Apartamento privado, Museo Pietro Canonica

En el ala más antigua del edificio se encuentra el departamento donde vivió y trabajó Pietro Canonica, desde el 16 de agosto de 1927 hasta el 8 de junio de 1959, el día de su muerte. El apartamento se abrió al público en 1988 y se anexó al museo, después de la muerte de la Sra. Maria Assunta Riggio Canonica, la segunda esposa del artista que continuó viviendo en la casa incluso después de la muerte del escultor. La Sra. Riggio fue nombrada de hecho por la Municipalidad de Roma como «Conservadora honoraria» del Archivo Canónico.

Las habitaciones del apartamento han sido restauradas y completamente amuebladas por Pietro Canonica según el gusto piamontés del siglo XVIII, dando protagonismo a una concepción de los espacios de representación que mejorarían su imagen pública. Entornos, por lo tanto, que, reflejando el espíritu del artista, de su época y de su entorno social, constituyen un ejemplo único de una casa museo dentro del panorama del museo romano.

Habitacion con chimenea
La chimenea está hecha de piedra de lava de Vetralla, que data de 1581. El salón está amueblado con muebles de época de los siglos XVI-XVII. Otras obras en exhibición incluyen un autorretrato, un retrato y dos bocetos en piedra de Canonica, así como la portada de una partitura y los sets para dos obras musicales de la misma rectoría.

La Sala del Camino se llama así por la monumental chimenea de piedra de lava, construida en 1581, desde Vetralla (en el área de Viterbo donde el artista tenía una villa).

En la sala de recepción, decorada con muebles de época valiosa de los años 1500 y 1600, se conservan algunas obras de mármol y bronce y algunos bocetos escultóricos ejecutados por Pietro Canonica.

Entre las pinturas en exhibición, un retrato y un autorretrato del artista. Además, aquí se colocan dos bocetos de acuarela para la portada de la partitura y para la escenografía de La novia de Corinto (1918) y Medea (1953), obras puestas a la música por Pietro Canonica (quien también se encargó del diseño del escenario )

Otras obras dignas de interés en la sala incluyen:
Boceto para el victoriano, escultura de 1908,
El boceto de yeso fue hecho para la parte central de la época victoriana. El trabajo consiste en un grupo de Roma con sus hijos marchando. A la derecha hay «Il Plebiscito» y la «Breccia di Porta Pia». Irónicamente, el trabajo nunca se realizó ya que fue designado como miembro del subcomité real, por lo que ya no pudo participar debido a un conflicto de intereses en la construcción del Altare della Patria.
Vitrina en un cofre, que data del siglo XVII,
y dentro del gabinete:
Un uniforme de Alejandro II, zar de Rusia, que data del siglo XIX.
una túnica oriental y una capa,
Un vestido oriental.

Pasillo de la planta baja
En el pequeño Corredor, que conecta la Sala del Camino con el Estudio, se exhiben trece pinturas autografiadas del artista que representan algunos paisajes rurales de Viterbo, un puerto deportivo de Forte dei Marmi, una vista desde el Po desde el estudio del artista en Turín. a lo largo de las paredes, un interés particular que se remonta a la época en que Canonica asistió a la Academia, y una pintura muy representativa titulada Hermana Luigina en el Fortezzuola.

En las paredes hay catorce pinturas de Canonica que representan varios paisajes, incluidos paisajes de campo en la provincia de Viterbo, una vista marina de Forte dei Marmi, una vista del Po y un retrato de la Hermana Luigina en el Fortezzuola. Las pinturas son de la escuela de paisajes de Turín de la segunda mitad del siglo XIX.

Estas son obras expresadas con composiciones simples inspiradas en la verdad y realizadas con moderación con medios pictóricos que se vieron afectados por el gusto de la escuela de paisajes de Turín de la segunda mitad del siglo XIX.

En la primera sala a la izquierda del corredor se encuentra la Biblioteca Canónica que recoge la interesante colección de libros que dejó el artista, recientemente abierta al público y enriquecida con nuevas adquisiciones de libros.

