Francesco Salvatore Fontebasso (Venise 4 octobre, 1707 – Venise, 31 mai 1769) était un peintre italien de la période baroque tardif ou Rococo de Venise. Parmi les peintres préférés sont des scènes bibliques et religieuses, des scènes mythologiques, portraits., L’un des principaux exposants de la peinture vénitienne dans la période Rococo.
Il a d’abord Sebastiano Ricci avec l’apprenti, mais a été fortement influencée par son contemporain, Giovanni Battista Tiepolo. En 1761, Fontebasso a visité Saint-Pétersbourg et a produit des peintures de plafond et des décorations pour le Palais d’Hiver. Fontebasso revint à Venise en 1768. Il a aidé à décorer une chapelle à San Francesco della Vigna.
Francesco Fontebasso Né à Venise le 4 Octobre. 1707 par Domenico « Biaccarol » et par un Cattarina, le quatrième des sept frères. La reprise de la dernière fois que vous a permis de trouver en toute sécurité la date de naissance fixe, au lieu, Zanetti en poi, en 1709. Sa formation a eu lieu à la Bottega di Sebastiano Ricci, comme Lavanda conception intelligente dei piedi conservato al Castello di Sforzesco Milano où le F. si vous dictez l’école de l’enseignant vous regarder. Tale esperienza rimase essentiellement dans la peinture du F. che fu, toujours caractérisé par un reso de couleurs vives par la moitié d’un buisson riche et pailleté. En 1728 et F., le seul exemple de Ricci, s’il se remet à Rome, il voit le troisième prix dans la première classe de peinture à l’Académie de S. Luca avec ses débuts Le dîner de Baldassarre et Adamo et Eva.
Le Soggiorno romain a entraîné un enrichissement dans le sens classique de son style pictural à travers l’acquisition d’un motif lumineux vert dense qui remarque la qualité de son art borné à un sens concret de la forme.
Je reviens à Venezia et F. Soggiorno est l’histoire Castelli à Bologne, une ville où vous pouvez apprendre l’utilisation de la marque universitaire prospective pour la construction architecturale et décorative des compositions par des professeurs tels que Vittorio Maria Bigari. La première période de la jeunesse est celle de collegare le télé TeleVue l’Adorazione dei magi e L’ultima cena, conservé dans la di Venezia Gallerie dell’Accademia, au plus près du style de Ricci attribué à ce beau 1950 (Pallucchini, 1950 ) ne tient pas le signe lourd et scure dei colori gamme rivelassero la mano dell’allievo.
La forte influence du F. s’il était autour des âges Trenta del secolo traité la rencontre avec les œuvres de GB Tiepolo Sur la base de l’analyse de certains dessins conservés à Oxford et à Milan, il était possible de confermare comme F. Fosse connaissait les peintures que le Tiepolo réalisais autour de 1730 dans le palais patriarcal d’Udine, même si elle devait exclure sa quête de collaboration directe Exploite. Il est probable qu’il a visité le palais en 1732, quand il a trouvé dans le Frioul pour décorer avec des reliefs gris Adamo et Eva sacré de la Villa Manin à Passariano. Au début de la quatrième décennie du « 700 renaissance du tissu avec le di Sposalizio s. Caterina, déjà au cœur sacré de S. Patemian à Venise, et l’adoration des bergers dans l’église de S. Martino in Burano. Quest’opera,
Dans la quatrième décennie du Settecento, la définition des éléments et des points de référence de la langue linguistique du F. était complète ormai. L’artiste, dans son milieu d’un meilleur travail, a pu trouver dans un style riche, instruction évidente de couleurs vives et éclatantes, avec le lezione romain Bolognese retour à plasticisme dense des corps et à une structure architecturale prospective . En plus du désir de tendre la main à la nouveauté, vous devez commencer avec la recherche de visions aériennes de lisibilité qui prévalent dans la perception vivante de la forme et de matière.
Le premier travail important du F. à Venise était la décoration de l’église de l’église collégiale au début des années trente de la famille Manin. Nei partagé maggiori del soffitto il F. raffigurò l’Apparizione digli Angeli ad Abramo e Elia rapito dans le ciel, où, dans la prière des corps plastiquement pris à proximité de perspectives, il est évident que les influences du Tidesoli de Tinepolo . La réalisation de ces œuvres et quelques autel pâles, ainsi que des comités importants, vient de la feldmeseciallo von der Schulenbourg, qui en 1733 a payé une Muzio Scevola et un Continence de Scipion (perdu), un témoignage à l’arrivée du F. Venise. Dans le lagunare città, en fait, F. a ouvert une école et, à partir de 1734, il a été enregistré à proximité des peintres dont il gouvernait membre bien en 1768. Il 6 Genn. Angela Maria 1736 a épousé Belli et peu de temps après le mariage il a récupéré à Trente, où il sortit pour décorer l’église Ss. Annunziata, maintenant en partie perdue dans un bombardement après la deuxième guerre mondiale.
