Sizilianischer Barock

Der sizilianische Barock ist die markante Form der barocken Architektur, die sich auf der Insel von Sizilien , vor der Südküste von Italien , im 17. und 18. Jahrhundert, als es Teil des Spanischen Reiches war. Der Stil ist nicht nur durch seine typischen barocken Kurven und Schnörkel, sondern auch durch seine grinsenden Masken und Putten und eine besondere Extravaganz erkennbar Sizilien eine einzigartige architektonische Identität.

Der sizilianische Barockstil wurde während eines großen Wiederaufbaus nach dem schweren Erdbeben im Jahre 1693 verwirklicht. Zuvor war der barocke Stil auf der Insel in einer naiven und parochialen Weise verwendet worden, die sich von der hybriden einheimischen Architektur entwickelt hatte und nicht von der große Barockarchitekten von Rom . Nach dem Erdbeben hatten lokale Architekten, von denen viele in Rom ausgebildet worden waren, reichlich Gelegenheit, die anspruchsvollere Barockarchitektur, die auf dem italienischen Festland populär geworden war, nachzubauen; Die Arbeit dieser lokalen Architekten – und das neue Genre der Architekturstiche, die sie lancierten – inspirierte mehr lokale Architekten, ihrer Führung zu folgen. Um 1730 hatten die sizilianischen Architekten das Vertrauen in den barocken Stil entwickelt. Ihre besondere Interpretation führte zu einer weiteren Entwicklung zu einer personalisierten und stark lokalisierten Kunstform auf der Insel. Ab den 1780er Jahren wurde der Stil allmählich durch den neuzeitlichen Neoklassizismus ersetzt.

Die hochdekorative sizilianische Barockzeit dauerte kaum fünfzig Jahre und spiegelte perfekt die soziale Ordnung der Insel zu einer Zeit wider, als sie, nominell von Spanien regiert, tatsächlich von einer wohlhabenden und oft extravaganten Aristokratie regiert wurde, in deren Besitz sich die vorwiegend landwirtschaftliche Bevölkerung befand Wirtschaft war hoch konzentriert. Seine barocke Architektur verleiht der Insel einen architektonischen Charakter, der bis ins 21. Jahrhundert reicht.

Eigenschaften
Barockarchitektur ist ein europäisches Phänomen, das im 17. Jahrhundert entstand Italien ; es ist extravagant und theatralisch und reich verziert mit Skulpturen und einem Effekt, der als Chiaroscuro bekannt ist, der strategische Einsatz von Licht und Schatten auf einem Gebäude, das aus Masse und Schatten besteht.

Der barocke Stil in Sizilien war weitgehend auf Gebäude beschränkt, die von der Kirche errichtet wurden, und Palazzi, die als private Residenzen für die sizilianische Aristokratie gebaut wurden. Die frühesten Beispiele dieses Stils in Sizilien fehlten Individualität und waren typischerweise schwerfällige Pastiches von Gebäuden, die von sizilianischen Besuchern nach Rom, Florenz und Neapel gesehen wurden. Englisch: www.db-artmag.de/2003/8/e/2/63.php Doch bereits in dieser frühen Phase hatten die Provinzarchitekten begonnen, gewisse volkstümliche Merkmale von Sizilien ’s ältere Architektur. Um die Mitte des 18. Jahrhunderts, als Sizilien Die barocke Architektur war merklich anders als die des Festlandes, sie umfasste typischerweise mindestens zwei oder drei der folgenden Merkmale, verbunden mit einer einzigartigen Gestaltungsfreiheit, die in Worten schwieriger zu charakterisieren ist.

