El Museo Estanquillo está ubicado en el Centro Histórico de la Ciudad de México, México. El museo alberga la colección personal del escritor Carlos Monsiváis que incluye pinturas, fotografías, juguetes, álbumes; Calendarios, publicidad y libros.
Las Colecciones del Museo Estanquillo Carlos Monsiváis es un fideicomiso público creado por el Gobierno del Distrito Federal y sectorizado en el Ministerio de Cultura, cuyo órgano rector está compuesto por: Jefe de Gobierno, Oficina Oficial Principal, Ministerio de Cultura, Ministerio de Desarrollo Social , Ministerio de Hacienda, Fundación del Centro Histórico ac, Asociación Cultural «El Estanquillo» ac y Universidad Nacional Autónoma de México.
Historia
Carlos Monsiváis durante más de 30 años se dedicó a coleccionar, adquiriendo alrededor de 12,000 objetos, que se han agrupado en fotografía, miniatura y modelos; dibujo y caricaturas; Grabado y vida cotidiana. En general, la colección se centra en la vida de México y el arte popular.
«… Fui todos los domingos a La Lagunilla y todos los sábados a la Plaza del Ángel con vendedores donde estaba viendo el ascenso académico; al principio eran muy rústicos y ahora enseñan Harvard en materia de posesiones»
Carlos Monsivais
La idea del museo fue apoyada por Rafael Barajas el Fisgón, Carlos Payán, Carlos Slim y el entonces jefe de gobierno, Andrés Manuel López Obrador. Rodolfo Rodríguez Castañeda. El nombre fue acuñado por el propio Carlos Monsiváis ya que su colección incluye objetos tan diferentes. Una pequeña tienda de artículos pequeños se entiende como una botella pequeña. El 23 de noviembre de 2006 se inauguró el museo con la exposición En orden de aparición sobre la identidad de la capital desde la época colonial hasta nuestros días.
El Museo Estanquillo fue fundado en 2006 por el deseo de Carlos Monsiváis de compartir su colección con el pueblo mexicano, esta colección está compuesta por más de 20,000 piezas, incluidos documentos históricos, pinturas, fotografías, dibujos, grabados, partituras, dibujos animados, miniaturas y modelos. De la diversidad de estas colecciones, surge el nombre del museo, que establece una analogía con las pequeñas empresas, que en México en el siglo XIX y la primera mitad del siglo XX se conocían como «pequeña tienda», en la que era posible adquirir prácticamente todo tipo de mercadería
Así es como esta colección nos permite apreciar diferentes perspectivas y concepciones sobre la vida política, social y cultural de México a lo largo de su historia reciente. En el inventario hay obras representativas de Teodoro Torres y Susana Navarro, Roberto Ruiz, Teresa Nava, Claudio Linatti, Constantino Escalante, José Guadalupe Posada, Julio Ruelas, Leopoldo Méndez y el Taller de Gráficos Populares, Miguel Covarrubias, Lola y Manuel Álvarez Bravo , Mariana Yampolsky, Nacho López, Héctor García, Armando Herrera, Vicente Rojo, Francisco Toledo, Rafael Barajas «El fisgón», Andrés Audiffred, Alberto Isaac, Eduardo del Río «Rius», entre otros.
edificio
El museo está ubicado en el edificio La Esmeralda, que albergó la joyería y la empresa La Esmeralda Hauser-Zivy a fines del siglo XIX. A lo largo del siglo XX, el edificio tuvo varias vueltas, desde joyas hasta oficinas gubernamentales, luego a bancos; Incluso albergó la discoteca La Opulencia. Actualmente, también alberga una tienda de discos.
El Museo del Estanquillo está ubicado en uno de los rincones más emblemáticos del centro histórico de la Ciudad de México, en el cruce de las calles de Isabel La Católica y Francisco I. Madero. El edificio lleva el nombre de La Esmeralda, que se construyó específicamente, a fines del siglo XIX, para albergar una de las joyerías más lujosas del país, La Esmeralda Hauser-Zivy y Compañía, una empresa especializada en la venta de obras selectas. de arte, joyas, relojes y cajas de música.