Ce qui fonctionne s’il mange le dernier chapitre de la période franciscaine de Fès sur la recherche d’un style personnel où, malgré tout, il ridiculise une forte attaque de Ricci et mangeur de Tiepolo, mange une manifestation – à proximité immédiate – le Cacciata des rebelles des anges.
Les qualités décoratives, mises en évidence par la majesté des aperçus et l’intensité et la vivacité des couleurs des fresques de Trentine, est venu à F. un protagoniste, attoment au milieu du siècle, dans la grande saison de l’Rococo de Venise. Beaucoup étaient à l’intérieur décoré par lui à Venise, en commençant par Duodo Ca » où, autour de 1743, il a réalisé pour les plafonds de plafond et des fresques. De ce cycle décoratif restent seulement in situ les deux fresques Divinités de l’Olympe et Bacco et Arianna où F. semble lié à l’exploration spatiale de l’expérience bolognaise. Il a également été supposé appartenir au même groupe de tableaux d’une série de toiles conservées au Musée des Beaux-Arts de Budapest, y compris les deux grands tableaux – Continence de Scipion et Antioco et Stratonice – quatre camaïeux rondes avec des scènes mythologiques et une toile pour plafond avec le sacrifice Ifigenia. Les travaux sont réellement pertinents à la décoration de Bernardi Ca »(maintenant Bollani) à S. Aponal que F. a réalisé, au milieu du siècle, en collaboration avec Gaspare Diziani. Le 24 février à 1745 F. reçu le paiement pour le plafond d’une chambre du palais Barbarigo à S. Maria Zobenigo, où il a effectué le Triomphe de Venise qui, contrairement à la plasticité des figures à la base de la représentation et la légèreté aérienne des personnages placés dans une grande partie du ciel, rappelle les solutions de composition similaires adoptées par Tiepolo, également dans les mêmes années dans le palais. Alors que les travaux F. a fait dans les palais Soranzo et Erizzo, le cycle avec lequel il ornait Ca « sel de Boldù à S. Felice était encore intacte. Les peintures sont datées hypothétiquement au milieu de la cinquième décennie du XVIIIe siècle grâce à une série de similitudes avec les eaux-fortes gravées par F., Divers Baccanali et Istorie a inventé et gravé en cuivre …, édité à Venise en 1744. Une autre boucle décorative laissée intacte, composée de peintures et de fresques avec des scènes mythologiques et historiques, est celle faite au palais Contarini dans S. Beneto, dans lequel F. semble être détaché des modules de perspective plastique précédemment utilisés pour la recherche de visions spatiales plus libres . Cet élément de composition permet de dater le complexe au milieu du siècle. Les peintures sont datées hypothétiquement au milieu de la cinquième décennie du XVIIIe siècle grâce à une série de similitudes avec les eaux-fortes gravées par F., Divers Baccanali et Istorie a inventé et gravé en cuivre …, édité à Venise en 1744. Une autre boucle décorative laissée intacte, composée de peintures et de fresques avec des scènes mythologiques et historiques, est celle faite au palais Contarini dans S. Beneto, dans lequel F. semble être détaché des modules de perspective plastique précédemment utilisés pour la recherche de visions spatiales plus libres . Cet élément de composition permet de dater le complexe au milieu du siècle. Les peintures sont datées hypothétiquement au milieu de la cinquième décennie du XVIIIe siècle grâce à une série de similitudes avec les eaux-fortes gravées par F., Divers Baccanali et Istorie a inventé et gravé en cuivre …, édité à Venise en 1744. Une autre boucle décorative laissée intacte, composée de peintures et de fresques avec des scènes mythologiques et historiques, est celle faite au palais Contarini dans S. Beneto, dans lequel F. semble être détaché des modules de perspective plastique précédemment utilisés pour la recherche de visions spatiales plus libres . Cet élément de composition permet de dater le complexe au milieu du siècle. composé de peintures et de fresques avec des scènes mythologiques et historiques, est celle faite au palais Contarini dans S. Beneto, dans lequel F. semble être détaché des modules de perspective plastique précédemment utilisés pour la recherche de visions spatiales plus libre. Cet élément de composition permet de dater le complexe au milieu du siècle. composé de peintures et de fresques avec des scènes mythologiques et historiques, est celle faite au palais Contarini dans S. Beneto, dans lequel F. semble être détaché des modules de perspective plastique précédemment utilisés pour la recherche de visions spatiales plus libre. Cet élément de composition permet de dater le complexe au milieu du siècle.