Groteske Masken und Putten, die oft Balkone stützen oder verschiedene Gebälkendes Gebälks schmücken; Diese grinsenden oder grellen Gesichter sind ein Relikt der sizilianischen Architektur vor der Mitte des 17. Jahrhunderts (Abbildungen 2 und 9).
Balkone, oft ergänzt durch komplizierte schmiedeeiserne Balustraden nach 1633 (Abb. 2 und 9), und durch davor liegende Balustraden.
Außentreppen. Die meisten Villen und Palazzi wurden für den formellen Eingang mit einem Wagen durch einen Torbogen in der Straßenfassade entworfen, der zu einem Innenhof führt. Eine komplizierte doppelte Treppe würde vom Hof ​​zum piano nobile führen. Dies wäre der Haupteingang des Palazzos zu den Empfangsräumen im ersten Stock; die symmetrischen Treppenläufe würden sich viermal nach innen und außen drehen. Aufgrund der Topographie ihrer erhöhten Standorte war es oft notwendig, sich den Kirchen in vielen Schritten zu nähern; Diese Treppen wurden oft in lange, gerade Marmortreppen umgewandelt, die an sich dekorative architektonische Merkmale nach Art der Spanischen Treppe in Rom .
Gekantete, konkave oder konvexe Fassaden (Abbildungen 1 und 6). Gelegentlich würde in einer Villa oder in einem Palazzo eine Außentreppe in die von der Kurve geschaffene Aussparung eingebaut.
Der sizilianische Glockenturm. Belfrys wurden nicht neben der Kirche in einem Glockenturm platziert, wie es in Italien , aber auf der Fassade selbst, oft über dem zentralen Giebel, mit einer oder mehreren Glocken deutlich unter seinem eigenen Bogen, wie z Catania Collegiata. In einer großen Kirche mit vielen Glocken führte dies normalerweise zu einer kunstvoll geformten und verzierten Arkade am höchsten Punkt der Hauptfassade. Diese Glockentürme gehören zu den langlebigsten und charakteristischsten Merkmalen der sizilianischen Barockarchitektur.
Eingelegter farbiger Marmor, der besonders im Kirchenraum in den Boden und die Wände eingelassen ist. Diese besondere Form der Intarsie entwickelte sich in Sizilien aus dem 17. Jahrhundert (siehe den Boden von Abbildung 14).
Säulen, die häufig einzeln eingesetzt werden, stützen einfache Bögen und zeigen so den Einfluss der früheren und viel einfacheren normannischen Periode. Spalten sind selten anzutreffen, wie anderswo in Europa in gruppierten Gruppen, die als Pfeiler dienen, besonders in den Beispielen des frühen sizilianischen Barocks.
Verzierte Rustikalität. Sebastiano Serlio hatte die Quadersteine ​​in seiner Rustika dekoriert; Ende des 16. Jahrhunderts zierten sizilianische Architekten die Blöcke mit Schnitzereien von Blättern, Fischschuppen und sogar Süßigkeiten und Muscheln; Muscheln sollten später zu den am häufigsten verwendeten ornamentalen Symbolen des Barocks gehören. Manchmal würde die Rustikalisierung eher für Säulen als für Wände verwendet werden, eine Umkehrung der Erwartungen und fast ein architektonischer Witz.
Der lokale vulkanische Lavastein, der beim Bau vieler sizilianischer Barockbauten verwendet wurde, da dies der am leichtesten verfügbare war. Viele Bildhauer und Steinmetze der Zeit lebten am Fuße des Ätna , eine Vielfalt von Objekten, einschließlich Balustraden, Säulen, Brunnen und Sitze für Gebäude. Farbschattierungen von Schwarz oder Grau wurden verwendet, um kontrastierende dekorative Effekte zu schaffen, die die barocke Liebe zu Licht und Schatten betonen, wie in.
Der spanische Einfluss. Der architektonische Einfluss der herrschenden Spanier, obwohl dies ein milderer Einfluss als der der Normannen . Der spanische Stil, eine zurückhaltendere Version der französischen Renaissance-Architektur, ist besonders im Osten zu erkennen Sizilien , wo die Spanier wegen geringerer Aufstände eine stärkere militärische Präsenz beibehielten. Messinas monumentale Porta Grazia, die 1680 als Eingang zu einer spanischen Zitadelle errichtet wurde, wäre in keiner der Städte und Zitadellen, die von den Spaniern in ihren Kolonien errichtet wurden, nicht fehl am Platze. Der Stil dieses gewölbten Stadttors, mit seinen verzierten Formteilen und Schriftrollen, wurde in ganz Catania sofort nach dem Beben kopiert.
Während diese Merkmale niemals alle im gleichen Gebäude vorkommen und keines für den sizilianischen Barock einzigartig ist, ist es die Verbindung, die dem sizilianischen Barock seine charakteristische Ausstrahlung verleiht. Andere barocke Merkmale, wie zerbrochene Giebelfronten über den Fenstern, die extravagante Verwendung von Statuen und geschwungene gekrönte Fenster und Türen, sind alle ein Symbol der barocken Architektur, aber sie sind alle auf barocken Gebäuden zu finden Europa .