Estudiar
El estudio se conserva tanto como cuando trabajaba. El techo fue restaurado por Canonica a sus expensas. En el centro está la pequeña mesa con las herramientas con las que trabajó Canonica y el boceto del monumento a Giovanni Paisiello. En las paredes hay retratos, autorretratos, vislumbres de paisajes realizados por el propio Canonica, también hay bocetos de obras traducidas y estudios de esculturas nunca hechas, un lienzo de Enrico Gamba y un lienzo de Demetrio Consola.

El estudio mantiene la misma estructura del tiempo en que el artista trabajó en él. El medio ambiente es parte de las antiguas instalaciones de la familia Borghese.

El techo de la habitación, el único original y no restaurado a expensas del escultor, está hecho de artesonado de madera y fue pintado alrededor de los años 1833-1839, cuando la villa se convirtió en propiedad de Francesco Aldobrandini Borghese. En el techo están los emblemas de la familia Borghese: el águila y el dragón, la estrella de ocho puntas de la familia Aldobrandini y los tres corzos heráldicos que aparecen en los brazos de La Rochefoucauld. De hecho, el Príncipe Francisco se había casado con Adelaide de La Rochefoucould.

En el centro del estudio se encuentra la pequeña mesa con las herramientas de trabajo utilizadas por Canonica, todavía sucia con yeso y las últimas piezas de arcilla que moldearon el modelo de San Giovanni Bosco, el último trabajo al que se dedicó el artista. En el centro del taller se encuentra el caballete del escultor con una base rodante sobre la cual se expone el dibujo de yeso de la estela del Monumento a Giovanni Paisiello.

El estudio contiene bocetos preparatorios de obras traducidas, entonces, en mármol o bronce por el artista y estudios de esculturas no realizadas. En las paredes hay pinturas que representan retratos, autorretratos y vislumbres de paisajes realizados por Canonica «durante las horas de inactividad». Un lienzo que representa un estudio de manos y pies, donado al artista por su maestro de dibujo de la Academia Albertina Enrico Gamba (1831-1883) y otro lienzo titulado Lavandaie di Torino (1891), firmado por Demetrio Cosola (1851-1895) son las únicas pinturas no ejecutadas por el artista exhibidas en el taller.

Mesa pequeña con herramientas. En la pequeña mesa con las herramientas Canonica, hay: un pequeño equipo de madera, escofinas, sierras para metales, espátula, una botella que contiene una resina oleosa desconocida ahora seca, piezas de arcilla utilizadas para el modelo de San Giovanni Bosco, el último trabajo en el que Canonica dedicó él mismo. En esta mesa hay una silla y un caballete.
Estela para el monumento a Paisiello. La estela es una copia del original destruido por un bombardeo. La obra consta de varias figuras alegóricas que recuerdan danza, música y poesía.
Además, en la misma sala, se encuentra el ataúd de Isabella Saluzzo, que data del siglo XIV y está hecho de nogal.

Escalera
A los lados de la escalera que conduce al primer piso del apartamento se encuentran algunas obras valiosas realizadas por Canonica, incluido el boceto del Monumento a Costantino Perazzi, presidente del Consejo Provincial de Novara (1901).

En la escalera hay algunos bustos de niños y cuatro esculturas de bronce de Canonica, mientras que en el segundo rellano hay una armadura japonesa de un samurai que data del siglo XVII. La armadura es de hierro, bronce dorado, seda y cuero.

En el segundo rellano hay una imponente armadura samurai japonesa del siglo XVII.

Corredor del primer piso
En este pasillo hay una consola con un espejo con tallas decoradas en estilo rococó por trabajadores piamonteses. En el centro del espejo se coloca un retrato de Vittorio Emanuele I. Canonica compró los muebles en una subasta en Turín. En la primera sala a la izquierda del corredor se encuentra la Biblioteca Canónica con la colección de libros del artista junto con la compra de libros nuevos. En las paredes hay algunas pinturas de varios artistas, incluidos Enrico Gamba y Antonio Fontanesi, también hay una semana.

Al comienzo del pasillo en el primer piso hay una consola con un gran espejo rectangular con decoraciones talladas, lacadas y doradas, hechas en pleno período rococó por artesanos piamonteses. En el centro del espejo hay un medallón con el retrato de Vittorio Emanuele I de Saboya. El artista compró los muebles, junto con cuatro puertas con sobre puerta y la puerta de acceso al segundo rellano, para una subasta del Palacio Real de Turín.