F. a également participé à la production de nombreuses toiles comme celle faite à Venise en 1737 pour l’église de Angelo Raffaele et que pour l’église de S. Salvador, qui sont tous deux considérés comme parmi ses meilleures œuvres. Ces dernières années, l’activité de F. gravite entièrement à l’environnement de Venise, principalement en raison des engagements pressants de la famille. Entre 1736 et 1743, cinq enfants sont nés, dont F. devait traiter personnellement après la mort de sa femme en 1743. Vers 1750 F. était à Padoue où il peint deux toiles avec son Martyre. Margherita pour l’église du même nom; Cependant, une seule de ceux qui sont conservés dans le bâtiment peut être considéré comme autographes. En même temps, il a été actif dans l’église de S. Giuliano et dans le palais Brigo avec des œuvres perdues. Parmi les œuvres réalisées à Trévise, il y a deux tableaux peints pour Palazzo Pola,
Ces œuvres sont l’expression du moment le plus mature du développement stylistique de F. dans lequel, en équilibre autonome, la façon décorative élégante de Tiepolo se combine avec la palette Ricci riche et brillante.
Dans la villa Zenobio (Depuis Prà) Santa Bona près de Trévise reste la décoration à fresque du plafond de la « barchessa », datant 1744-1767, y compris le banquet de Zénobie, la Continence de Scipion et le triomphe de Aurelian. F. à côté de ces épisodes centraux avec les tons auliques des croquis vives où il se distingue par une capacité inventive et narrative. A l’intérieur de la villa, F. peint deux séries de toiles, dont quatre thèmes de la mythologie et quatre dédié aux histoires d’Alexandre, aujourd’hui dispersés dans des collections privées.
L’intérêt de F. dans des scènes de genre l’a amené à produire de nombreux tableaux à petite échelle, comme la chaleur Damning, la Leçon de géométrie, la petite fille Eater, qui, dans la période de maturité, se distinguent par la veine narrative frais et la notamment la sensibilité chromatique-luministic.
Retour à Venise, F. peint en 1750, au nom de l’Archiconfrérie de S. Rocco, une gloire du Saint-Esprit d’inspiration Tiepolesque dans le plafond de la sacristie de l’église du même nom. Dans la décennie 1740-1750, il a également effectué un certain nombre de chapitres pour dévotionnels l’école Saint-Jérôme, dont le thème était l’iconographie inhabituelle de la Vierge qui semble être. Jérôme, recherché par les confrères pour leurs propres maisons.
Ces dernières années, la considération acquise par F. à Venise lui a valu la tâche d’exécuter le portrait officiel du chien Alvise Pisani et Pietro Grimani, pour la Sala del Scrutin dans le palais des Doges, et la commission de la restauration du Paradis terrestre de Tintoret Dans la salle du Grand Conseil.
L’opération de nettoyage, qui a débuté à la mi-Juillet 1755, pour lequel F. aurait dû se limiter à « ne pas utiliser la brosse en aucune façon, mais seulement pour récupérer du préjugé de la toile », transformé en un remake lourd de He critiques a rapidement attiré.
Dans cette même année, F. a collaboré avec certains de ses collègues à exécuter Via Crucis pour l’église de S. Maria del Giglio avec les stations quatrième et onzième. L’année suivante, le 13 février 1756, il faisait partie du comité de sept artistes nommés pour nommer les professeurs de la nouvelle Académie des Beaux-Arts de Venise.
En 1759, F. a reçu le poste d’évêque de Trente Felice Alberti d’Enno pour décorer une partie de sa résidence dans le château de Buonconsiglio.
F. a fait douze toiles avec Moïse histoires dans le salon et sept avec des histoires de l’Ancien Testament dans la chambre de la tour. Sur l’ensemble du cycle, quatre tableaux représentant Aronne devant le Pharaon, la chute de la manne, le Sacrifice d’Isaac et le veau d’or, caractérisé par un langage formel formel et harmonieux, se trouvent dans le lieu d’origine, tandis que trois autres toiles Ils ont été tracées à la Villa Margone à Trente. Les six tableaux appartenaient déjà à l’église paroissiale de Povo, où l’influence kobez apparente est enrichie en force narrative grâce aux effets Luminary abondants et les couleurs vives. Dans la série d’œuvres réalisées par F. Trente sont également les quatre toiles conservées au Musée diocésain de la ville,
Retour en Vénétie, F. peint en 1760, peut-être en collaboration avec son fils Domenico, la gloire du ciel dans le plafond de l’église presbyterous de Montebelluna où, dans une tentative d’échapper aux perspectives complexes de la marque de Bologne, semble construire avec une plus grande liberté les chiffres Disposés sur les groupes de nuages contrastant avec des jeux de lumières.