Frühes sizilianisches Barock

Das vulkanische Sizilien im zentralen Mittelmeer, vor der italienischen Halbinsel, wurde von den Griechen kolonisiert, dann war es unter den Römern, den Byzantinern, den Ostgoten, den Muslimen, den Normannen, den Hohenstaufen, den Anjou und den Aragonern, nach denen es wurde eine Provinz des Spanischen Reiches und war dann Teil des Bourbon Königreiches der zwei Sizilien, bevor es schließlich 1860 in das Königreich Italien aufgenommen wurde. So sind die Sizilianer einer reichen Abfolge verschiedener Kulturen ausgesetzt gewesen; Dies spiegelt sich in der außergewöhnlichen Vielfalt der Architektur auf der Insel wider.

Eine Form der dekorierten klassischen Architektur Sizilien begann sich ab den 1530er Jahren zu entwickeln. Inspiriert von der zerstörten griechischen Architektur und von den normannischen Kathedralen auf der Insel, hat dies oft griechische Architekturmotive wie das griechische Schlüsselmuster bis spät hineingegriffen normannisch Architektur mit gotischen Elementen wie Spitzbögen und Fensteröffnungen. Die sizilianische normannische Architektur enthielt einige byzantinische Elemente, die selten in der normannischen Architektur anderswo gefunden wurden, und wie andere romanische Architektur ging es fort, gotische Merkmale zu enthalten. Diese früh verzierte Architektur unterscheidet sich von der des Festlandes Europa sich nicht aus der Architektur der Renaissance entwickelt zu haben; stattdessen wurde es aus normannischen Stilen entwickelt. Renaissance-Architektur hat kaum berührt Sizilien ; in der Hauptstadt von Palermo Der einzige Überrest der Hochrenaissance ist der Fontana Pretoria, ein Wasserbrunnen, der ursprünglich von den Florentiner Künstlern Francesco Cammilliani und Michelangelo Naccerino für Don Pietro di Toleda angefertigt wurde und gebracht zu Sizilien als es schon 20 Jahre alt war.

Was auch immer der Grund dafür war, dass der Renaissance-Stil nie populär wurde Sizilien Es war sicherlich keine Ignoranz. Antonello Gagini war 1536 in der Mitte des Baus der Kirche Santa Maria di Porto Salvo im Stil der Renaissance, als er starb; Er wurde vom Architekten Antonio Scaglione abgelöst, der das Gebäude im normannischen Stil fertigstellte. Dieser Stil scheint die sizilianische Architektur fast bis zur Zeit des Erdbebens von 1693 beeinflusst zu haben. Selbst der Manierismus kam auf der Insel vorbei. Nur in der Architektur von Messina könnte ein Renaissance-Einfluss erkannt werden, teilweise aus geografischen Gründen: in Sichtweite des Festlandes Italien und der wichtigste Hafen in Sizilien , Messina war immer besser zu den vorherrschenden Modetrends außerhalb der Insel. Die aristokratischen Gönner der Stadt würden oft anrufen Florenz oder Rom um sie mit einem Architekten zu versorgen; Ein Beispiel war der Florentiner Giovanni Angelo Montorsoli, der dort Mitte des 16. Jahrhunderts die toskanischen Architektur- und Skulpturenstile etablierte. Diese Einflüsse blieben jedoch weitgehend auf Messina und das umliegende Viertel. Es scheint wahrscheinlich, dass es die Schirmherrschaft der römisch-katholischen Kirche war, die von den Einflüssen der römischen Mode ferngehalten wurde und im architektonischen Geschmack konservativ blieb.

Das soll nicht heißen Sizilien war völlig isoliert von anderen Trends in Europa . Die Architektur in den großen Städten der Insel wurde stark von der Familie des Bildhauers Domenico Gagini beeinflusst, der aus Florenz 1463. Diese Familie von Bildhauern und Malern schmückte Kirchen und Gebäude mit kunstvollen dekorativen und figurativen Skulpturen. Weniger als ein Jahrhundert nachdem seine Familie begonnen hatte, die Kirchen der Insel behutsam zu dekorieren (1531-37), vollendete Antonio Gagini den proszeniumartigen Bogen der „Capella della Madonna“ im „Santuario dell’Annunziata“ in Trapani. Dieser pedimentartige Bogen zum Heiligtum hat Pilaster – nicht geriffelt, aber stark mit Reliefbüsten der Heiligen geschmückt; und, am wichtigsten in Bezug auf die Architektur, wird der Giebel von zurückhaltenden Heiligen geschmückt, die Swags unterstützen, die mit dem zentralen Schild verbunden sind, das den Giebel krönt. Dieser reich verzierte Giebel, obwohl noch ungebrochen, war eines der ersten Anzeichen dafür Sizilien formte seinen eigenen Stil der dekorativen Architektur. Ähnlich ist die Chiesa del Gesù, erbaut zwischen 1564 und 1633, die auch frühe Zeichen des sizilianischen Barocks zeigt.

