto sostituito da un edificio più grande in rue de Stockholm, e poi da una struttura ancora più grande, l’inizio della Gare Saint-Lazare, costruita tra il 1841 e il 1843. Era la stazione per i treni per Saint-Germain-en-Laye, Versailles e Rouen.
I fratelli Péreire sostenevano che la Gare Saint-Lazare doveva essere la stazione unica di Parigi, ma i proprietari delle altre linee insistevano per avere una propria stazione. La prima Gare d’Orléans, ora conosciuta come la Gare d’Austerlitz, fu inaugurata il 2 maggio 1843 e fu notevolmente ampliata nel 1848 e nel 1852. La prima Gare Montparnasse fu inaugurata il 10 settembre 1840 su Avenue du Maine, e fu il capolinea della nuova linea Parigi-Versailles sulla riva sinistra della Senna. È stato trovato rapidamente troppo piccolo e fu ricostruito tra il 1848 e il 1852 all’incrocio tra rue de Rennes e boulevard du Montparnasse, la sua posizione attuale.
Il banchiere James Mayer de Rothschild ha ricevuto il permesso del governo di costruire la prima linea ferroviaria da Parigi al confine con il Belgio nel 1845, con diramazioni verso Calais e Dunkerque. Il primo embarcadero della nuova linea fu aperto in rue de Dunkerque nel 1846. Fu sostituito da una stazione molto più grande, Gare du Nord, nel 1854. La prima stazione della linea per la Francia orientale, la Gare de l’Est fu iniziata nel 1847, ma non terminato fino al 1852. La costruzione di una nuova stazione per la linea a sud, da Parigi a Montereau-Fault-Yonne iniziò nel 1847 e fu terminata nel 1852. Nel 1855 fu sostituita da una nuova stazione, la prima Gare de Lyon, nello stesso sito.
Napoleone III e lo stile del Secondo Impero (1848-70)
L’economia francese in rapida crescita sotto Napoleone III portò a importanti cambiamenti nell’architettura e nella progettazione urbana di Parigi. Nuovi tipi di architettura connessi con l’espansione economica; stazioni ferroviarie, alberghi, edifici per uffici, grandi magazzini e sale espositive occupavano il centro di Parigi, che in precedenza era stato in gran parte residenziale. Per migliorare la circolazione del traffico e portare luce e aria al centro della città, il prefetto della Senna di Napoleone, distrusse i quartieri sgretolati e sovraffollati nel cuore della città e costruì una rete di grandi viali. L’uso esteso di nuovi materiali da costruzione, in particolare i telai in ferro, ha permesso la costruzione di edifici molto più grandi per il commercio e l’industria.
Quando si dichiarò Imperatore nel 1852, Napoleone III trasferì la sua residenza dal Palazzo dell’Eliseo al Palazzo delle Tuileries, dove suo zio Napoleone I aveva vissuto, adiacente al Louvre. Ha continuato la costruzione del Louvre, seguendo il grande progetto di Enrico IV; costruì il Pavillon Richelieu (1857), il guichets del Louvre (1867), e ricostruì il Pavillon de Flore; ha rotto con il neoclassicismo delle ali del Louvre costruito da Luigi XIV; le nuove costruzioni erano perfettamente in armonia con le ali del Rinascimento.
Lo stile architettonico dominante del Secondo Impero era l’eclettico, che attingeva generosamente dall’architettura dello stile gotico, dallo stile rinascimentale e dallo stile di Luigi XV e Luigi XVI. Il miglior esempio fu l’Opera Garnier, iniziata nel 1862 ma non terminata fino al 1875. L’architetto fu Charles Garnier (1825-1898), che vinse la competizione contro uno stile neogotico di Viollet-le-Duc. Quando gli fu chiesto dall’imperatrice Eugenia quale fosse lo stile dell’edificio, egli rispose semplicemente “Napoleone III”. All’epoca era il più grande teatro del mondo, ma gran parte dello spazio interno era dedicato a spazi puramente decorativi; grandi scalinate, enormi foyer per passeggiare e grandi box privati. La facciata era decorata con diciassette materiali diversi, marmo, pietra, porfido e bronzo. Altri notevoli esempi di architettura pubblica del Secondo Impero includono il Palais de Justice e la Corte di Cassazione di Joseph-Louis Duc (1862-68); il Tribunal de Commerce di Antoine-Nicolas Bailly (1860-65) e il Théâtre du Châtelet di Gabriel Davioud (1859-62) e Theatre de la Ville, uno di fronte all’altro sulla Place du Châtelet.