En sucesión en las paredes del corredor hay varias pinturas y dibujos que incluyen obras de Enrico Gamba, Antonio Fontanesi, Jan Dirk Both, Giovan Battista Quadrone y J. Jaques Callot. Interesante es también una pequeña mesa, colocada en la pared derecha, en ébano con incrustaciones y en bronce dorado cincelado con tortuga, en el estilo Napoleón III de fabricación francesa, datable a la segunda mitad del siglo XIX.

La biblioteca. Consta de 2200 volúmenes formados por la colección privada de Canonica y una sección sobre escultura y artes figurativas de los siglos XIX y XX adquiridas recientemente. Los archivos fotográficos y familiares de la viuda canónica también están disponibles.

Dormitorio
Desde el lado izquierdo del corredor se ingresa al pequeño dormitorio de Pietro Canonica, también rigurosamente amueblado con muebles de época. La cama es de estilo barroco con columnas retorcidas y cuatro perillas de bronce, mientras que un armario de estantería, un sillón en cabriolet y un gabinete de esquina están hechos en Piamonte (1750 ca.).

La habitación está amueblada con muebles de época. La cama es de estilo barroco. Otros muebles, incluido un sillón en cabriolet, son de estilo piamontés. En la pared del fondo hay una deposición de Cristo.

A los lados de la cama puedes ver pequeñas fotografías familiares del artista. En la pared posterior hay una pintura que representa una Deposición de Cristo, la obra de un maestro anónimo cuya definición cronológica y pictórica aún se está estudiando.

También en la sala se encuentra la exhibición de medallas con las decoraciones honoríficas otorgadas a Canonica, todas en oro y esmalte, con las siguientes medallas:
dos decoraciones como el Gran Oficial de la orden de Simón Bolívar conferido por Venezuela;
dos condecoraciones como gran oficial de la orden de la Corona de Italia;
una decoración como commenda de la cruz de la orden de San Estanislao de Rusia;
una condecoración de la orden de Adolfo di Nassau conferida por Luxemburgo;
dos cruces de grandes oficiales de la orden de San Maurizio y San Lazzaro;
una gran cruz del orden del roble luxemburgués;
una decoración como un comando de la orden de los dos ríos de Iraq;
una cruz al mérito civil de Saboya, como caballero

Comedor
En el comedor se encuentra una enorme mesa boloñesa en nogal del siglo XVII. Sobre la mesa el retrato de la baronesa Niemptsch (1903). En la pared posterior hay un aparador con una placa, en el que se muestran dieciséis placas de peltre (la fabricación es piamontesa del siglo XVIII). En el centro, una placa de cobre persa con decoraciones arabescas en esmalte turquesa. A los lados del gabinete hay dos retratos al óleo sobre madera que representan el mismo tema: a la izquierda Niño en blanco y a la derecha Niño en negro. Las dos obras, fechadas en 1895, son de Vittorio Cavalleri (1860-1938), un pintor de Turín, amigo de Pietro Canonica, para quien pintó otras pinturas en exhibición en el apartamento.

En esta sala hay una mesa de nogal boloñesa que data del siglo XVII en el centro. Sobre la mesa hay un retrato de la baronesa Niemptsch de 1903. En la parte inferior hay un aparador con placas de peltre piamontés del siglo XVIII, más una placa persa de cobre con decoraciones orientales en esmalte turquesa. A los lados del aparador hay dos pinturas al óleo que representan a un niño, una blanca y otra negra de Vittorio Cavalleri. Otro aparador, sin embargo en forma de trapecio, se encuentra a la izquierda del primero con dos platos savoneses en mayólica con pinturas en blanco y azul que datan de finales del siglo XVII. Además, en una pared hay un tapiz flamenco de mediados del siglo XVII.

A la izquierda de la sala, un gran aparador trapezoidal de fabricación veneciana (datable a principios del siglo XVII). A los lados del aparador hay dos grandes platos savoneses en mayólica pintada de blanco y azul (finales del siglo XVII). En la pared izquierda hay un tapiz, atribuible a una escuela francesa del siglo XV. En la pared opuesta, otro tapiz de una fabricación flamenca de mediados del siglo XVIII.