El edificio La Esmeralda fue construido por los arquitectos Eleuterio Méndez y Francisco Serrano y fue inaugurado como joyería el 27 de noviembre de 1892 por el propio presidente Porfirio Díaz. A lo largo del siglo XX, La Esmeralda experimentó varios cambios en su uso: la joyería se convirtió en una oficina gubernamental a fines de la década de 1960, más tarde se convirtió en una sucursal bancaria y en algún momento incluso se convirtió en la discoteca «The Opulence». En los primeros años del siglo actual, un proceso de recuperación profunda comenzó a recibir y mostrar al público las colecciones de Carlos Monsiváis.
Para revertir el deterioro de la propiedad y adaptar los espacios a las necesidades del museo, en torno al escritor y coleccionista se reunieron, además de sus amigos más cercanos, el Gobierno del Distrito Federal; el Fideicomiso del Centro Histórico, que encargó al arquitecto Gabriel Mérigo Basurto el proyecto de restauración; Instituto Nacional de Antropología e Historia de CONACULTA, así como la Fundación del Centro Histórico de la Ciudad de México.
El trabajo se realizó en dos etapas. En el primero, las fachadas fueron intervenidas con sus frisos, cornisas, pilastras y adornos; En la segunda etapa de la obra, se llevaron a cabo los trabajos de arquitectura e ingeniería, para crear los espacios del museo.
En la actualidad, el edificio La Esmeralda y específicamente el Museo del Estanquillo, cuenta con tres salas de exhibición, en las cuales, de manera temporal, se exhiben diferentes exposiciones con las colecciones de Carlos Monsiváis; una sala de lectura, con más de 2,000 libros con temas especializados principalmente en historia mexicana, literatura y bellas artes. Finalmente, una terraza en la que, periódicamente, se realizan presentaciones editoriales y actividades culturales con un marco escenográfico impresionante.
Colección
La cultura en México se ha construido gracias a los esfuerzos públicos y privados. En la preservación de la cultura popular, uno de los lugares más importantes está ocupado por Carlos Monsiváis, quien con un extraordinario ojo curatorial reunió más de 20 mil piezas que conforman la colección permanente del Museo del Estanquillo.
En el Museo del Estanquillo. Colecciones Carlos Monsiváis se puede ver un hilo común que corresponde a las propias pasiones del coleccionista: fotografía, cine, arte popular, dibujos animados, obras gráficas, ediciones, miniatura, música, cultura, política, entre otros.
La colección comenzó con un dibujo de José Miguel Covarrubias «El Chamaco» y continuó durante cuatro décadas en las que, incansable y agudo, Carlos Monsiváis se dedicó a localizar objetos que reflejaran su proximidad al país y la Ciudad de México. No era raro encontrarlo en La lagunilla, Bazar del Ángel, antiguas librerías … También adquirió piezas con coleccionistas privados o personalizados. Es una colección totalmente mexicana y comprada a mexicanos o extranjeros que trabajaban en el país.
Carlos Monsiváis fue un hombre de muchas pasiones y su colección le corresponde; por lo tanto, es imposible dividirlo sin caer en la arbitrariedad. En cualquier caso, se puede decir que se compone de cuatro elementos principales: fotografía, juguetes y miniaturas, dibujos animados y dibujos y gráficos. Pero también se compone de artes plásticas, manifiestos, carteles, documentos históricos, partituras, cine … De ahí que el nombre del museo sea «del Estanquillo», una clara evocación a las instalaciones que hasta hace unos años ofrecían un gran Número de objetos de diversa naturaleza.
En fotografía, una parte importante de la colección, destaca la lente de Hugo Brehme, Nacho López, Héctor García, Guillermo Kahlo, Agustín Jiménez y Armando Herrera.