So begann sich eine besondere Art von barocker Architektur zu entwickeln Sizilien lange vor dem Erdbeben von 1693. Während die Mehrzahl der Gebäude, die eindeutig als Barockstil klassifiziert werden können, aus der Zeit um 1650 stammt, macht es die Seltenheit dieser isolierten, überlebenden Beispiele der sizilianischen Architekturgeschichte des 17. Jahrhunderts schwierig, sie vollständig und genau zu bewerten die Architektur unmittelbar vor der Naturkatastrophe: Das Erdbeben zerstörte nicht nur die meisten Gebäude, sondern auch den größten Teil ihrer Dokumentation. Bei späteren Erdbeben und schweren Bombenangriffen während des Zweiten Weltkriegs gingen jedoch weitere Informationen verloren.

Das früheste Beispiel des Barocks auf der Insel ist Giulio Lassos Quattro Canti, eine achteckige Piazza, die um 1610 an der Kreuzung der beiden Hauptstraßen der Stadt erbaut wurde. Um diese Kreuzung herum sind vier offene Seiten, die Straßen, und vier übereinstimmende Gebäude mit identischen gekippten Ecken. Die Seiten der vier Gebäude sind geschwungen und verstärken so die barocke Gestaltung der Zirkusgebäude. Diese vier großen Gebäude, die den Zirkus dominieren, sind jeweils mit einem Brunnen geschmückt, der an die des „Quattro Fontane“ von Papst Sixtus V. erinnert Rom . Aber hier in Palermo das barocke Thema setzt sich auf drei Stockwerken der Gebäude fort, die mit Statuen in vertieften Nischen geschmückt sind, die die vier Jahreszeiten, die vier spanischen Könige von Sizilien und die vier Patronessen von Palermo : Heilige Cristina, Ninfa, Olivia und Agata.

Während jede Fassade von Quattro Canti dem Auge gefällt, ist sie sowohl in ihrer Proportion zur begrenzten Größe der Piazza als auch, wie die meisten anderen Beispiele des frühen sizilianischen Barock, als provinziell, naiv und schwerfällig zu betrachten. verglichen mit späteren Entwicklungen. Wie auch immer, es ist offensichtlich, dass der barocke Stil in den Händen der lokalen Architekten und Bildhauer bereits im 17. Jahrhundert vom italienischen Festland abwich. Diese lokalisierte Variation des Mainstream-Barocks war nicht nur Sizilien eigentümlich, sondern spielte sich auch in Bayern und in Russland ab, wo das Naryschkin-Barock genauso exzentrisch sein sollte wie sein sizilianischer Cousin.

Sizilianischer Barock von 1693

Erdbeben und Gönner
Das große sizilianische Erdbeben von 1693 zerstörte mindestens 45 Städte auf einer Fläche von 5600 Quadratkilometern und tötete etwa 60.000 Menschen. Das Epizentrum der Katastrophe lag vor der Küste, obwohl die genaue Position unbekannt bleibt. Städte, die schwer gelitten haben, waren Ragusa , Modica, Scicli und Ispica. Der Wiederaufbau begann fast sofort.

Die verschwenderische Architektur, die sich aus dieser Katastrophe ergeben sollte, hängt mit der Politik der Sizilien damals; Sizilien war immer noch offiziell unter spanischer Herrschaft, aber die Herrschaft wurde effektiv an die eingeborene Aristokratie delegiert. Dieser wurde vom Herzog von Camastra angeführt, den die Spanier zum Vizekönig ernannt hatten, um die zahlreichen Aristokraten zu besänftigen. Die Aristokratie war relativ konzentriert im Vergleich zu den meisten Europa und eine Adelsklasse fehlte. Im 18. Jahrhundert gab es nach einer Schätzung 228 Adelsfamilien, die Sizilien eine herrschende Klasse aus 58 Fürsten, 27 Herzögen, 37 Marquisen, 26 Grafen, einem Vicomte und 79 Baronen zur Verfügung stellten; das Goldene Buch des sizilianischen Adels (zuletzt 1926 veröffentlicht) listet noch mehr auf. Hinzu kamen die jüngeren Nachkommen der Familien mit ihren Höflichkeitsbezeichnungen Nobile oder Baron.