Antisalone
Es una pequeña antesala desde la que se puede admirar la Sala della Musica, el entorno más prestigioso y fascinante del apartamento. En el antisalone hay una gran pintura de Vittorio Cavalleri titulada Donizetti escribe su último trabajo (1897).

En el interior hay una oficina del siglo XVII con incrustaciones de marfil, una consola de mesa con espejo y dos pequeños sillones de maestros del Piamonte que datan del siglo XVIII. En una pared hay una pintura de Vittorio Cavalleri llamada «Donizetti escribe su última obra» realizada en 1897. En una pequeña mesa hay una pequeña estatua de bronce que representa un «Después de la votación» copiada por el autor alrededor de 1921.

Debajo de la pintura hay una cómoda veneciana del siglo XVII, facetada e incrustada en marfil. Las fotografías enmarcadas están dispuestas en una mesa: consola con espejo, algunas con dedicación. Son personajes famosos conocidos y retratados por el artista: la Gran Duquesa Kirillo de Rusia con un niño, la baronesa Toinon von Essen, el general Scalon e Isabella d’Orleans. En las paredes hay dos fotografías de la reina María de Rumania, vestidas con espléndidas ropas tradicionales y tocados, y también la fotografía, tomada en 1910, de la zarina Alexandra Fedorovna de Rusia, mientras posaba para Pietro Canonica.

Salón de música
El salón está amueblado con sillas, sillones, sofás y un rincón fabricado en Piamonte desde 1750. En la pared posterior hay dos puertas con puertas pintadas, de mediados del siglo XVIII. La Sala está dominada por el piano de cola Erard, al que Pietro Canonica compuso su música.

En esta sala hay muebles de trabajadores piamonteses de mediados del siglo XVIII, mientras que en las paredes hay pinturas de otros trabajadores piamonteses, sin embargo, del siglo XIX, principalmente de la Academia Albertina de Turín, una academia donde estudió la canónica. . En un atril hay una partitura Medea, que recuerda el último trabajo escrito por Canonica. Además, hay un piano de cola Erard, que se remonta a un período posterior a 1855, también, en la misma habitación, también está la estatua de bronce, hecha por Canonica, «La sartina Tina» de 1921 que representa a una mujer sentada con la cara vuelta a su derecha y con las manos colocadas detrás de la espalda en las caderas, tal vez en la actitud de vestirse.

En el atril la partitura del Medea. La sala alberga una considerable colección de pinturas de los artistas piamonteses más representativos de la segunda mitad del siglo XIX, que constituye el núcleo más interesante de la colección de arte de Pietro Canonica. Estos son en su mayoría obras de pintores de paisajes de la Academia Albertina en Turín. Entre ellos: Paisaje de Antonio Fontanesi (ca. 1865), Puesta de sol (1892) y La luna sale en la colina de San Giovanni (1903) de Giovanni Piumati, Bosque de abetos en Val d’Aosta (1905) de Carlo Pollonera e Il parco de Morozzo (1889) de Lorenzo Delleani. Otros temas notables se refieren a la pintura realista, representada aquí por Alberto Pasini, autor del Desierto de Persia Oriental (1857) y de Caballeros en un estanque (1857). Finalmente está el hermoso panel políptico que representa a Santa Giustina, un panel atribuido al pintor piamontés Defendente Ferrari (conocido desde 1509 hasta 1535).

Biografía
Pietro Canonica (Moncalieri, 1 de marzo de 1869 – Roma, 8 de junio de 1959) fue un escultor y compositor italiano; Luigi Einaudi lo designó senador vitalicio en 1950 y en 1958 presidió la Asamblea como presidente provisional.

Nació en Moncalieri, una ciudad en la provincia de Turín, norte de Italia. Su larga y prestigiosa carrera artística comenzó a una edad temprana cuando se convirtió en asistente de Luca Gerosa a los diez años. Un año después, fue admitido en la Academia Albertina di Belle Arti de Turín, donde fue instruido por Enrico Gamba y Odoardo Tabacchi para hacer esculturas.