En obra gráfica y pintura, cuenta con piezas de Claudio Linatti, Leopoldo Méndez, Pablo O’Higgins, Raúl Anguiano, Diego Rivera, Francisco Toledo. Además de una de las mayores colecciones de obras de José Guadalupe Posada
Dentro de la caricatura y el dibujo, los cartones de Alberto Isaac, Naranjo, Rius, Abel Quezada y Rafael Barajas «El Fisgón» ocupan un lugar especial. Ernesto García Cabral, Miguel Covarrubias y Andrés Auditados. Además de una gran colección de «The Orchestra», un periódico del siglo XIX que dedicó gran parte de su edición a esta forma de expresión.
Entre los artistas dedicados al arte popular, hay obras de Teodoro Torres, Susana Navarro, Roberto Ruiz y Teresa Nava.
Juntos, los núcleos temáticos de la colección nos permiten hacer un retrato de la historia de México y su sociedad desde la vida política, económica y cotidiana.
Exposiciones
Exposición temporal
Leopoldo Méndez y el Taller de Gráfica Popular. Pasión por el papel
1er piso
En su discurso, esta exposición se divide en seis secciones en las que las contribuciones de Leopoldo Méndez en movimientos y colectivos artísticos como el Estridentismo, LEAR (Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios) y el TGP (Taller de Gráficos Populares), además de abundar en el Se incluyen obras de Melodic Incidents of the Irrational World, así como en su participación en proyectos cinematográficos y complementando la información sobre la carrera del destacado grabador capitalista, bocetos, dibujos, óleos y documentos personales del artista.
Los dias del terremoto
2 ° piso
Muestra que conmemora los 30 años del temblor que sufrió la Ciudad de México el 19 de septiembre de 1985. Destacará las reflexiones hechas por Carlos Monsiváis sobre la participación de la población expuesta en su libro No sin nosotros. Los días del terremoto 1985-2005. La exposición busca reflexionar sobre la forma en que la sociedad se organizó de forma independiente ante la inacción del gobierno federal, así como recordar el momento de la tragedia, el desastre que causó este fenómeno natural, así como las repercusiones que tuvo en la producción del gobierno federal. Arte y cultura de la segunda década de 1980 en México. Se hablará sobre los movimientos de colonias en el vecindario, la aparición de la Unión de Costureras el 19 de septiembre, los rescatadores conocidos como «topos» y figuras como Superbarrio.
Al sur del milenio. Fotografías de Pablo Méndez
3er piso
Entre los cientos de amistades que cultivó Carlos Monsiváis, se encuentra Pablo Méndez. Discípulo de Manuel Álvarez Bravo, Méndez busca ansiosamente redescubrir el México perdido en la vorágine de sus contradicciones entre el cambio de las estructuras posrevolucionarias y las actuales, rescata imágenes de las tradiciones de algunas comunidades del sureste de México que hoy nos parecen. muy antiguo Monsiváis diría de él: «Pablo Méndez, testigo, viajero, fotógrafo, nos da su versión del sureste, una de las posibles, una de las necesarias».
South of the Millennium es una obra diseñada y concebida por el fotógrafo Pablo Méndez, con el objetivo principal de resaltar la permanencia y vitalidad de las culturas antiguas, los mayas, sobre todo, en la vida actual de los pueblos indios y mestizos del sur de México. Y también para poder decir a través de sus fotografías, que esta permanencia es cada vez más poderosa y creativa, a pesar del vasallaje al que están sometidos estos pueblos, que dura tantos cientos de años.
Para Pablo Méndez, este trabajo es un homenaje a ese mundo recién nacido en sus ojos, y por esta razón quería darnos de manera clara y natural, sin tratar de hacer propuestas técnicas y estéticas innovadoras. Solo ha querido hacer sentir a los que ven este trabajo la fuerza de la presencia de los indios del sur del país. Al asumir su trabajo con simplicidad y profesionalismo, Méndez se ha encontrado completamente como fotógrafo, no sin olvidar su larga carrera como tal. Por todo esto y otras cosas, estas fotografías tienen un color y un ritmo únicos: son una gran selección artística.