Nella storia dell’architettura e delle arti americane, il Rinascimento americano fu il periodo dal 1876 al 1917 caratterizzato da rinnovata sicurezza nazionale e la sensazione che gli Stati Uniti fossero l’erede della democrazia greca, della legge romana e dell’umanesimo rinascimentale. La preoccupazione americana per l’identità nazionale (o il nuovo nazionalismo) in questo periodo era espressa dal modernismo, dalla tecnologia e dal classicismo accademico. Ha espresso la sua fiducia in se stesso nelle nuove tecnologie, come i cavi del Brooklyn Bridge di New York City. Ha trovato i suoi sbocchi culturali sia nelle case delle scuole di Prairie che nell’architettura e nella scultura di Beaux-Arts, nel movimento “City Beautiful” e “anche nella creazione dell’impero americano”. Gli americani sentivano che la loro civiltà era unicamente l’erede moderno e che aveva raggiunto la maggiore età. Politicamente ed economicamente, questa era coincide con l’età dorata e il nuovo imperialismo.

L’architettura classica dell’Esposizione mondiale colombiana a Chicago, nel 1893, fu una dimostrazione che impressionò Henry Adams, il quale scrisse che la gente “un giorno avrebbe parlato di Hunt e Richardson, La Farge e Saint-Gaudens, Burnham e McKim e Stanford White quando i loro politici e milionari erano abbastanza dimenticati. ” (L’educazione di Henry Adams).

Nella cupola della sala di lettura della nuova Library of Congress, i murales di Edwin Blashfield erano sul tema dato, The Progress of Civilization.

La mostra American Renaissance: 1876-1917 al Brooklyn Museum, 1979, ha incoraggiato il risveglio dell’interesse per questo movimento.

Le date scelte per questa epoca coincidono con l’Esposizione del Centenario, il 100 ° anniversario della firma della Dichiarazione di Indipendenza e l’entrata degli Stati Uniti nella prima guerra mondiale.

sfondo
L’occupazione prevalente della popolazione americana in quel momento, con la sua identità nazionale e il suo nazionalismo, si esprimeva sia con la modernità e la tecnologia, sia con il classicismo accademico. Le persone erano convinte delle nuove tecnologie, come la costruzione di cavi del Brooklyn Bridge a New York. Culturalmente, quest’epoca si rifletteva in gran parte nell’architettura e nell’arte di Prairie Houses e Beaux Arts, così come nel movimento City Beautiful e nello “stabilimento dell’impero americano”. Gli americani sentivano che la loro civiltà era diventata molto moderna e allo stesso tempo cresciuta. Politicamente ed economicamente, questa era coincide con l’età dorata e il neoimperialismo.

L’Esposizione colombiana del mondo a Chicago nel 1893 impressionò Henry Brooks Adams, che era convinto che, in futuro, la gente avrebbe continuato a parlare di Richard Morris Hunt, Henry Hobson Richardson, John La Farge e Augustus Saint-Gaudens. Daniel Burnham, Charles Follen McKim e Stanford White parlerebbero quando politici e milionari contemporanei sono quasi dimenticati.

Nel dormitorio della sala di lettura della nuova Library of Congress, ci sono dipinti murali di Edwin Blashfield sul tema del progresso della civiltà.

Esempi notevoli
Il Rinascimento americano è una corrente culturale e stilistica che si è manifestata nell’architettura e nelle arti degli Stati Uniti, in un periodo che va all’incirca tra il 1870 e il 1920, ed è stato alimentato da un sentimento di autostima della propria nazione che era considerato l’erede della democrazia greca, la legge romana e l’umanesimo rinascimentale. Questa sorta di revivalismo classicista deriva per alcuni aspetti o è molto simile al Classicismo dell’École des Beaux-Arts, quindi è una forma di neoclassicismo tardo con connotazioni eclettiche.

Uno degli esempi più magnifici del Rinascimento americano è l’edificio della Biblioteca del Congresso di Washington progettato dagli architetti John L. Smithmeyer e Paul J. Peltz e inaugurato il 1 novembre 1897.

Tribunale della contea di Cuyahoga, 1906-1912
L’esterno comprende sculture di Karl Bitter, Daniel Chester French, Herbert Adams, Isidore Konti e Herman Matzen mentre l’interno contiene murales di Frank Brangwyn, Violet Oakley, Charles Yardley Turner, Max Bohm e Frederick Wilson. Una vetrata è stata progettata ed eseguita da Frederick Wilson e Charles Schweinfurth.
Il Thomas Jefferson Building (1890-1897) sede della Biblioteca del Congresso a Washington.
The Thomas Jefferson Building in una cartolina del primo Novecento
Statua di Talete, di Louis St. Gaudens, nella Union Station a Washington
La scala della Chicago Union Station, 1925
The Administrative Palace dell’esposizione universale di Chicago, 1893.
La Villa Vizcaya a Miami.
Villa Vizcaya particolare esterno.