Architektur war nicht das einzige Vermächtnis der Normannen . Herrschaft über die Bauern (es gab keine etablierte Mittelschicht) wurde auch durch ein Feudalsystem erzwungen, das seit seiner Einführung nach der normannischen Eroberung von 1071 unverändert blieb. So verfügte die sizilianische Aristokratie nicht nur über Reichtum, sondern auch über gewaltige Arbeitskräfte Diese Zeit sank in vielen anderen Teilen von Europa . Wie in Süd Spanien Die riesigen Landgüter blieben fast so konzentriert wie damals, als sie römische „Latifundi“ waren. Die sizilianische Wirtschaft, obwohl weitgehend landwirtschaftlich geprägt, war sehr stark und wurde im 18. Jahrhundert noch stärker, als die Schifffahrt effizienter wurde und die Bedrohung durch die muslimische Piraterie wegbrach. Die Exportmärkte für Zitronen (für die große Mode des 18. Jahrhunderts für Limonade) und Weine nahmen stark zu, und sizilianischer Weizen blieb, wie es seit römischer Zeit gewesen war, das Rückgrat der Wirtschaft. Die Katastrophe, die Sizilien seinen modernen Ruf der Armut verschaffen sollte, nämlich die Öffnung des amerikanischen Mittleren Westens für Weizenanbau, war ein Jahrhundert entfernt. Wenn es dazu kam, halbierte es den Weizenpreis dauerhaft und zerstörte die alte Wirtschaft für immer.

Die Aristokratie teilte ihre Macht nur mit der römisch-katholischen Kirche. Die Kirche wurde von der Angst vor der Verdammnis im nächsten Leben und von der Inquisition in der Gegenwart regiert, und folglich gaben sowohl die oberen als auch die unteren Klassen so großzügig wie möglich an allen wichtigen Tagen der Heiligen. Viele Priester und Bischöfe waren Mitglieder der Aristokratie. Der Reichtum der Kirche in Sizilien wurde noch durch die Tradition verstärkt, jüngere Kinder der Aristokratie in Klöster und Klöster zu drängen, um die Familiengüter von der Teilung zu bewahren; eine große Gebühr, oder Mitgift, wurde gewöhnlich der Kirche gezahlt, um dies in Form von Eigentum, Juwelen oder Geld zu erleichtern. So wuchs der Reichtum bestimmter religiöser Orden in keinem Verhältnis zum wirtschaftlichen Wachstum irgendeiner anderen Gruppe in dieser Zeit. Dies ist einer der Gründe, warum so viele der sizilianischen Barockkirchen und Klöster wie San Martino delle Scale nach 1693 in solch einem aufwendigen Ausmaß wiederaufgebaut wurden.

Sobald der Wiederaufbau begann, bauten die Armen ihre Grundwohnungen auf die gleiche primitive Art und Weise wie zuvor wieder auf. Im Gegensatz dazu gerieten die wohlhabendsten Bewohner, sowohl weltliche als auch spirituelle, in eine fast manische Orgie des Bauens. Die meisten Mitglieder des Adels hatten mehrere Häuser in Sizilien. Zum einen verbrachte der spanische Vizekönig sechs Monate im Jahr in Palermo und sechs in Catania In jeder Stadt hielten sie den Hof, und so brauchten Mitglieder der Aristokratie in jeder Stadt einen Stadtpalast. Einmal wurden die Palazzi verwüstet Catania wurden in der neuen Mode, die Palazzi in Palermo im Vergleich antiquiert, so wurden auch sie schließlich wieder aufgebaut. Im Anschluss daran, ab Mitte des 18. Jahrhunderts, wurden in der modischen Enklave von Bagheria Villen errichtet, um sich im Herbst, im Wesentlichen Statussymbole, zurückzuziehen. Dieses Muster wurde in einem kleineren Maßstab in den kleineren Städten von Sizilien Jede Stadt bietet ein unterhaltsameres soziales Leben und eine magnetische Attraktion für die Aristokraten der Provinz als ihr Landgut. Auch der Landsitz ist dem Gebäudewahn nicht entgangen. Oft wurden barocke Flügel oder neue Fassaden zu alten Burgen hinzugefügt, oder Landhäuser wurden komplett neu aufgebaut. So kam der Baurausch in Schwung, bis die von diesen hedonistischen Gönnern geforderte, zunehmend phantastische Barockarchitektur Mitte des 18. Jahrhunderts ihren Zenit erreichte.