Il Secondo Impero vide anche il restauro delle famose vetrate e la struttura di Sainte-Chapelle di Eugène Viollet-le-Duc; e ampio restauro della Cattedrale di Notre Dame. I critici successivi lamentarono che parte del restauro era più fantasioso di quello storico.
La mappa e l’aspetto di Parigi sono cambiati radicalmente sotto Napoleone III e Barone Haussmann. Haussmann demolì le strade strette e le fatiscenti case medievali nel centro della città (compresa la casa in cui nacque) e le sostituì con ampi viali fiancheggiati da grandi edifici residenziali, tutti della stessa altezza (Venti metri al cornicione, o cinque storie su viali e quattro su strade più strette), con facciate nello stesso stile, e di fronte alla stessa pietra color crema. Completò l’asse est-ovest del centro città, la Rue de Rivoli iniziata da Napoleone, costruì un nuovo asse nord-sud, Boulevard de Sébastopol, e tagliò ampi viali sia sulla riva destra che sulla sinistra, compreso il Boulevard Saint-Germain , Boulevard Saint-Michel, di solito culmina in un punto di riferimento a cupola. if a dome was not already there, Haussmann had one built, as he did with the Tribunal de Commerce and the Church of Saint-Augustin.
The centerpiece of the new design was the new Paris Opera, designed by Charles Garnier. In the latter years of the Empire, he built new boulevards to connect the city center with the eight new arrondissements which Napoleon III attached to the city in 1860, along with new city halls for each arrondissement. New city halls were also built for many of the original arrondissements. The new city hall of the First arrondissement by Jacques Ignace Hittorff (1855–60), close the medieval church of Saint-Germain-Auxerois the historic center of the city. The new city hall was in neo-Gothic style, echoing the medieval church, complete with a rose window. A neo-Gothic bell tower by Théodore Ballu (1862),
To provide green space and recreation for the residents of the outer neighborhoods of the city, Haussmann built large new parks Bois de Boulogne, Bois de Vincennes, Parc Montsouris and Parc des Buttes Chaumont to the west, east, north and south, filled with picturesque garden follies, as well as numerous smaller parks and squares where the new boulevards met. City architect Gabriel Davioud devoted considerable attention to the details of the city infrastructure. Haussmann also built a new water supply and sewer system under the new boulevards, planted thousands of trees along the boulevards, and ornamented the parks and boulevards with kiosks, gateways, lodges and ornamental grills, all designed by Davioud.
Religious architecture – the Neo-Gothic and eclectic styles
Religious architecture finally broke away from the neoclassical style which had dominated Paris church architecture since the 18th century. Neo-Gothic and other historical styles began to be built, particularly in the eight new arrondissements farther from the center added by Napoleon III in 1860. The first neo-Gothic church was the Basilica of Sainte-Clothilde, begun by Christian Gau in 1841, finished by Theodore Ballu in 1857. During the Second Empire, architects began to use metal frames combined with the Gothic style; the Eglise Saint-Laurent, a 15th-century church rebuilt in Neo-Gothic style by Simon-Claude-Constant Dufeux (1862–65), and Saint-Eugene-Sainte-Cecile by Louis-Auguste Boileau and Adrien-Louis Lusson (1854–55); and Saint-Jean-Baptiste de Belleville by Jean-Bapiste Lassus (1854–59). The largest new church built in Paris during the Second Empire was Church of Saint Augustine (1860–71), by Victor Baltard, the designer of the metal pavilions of the market of Les Halles. While the structure was supported by cast-iron columns, the façade was eclectic.
Railway stations and commercial architecture
The industrial revolution and economic expansion of Paris required much larger structures, particularly for railroad stations, which were considered the new ornamental gateways to the city. The new structures had iron skeletons, but they were concealed by Beaux-Arts façades. The Gare du Nord, by Jacques-Ignace Hittorff (1842–65), had a glass roof with iron columns thirty-eight meters high, while the façade was in the beaux-arts style faced with stone and decorated with statues representing the cities served by the railway.
The most dramatic use of iron and glass was in the new central market of Paris, Les Halles (1853–70), an ensemble of huge iron and glass pavilions designed by Victor Baltard (1805–1874). Henri Labrouste (1801–1875) used iron and glass to create a dramatic cathedral-like reading room for the Bibliothèque nationale de France, site Richelieu (1854–75).