Rinascita americana in letteratura
Il periodo del Rinascimento americano nella letteratura americana andò dal 1830 circa alla guerra civile. Termine centrale negli studi americani, il Rinascimento americano è stato per un po ‘considerato sinonimo di romanticismo americano ed è stato strettamente associato al trascendentalismo.

Panoramica
Scholar F. O. Matthiessen ha dato origine alla frase “American Renaissance” nel suo libro del 1941 American Renaissance: Art and Expression in the Age of Emerson and Whitman. Il centro tematico del Rinascimento americano era quello che Matthiessen chiamava la “devozione” di tutti e cinque i suoi scrittori a “le possibilità della democrazia”. Ha presentato i testi del Rinascimento americano come “letteratura per la nostra democrazia” e ha sfidato la nazione a riacquistarli.

Spesso considerato un movimento centrato nel New England, il Rinascimento americano fu ispirato in parte da una nuova attenzione all’umanesimo come via per passare dal Calvinismo. I nazionalisti letterari in quel momento stavano chiedendo un movimento che sviluppasse uno stile letterario americano unico per distinguere la letteratura americana dalla letteratura britannica. Walter Channing, in un numero del novembre 1815 del North American Review, chiedeva alle persone di formare “una nostra letteratura”, che fu poi ripresa da altri critici letterari. In seguito a questa chiamata, ci fu un’ondata di nazionalismo letterario in America per gran parte degli anni 1820 che vide scrittori come Washington Irving, William Cullen Bryant e James Fenimore Cooper diventare l’identità di scrittori degni della letteratura americana. Da questa ondata di nazionalismo letterario, il Rinascimento americano può essere visto come nato.

critiche
Ci sono molte critiche associate al Rinascimento americano, e alcuni critici si chiedono se sia mai avvenuto. Una delle critiche più importanti è che gli autori di questo periodo sono considerati semplicemente prendendo gli stili e le idee dai movimenti e dalla cultura del passato e riformandoli in opere nuove e contemporanee.

Alcuni critici dicono che gli autori non riescono ad affrontare importanti questioni politiche durante questo periodo, come la schiavitù, anche se hanno avuto una grande influenza sulla scrittura del tempo. C’è anche la critica che le donne autori e le questioni femminili sono state generalmente escluse dalla discussione e dalla pubblicazione.

La nozione di un Rinascimento americano è stata criticata per aver enfatizzato troppo un piccolo numero di scrittori e manufatti maschili bianchi di alta cultura. William E. Cain notò la “formazione maschile bianca estrema” dell’elenco degli autori di Matthiessen e affermò che “dedicando centinaia di pagine di analisi e celebrazione a cinque autori maschi bianchi, Matthiessen involontariamente prefigurò nel suo libro ciò che i lettori successivi avrebbero contestato e lavorato per corretta.”

Alcuni critici sostengono che la letteratura scritta dalle donne durante questo periodo non era così popolare come il primo pensiero, e che ha preso un lontano secondo posto in popolarità per le opere scritte dagli uomini. Matthiessen e altri studiosi sono anche noti per escludere le donne e gli autori delle minoranze, in particolare gli afro-americani. I critici sostengono anche che non esiste uno stile o genere separato, come la narrativa sentimentale domestica, distinta per genere. Tuttavia, altri critici sottolineano che gli autori più letti dell’epoca erano donne, come Harriet Beecher Stowe e Fanny Fern e criticavano Matthiessen per non aver incluso le donne nel canone originale.

L’esclusività demografica del Rinascimento americano iniziò a erodere tra gli studiosi verso la fine del ventesimo secolo. Hanno incluso Emily Dickinson nel canone; ha iniziato a scrivere poesie alla fine degli anni ’50. Lo zio Tom’s Cabin (1852) di Harriet Beecher Stowe raggiunse un’importante reputazione alla fine degli anni ’70. La letteratura afro-americana, comprese le narrative sugli schiavi di maestri come Frederick Douglass e i primi romanzi di William Wells Brown, ha ottenuto un crescente riconoscimento.

Autori notevoli
Molto spesso associati al movimento del Rinascimento americano sono Ralph Waldo Emerson’s Representative Men e Self-Reliance, The Scarlet Letter di Nathaniel Hawthorne e The House of Seven Gables, Moby Dick di Herman Melville, Walden di Henry David Thoreau e Walt Whitman’s Leaves of Grass. La maggior parte dei principali scrittori associati al Rinascimento americano erano in realtà piuttosto sconosciuti durante questo periodo e avevano piccoli seguaci.

Altri autori sono stati successivamente aggiunti a questa lista e hanno scoperto di aver contribuito a questo movimento. Questi includono: Edgar Allan Poe, Harriet Beecher Stowe, Emily Dickinson, Frederick Douglass, William Wells Brown, Henry Wadsworth Longfellow e John Greenleaf Whittier tra gli altri.