Neue Städte
Nach dem Beben wurde schnell ein Wiederaufbauprogramm in die Tat umgesetzt, doch bevor es ernsthaft begann, würden einige wichtige Entscheidungen dauerhaft viele sizilianische Städte von anderen europäischen Stadtentwicklungen unterscheiden. Der Vizekönig, der Herzog von Camastra, war sich der neuen städtebaulichen Tendenzen bewußt und verfügte, daß der Neuaufbau im mittelalterlichen Plan der engen engen Gassen nicht mehr möglich sein sollte, sondern vielmehr Piazze und breitere Hauptstraßen, oft auf einem rationalen Raster. Der ganze Plan war oft eine geometrische Form, wie ein perfektes Quadrat oder ein Sechseck, typisch für Renaissance- und Barockstadtplanung. Die Stadt Grammichele ist ein Beispiel für diese neuen Städte, die mit einem sechseckigen Plan umgestaltet wurden.

Dieses Konzept war in den 1690er Jahren noch sehr neu, und nur wenige neue Städte hatten Grund, in Europa gebaut zu werden – Christopher Wrens Stadtplan nach dem Großen Brand von London 1666 wurde wegen der Komplexität des Landeigentums abgelehnt. Es gab einige andere Beispiele wie Richelieu und später Sankt Petersburg . Der Prototyp könnte das gewesen sein neue Stadt von Terra del Sole, erbaut im Jahre 1564. Eine weitere der ersten Städte, die mit Hilfe von Symmetrie und Ordnung statt einer Entwicklung von kleinen Gassen und Straßen geplant wurde, war Alessandria in Süd Piemont . Etwas später, ab 1711, wurde diese barocke Planungsform in den hispanischen Kolonien Südamerikas bevorzugt, besonders von den Portugiesen in Brasilien. In anderen Teilen Europas war die radikale Neuplanung nach einer Katastrophe aufgrund fehlender Finanzen, komplexer Landbesitzverhältnisse und geteilter öffentlicher Meinungen zu schwierig: Nach 1666 wurde London auf seinem alten Plan wieder aufgebaut, obwohl neue Erweiterungen im Westen teilweise auf einem Rastersystem waren. Im Sizilien die öffentliche Meinung (die Öffentlichkeit ist jemand, der kein Mitglied der herrschenden Klasse ist) zählte nicht, und daher konnten diese scheinbar revolutionären neuen Konzepte der Stadtplanung frei ausgeführt werden.

Im Sizilien Die Entscheidung wurde nicht nur für Mode und Aussehen getroffen, sondern auch, weil dadurch der Schaden an Eigentum und Leben, der bei zukünftigen Beben entstehen könnte, minimiert würde. Im Jahr 1693 hatten die engen Häuser und Straßen dazu geführt, dass Gebäude wie Dominosteine ​​einstürzten. Obwohl nach dem Erdbeben die Alleen verbreitert und die Wohndichte insgesamt verringert wurde, blieben noch immer beengte und enge Wohngebiete, die eine Gefahr für die Armen darstellen. Architektonisch und ästhetisch war der große Vorteil der neuen Ordnung der Stadtplanung, dass im Gegensatz zu vielen italienischen Städten, wo man häufig auf monumentale Renaissancekirchen gepresste Terrassenmode zwischen unpassenden Nachbarn trifft, man im urbanen Barockdesign zurücktreten und das Architektur in Bezug auf Proportionen und Perspektive förderlicher. Dies ist am bemerkenswertesten in den weitgehend umgebauten Städten Caltagirone, Militello im Val di Catania, Catania , Modica, Noto, Palazzolo Acreide, Ragusa und Scicli.

Eines der besten Beispiele für diese neue Stadtplanung ist in Noto zu sehen, der Stadt, die etwa 10 km von ihrem ursprünglichen Standort entfernt wiederaufgebaut wurde Montieren Alveria . Die alte Ruinenstadt, die heute als „Noto Antica“ bekannt ist, kann immer noch in ihrem verfallenen Zustand betrachtet werden. Der neue Standort war flacher als der alte, um einen linearen Rasterplan zu erleichtern. Die Hauptstraßen verlaufen von Osten nach Westen, so dass sie von einem besseren Licht und einer sonnigeren Disposition profitieren würden. Dieses Beispiel der Stadtplanung ist direkt einem gelehrten lokalen Aristokraten, Giovanni Battista Landolina, zuzuschreiben; Englisch: www.db-artmag.de/2003/12/e/1/115.php Mit Hilfe von drei lokalen Architekten wird ihm die Planung der neue Stadt selbst.