Inicialmente se adhirió a las tradiciones del naturalismo, con influencias románticas y renacentistas, pero luego se dirigió al realismo, sin hacer concesiones a las tendencias artísticas más vanguardistas del siglo XX. Después de la Segunda Guerra Mundial, Pietro Canonica se dedicó a obras de arte más religiosas.

Obtuvo un gran éxito en el entorno oficial de Turín por sus monumentos cívicos y religiosos. Después del período formativo en Turín, se mudó en 1922 a Roma, y ​​participó en importantes exposiciones nacionales e internacionales en Milán, Roma, Venecia (Italia), París (Francia), Londres (Inglaterra), Berlín, Dresde (Alemania), Mónaco. , Bruselas (Bélgica) y San Petersburgo (Rusia), y recibió reconocimiento oficial. Por encargo de la aristocracia italiana y extranjera en los tribunales europeos, Pietro Canonica creó con pasión los retratos y las obras conmemorativas. El maestro de la escultura ecuestre también produjo arte medallico.

Fue profesor de escultura en la Accademia di Belle Arti di Venezia (1910) y más tarde en la Accademia di Belle Arti di Roma. Estuvo en el primer cuadro de miembros nombrados a la Real Academia de Italia en 1929, y miembro de la Academia Nacional de San Luca (1930).

En 1937, logró obtener la concesión para renovar Villa Borghese, un edificio del siglo XVI propiedad de la Ciudad de Roma y utilizado como oficinas administrativas hasta que fue abandonado en 1919 luego de un incendio. A cambio de la promesa de donar sus obras de arte a la ciudad, se le permitió usar el edificio histórico como hogar y estudio, que reparó y decoró a su cargo. La construcción arquitectónica inusual dentro de los jardines de Villa Borghese, llamada también «La Fortezzuola», es un museo desde 1961 dedicado a su nombre, que exhibe estudios, modelos, bocetos, moldes y obras originales del artista. Su esposa donó los valiosos muebles y pinturas encontrados en su sección privada después de su muerte en 1987.

Pietro Canonica también fue un músico consumado y compuso las óperas La sposa di Corinto (1918), Miranda (1937), Enrico di Mirval, Impressioni, Sacra Terra y Medea (1959).

En 1950, el presidente italiano Luigi Einaudi lo nombró senador vitalicio por sus destacados logros artísticos. Pietro Canonica murió el 8 de junio de 1959 en Roma.

Museo Pietro Canonica
El Museo Pietro Canonica es la sede del museo del escultor Pietro Canonica y forma parte del sistema de museos del municipio de Roma. Se encuentra en via Pietro Canonica 2, cerca de Piazza di Siena, en Villa Borghese, cerca de la fortaleza (llamada así por su apariencia, pero en el siglo XVII conocida como «Gallinaro»). La casa, donde vivió el artista hasta su muerte, fue donada por el municipio de Roma, que ahora administra el museo.

El Museo Pietro Canonica, escondido en la vegetación de la Villa Borghese, es un ejemplo importante del modelo museológico de los museos basados ​​en casas de artistas, y en su integridad es uno de los pocos ejemplos en Italia.

La colección del museo consiste principalmente en obras de Pietro Canonica: mármoles, bronces y modelos originales, así como una gran cantidad de bocetos, estudios y réplicas que proporcionan un viaje completo a través de la evolución de las obras de este artista y, por lo tanto, es un recurso extremadamente interesante para aprender sobre los procesos creativos y prácticos involucrados en la creación de esculturas.

El diseño particular de este museo ofrece a los visitantes, así como la ruta normal a través de las siete salas de exhibición en la planta baja, un recorrido privado, más «íntimo» que atraviesa el taller y, en el primer piso, el apartamento privado del artista. Este ala del museo alberga una colección de muebles preciosos, objetos de arte, tapices flamencos e incluso una armadura de samurai del siglo XVII, así como una colección extremadamente importante de pinturas que pertenecieron al escultor, particularmente lienzos piamonteses del siglo XIX, incluyendo obras de Enrico Gamba, Giovan Battista Quadrone, Antonio Fontanesi y Vittorio Cavalleri.