La renommée atteint par F. dans le contexte international lui a permis d’obtenir une mission importante à la cour de Russie. Entre 1761 et 1762 il est resté à Saint-Pétersbourg, où il a exécuté une résurrection dans le plafond de l’église Winter Palace, déjà commandé à Tiepolo l’année précédente. Parmi les travaux il y a un dessin préparatoire à partir de laquelle vous pouvez saisir la composition tiepolesca de la composition. F. a également fait quatre Evangélistes dans la coupole du dôme, un tableau « pour la verrière au-dessus du trône, » et sept toiles pour l’iconostase, le seul travail préservé. A l’intérieur du palais de l’activité F. a continué avec douze frais généraux, commencé en Mars et a pris fin en Juin 1762, et selon certains critiques, en collaboration avec Angelo Carboni, l’exécution de la partie centrale du plafond de la décoration d’escalier peut être déduit du dessin représentant la flore Triumph conservé à la Bibliothèque nationale de Varsovie. Le 1er Mars 1762, F. a signé un accord avec l’Académie des Beaux-Arts de Saint-Pétersbourg, où il a entrepris d’éduquer les élèves et de brosser un tableau de libre, mais par rapport à la cour. Le maître honoré le contrat avec une Allégorie du Cronin II Coronation, faite entre le 28 Juin 1762, date de l’ascension au trône de l’empereur, et en Octobre de la même année quand il est revenu définitivement à Venise après un arrêt à Mitati au duc de Curlandia. où il a entrepris d’éduquer les élèves et de brosser un tableau de libre, mais par rapport à la cour. Le maître honoré le contrat avec une Allégorie du Cronin II Coronation, faite entre le 28 Juin 1762, date de l’ascension au trône de l’empereur, et en Octobre de la même année quand il est revenu définitivement à Venise après un arrêt à Mitati au duc de Curlandia. où il a entrepris d’éduquer les élèves et de brosser un tableau de libre, mais par rapport à la cour. Le maître honoré le contrat avec une Allégorie du Cronin II Coronation, faite entre le 28 Juin 1762, date de l’ascension au trône de l’empereur, et en Octobre de la même année quand il est revenu définitivement à Venise après un arrêt à Mitati au duc de Curlandia.
A Venise, le F. a immédiatement repris l’activité didactique au sein de l’Académie, qui culmine le 3 Juillet 1768 avec l’élection à la présidence, et l’activité picturale, même en dehors de la ville lagunaire. Les fresques qui ornent l’oratoire de S. Carlino à Brescia se trouvent dans ces années, plus précisément entre 1763 et 1768. Dans la même période et dans la même ville, F. a accepté la tâche de décorer le palais Salvadego Martinengo, où il avait déjà peint la chapelle ne plus exister en 1739, au cours d’une première phase de travaux de rénovation.
Ce sont les scènes inspirées par les récits d’Alexandre et Rossana dans le grand salon et des fresques qui célèbrent les entreprises de certains Martinengo dans la salle de crème et dans la galerie. Le cycle de peintures est toujours caractérisé par une certaine vivacité narrative qui ressemble aux fresques de Zenobio Ca » à Santa Bona, mais il y a une certaine raideur et la fatigue de composition évidente peut-être grâce à l’aide d’intervention, y compris son fils Domenico nommé Venise universitaire en 1768.
Les cadeaux de peinture de F., dans la dernière phase, un pliage clair dans le sens académique ne sait pas encore dans la Vierge à l’Enfant et SS abris. Mattino et Carlo Borromeo, peint pour la cathédrale de Tolmezzo entre 1 762 et 1 764, où les leçons Ricci et Tiepolo sont encore en vie dans le rythme du système nerveux et le chromatisme vif. Cependant, plus statique, apparaissent sur les fresques que F. fait, autour de 1765, pour les plafonds du palais Diedo à Venise avec les scènes allégoriques Le triomphe de la paix et de la justice, La Sapienza aider la vertu à vaincre le vice, Ebe a accueilli dans la » Olympe. en 1765 a été également donné le cycle avec des épisodes de la vie dis. Pietro d’Alcantara conservé dans la chapelle à droite de l’autel principal de l’église de S. Francesco della Vigna. Les toiles de F., en particulier l’ovale du plafond représentant la gloire du saint, montrer maintenant l’empreinte d’un niepolis académique et fatigué. « Dans la dernière période de la production de F. appartiennent aussi les toiles de Castello Sforzesco à Milan avec l’Adoration des Mages et le col de la mer Rouge, les deux lames pour l’église paroissiale de Brazzano de Cormons près de Gorizia, et Visitation de l’Eglise des Philippines à Chioggia qui a été chargé de F. quelques mois avant sa mort, qui a eu lieu à Venise le 31 mai 1769.