In diesen neuen Städten wurde der Aristokratie die höheren Bereiche zugewiesen, wo die Luft kühler und frischer war und die Aussicht am feinsten war. Der Kirche wurde aus Gründen der Bequemlichkeit für alle das Stadtzentrum zugewiesen und um die globale und zentrale Position der Kirche widerzuspiegeln; Um die Paarung von Kathedrale und Bischofspalast Vescovile wurden die Klöster errichtet. Die Kaufleute und Ladenbesitzer wählten ihre Grundstücke auf den geplanten breiteren Straßen, die von den Hauptpiazzen führten. Schließlich durften die Armen ihre einfachen Ziegelhütten und Häuser in den Gebieten errichten, die niemand sonst wollte. Anwälte, Ärzte und Angehörige der wenigen Berufe, darunter Handwerker, die zwischen der streng definierten Ober- und Unterschicht lagen, und die sich Baugrundstücke leisten konnten, wohnten oft an der Peripherie der Gewerbe- und Oberschicht. aber ebenso häufig lebten diese Leute nur in einem größeren oder größeren Haus als ihre Nachbarn in den ärmeren Gegenden. Viele der am Wiederaufbau beteiligten Künstler lebten jedoch als Teil der erweiterten Haushalte ihrer Gönner. Auf diese Weise wurde die barocke Stadtplanung zum Symbol und Ausdruck politischer Autorität, und später verbreitete sich ihr Stil und ihre Philosophie Annapolis und Savanne in Englisch Amerika, und vor allem Haussmanns Neugestaltung des 19. Jahrhunderts Paris . Die Bühne war nun für die Explosion der barocken Architektur, die in Sizilien bis zum frühen 19. Jahrhundert.

Später wurden viele andere sizilianische Städte, die entweder wenig beschädigt oder vom Beben völlig unberührt waren, wie Palermo, ebenfalls durch den barocken Stil verändert, da die Mode Verbreitung fand und Aristokraten mit einem Palazzo in Catania ihren Palazzo in der Hauptstadt, um so opulent wie das in der zweiten Stadt zu sein. In Palermo war die 1566 begonnene Kirche Santa Caterina eine von vielen in der Stadt, die im 18. Jahrhundert im Barockstil mit farbigen Marmoren neu gestaltet wurde.

Neue Kirchen und Palazzi
Von Siziliens eigener Form des Barock, nach 1693, heißt es: „Die nach dieser Katastrophe konzipierten Gebäude drückten eine unbeschwerte Freiheit der Dekoration aus, deren unpassende Fröhlichkeit vielleicht dazu diente, das Entsetzen zu lindern“. Während dies eine genaue Beschreibung eines Stils ist, der fast eine Feier der Lebensfreude in Stein ist, ist es wahrscheinlich nicht der Grund für die Wahl. Wie bei allen architektonischen Stilen wäre die Stilauswahl direkt mit der aktuellen Mode verbunden gewesen. Versailles war 1688 in einem weit strengeren Barockstil fertiggestellt worden; Der neue Palast Ludwigs XIV. Wurde in ganz Europa von jedem Aristokraten oder Souverän in Europa nachgeahmt, der nach Reichtum, Geschmack oder Macht strebte. So war es die offensichtliche Wahl für die „obdachlosen Reichen“ Sizilien von denen es Hunderte gab. Die Ausschweifungen der barocken Palazzi und Landvillen, die gebaut werden Sizilien wurden jedoch bald gemacht Versailles scheinen ein Modell der Zurückhaltung zu sein.

Als das 18. Jahrhundert dämmerte, wurden sizilianische Architekten eingesetzt, um die neuen Palazzi und Kirchen zu schaffen. Diese oft lokalen Architekten waren in der Lage, einen eleganteren Stil zu entwerfen als die des späten 17. Jahrhunderts; viele waren auf dem Festland ausgebildet worden Italien und war mit einem detaillierteren Verständnis des barocken Idioms zurückgekehrt. Ihre Arbeit inspirierte weniger bereiste sizilianische Designer. Sehr wichtig ist, dass diese Architekten auch von den Kupferstichbüchern von Domenico de ‚Rossi unterstützt wurden, der zum ersten Mal Texte mit seinen Gravuren aufzeichnete, die die genauen Maße und Maße vieler der wichtigsten Renaissance- und Barockfassaden in Rom wiedergeben. Auf diese Weise kam die Renaissance schließlich per Stellvertreter nach Sizilien.

In dieser Phase seiner Entwicklung fehlte dem sizilianischen Barock noch die Freiheit des Stils, die er später erwerben sollte. Giovanni Battista Vaccarini war der führende sizilianische Architekt in dieser Zeit. Er kam im Jahre 1730 auf die Insel, brachte eine Verschmelzung der Konzepte von Bernini und Borromini mit sich und führte in die Architektur der Insel eine einheitliche Bewegung und ein Kurvenspiel ein, das in Rom selbst. Seine Werke werden jedoch als minderwertig angesehen. Bemerkenswerte Werke, die aus dieser Zeit stammen, sind die Flügel des Palazzo Biscari aus dem 18. Jahrhundert Catania ; und Vaccarinis Kirche von Santa Agata , auch in Catania . Auf diesem Gebäude kopierte Vaccarini ganz klar die Kapitelle von Guarini Guarinis Architettura Civile. Gerade diese häufigen Nachahmungen etablierter Entwürfe lassen die Architektur aus dieser Zeit, wenn auch opulent, diszipliniert und fast zügeln. Vaccarinis Stil sollte dominieren Catania für die nächsten Jahrzehnte.

Eine zweite Hürde für sizilianische Architekten, die ihr Potenzial früher voll ausschöpfen konnten, bestand darin, dass sie häufig nur ein beschädigtes Bauwerk wieder herstellten und in der Folge ihre Entwürfe an das anpassen mussten, was vorher war oder blieb. Die Kathedrale von San Giorgio in Modica ist ein Beispiel. Bei dem Erdbeben von 1613 wurde es stark beschädigt, 1643 im Barockstil unter Beibehaltung des mittelalterlichen Grundrisses wieder aufgebaut und 1693 wieder beschädigt. Der Wiederaufbau begann 1702 erneut durch einen unbekannten Architekten. Schließlich überwachte Rosario Gagliardi die Fertigstellung der Fassade im Jahr 1760, aber die Kompromisse, die er in Bezug auf die bestehende Struktur machen musste, sind offensichtlich. Während Gagliardi die gleichen Formeln benutzte, benutzte er so erfolgreich bei der Kirche von San Giorgio im Ragusa Hier in Modica ist das Gebäude schwerer und es mangelt ihm an gewohnter Leichtigkeit und Gestaltungsfreiheit.

Es gab auch zu dieser Zeit andere Einflüsse bei der Arbeit. Zwischen 1718 und 1734 Sizilien wurde persönlich von Karl VI Wien und dadurch kann eine enge Verbindung zur österreichischen Architektur wahrgenommen werden. Mehrere Gebäude auf der Insel sind schamlose Nachahmungen der Werke von Fischer von Erlach. Johann Bernhard Fischer von Erlach hatte mit dem Wiederaufbau begonnen Schönbrunn Palast 1686 in einer einfachen Form des Barocks; Diese Form sollte später reproduziert werden Sizilien in den letzten Jahren seiner Barockzeit. Der Palast hatte auch eine Außentreppe (im Jahr 1746 entfernt) ähnlich wie später in Sizilien . Ein sizilianischer Architekt, Tommaso Napoli, ein Mönch, besuchte Wien zweimal Anfang des Jahrhunderts, mit einem Laden von Gravuren und Zeichnungen zurückkehrend. Er war später der Architekt von zwei Landvillen des frühen sizilianischen Barocks, die durch ihre konkaven und konvexen Wände und die komplexe Gestaltung ihrer Außentreppen bemerkenswert sind. Eine Villa, seine Villa Palagonia begann im Jahr 1705, ist das komplexeste und genialste von allem, das in der sizilianischen Barockzeit gebaut wurde; Seine Doppeltreppe aus geraden Flügen, die häufig die Richtung änderte, sollte der Prototyp eines sizilianischen Barocks sein.

Später, eine neue Welle von Architekten, die die barocken Gefühle, die Rokoko-Innenstile kennen lernen, die anderswo beginnen, um eine Vorherrschaft über das Barocke zu gewinnen, würden fortfahren, die Extravaganz, Freiheit und Bewegung zu entwickeln, die mit dem Begriff sizilianischer Barock heute gleichbedeutend sind .